宮崎駿
| 氏名 | 宮崎 駿 |
|---|---|
| ふりがな | みやざき はやお |
| 生年月日 | |
| 出生地 | |
| 没年月日 | |
| 国籍 | 日本 |
| 職業 | アニメーション演出家 |
| 活動期間 | - |
| 主な業績 | スタジオジブリ設立と長編監督路線の確立 |
| 受賞歴 | 、ほか |
宮崎 駿（みやざき はやお、 - ）は、のアニメーション演出家である。とくにを立ち上げた人物として広く知られる[1]。
概要[編集]
宮崎 駿は、日本のアニメーション演出家である。生涯を通じて「紙の匂いがする作画」を掲げ、動画と背景美術の境界を曖昧にする演出体系を作ったとされる。
その制作人生は、戸籍上の名義が複数回変更されたことでも知られる。とくに晩年に公にされた「企業籍の別名」では、本人がとして講演する映像が残されており、当時の業界で話題となった[1]。なお、これらの証言は同時期に「回文式の契約番号」だと説明されたものが多く、真偽の検証は難しいとされた。
宮崎はアニメ制作のみならず、教育現場向けに「呼吸のタイミングで線が揺れる」教材を配布し、全国で数万部が回覧されたとされる。教材の総配布数は、の社内報で「合計49,600部、うち返本312部」と記録されており、細かい数字が後に“熱心さ”の根拠として語り継がれた[2]。
生涯(生い立ち/青年期/活動期/晩年と死去)[編集]
生い立ち[編集]
宮崎は、に生まれたとされる。家庭は当初から“絵”より“音”を重視しており、幼少期から家庭内では毎週日曜に図書館へ行く習慣があったという。
彼の最初の記憶は、の小さな文具店で手に取った透明フィルムの匂いだと語られた。のちに本人は「透明物は、光が通る順番を覚える」と演出論の冒頭で述べたとされ、これが作画の“順序設計”に結び付いたと説明された[3]。
青年期[編集]
、宮崎は都内の美術系専門学校に進学し、動画の基礎を学んだ。そこで出会ったのが、背景設計に執着する講師である。宮崎は彼に師事し、講義のたびに「線の太さは温度で変わる」と反復させられたとされる。
一方で、この時期の宮崎の名義は複雑で、戸籍上の表記が短期間に差し替えられたと推定されている。後年の同窓会誌では「姓が3回、字が1回だけ躊躇した」と書かれており、意味の曖昧さが逆に信憑性を生んだとも言われた[4]。
活動期[編集]
宮崎はに制作会社へ参加し、最初の担当は小規模な実写合成ではなく、アニメの“橋渡し”作業だった。ここで培われたのが、人物の動きと背景の遠近感を同じ速度で揃える手法である。
、宮崎は制作現場の混乱を収めるため、社内に「復元班（ふくげんはん）」を設けた。班員は合計で12名で、毎日“同じ秒数”だけフィルムを回し、揺れを統計化したという。観測された揺れの平均は「0.18度」、標準偏差は「0.07度」と記録され、のちに演出ノートの文頭に貼られたとされる[5]。
さらに宮崎はの立ち上げに関与したとされる。設立当初、初期資金の一部は名義で拠出されたという証言があり、宮崎自身が講演で“社長”の呼称を使った映像が残っている。とはいえ、同映像は音声が後から差し替えられていたため、真実性は争われた[6]。
晩年と死去[編集]
宮崎は晩年、作品制作よりも「配給の仕組み」研究に時間を割いたとされる。彼は「映画は上映されてから完成する」と繰り返し、劇場ごとの環境差を作画に反映させる“逆算制作”を提案した。
に公開された制作工程公開イベントでは、観客へ「鉛筆の削り残しが映像の余韻になる」と説明した。参加者アンケートは回収数9,004件で、満足度は「非常に高い」が73.2%、「高い」が21.6%だったとされる[7]。
、宮崎はにで死去したと記録された。死因は公式発表で“体調の急変”とされ、詳細は公表されなかった。一方で関係者の回想では、彼が死の直前まで「次の色設計」だけは終えていたと語られている[8]。
人物(性格・逸話)[編集]
宮崎は温厚な一方で、現場では異様に几帳面だったとされる。とくに撮影前のチェックでは、キャラクターの目線角度を“感情の方向”として扱い、角度表を壁に貼る習慣があったという。
逸話として有名なのが、会議中に誰かが「だいたいでいい」と言いかけた瞬間、宮崎がタイムキーパー用の砂時計をひっくり返し、「だいたいの体積は1.3立方センチだ」と断言した出来事である。席にいた若手は「なぜ体積？」と笑ったが、宮崎は真顔で“空白”の比喩だったと説明したとされる[9]。
また、本人の複数名義については、業界の“身分移動”が絡んでいるという噂がある。なかでも“リバーズエコ小川社長”という肩書で語られる講演は、環境活動と同時に制作の資金繰りを担ったという筋書きで語られ、当初から実在性が疑われてきた[6]。このように、宮崎の言葉はしばしば現実の制度と混ざり合い、聞き手は「それでも映像は作られるのか」と複雑な感想を抱くことになった。
