トランペット吹きの休日出勤
| 名前 | トランペット吹きの休日出勤 |
|---|---|
| 画像 | 休日出勤編成（スタジオ撮影） |
| 画像説明 | スーツ姿でトランペットを構えるメンバー |
| 背景色 | #C9A24B |
| 別名 | トラ休日（略称） |
| 出生名 | — |
| 出身地 | 東京都湾岸工業エリア |
| ジャンル | ブラスロック／オフィス・プロテスト・ポップ |
| 職業 | ロックバンド |
| 担当楽器 | トランペット、ギター、ベース、ドラム、キーボード |
トランペット吹きの休日出勤（とらんぺっとふきのきゅうじつでしゅっきん）は、日本の5人組ロックバンドである。所属事務所は。レコード会社は。に結成、にメジャーデビュー。略称および愛称は「」。公式ファンクラブは「」。
概要[編集]
トランペット吹きの休日出勤は、休日のはずの街に「出勤」を持ち込むというコンセプトを掲げた、いわゆるの系譜に位置づけられるバンドである[1]。
2016年のメジャーデビュー以降、彼らは通勤導線を模したステージセット、労働を歌うように鳴らすトランペット、そして“定時”という語感にだけ過剰に反応する歌詞で人気を得たとされる[2]。一方で、楽曲タイトルがやたら具体的で、聞き手が情景を想像しすぎるため「現場系ミュージック」と評されることも多い。
彼らの名物は、ライブ終盤に行われる即興コール＆レスポンスであり、観客に対して「有給の有無ではなく、音の反復回数で決めよう」と宣言する演出が、のちに“会社員の休日感”をめぐる議論を呼んだ[3]。
メンバー[編集]
トランペット吹きの休日出勤のメンバーは、少数ながら役割が細分化された構成で知られている。
リーダー兼作詞作曲は（しまね かいと）が務める。ギター担当は（おきたに たけと）。ベース担当は（しのはら りつな）。ドラム担当は（ふじしろ げんいちろう）。そしてトランペット担当は（なんじょう かなめ）である[4]。
編成上の特徴として、南条は「休日出勤用マウスピース」を複数持ち替えるとされ、ステージ上で実際に“勤務時間の増減”を音程で表すという独自の規則があると報じられた[5]。
バンド名の由来[編集]
バンド名は、結成当初に行われていた作業部屋の慣習から来ていると説明される。
関係者によれば、当時の5人はのレンタルスタジオを使っており、予約が取れない日だけ「休日でも音を鳴らす」方針を決めたという。ところが、毎回なぜか工場の時計だけが早く進むようになり、音合わせのたびに“休日のはずが休日ではない”という感覚が積み重なったとされる[6]。
その象徴として、南条がトランペットを構えた状態のまま、島根が「休日なのに出勤している気分になる」ボイスメモを採取し、のちに楽曲タイトルとして定着したのが「トランペット吹きの休日出勤」であるという説が有力である[7]。なお、この由来については「単なる言葉遊びだった」という反証も一部から指摘されているが、本人たちは“言葉が先に生き始めた”と語っている。
来歴/経歴[編集]
結成（2011年）[編集]
2011年、島根海斗が当時のアルバイト先で聞いた社内放送の語尾に着想を得て、音程のない「呼び出し」を歌詞に変える実験を始めたとされる[8]。
初期の練習場所はの倉庫裏で、換気扇の周期（正確には毎分42回転）をBPMに換算し、曲作りの基準としたという。沖谷はこのとき「休日の静けさがうまく数えられない」とこぼし、結果として“休んでいる時間を音にしない”という方針が生まれた[9]。
インディーズ期（2012年〜2014年）[編集]
2012年、彼らはインディーズレーベルからミニアルバム『壁面タイムカード』をリリースしたとされる。収録曲のうち『第3倉庫で鳴る11時』は、ライブ会場の天井反響を測定して作曲されたという逸話がある[10]。
2013年には、藤白がステージで誤ってスティックを落とした際の音があまりに“打刻”に聞こえたため、その効果音を曲の頭に固定したところ、以後の即興演出の基礎になったと報じられた[11]。ただし関係者の一人は「実際は音が入っていない」とも発言しており、記憶の温度差がファンの間で話題になっている。
メジャーデビュー（2016年）[編集]
2016年、よりシングル『定時は鳴らない』でメジャーデビューを果たした。オリコンチャートでは最高順位がとされ、同年の夏フェスでの“休憩時間だけ鳴らすトランペット”が話題になった[12]。
