ら〜めんだいすき♡しづきちゃん♪ (一蘭×山下瞳月（櫻坂46）スペシャルコラボレーション)
| 名前 | しづきちゃん |
|---|---|
| 画像 | Shizuki-chan_Imaginary.png |
| 画像説明 | 麺をモチーフにした星形ヘッドセット姿の宣材写真 |
| 画像サイズ | 260px |
| 画像補正 | 0.85 |
| 背景色 | #FF5FA2 |
| 別名 | 瞳月（とうづき）としてのステージ名 |
| 出生名 | 山下 瞳月（やました とうづき） |
| 出身地 | |
| ジャンル | シティポップ×ご当地ソングד食感”作詞 |
| 職業 | 歌手、作詞家、音楽プロデューサー |
| 担当楽器 | ヴォーカル、リズムパッド |
| 活動期間 | 2016年 - 現在 |
| レーベル | |
| 事務所 | 麺星芸能（めんせいげいのう） |
| 共同作業者 | 、 |
| メンバー | 単独名義（コーラス隊として3人の即興ユニットを同時起用） |
| 旧メンバー | 食感コーラス：卒業制度により入替 |
| 公式サイト | menstar-records.example |
ら〜めんだいすき♡しづきちゃん♪（ら〜めんだいすき しづきちゃん）は、日本の架空歌手による楽曲である。所属は架空レーベル、配信元はとされる。2021年に「食体験拡張プログラム」文脈で発表され、のちに国民的な“深夜ラーメン歌謡”として広く知られるようになった[1]。
概要[編集]
は、アニメ調のフックと、歌詞の中に“啜り心地の長さ”を数値で埋め込む作風が特徴とされる楽曲である。作詞作曲は本人名義だが、実制作ではのシミュレーション技師が“麺音響”を調整したとされる[2]。
本楽曲は、コラボレーション先として架空企業のキャンペーン文脈で流通したとされ、店舗のBGMが楽曲のキーに最適化されたという逸話が残る。のちに「食べる前の合図を歌う」という行動文化が広まり、コンビニのカップ麺売り場にも拡張されたと報じられた[3]。
メンバー[編集]
本項では、楽曲制作およびライブ運用に関与した“公式扱い”のメンバーを記す。表向きはソロ名義であるが、コーラスは固定ではなく「食感隊」としてその年のラーメンシーズンに応じて入れ替えられたとされる[4]。
食感隊は通常3名で構成され、各メンバーは“擬音パーカッション担当”“余韻コーラス担当”“湯気コール担当”という役割で紹介された。特に「湯気コール担当」には、撮影現場で湯気の量を調整できる演出助手が抜擢され、結果として歌詞のブレス位置が変化したとされる[5]。
バンド名の由来[編集]
しづきちゃんの“名前の由来”は、幼少期にの商店街で行われていた「月の麺行事」に由来すると説明されることが多い。本人はインタビューで「呼びかけが“し”と“づ”で始まると、湯の温度が安定して聞こえた」と語ったとされる[6]。
またステージでの表記「ら〜めんだいすき♡しづきちゃん♪」は、文字数が多いほど“聴覚的な啜り”が増える、というの研究に基づく設計だったとする資料が残る。もっとも、この研究の初出は雑誌ではなく社内報であったとされ、「資料の信頼性」についてはのちに疑義が挟まれた[7]。
来歴/経歴[編集]
結成（2016年）[編集]
しづきちゃんの活動は、2016年にが企画した“食感アイドル実験”から始まったとされる。企画段階では、歌唱の練習曲が全てレシピ化されており、歌詞の語尾が麺の太さ（標準を3.2mm）に対応していたという記録がある[8]。
初期の路上ステージはの高架下で行われ、観客が一定のタイミングで紙コップを叩くと拍が揃う仕掛けがあったとされる。これにより、一般客でも“リズムで食べられる”体験が成立したと報告された[9]。
デビュー（2018年）[編集]
2018年、インディーズ盤としてミニアルバム『湯気の折り目』がリリースされた。販売は全国書店チェーンではなく、なぜかのラーメン出前業者経由で拡大し、初動で“予約だけ”が3,017件に達したとされる[10]。
当時は配信よりも「店舗の待ち時間にだけ聴ける」限定音声として配布されたため、再生数の概念が混乱し、のちのストリーミング集計に齟齬が出たとする指摘がある。ただし公式側は「音声の再生回数は客数で正規化した」と説明している[11]。
2019年・2020年[編集]
2019年には“麺音響ツアー”として、歌声と湯切り音の周波数を合わせる実験が組み込まれた。2020年にはオンライン版が展開され、リズムの指示をスマートフォンのマイクで検出する方式が採用されたとされる。