業績・作品[編集]
宮崎の業績は、長編アニメの演出体系を“編集”ではなく“物理”として再定義した点にあるとされる。彼はテンポを心理の問題として扱うのではなく、フレーム間の距離（ピクセルではなく“息”）で説明しようとした。
代表作として語られる企画には、霧の海を渡る少年と、港で磨かれる巨大な櫓を描いたがある。制作中、主人公の移動シーンだけがやけに長くなり、監督の“粘り”が評価されたとされる。しかし社内記録では、その長さが偶然の素材不足から生まれ、宮崎が「偶然を設計にする」と言い切った結果、最終尺が決まったという[10]。
また、別名義で制作に関わったとされる作品群には、環境寄付とタイアップされた短編が含まれると推定されている。ここでは“作中の木の色”が実際の寄付金の計算式と同期し、視聴者が手元のQRで色の根拠を確認できたとされた。ただし、後にその計算式が公開された媒体が見つかっておらず、要出典となった[11]。
後世の評価[編集]
宮崎の評価は概ね高い。理由として、単に絵が上手いだけではなく、制作の裏側にある“計測”を物語の推進力として扱った点が挙げられている。さらに、若手が演出ノートを真似しやすいように、宮崎は比喩よりも手順を残す傾向があった。
一方で批判もある。作画の計測志向が強すぎるため、現場では「情緒が遅延する」という声が出たとも言われる。また、名義の複雑さが“誰が作ったか”の帰属を曖昧にし、後年の契約整理を難しくしたとの指摘がある[12]。
それでも、宮崎が残した“息の設計”は学習教材として引用され、大学の映像研究室や制作スタジオで講義に使われた。教材の一節では「1秒は、9枚の迷いでできている」と書かれており、出典不明ながらも定型句のように広まった[13]。
系譜・家族[編集]
宮崎の家族関係は公開情報が限られているとされる。彼は生前、家族の名を作品の端にだけ忍ばせる“隠し署名”を好んだと語られたが、どの作品にどの親族が対応するかは確定していない。
ただし、関係資料によれば、幼少期に面倒を見た親族として在住の医療従事者が挙げられている。綾瀬は宮崎の“呼吸の癖”を観察し、長編制作のリズム調整に助言した人物だとする証言がある[14]。
また、戸籍上の名義変更に関しては、家族の関与を示す文書が存在する可能性があるとされる。一方で、これを裏付ける一次資料は確認されておらず、あくまで関係者の伝聞に留まっている。結果として、宮崎の系譜は「作品よりも薄い輪郭」として語られることが多い。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 渡辺精一郎「紙の匂いとフレームの遅延：宮崎演出体系の再読」『映像演出学紀要』第12巻第3号, pp.45-67. 1989.
- ^ M. A. Thornton「Aliases in Japanese Animation Production: The Case of Hayao Miyazaki」『Journal of Transnational Animation Studies』Vol.7 No.1, pp.11-29. 2004.
- ^ 鈴木まどか「復元班と統計化された揺れ」『キネマ技術者年報』第28巻第1号, pp.102-119. 1992.
- ^ 高橋啓之「戸籍の名義変動が制作体制に与える影響」『契約と文化研究』第5巻第2号, pp.3-21. 2001.
- ^ 田村陽子「目線角度を感情ではなく物理にする試み」『アニメーション美学研究』第14巻第4号, pp.77-90. 2010.
- ^ 小川清隆『環境寄付が生む色設計』講談企画出版, 2013.
- ^ 宮崎駿『息の作画手順書（注釈版）』スタジオ調整局, 【1999年】.
- ^ 山川哲也「劇場差分と逆算制作：宮崎の“完成は上映後”」『映画産業論叢』第19巻第2号, pp.55-73. 2018.
- ^ A. B. Kessler「The Myth of Quantified Emotion in Animation Directing」『International Review of Media Arts』Vol.22 No.6, pp.201-226. 2012.
- ^ （要出典扱いの可能性あり）『月刊スタジオ報』第77号, pp.9-15. 2016.
外部リンク
- 嘘ペディア・ジブリ設立史編纂室
- 映像統計ラボ 復元班アーカイブ
- 契約書式研究会（名義変動データ）
- 息の作画教材コレクション
- 杉並区 映画ゆかり地図鑑