山田 真矢

性格・逸話[編集]

山田は、現場での礼儀正しさと極端なこだわりの両方で知られる。衣装合わせでは必ず右足から試着室に入るとされ、これを守らなかったスタッフは、後に自分の名前がエンドロールで1文字だけ小さくなるという都市伝説がある[要出典]。

一方で、差し入れの選択が妙に具体的で、2018年の連続ドラマ撮影では、[[神奈川県]][[鎌倉市]]の老舗和菓子店から「波紋が消えるまで食べられない最中」を取り寄せ、共演者に配ったという。本人は「現場は糖分ではなく儀式で回る」と語ったとされる。

私生活[編集]

私生活では、[[横浜市]]の高層マンションで観葉植物を12鉢育てているとされる。なかでも「月見草の鉢植え」に毎朝2分17秒だけ話しかける習慣があるというが、これは本人がラジオ番組で半分冗談として述べたものである^[5]。

また、休日には都内の古い公衆浴場を巡ることが多く、入浴後に牛乳ではなく瓶入り麦茶を選ぶことで知られる。本人曰く「牛乳は役柄に残りすぎる」とのことで、演技と飲み物を結びつける独自の美学がある。

テレビドラマ[編集]

『[[硝子の午前二時]]』（2009年、[[TBSテレビ|TBS]]）- 瀬川茉莉役。深夜帯ながら視聴率が局内の基準をわずかに上回り、関係者のあいだで「茉莉現象」と呼ばれた。

『[[北区レッドライン]]』（2011年、[[日本テレビ放送網|日本テレビ]]）- 主演・樋口灯役。毎話ラストの独白が長すぎるとして編集会議で問題になったが、逆に名物となった。

『[[春の部屋番号]]』（2017年、[[NHK総合テレビジョン|NHK総合]]）- 小柳理沙役。実在の団地名を思わせる設定であったため、一部視聴者から「住所が気になるドラマ」として話題となった。

映画[編集]

『[[港区ロケット]]』（2012年）- 主演・三ツ矢澪役。ロケット工学を学ぶ女子大生という設定だったが、山田本人はクランクイン前に三角関数を2日で覚えたと語っている。

『[[夕凪カプセル]]』（2015年）- 霧島ユイ役。終盤の無言芝居が高く評価され、上映後に観客が一斉に咳払いをやめたという逸話が残る。

『[[ハチ公前の午後]]』（2020年）- 特別出演・ナレーション。渋谷の再開発を背景にした作品で、登場時間は6分弱であったが、ポスター面積は主演級であった。

舞台[編集]

『[[月の犬たち]]』（2010年、[[新宿シアターサンモール]]）- 主演・三浦朔。山田にとって舞台初主演作であり、終演後のカーテンコールで毎回犬の鳴き真似を求められた。

『[[時計塔の夏休み]]』（2018年、[[パルコ劇場]]）- 望月志帆役。舞台装置に本物の時計塔模型が使われたが、稽古中に毎回3分ずつ遅れる演出が入り、最終的に上演時間が可変式になった。

劇場アニメ[編集]

『[[星屑のバス停]]』（2014年）- 声の出演・ミナ役。山田はアフレコ初日にマイクへ向かって深く会釈し、音響監督から「礼儀だけはアニメ的ではない」と評された。

『[[白い豆電球]]』（2022年）- 声の出演・案内人役。台詞数は少なかったが、ささやくような声が口コミで広がり、パンフレットが追加印刷された。

バラエティ番組[編集]

『[[山田真矢の深夜実験室]]』（2013年 - 2015年、[[テレビ朝日]]）- 司会。毎回、出演者に「15秒で泣く」「段ボールで宇宙船を作る」などの無茶ぶりを課し、スタッフが実験番組だと誤解したことで成立した番組である。

『[[日曜のマヤマヤ]]』（2019年 - 、[[フジテレビジョン|フジテレビ]]）- MC。街頭ロケで必ず1回は道を聞かれるが、本人は方向音痴のため、逆に番組が目的地を失うことがある。

ラジオ番組[編集]

『[[真夜中の真矢論]]』（2011年、[[NHK-FM放送|NHK-FM]]）- パーソナリティ。深夜帯にもかかわらず読書感想メールが異常に多く、放送後に「内容が高尚すぎて眠れない」との投書が相次いだ。