この頃から、彼らはタイアップを多く獲得し、特に『金曜の残響』はのキャンペーンソングとして流されたとする資料がある。ただし、当時の公式発表は見つからないとされ、雑誌側の記述に一部疑義が出た[13]。
再評価期（2019年〜2022年）[編集]
2019年にはアルバム『休暇申請のための序曲』がロングヒットし、累計売上枚数がに達したと報告された[14]。
2021年、島根は“勤務のリズムは誰のものか”をテーマに長文の歌詞を書き換え、結果としてライブMCの比率が増えた。なお、この改稿の実働日数が「19日と3時間」と細かく語られたため、ファンが逆算してカレンダーで検証したという[15]。
音楽性[編集]
トランペット吹きの休日出勤の音楽性は、ブラスの鋭さとロックの圧力を、いわば“勤務”の比喩に結びつける点に特徴があるとされる[16]。
楽曲は、ギターが“報告”のように刻み、ベースが“未処理”の低音を引きずり、ドラムが“承認の遅延”を打つ構造で組まれることが多い。トランペットは主旋律というより、しばしば業務連絡のように割り込み、歌詞の意味を追い越してくる役割を担う[17]。
また、歌詞には「休日」「出勤」「定時」「残業」「有給」といった単語を直球で繰り返す一方で、感情表現は比喩を避ける傾向が指摘されている。そのため聞き手は“笑うべきか泣くべきか”を迷いやすいとされ、国民的な共感を生む一因として語られた[18]。
人物[編集]
島根海斗は、制作の初期に必ず「会社の廊下の長さ」を測り、それをコード進行に対応させるという手法を取るとされる[19]。
南条カナメは、トランペットの運用に異様な几帳面さがあり、休日前のリハーサルだけ“音の角度”を変えると述べたことがある。ほかのメンバーが「気分だ」と言いかけると、南条は「気分ではなく角度だよ」と返すことで知られている[20]。
沖谷丈斗は、ステージ上で弾くギターのピックを月ごとに交換し、厚みを0.1ミリ単位で記録しているという。これは信頼できないとする声もあるが、音が変わるのは事実だとして、制作現場の“儀式”扱いになっている[21]。
評価[編集]
音楽評論家のは、彼らを「労働の擬音化に成功したロック」と評し、国民的作品になりうる理由を“笑いと痛みの同居”に求めた[22]。
一方で、バンドが提示する労働のイメージは、当事者の実感から距離があるのではないかという批判も存在する。特に『第3倉庫で鳴る11時』の歌詞が、現場で働く人々のタイムラインと合わないという指摘がSNSで拡散した[23]。
ただし、彼らは「合わなくていい、合わない音を並べるのがバンドだ」と発言しており、結果として論争自体が注目を集め、ストリーミング再生数を押し上げる要因になったともされる[24]。
受賞歴/賞・記録[編集]
受賞歴としては、2017年ので新人部門優勝、2019年ので最優秀アレンジ賞を獲得したとされる[25]。
記録面では、ライブ『休日出勤ナイトシフト』において、トランペットの即興ソロが総計続いたと公式サイトで発表された。なお、実測値については会場スタッフの証言が割れており、集計方法（秒針のカウント開始点）で差が出たという[26]。
また、彼らの楽曲が企業動画で使われた回数が年間でに達したとする業界レポートも出回ったが、出典の掲載誌が曖昧であると指摘されている[27]。
ディスコグラフィ[編集]
シングルとしては『定時は鳴らない』（2016年）、『金曜の残響』（2017年）、『休日の棚卸し』（2018年）、『第3倉庫で鳴る11時』（2019年）、『スーツの海』（2020年）がリリースされたとされる。
アルバムは『壁面タイムカード』（2012年、ミニアルバム扱い）、『休暇申請のための序曲』（2019年）、『鳴らし続け隊の勤務記録』（2022年）が中心である。ベスト・アルバムとしては『トラ休日 退勤前の全曲集』（2023年）が企画された。
映像作品としてはライブ映像『休日出勤ナイトシフト』（2021年）と、ドキュメント『音の角度、心の角度』（2022年）が存在すると説明されるが、後者については発売形態（配信のみかBlu-rayもあるか）がファンの間で揺れている[28]。
ストリーミング認定[編集]
ストリーミング認定は、シングル『定時は鳴らない』が累計再生を突破したとして報じられた[29]。
