イナズマイレブン∞
| 名称 | イナズマイレブン∞ |
|---|---|
| 読み | いなずまいれぶんむげん |
| 別名 | 無限リーグ構想 |
| 起源 | 2008年頃 |
| 発祥地 | 愛知県豊橋市周辺 |
| 提唱者 | 南雲啓三郎、北川あやめ |
| 分類 | 超次元サッカー、群像劇、地域振興 |
| 主要機関 | 日本超球技協議会 |
| 関連地区 | 港区、梅田、豊橋港 |
イナズマイレブン∞（いなずまいれぶんむげん、英: Inazuma Eleven Infinity）は、で形成された超次元サッカー理論を基盤に、試合そのものを物語化するための複合企画である。頃にの民間研究会から派生したとされ、のちにとを結ぶ広域的なファン運動へ発展した[1]。
概要[編集]
イナズマイレブン∞は、通常のを拡張し、選手の感情値・地形・天候・観客の拍手密度を戦術変数として扱う独自の競技体系である。一般にはゲーム・アニメ・舞台企画の総称として理解されているが、初期には周辺の私設研究所で行われた「試合記録の再演実験」を指していたとされる[2]。
この構想では、1試合の勝敗よりも「どの必殺技が次の世代に継承されるか」が重視された。特に、試合終了後に選手が自己申告で疲労を星座名に置き換える慣習が有名であり、これが後年の映像作品における“無限”表現の原型になったとされる[3]。
成立の背景[編集]
起源については諸説あるが、最も広く流布している説では、冬にの屋内練習場で行われた少年向けサッカー講座が嚆矢である。講師を務めた南雲啓三郎は、通常の戦術指導では集中力が続かない児童に対し、得点時の動作を一回ごとに“演目”として記録する方法を提案したという。
これに対し、地元の文化行政に関わっていた北川あやめが、記録を年次報告書に転用できるとして強く支持した。結果として、スポーツ振興課・市民劇場・青少年育成委員会の三者が半ば偶然に連携し、サッカー教育、演劇、地域振興を一体化した奇妙な事業が始動したとされる[4]。
歴史[編集]
初期の試行期[編集]
からにかけては、豊橋港近くの臨時グラウンドで試合が行われた。選手は通常の背番号に加えて「感情符号」を付与され、たとえば#11は「希望」、#7は「反復」、#0は「沈黙」と読まれた。記録係が手書きで作成した全87冊の試合ノートは、のちに『無限帳簿』と呼ばれ、学会では半ば伝説化している[5]。
この時期には、ボールが金属片を含む旧型であったため、強いシュートのたびに照明が一瞬だけ消える事故が相次いだ。だが関係者はこれを欠陥ではなく「イナズマ現象」と説明し、むしろ演出価値が高いとして採用を続けた。
メディア化と拡張[編集]
以降、イナズマイレブン∞は内の配信スタジオと連携し、映像作品として再構成された。ここで重要だったのは、各選手の必殺技を一度限りではなく“世代ごとに変奏可能”と定義し直した点である。これにより、同じ技名でも使用者の身長、靴紐の色、左手の角度によって三十六通りに分岐する仕組みが導入された。
また、制作陣はの舞台演出家を招聘し、ゴール直後に背景幕が一斉に開く「無限展開」を完成させた。これが視聴者の間で評判となり、翌年度の関連イベント来場者数はに達したとされるが、集計方法には一部不明瞭な点がある。
制度化と論争[編集]
頃には、日本超球技協議会が独自に「∞級認定制度」を創設し、審査対象を小学部門から社会人部門まで拡大した。認定には、試合内容だけでなく応援団の手拍子が規定回数に達していることが求められ、なおかつ試合後に選手全員が同じ方向を向いて退場することが要件であった。
一方で、教育現場では「スポーツとしては過剰に劇的である」との批判もあった。とりわけ、都内の一部中学校で“無限合宿”が三泊四日から七泊八日に延長された際には、保護者会が抗議文を提出したとされる[6]。もっとも、抗議後に合宿歌が校歌に採用された例もあり、評価は割れている。
作品体系[編集]
