佐野 愛花
| 氏名 | 佐野 愛花 |
|---|---|
| ふりがな | さの あいか |
| 生年月日 | 1941年8月17日 |
| 出生地 | 神奈川県横浜市中区野毛町 |
| 没年月日 | 2007年11月3日 |
| 国籍 | 日本 |
| 職業 | 民俗写真家、編集者、地域記録活動家 |
| 活動期間 | 1963年 - 2005年 |
| 主な業績 | 生活記録写真運動の提唱、港湾地区の祭礼アーカイブ整備 |
| 受賞歴 | 日本記録文化賞、横浜市文化奨励賞 |
佐野 愛花（さの あいか、 - ）は、の民俗写真家、地域記録活動家である。港町の祭礼と女児の遊戯文化を結びつけた「生活記録写真」運動の先駆者として広く知られる[1]。
概要[編集]
佐野 愛花は、を拠点に活動した民俗写真家である。戦後の港湾労働者の暮らし、商店街の帳場、子どもの遊びを同一の記録対象として扱った点に特色があり、独自の方法論は「生活記録写真」と呼ばれるようになった[2]。
彼女の活動は、の前後に加速した都市再開発の波の中で、失われる前の街区を撮り残す試みとして始まったとされる。もっとも、本人は晩年まで「記録は保存ではなく、忘却の速度を測るための装置である」と語っていたとされ、この発言が後に研究者の間で妙に有名になった[要出典]。
生涯[編集]
生い立ち[編集]
佐野 愛花は、に中区野毛町で生まれる。父・佐野辰蔵は港湾荷役の帳簿係、母・佐野ミツは市場の青果仲買いで、家の二階からは方面の看板が見えたという。幼少期は、紙芝居屋の上演記録を自分で台帳に書き写すことを好み、近隣の子どもたちからは「歩く記録係」と呼ばれていた。
なお、8歳のころに雨水の染みた家計簿の裏へ町内行事の参加者名を書き留めた紙片が、のちに「最初の作品」として紹介されることになる。この紙片はの収蔵候補に上がったが、結局は町内会の倉庫で保管されているらしい[要出典]。
青年期[編集]
、を卒業後、佐野はの夜間講座に通い、写真技術を学ぶ。のちにの弟子筋にあたるとされる編集者・長谷川宗一に師事し、報道写真の構図よりも「撮影者の立つ位置」を重視するようになった。
には、横浜港の埠頭で働く女性労務者の記録連作「赤い手袋の季節」を制作し、地元の同人誌『汽笛と洗濯物』に掲載した。これが編集者の目に留まり、の若手研究会へ招かれる契機となったとされる。彼女はこのころ、1日に平均47枚しか撮らないという奇妙な撮影習慣を持っていたと伝えられる。
活動期[編集]
、佐野は「生活記録写真」運動を提唱し、の商店街、の旧住宅地、の簡易宿泊所周辺を対象に、月ごとの定点撮影を実施した。撮影時には必ず、被写体本人の家計簿か、少なくとも台所の献立表を1点記録に添えるという独自の方式を採用したため、写真家というより民俗学者に近い扱いを受けることもあった。
には『港の子どもたち：遊びの地図』を刊行し、ゴム跳び、缶けり、路地の水たまり観測など、当時の子どもの遊戯を項目に分類した。とくに「石けん箱舟」と呼ばれる遊びを初めて記録したのが佐野であるとされるが、これは石けん箱を舟に見立てて雨水路を流すだけの遊びで、地域によっては正式な祭礼の練習に使われたという。
また、にはの前身企画に参加し、港湾地区の写真資料を整理する「可搬式フィルム棚」計画を監修した。棚は折りたたみ時にしか厚みが出ない設計で、後に資料保存の現場で一時的に模倣されたが、湿気でねじれるため普及はしなかった。
晩年と死去[編集]
に入ると、佐野は撮影活動の比重を減らし、若手研究者への助言とアーカイブ整備に専念した。とくにの地域資料室において、新聞縮刷版の余白へメモを残す「余白注釈法」を考案したことが知られる。
11月3日、佐野は東京都内の病院で死去した。享年。遺稿集『港は一度しか鳴らない』は翌年に刊行され、最終章「カメラはいつ畳むか」に収められた手帳の走り書きが、後世の研究で過度に神秘化されたことでも知られる。
人物[編集]
佐野 愛花は、寡黙である一方、現場では驚くほど細かい指示を出す人物であったとされる。被写体に対しては必ず「右手を少し休ませてください」と言い、労働者のポーズを自然に見せる工夫を重視した。
性格面では、記録への執念が強く、町内会の盆踊りが雨で中止になった際も、参加予定者の履き物の濡れ具合だけを撮影して帰ったという逸話が残る。また、写真1枚ごとに撮影場所の気温、潮位、近所の豆腐店の閉店時間まで記録したため、後年の研究者は彼女のノートを「写真の副読本」ではなく「気象庁の民間版」と評した。
