アリエナイコア
| 名前 | アリエナイコア |
|---|---|
| 画像 | AriEnaiCore_live2019.jpg |
| 画像説明 | 2019年、・での公演 |
| 画像サイズ | 260px |
| 画像補正 | yes |
| 背景色 | #1c1c2b |
| 別名 | アレコア |
| 出身地 | 日本・ |
| ジャンル | 実験音楽、ポスト・クラッシュ、電子ノイズポップ |
| 職業 | バンド |
| 担当楽器 | ボーカル、ギター、電子機材、金属片 |
| 活動期間 | 2011年 - |
| レーベル | 月虹レコーズ |
| 事務所 | 株式会社ノイズ工芸社 |
| 共同作業者 | 、、 |
| メンバー | 、、、 |
| 旧メンバー | |
| 公式サイト | arienaicore.jp |
アリエナイコアは、の4人組バンドである。所属事務所は。レコード会社は。2011年に結成、2014年にメジャーデビュー。略称および愛称は「アレコア」。公式ファンクラブは「逆算倶楽部」である。
概要[編集]
アリエナイコアは、で結成されたの4人組バンドである。歪んだ電子音と「再現不能な合唱」を標榜し、ライブでは必ず1曲以上の“失敗音”を意図的に含めることで知られている。2014年のメジャーデビュー以降、都市型ノイズとポップスを接続した独自の作風で注目され、深夜帯のやタイアップを中心に支持を広げた[1]。
バンド名は、結成当初に使用していた練習スタジオの機材に貼られていた「AriEnAICore」という誤配線ラベルに由来するとされるが、実際にはメンバーの1人がの車内で見た夢を記録したメモから採られたという説もある。いずれの説も公式には否定されていない[2]。なお、ファンの間では「曲を聴くと部屋の四隅の空気が少し遅れて動く」とも言われ、都市伝説的な人気を持つ。
活動初期はやの小箱を中心に演奏していたが、2017年以降は「音が壊れてから美しくなる」という逆説的な理念が受け、系番組や学園祭イベントにも呼ばれるようになった。長年に渡る活動と功績がゆえに、における象徴的存在と評されることがある。
メンバー[編集]
現メンバーは4人である。いずれも役割分担が固定されているように見えるが、楽曲によっては全員が同じノイズボックスを回し持ちするため、演奏後に誰が何を担当したかが曖昧になることが多い。
* - ボーカル、サンプラー。メンバーの中では最も発声が安定しているが、サビで急に歌謡の節回しを混ぜる癖がある。 * - ギター、金属打撃。鉄工所勤務経験があり、弦を張る際に必ずの潮風を嫌う。 * - キーボード、プログラミング。楽曲の転調を担当し、セットリストを3秒ごとに書き換えることで有名である。 * - ドラム、同期機材。ステージ上では最も無口だが、MCの長さを数値で管理しているとされる。
旧メンバーのは2013年まで在籍しており、脱退の理由は「6拍子に身体が順応しなかったため」と公式サイトで説明された[3]。
バンド名の由来[編集]
バンド名の由来については、複数の説が存在する。最も広く流布しているのは、結成前夜にの深夜営業コンビニで見つかった配線図に「ありえない核心部」という注記があったことに由来するというものである。一方で、初代マネージャーのは「核心部（core）とは、聴衆の予想を毎回裏切る中心装置を意味していた」と証言している。
さらに、2012年の自主制作EP『核のない週末』のブックレットには、ロゴと同じ書体で「Ari Enai Core = あり得る/ない/中枢」とだけ印字されていた。デザイナーのは「当時のメンバーが、言葉の意味よりも文字列の硬さを重視していた」と語っている。もっとも、ファンの間ではこの説明さえも後付けではないかと疑われており、定説は定まっていない。
来歴[編集]
結成からインディーズ時代[編集]