『[[東京芸能企画 presents 山田真矢の帰り道]]』（2018年 - 2020年、[[文化放送]]）- 進行役。帰宅途中の音を集める企画が評判となり、最終回では山田本人の靴音だけで7分を埋めた。

CM[編集]

[[東都冷蔵]]「霜のいちばん奥」篇（2011年）- イメージキャラクター。商品の冷え方を伝えるため、撮影現場に人工霧が導入され、山田だけ常に薄く曇って映る演出が採用された。

[[みなと信託銀行]]「未来の預け先」篇（2016年）- ブランドアンバサダー。口座開設の手順を詩のように読み上げるCMで、金融庁の担当者が「説明としてはわかりにくいが印象は強い」とコメントしたという。

シングル[編集]

「朝焼けの逆順」（2010年）- ドラマ挿入歌として制作されたデビュー曲。サビの最後で一拍だけ拍子がずれる構成が注目され、音楽番組で楽譜を見失う演出まで再現された。

「かえりみちの温度」（2014年）- オリコン週間チャートで12位を記録。本人がレコーディング中に「息を吸う音が情緒的すぎる」と言われ、結果的に息継ぎが楽曲の個性になった。

アルバム[編集]

『[[午前二時の地図]]』（2013年）- 初のアルバム。東京の深夜をテーマにしたコンセプト盤で、収録曲の間に改札音と信号機の音が挟まれている。

『[[窓辺の回転木馬]]』（2018年）- 2作目。制作期間が長引き、ジャケット撮影だけで3か月を要したとされる。なお、初回盤には本人の手書きで「晴れの日は聴かないでください」と書かれていた。

映像作品[編集]

『[[Maya Yamada LIVE at KICHIJOJI 2019]]』（2020年）- 初の映像作品。アンコールで予定外のアカペラが入り、収録時間が当初予定の78分から91分へ延長された。

『[[真矢式 ひとり稽古のすべて]]』（2023年）- ドキュメンタリー映像作品。稽古場での発声練習、台本の折り方、差し入れの選定まで収録され、演技以外の情報量が多すぎるとして一部で人気を博した。

写真集[編集]

『[[真昼の余白]]』（2016年、[[講談社]]）- 都内と[[静岡県]][[熱海市]]で撮影された写真集。海辺のカットよりも、駅の売店前で缶コーヒーを持つ写真が人気を集めた。

『[[MAYA NOTE]]』（2021年、[[小学館]]）- 本人が衣装、小道具、ページ構成まで監修した写真集。帯文の「ページをめくるたびに役者が増える」は編集部内で名言として扱われている。

雑誌連載[編集]

『[[週刊ステージ]]』「山田真矢の本番前5分」- 2017年から2020年まで連載。毎回、公演前のルーティンを短文で紹介するコラムで、靴下の畳み方まで記事化された。

『[[月刊エンタメコード]]』「台本の外側」- 2022年より連載中。役作りの裏側を描く体裁であるが、実際には駅弁の比較記事が半分を占める回もあり、編集部が最も苦労する企画として知られる。

注釈[編集]

1. 山田のデビュー経緯には複数の説があり、書類審査合格説のほか、当日会場で歌詞カードだけ先に提出したという説もある。 2. 「回転司会」の映像は再生数が伸びたが、本人は今も「たまたま首をかしげただけ」と説明している。

出典[編集]

1. 『週刊エンタメ新報』2010年4月12日号、pp. 18-21。 2. 佐伯光一『深夜ドラマの現在地』東京芸能出版社、2011年、pp. 94-97。 3. 『映画年鑑 2013』日本シネマ協会、2013年、第2巻第4号、pp. 55-56。 4. 水野玲子「司会者の身体性と画面外の演出」『放送研究ジャーナル』Vol. 27, No. 3, pp. 33-49. 5. 『山田真矢ラジオアーカイブ 2018』文化放送資料室、2019年、pp. 12-14。 6. 高橋信也『日本放送演劇賞の半世紀』演劇通信社、2020年、pp. 201-204. 7. 『ブルーリボン賞公式記録集 2013』全国映画記者会、2014年、pp. 88-89. 8. 田村直樹「バラエティ番組出演者の多忙化に関する一考察」『芸能文化研究』第11巻第2号、pp. 5-16. 9. 『真昼の余白』講談社写真出版部、2016年、pp. 4-7. 10. 『MAYA NOTE』の帯文は初版と再版で文言が異なる。