アルバム曲『休暇申請のための序曲』は、関連動画の再生回数がに達し、公開から100日でを記録したという。再生数の出所は集計サイトとされ、公式発表ではないとする記述もある[30]。
一方で、彼らは再生数の数字よりも“コメント欄での労働あるある”の増殖を評価しており、メンバー自らが最優秀コメントを選ぶ企画を行ったとされる[31]。
タイアップ一覧[編集]
タイアップとしては、シングル『金曜の残響』がの採用キャンペーン映像に起用されたとされる[32]。また『休日の棚卸し』はの館内BGM企画で使われたと報じられた[33]。
ただし、図書館側は「確認できない」という趣旨の回答を出したとされ、結果として“勝手にタイアップ扱いされる文化”の例として語られることもある。なお、本人たちは「合ってなくても、音は合う」として関与を否定していない[34]。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
ライブツアーとしては『鳴らし続け隊の回覧板ツアー』が2018年から開始され、主要会場にはのフェニックスホール、の栄グラスリス、の白楡ドームなどが含まれたとされる[35]。
2020年にはオンライン配信形式で『スーツの海・リモート休日出勤』が行われ、視聴者数がを超えたと記録された[36]。
2023年には復帰後初となる大規模公演『退勤前の全曲集』がの国立…ではなく、地元運営の大型ホールで開催された。会場名はしばしば誤記されるが、ファンは照明配置により“場所を言い当てる”遊びを始めた[37]。
出演[編集]
テレビ出演では、『音の勤務日誌』（架空の音楽バラエティ番組）に島根と南条が出演し、即興トランペットを“番組のテロップ速度”に合わせる企画が話題になった[38]。
ラジオではを模した枠で、藤白が「打刻の裏拍」を解説するコーナーを担当したとされる。なお、放送日が複数記載されており、ファンが混乱したと伝えられる[39]。
CMでは、沖谷が“無音の達人”として登場し、秒針のない時計の前でギターだけを鳴らす演出が採用されたという。これが後年のファンアートの起点になったとされる[40]。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
NHK紅白歌合戦には、彼らが「定時の祝祭」を歌うと位置づけられたことで出場が実現したと語られている。出場年はとされ、曲は『定時は鳴らない』であったとされる[41]。
ただし、当時の番組編成資料が確認されないため、実際の出演がなかったのではないかという疑義も一部にある。編集者の間では「記録は残っているが閲覧権限が必要」という“ありがちな嘘”がまかり通ったとされ、情報の層が複雑になっている[42]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 赤嶺ユキト『労働の擬音化と現代ロック』青藍書院, 2020.
- ^ 島根海斗『休日出勤は曲の中にある—歌詞の測定手帳』霧鐘レコード出版部, 2021.
- ^ 南条カナメ『トランペットの角度論—マウスピース交換記録（第1巻）』音学社, 2019.
- ^ 沖谷丈斗『ギターは承認を待たない』鳶ヶ丘出版, 2022.
- ^ 藤白源一郎『ドラムが打つのは遅延である』湾岸叢書, 2018.
- ^ 篠原律那『ベースが語る未処理低音』白楡楽譜店, 2017.
- ^ 『霧鐘音楽賞公式年鑑（第6回）』霧鐘音楽賞事務局, 2017, pp.120-131.
- ^ 『オリコン風観測レポート 2016年版』株式会社数字編纂局, 2016, Vol.3, pp.44-58.
- ^ Mina Katsuragi, 『Office-Theme Brass Rock in Japan』Journal of Urban Sound, Vol.12 No.2, pp.77-95.
- ^ J. Calder, 『Overtime Mythologies in Popular Music』Tokyo Academia Press, 2020, pp.203-221.
外部リンク
- 鳴らし続け隊 公式ファンクラブ
- 霧鐘レコード アーティストページ
- 鳶ヶ丘音楽事務所 スケジュール
- トラ休日 記録アーカイブ
- 湾岸工業エリア サウンドマップ