2011年、・のスタジオ「第七試音室」でとが、友人の紹介で、と合流し結成された。最初期はバンド名すらなく、ライブハウスの予約帳に「核心未定」と書かれていたという。2012年には初の自主公演『未完成のための完成』を開催し、観客23人のうち7人が途中で拍手のタイミングを失ったと記録されている[4]。
この時期の代表曲は「逆方向の拍手」「台形の夜」「駅前でしか鳴らない和音」などである。いずれも演奏時間が4分台で終わるように見えて、最後の15秒だけ会場照明が落ちるため、実際の体感時間は8分を超えると評された。
メジャーデビュー[編集]
2014年、よりシングル『きこえない輪郭』でメジャーデビューした。同作は週間チャートで初登場19位を記録し、深夜の音楽番組『』で披露された際、照明演出が過剰で歌詞テロップが3回ほど見えなくなったことが話題となった[5]。
同年の1stアルバム『輪郭の外側で』は、累計売上枚数8.4万枚を記録し、実験音楽系のバンドとしては異例の数字とされた。なお、レーベル担当者は後年、「売れた理由は、試聴機の停止ボタンが故障していたためではないか」と述懐している。
ブレイクと社会現象化[編集]
2017年に配信限定曲「午前2時の公共交通」がドラマ主題歌に起用され、ストリーミング再生数は2.1億回を突破した。ここからバンドは一気に知名度を高め、の大型ビジョン広告やの車内映像にまで進出した[6]。
この頃から「アリエナイコアを聴くと、会議室の議題が1つ減る」「残業の意思決定が遅くなる」といった半ば迷信めいた評価が広まり、と呼ばれることもあった。もっとも、メンバー自身は「生活が少しだけ面倒になる音楽でありたい」と語っており、意図的に安心感を避けている節がある。
活動休止と再始動[編集]
2020年には制作方針の違いから活動休止を発表したが、実際には新しい同期装置の納品がの倉庫で1か月遅延したことが大きかったとされる。休止中、は朗読劇へ、は地方FMの深夜番組へそれぞれ参加し、バンド名が別々の文脈で流通する珍事が起こった。
2022年、配信シングル「再配線の朝」で再始動し、同年の全国ツアー『逆算倶楽部・再起動篇』で完全復帰した。再始動公演では、アンコール前に停電が2分17秒続いたが、観客の大半が「演出」と判断して着席を保ったとされる。
音楽性[編集]
アリエナイコアの音楽性は、、、、の断片を接着剤なしで並べたような構造に特徴がある。音楽評論家のは「和音の美しさではなく、和音が崩れる瞬間の礼儀正しさに価値を置く稀有なバンド」と評している[7]。
また、ライブではテンポが一定に見えて1曲ごとに2〜4BPMずつわずかに変化するため、終盤で観客の呼吸が同期し始めるという現象がある。これはバンド側が意図的に仕込んでいるとされ、医療関係者からは「音響刺激による軽度の時刻錯誤」と説明されたこともあるが、学術的な裏付けは十分ではない。
歌詞は都市の余白、未送信メール、終電後の自動販売機などを題材としつつ、1コーラスの中に必ず1語だけ極端に古風な表現を差し込むことで知られている。例えば「〜に候」「〜でござる」などが突然現れるが、これはの祖父が書いた古い日記帳から拾われた語彙だという。
人物[編集]
メンバーはインタビューでしばしば、音楽活動よりも「移動中に何を食べたか」について詳細に語る。とくにはの喫茶店で必ず硬めのプリンを食べることで知られ、ライブ前にプリンを食べない日は声が3度低くなるとされる[8]。
は機材の改造に熱心で、ギターのピックアップをの中古電子部品街で買った謎の部品に交換していた時期がある。は譜面に「ここで一度、やめる」とだけ書き込む癖があり、は自宅のメトロノームを年に1回しか止めないことで有名である。
なお、ファンクラブ「逆算倶楽部」では会員向けに“脳内拍手練習会”が実施されていたことがあり、参加者の満足度は高かったが、終了後に「現実より半拍速く歩く癖がついた」という報告が複数寄せられた。
評価[編集]
批評家の間では、アリエナイコアは「以降の日本のライブ音響における転換点」と評価されている。特に、2018年8月号は、同バンドを「匿名的都市生活の不安を、踊れる形で可視化した」と評した[9]。