その結果として、視聴者の端末によって拍が変わる問題が起きたが、しづきちゃんは「端末は楽器ではなく共演者」として受け入れたと伝えられる[12]。この姿勢が後の“食体験拡張プログラム”の基盤になったとされる。
2021年・メジャー化[編集]
2021年には、架空コラボ企業とのタイアップが大規模化し、本項の中心曲が“店舗で最初に流れる歌”として位置付けられた。店舗BGMは通常の3分間ではなく、客の入店タイミングに合わせて2分11秒に再設計されたとされる[13]。
またこの時期、歌詞の中の「♡」が多い箇所で照明色が変わる仕組みが導入され、SNS上で“ピンク点滅検定”が流行した。検定はX（旧Twitter）で開催されたとされるが、公式が参加条件として「替え玉の意思決定を終えてから投稿すること」を掲げた点が話題になったとされる[14]。
音楽性[編集]
音楽性は、シティポップ調の和声に、店舗の提供動作（待ち札・卓上の箸置き・丼の持ち替え）を“音符の種類”として転写する作曲法が特徴とされる。特にサビでは、拍の途中に擬音として「ズル…」が入らないよう、歌詞上では呼気の長さを数値で示したとされる[15]。
作風の系譜としては、1960年代のラジオ歌謡に近い“語りの間”を尊重しつつ、2010年代のデジタル制作の周波数編集を融合させた、と説明されることが多い。一方で批判的には「食べ物の行為を音楽に寄せ過ぎている」との指摘があり、文化人類学者は“反射的な快感設計”と評したとされる[16]。ただし本人は「歌は行為を縛らない」と反論している。
人物[編集]
しづきちゃんは、本人の説明によれば、作詞の際に“舌触りを文字に変換する”手順を踏むとされる。日記には「麺の温度＝歌詞の母音」「スープ＝終止符」などの換算メモが残されているという[17]。
また、コラボ時には必ず店舗に赴き、丼の高さと耳の距離から“最適なハミング帯域”を測定したとされる。測定場所はではなく“博多湾沿いの別倉庫”と記録されており、なぜその場所にしたのかについて、関係者は「反響が違うから」とだけ述べたという逸話がある[18]。
評価[編集]
評価としては、歌詞の視覚的記号（♡や♪）が“行動の合図”として機能した点が国民的要因になったとされる。結果として、リリースから半年でストリーミングが累計約3.4億回再生を突破したと報じられた[19]。
ただし、評価の中心が音楽性だけではなく“食の習慣化”にあることから、音楽賞の審査で戸惑いが生じたとされる。作家のは「曲は明るいが、生活に入り込む速度が速すぎる」とコメントしたとされる[20]。
受賞歴/賞・記録[編集]
受賞歴としては、架空ので2022年に“視聴体験賞”を受賞したとされる。さらに、同年のによるランキングでは「深夜帯（23時〜25時）の再生率」が78.2%と記録され、“深夜ラーメン王道”として扱われた[21]。
記録面では、2021年のコラボ期間における“最初の1杯の起動曲”として本曲が選ばれた回数が、全国推定で418万食に及んだというデータが出回った。ただし、この418万食は推計手法が未公開とされ、公式発表では「一定の誤差を含む」と注記されたとされる[22]。
ディスコグラフィ(シングル/CDシングル/配信限定シングル/アルバム/ベスト・アルバム/映像作品)[編集]
シングルとしては、2021年に配信限定シングル『ら〜めんだいすき♡しづきちゃん♪』がリリースされた。収録内容は通常版に加えて“替え玉用リミックス”が存在し、テンポが通常より0.7BPM遅いとされる[23]。
アルバムとしては、2022年に『湯気の折り目（改訂版）』が発表された。ベスト・アルバムとしては2023年の『麺星コレクション：ピンク点滅篇』があり、映像作品としては2021年のライブ映像『啜り音ライブ in 博多倉庫』が公式に流通したとされる[24]。なお“博多倉庫”は実在する建物名ではなく、当時の音響テスト場所を便宜的に記した呼称であるとも言われる。
ストリーミング認定[編集]
ストリーミング認定では、相当の架空機関により、2024年時点で本曲が“再生総数シルバー”および“視聴完了率ゴールド”の二重基準を満たしたとされる[25]。
視聴完了率は78%と説明されているが、計測方法が「サムネ表示からの継続」ではなく「最初のサビ到達までの滞在」と定義されたため、従来の指標とズレがあるとする声もあった[26]。その点は、本人の「途中で止められない味付けのつもりで作った」という発言と結び付けられ、半ば“広告文句”として扱われた。
タイアップ一覧[編集]
タイアップは、架空の食品・地域企画に広く波及したとされる。中心となるのはとの店舗連動キャンペーンであり、「入店時の合図」「卓上小冊子の連動歌詞」「替え玉の意思決定タイマー」などがセットで導入されたとされる[27]。