一方で、甘味に目がなく、の老舗喫茶店でクリームソーダを飲みながら構図を決めることが多かったという。本人は「青い液体は記憶の輪郭を鈍らせる」と語っていたらしいが、これは友人の回想録にしか見当たらないため、真偽は定かでない。
業績・作品[編集]
佐野の代表作には、写真集『赤い手袋の季節』（）、『港の子どもたち：遊びの地図』（）、『寿町、午後三時』（）などがある。いずれも単なる記録写真ではなく、撮影地の生活史、商店主の口癖、路地の電線の張り替え時期まで併記する編集方針が特徴であった。
また、に発表した論考「定点は動くか」は、の月例会で物議を醸した。定点撮影でありながら、同じ場所を3年ごとに10メートルずつずらすべきだと主張したためである。これについて佐野は「街は定点で疲れる」と述べたと伝えられ、のちに都市記録論の一つの極論として引用された。
さらに、彼女が考案した「3回露光・1回聞き書き法」は、被写体の前で3枚撮影し、その直後に1回だけ雑談をしてから記憶の補正を行うという手法である。東京の研究会では「写真と民俗学のあいだにある無茶」と評されたが、港町の小さな共同体を残す方法として一定の評価を得た。
後世の評価[編集]
佐野 愛花の評価は、以降に急速に高まった。とくにの再開発に伴い、彼女が撮影した市場や路地が消失したことで、作品群は単なる写真ではなく都市史資料として扱われるようになった。
一方で、写真の中に写り込む人物の匿名化処理をほとんど行わなかったため、プライバシーの観点から再評価を求める声もある。もっとも、佐野本人は晩年、「記録は残すが、所有はしない」と述べていたとされ、この姿勢が支持される場合も少なくない。
にはで回顧展「愛花と港の時間」が開催され、来場者数はを記録した。展示最終日に、受付の記名台帳まで作品の一部として撮影していたことが判明し、学芸員が半日ほど対応に追われたという。
系譜・家族[編集]
佐野家は、元来はから移住した商家であるとされる。祖父・佐野清右衛門は船具商、父・佐野辰蔵は港湾関連の帳簿業務に従事し、母方は横浜の青果仲買いを営んでいた。
夫はに結婚した写真編集者の松原健二で、彼もまた地域資料の整理に関わった。子は2人おり、長女・佐野真理は図書館司書、長男・松原拓は舞台美術家として活動したという。
なお、家族間では「撮る前に話せ」が家訓のように共有されていたとされ、佐野の撮影現場には親族がしばしば同席した。これが、彼女の作品に見られる親密さの背景であると分析する研究者もいる。
脚注[編集]
[1] 佐野本人の初期プロフィールは、のちに本人の回想録と一部異なる記述が見られる。
[2] 「生活記録写真」という語は、1980年代の研究会資料で整理されたものとされるが、佐野自身は最後まで名称を固定しなかった。
[3] 彼女のノート類には潮位表と献立表が併記されることが多く、これを「編集上の癖」と見るか「方法論」と見るかで研究者の評価が分かれている。
関連項目[編集]
脚注
- ^ 佐藤明子『港町を写す女たち――生活記録写真の成立』港湾文化出版社, 1998.
- ^ 長谷川宗一『写真と余白注釈法』東京資料研究社, 1987.
- ^ Marjorie K. Ellis, “Living Record Photography and Urban Memory,” Journal of East Asian Visual Studies, Vol. 12, No. 3, pp. 44-71, 2004.
- ^ 田辺隆『定点は動くか――佐野愛花論集』神奈川近代史刊行会, 2010.
- ^ Hiroshi Yamane, “The 42-Centimeter Archive Shelf Project,” Bulletin of Urban Documentation, Vol. 8, No. 1, pp. 9-28, 1991.
- ^ 小島澄子『港の子どもたち：遊びの地図 注解版』横浜民俗学会, 1976.
- ^ Edward P. Mallory, “Photography Between Tide and Ledger,” The Pacific Review of Anthropology, Vol. 5, No. 2, pp. 101-119, 1999.
- ^ 神奈川県立歴史博物館編『愛花と港の時間 展覧会図録』神奈川県立歴史博物館, 2009.
- ^ 松原健二『カメラはいつ畳むか――佐野愛花遺稿抄』海鳴堂, 2008.
- ^ 中西里奈『クリームソーダと記憶の輪郭』みなと文庫, 2014.
外部リンク
- 横浜生活記録アーカイブ
- 港町写真研究会
- 神奈川地域資料センター
- 日本民俗映像写真連盟
- 愛花文庫デジタル目録