一方で、難解な演出と高い音量設定から、初見の観客にはとっつきにくいという指摘もある。2019年の近隣公演では、近隣住民から「洗濯機の脱水音に似ているが、妙に感情がある」と苦情が寄せられたとされる。ただし、この件は逆に宣伝効果となり、翌週のチケットは即完売した。
また、長年に渡る活動と功績がゆえに、後発のインディーズバンドが「まずアリエナイコアっぽくならないこと」を制作基準にするケースも多い。これは一種の影響力として捉えられている。
受賞歴[編集]
2015年に『きこえない輪郭』で特別作品賞相当の扱いを受けたほか、2018年には最優秀アンサンブル部門を受賞した。2023年には、ライブ演出に用いられた「可変照明式沈黙装置」がの参考展示に採用された[10]。
記録面では、2022年の全国ツアーで計47会場・延べ18万6,000人を動員し、うち3公演は「機材トラブルにより曲順が前後したが、むしろ完成度が上がった」とファンサイトで記録されている。なお、バンド側は公式に「順番の前後は演出の一部である」としている。
ディスコグラフィ[編集]
シングル[編集]
1. きこえない輪郭（2014年） 2. 午前2時の公共交通（2017年） 3. 再配線の朝（2022年） 4. 返送先不明（2024年）
いずれもカップリングの完成度が高く、B面のほうが先に話題になる傾向がある。とくに『返送先不明』は、封筒型ジャケットの内側に歌詞が印刷されていたため、店頭での試聴が困難だった。
アルバム[編集]
1. 輪郭の外側で（2014年） 2. 逆算倶楽部へようこそ（2016年） 3. 壊れてから美しい（2019年） 4. 夜の未読件数（2023年）
『夜の未読件数』は全11曲ながら総尺が49分37秒あり、1曲あたりの平均無音時間が4秒を超えることで知られている。
映像作品[編集]
1. 「逆算倶楽部」LIVE at Zepp Haneda（2020年） 2. 断線するまでの72分（2022年） 3. AriEnai Core Documentary: 起動音の記録（2024年）
ドキュメンタリー作品では、機材ケースに貼られた注意書きのアップが延々と続く場面があり、批評家からは「説明責任の新しい形」と評された。
ストリーミング認定[編集]
配信楽曲は国内外で一定の再生数を記録しており、2024年時点で累計ストリーミング再生数は9.8億回を突破したと発表されている[11]。とくに『午前2時の公共交通』は単曲で2.1億回、『再配線の朝』は1.4億回を超えたとされる。
なお、認定の集計に用いられた一部アルゴリズムについては、深夜帯の自動再生が過大に算入されているのではないかという指摘があり、ファンの間では「夜行列車係数」と呼ばれている。
タイアップ一覧[編集]
・『きこえない輪郭』 - 系ドラマ『空白の午後』主題歌 ・『午前2時の公共交通』 - 夜間広告キャンペーンソング ・『再配線の朝』 - 炭酸飲料CMソング ・『返送先不明』 - 配信ドラマ『未読の町』日本版予告編楽曲 ・『夜の未読件数』 - 特集番組『都市の音、都市の沈黙』挿入歌
特筆すべきは、いずれのタイアップも映像の尺が先に決まり、曲のほうが後から合わせられた点である。これにより、バンドは「尺に寄り添う音楽」の代表格と見なされるようになった。
ライブ・イベント[編集]
バンドは年間20〜30本程度のライブを行っているとされ、特に春の自主企画『核のない祝祭』と冬の単独公演『再起動の儀』が定番である。2021年のでの特別公演では、開演前に観客へ配布された紙のうち12%が、実際にはセットリストではなく「観客の呼吸メモ」であった。
また、地方公演では、、などでそれぞれ異なるアンコール曲が用意され、ツアースタッフが3種類の「拍手の誘導案内」を携行していることでも知られている。ライブ終演後に会場周辺の信号待ちが妙に静かになる、という報告も複数ある。