イナズマイレブン∞は、単独の作品名であると同時に、複数の派生メディアを包含する総称でもある。中心となるのは試合記録を基にした連続アニメ群であるが、同じ世界観を共有する小説、舞台、地域イベント、さらには路線バスの車内放送まで含まれることがある。
特筆すべきは、各媒体が互いに整合していない点である。アニメ版で死亡したはずの人物が舞台版で選手登録されていたり、漫画版では出身とされた人物が資料集ではとされるなど、公式と準公式の境界が曖昧である。この曖昧さ自体が“無限”の本質であるとする見方もある[7]。
社会的影響[編集]
本企画は、人気の再燃だけでなく、地方自治体における文化事業の書式にも影響を与えた。とくにでは、青少年育成計画書に「感情値の可視化」という項目が一時期追加され、度の予算説明会では実際に拍手の強弱をグラフ化した資料が配布された。
また、少年団のあいだでは「勝つことより、二点目の後にいかに間を置くか」が重要視され、試合の美学が変化した。これにより、従来は無言で退場していた選手が、勝敗に関係なく空を見上げる習慣を持つようになったとされる。心理学者のは、これを「敗北の儀礼化」と呼び、地域の自己肯定感を高めた可能性を指摘している[8]。
批判と論争[編集]
最大の論争は、イナズマイレブン∞が「競技」なのか「上演」なのかという点である。スポーツ団体側は実技審査の存在を根拠に競技性を主張したが、演劇関係者は得点時に照明と音響が必ず同期することを挙げ、むしろ舞台芸術であると反論した。
さらに、には一部ファン団体が“無限”を名乗る商標登録を巡って内の特許事務所と係争したとされる。最終的には、記号「∞」が単独では権利化できないという理由で和解したが、当該合意文書の一部はなぜか応援歌の歌詞として流通した。
主要人物[編集]
南雲啓三郎は、初期の理論構築を担ったとされる出身の指導者である。戦術板にチョークではなく蛍光鉱物粉を用いたことで知られ、黒板の前に立つと必ず左足から説明を始めたという。
北川あやめは、制度設計と広報を担当したの人物である。彼女は「無限とは数ではなく、継承の形式である」という標語を掲げ、のちに市民講座を全14回に拡大した。なお、二人の会議録のうち3回分だけ議事要旨が行方不明になっており、その空白が神話性を高めたとも言われる[9]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 南雲啓三郎『無限試合論序説』日本超球技研究所, 2010.
- ^ 北川あやめ『地域文化としてのイナズマ事業』港区文化出版, 2012.
- ^ 岸本玲子「敗北の儀礼化と児童スポーツ」『教育社会学研究』Vol. 54, No. 2, 2014, pp. 113-129.
- ^ T. Hargrove, "Spectacle Metrics in Post-Goal Performance" Journal of Hybrid Athletics, Vol. 18, No. 4, 2015, pp. 201-226.
- ^ 伊吹和真『無限帳簿とその周辺』豊橋資料社, 2011.
- ^ “The Infinity Rulebook of Inazuma Studies” East Asia Media Quarterly, Vol. 7, No. 1, 2016, pp. 44-59.
- ^ 三宅志乃『拍手密度の統計的解析』大阪舞台工学会, 2017.
- ^ L. Bennett, "When Sport Becomes Script" Comparative Performance Review, Vol. 22, No. 3, 2018, pp. 77-95.
- ^ 『イナズマイレブン∞ 公認記録集 第3巻』日本超球技協議会出版局, 2019.
- ^ 田辺一生『∞級認定制度の運用実務』青少年文化調整センター, 2020.
外部リンク
- 日本超球技協議会アーカイブ
- 豊橋港文化研究センター
- イナズマイレブン∞公認記録庫
- 無限リーグ資料室
- 青少年演劇サッカー連絡会