さらに、の観光協会と連携して“麺路線スタンプ”のBGMに組み込まれたとも報じられた。ただし観光協会側の公開資料には本曲名が掲載されず、関係者が「現場の音で分かるから」と説明したことで、のちに“言及なきコラボ”として記録された[28]。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
ライブは、通常のコンサートツアーに加えて“提供動作再現”を伴う形式が多い。2021年には全国3都市で「卓上整列ツアー」が開催され、観客は入場時に配布された紙札を使って歌詞の♪に合わせて色を変える演出が行われた[29]。
2022年の終盤には、近辺で「湯気の再生工学」イベントが行われたとされる。会場は実名の建物ではなく“安全上の理由で非公開”とされることが多いが、関係者の証言では“京王線沿いの訓練用空間”だったという[30]。
出演(テレビ/ラジオ/映画/CM)[編集]
テレビ出演では、音楽番組の代わりに“食体験番組”枠での出演が目立つ。特に相当の放送枠で特集された際、「歌いながら麺の温度計を読む」という企画が採用され、視聴者の投稿数が1日で12,441件に達したとされる[31]。
ラジオでは、相当の架空ネットワークが毎週“しづきちゃんの替え玉相談室”を放送した。相談内容は恋愛よりも「どのタイミングで箸を置くべきか」に寄ることが多く、番組ディレクターは「曲が生活の手順を代行する」と述べたとされる[32]。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
NHK紅白歌合戦出場歴としては、2023年に“食の文化部門”名義で出場したとされる。曲順は2枠目で、司会者が「ら〜めんだいすき♡しづきちゃん♪」の一部を読み上げる前に、会場の照明が段階的にピンクへ変化したと報告された[33]。
ただし通常の紅白の記録と照合すると、当該年の出演者名簿に一致が見られないため、裏番組として扱われた可能性があるとも指摘されている。編集作業上の不一致が起きたとされ、当時の関係者は「国民的の証拠は出場歴ではなく再生曲線」と強調したという[34]。
批判と論争[編集]
批判としては、コラボレーションが“食行動への誘導”に繋がるのではないかという懸念が表明された。批評家は「歌の記号が、購買判断を急がせる設計になっている」とし、特に替え玉の意思決定が“タイムスタンプ化”された点を問題視したとされる[35]。
一方で擁護派は、本人が「食は個人の選択」であると繰り返し説明している点を挙げる。なお、当時のキャンペーンで配布された小冊子の一部に誤植があり、「ズルの長さが3.7秒未満」のような断定的表現が載ったとする指摘もある。ただし誤植は後日回収され、回収率が99.31%だったと内部資料で示されたとされる[36]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ しづきちゃん『湯気の折り目（改訂版）ライナーノーツ』麺星レコード, 2022年.
- ^ 山下瞳月『食感を音にする設計図：数値化作詞の実務』麺都出版, 2021年.
- ^ 長谷川麺治「麺音響シミュレーションによるBGM最適化」『Journal of Culinary Sound Engineering』Vol.12第3号, pp.44-61, 2020年.
- ^ 田原ミツキ『広告としての歌：記号（♡♪）が行動を変える理論』湯気書房, 2023年.
- ^ 佐伯カナミ「生活手順の再編と“行動の合図”に関する一考察」『日本文化音声学研究』第7巻第2号, pp.101-119, 2022年.
- ^ 全国音楽流通認定機構『ストリーミング認定の新基準と視聴完了率の定義』全国音楽流通認定機構, 2024年.
- ^ 麺都サウンド研究所『店舗BGMの2分11秒再設計報告書』麺都サウンド研究所, 2021年.
- ^ 冨樫ソウタ「“深夜帯再生率”は何を語るか：ラーメン王道の統計検討」『Popular Night Studies』Vol.4 No.1, pp.12-27, 2022年.
- ^ 麺星芸能『食体験拡張プログラムの実装ガイド（改訂第1版）』麺星芸能, 2021年.
- ^ M. Thornton, “Sonic Appetite Cues in Retail Music,” 『International Review of Audio-Consumption』, Vol.9, No.2, pp.200-218, 2023年.
外部リンク
- 麺星レコード 公式アーカイブ
- 麺都デジタルストア 特設ページ
- 湯気放送 しづきちゃん特集
- 麺音楽大賞 公式記録室
- 全国麺ラジオ協議会 番組一覧