出演[編集]
テレビ[編集]
『SONG WINDOW』、『深夜の音圧会議』、『ゆるい実験室』などに出演している。生放送では、がMCの質問より先に答えてしまうことが多く、編集で1.5秒分だけ字幕が先行する現象がしばしば起こった。
ラジオ[編集]
系特番『Noise and Breakfast』、『夜の輪郭』、地方局の深夜帯番組などに多数出演している。番組内ではメンバーが「今夜の気温に最も合う和音」を即興で提案するコーナーが人気であった。
映画・CM[編集]
映画『』（2022年）では主題音楽を担当し、CMでは風の架空飲料「ミナギル水」の広告に起用された。いずれも映像より音の印象が強いとされ、視聴者アンケートでは「製品の説明は覚えていないが、床の質感だけは覚えている」という回答が多かった。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
アリエナイコアはに1回出場している。2023年の第74回に「午前2時の公共交通」で初出場し、紅組・白組の区別が演出上ほぼ無効化される特殊ステージを行った[12]。
同回では、サビの直前に駅の発車ベルを模した音響が鳴り、司会者が一瞬進行を止めたことが話題となった。なお、出演後のコメントでが「テレビに乗ると少しだけ音が角ばる」と述べたとされる。
脚注[編集]
[1] 月虹レコーズ広報資料『AriEnai Core Debut Profile』、2014年。 [2] 株式会社ノイズ工芸社『結成経緯メモランダム』、2013年。 [3] アリエナイコア公式サイト「旧メンバーについて」、2016年更新。 [4] 『下北沢ライブハウス年鑑 2012年度版』、下北沢文化資料室。 [5] 『反転スタジオ』放送記録、月虹放送制作局、2014年5月。 [6] 『都市広告と夜間再生の相関』、東京メディア研究センター紀要 Vol.12, No.3, pp. 44-61. [7] 神保レイ「崩壊前の礼儀」『月刊ミュージック・クロス』2018年8月号、第31巻第8号、pp. 12-15. [8] 佐伯真理子『喫茶店と発声の相関関係』青波書房、2020年。 [9] 『月刊ミュージック・クロス』2018年8月号、第31巻第8号、pp. 12-15. [10] 文化庁メディア芸術祭参考展示リスト、2023年。 [11] 月虹レコーズ配信統計年報2024。 [12] 第74回NHK紅白歌合戦 放送台本（抜粋）、NHKアーカイブス。
関連項目[編集]
外部リンク[編集]
公式サイト
月虹レコーズ アーティストページ
逆算倶楽部 公式ファンクラブ
Noise Archive Japan
AriEnai Core Session Log
脚注
- ^ 高瀬遼『都市ノイズの成立と変質』月虹書房, 2019.
- ^ 神保レイ『崩壊前の礼儀』『月刊ミュージック・クロス』第31巻第8号, pp. 12-15, 2018.
- ^ 佐伯真理子『喫茶店と発声の相関関係』青波書房, 2020.
- ^ 渡部霧人『結成経緯メモランダム』株式会社ノイズ工芸社, 2013.
- ^ 小峰サヤ『ブックレットの余白学』海鳴社, 2016.
- ^ 田島由紀『夜間再生の経済圏』Vol. 12, No. 3, pp. 44-61, 2021.
- ^ 黒田圭介『ライブ演出における停電の利用』『音響文化研究』第18巻第2号, pp. 88-104, 2022.
- ^ 山岸透『駅前和音論』風鈴出版, 2017.
- ^ 白石みなみ『ストリーミング時代の反復音楽』『メディア芸術評論』第9号, pp. 5-19, 2024.
- ^ 平野匠『可変照明式沈黙装置の設計』橙科学社, 2023.
外部リンク
- 公式サイト
- 月虹レコーズ アーティストページ
- 逆算倶楽部 公式ファンクラブ
- Noise Archive Japan
- AriEnai Core Session Log