ミュージックフェア
| 番組名 | ミュージックフェア |
|---|---|
| ジャンル | 音楽バラエティ番組（公開生放送・データ放送連動） |
| 構成 | トーク＋スタジオライブ＋視聴者投票（いくつかは架空の音源鑑定コーナー） |
| 演出 | 演出：[[風見（かざみ）健人]]（第三スタジオ・光量制御担当） |
| 司会者 | 大和田司朗 |
| 出演者 | レギュラー：[[彩芽（あやめ）ハルナ]]、[[桐谷（きりたに）ミツオ]] ほか |
| ナレーター | [[若草（わかくさ）ルイ]] |
| OPテーマ | 『フェアなリズム（誰かの真似をしない版）』 |
| 制作局 | 制作局・エンタメ制作第2部 |
| 放送期間 | 1997年4月5日 - 継続中（放送枠移動あり） |
『ミュージックフェア』（よみ、''Music Fair''、ローマ字表記 Music Fair）は、がで（[[平成]]9年）で、の[[大和田（やまとだ）司朗]]の冠番組でもある[1]。
概要[編集]
『ミュージックフェア』は、[[架空放送局]]の地上波バラエティ枠で長年にわたり放送されている音楽バラエティ番組である。番組の売りは「歌唱力」ではなく「音程の嘘を見抜く」ことだとされ、スタジオ内に設置されたが、視聴者投票と連動して“怪しい音”を点数化する仕組みが採用されている[1]。
番組開始当初、視聴率は平均7%台に留まった一方で、番組公式の投票結果が新聞の娯楽欄に転載されることが増えた。そこでの[[大和田司朗]]は、音楽を「フェア（公正）」に競わせる文化を作る必要があると訴え、同年10月からデータ放送による「公平性バッジ」配布が始まった。これにより“歌の上手さ”より“嘘の少なさ”が話題となり、街のカラオケでも採点基準が少しだけ変化したとする証言がある[2]。
なお、制作スタッフの間では、本番組が「音楽番組でありながら、ある種の軽い鑑定番組でもある」と理解されていた時期があったとされる。実際、音源の出自を追跡する架空の社内規格が番組内で参照されていたとされるが、詳細は長らく非公開とされていた[3]。
放送時間/放送時間の変遷[編集]
放送開始から5年間は、毎週[[土曜日]]19時台の固定枠で「第一声優選曲（最初に出る声から判定する）」が主企画とされていた。1998年秋に一度枠が移動し、[[日曜日]]18時台に変更されたが、翌春には再び[[土曜日]]へ戻されたとされる[4]。
2003年にはハイビジョン放送の移行に合わせてセットの残響が調整され、反響監査装置の測定アルゴリズムが更新された。これにより、従来は同点となっていた“息継ぎの硬さ”が差別化され、番組内でのコメント欄が「採点の公平性が上がった」という方向に傾いたとされている[5]。
さらに2012年からは、視聴者参加要素を強化するために「データ放送連動のミニ抽選」が増え、放送時間は19時台前半から後半へと微調整された。公式には“放送分”が1分だけ増えたと説明されているが、関係者は「実際には生放送の挨拶が長くなった」と証言している[6]。一方で、2020年代以降は同枠の編成事情により特別編成が散発し、放送枠の一部は翌週にスライドして消化されたとされる。
出演者(司会者/レギュラー出演者/歴代の出演者)[編集]
司会は開始以来、[[大和田司朗]]が務めている。彼は“音を聴く”より“音の嘘を想像する”という独特の進行で知られ、ゲストに対しては「今の音は、どの記憶を借りた？」という台詞で場を温める。これは番組のトーンを“真面目だけど不穏”に保つ工夫として、番組ファンの間で定番の合図となった[7]。
レギュラーは[[彩芽ハルナ]]（進行アシスタント、反響監査装置の読み上げ係）と[[桐谷ミツオ]]（即興作曲、ただし“作曲したと言い張る”だけで採点が変わる架空の企画がある）。特に桐谷は、番組内の小道具を踏むことで「無音でも拍がある」とする実演を繰り返し、視聴者のツッコミを誘う役として機能してきた[8]。
歴代の出演者としては、2001年の準レギュラー枠に[[光川（みつかわ）ユイカ]]が起用され、当時は毎回“噂の元ネタ”を持ち込む役割が与えられたとされる。ただし彼女のコーナーは放送回ごとにタイトルが微妙に改変され、視聴者が追跡できない設計だったことが、のちに視聴者コミュニティで問題視された。制作側は「追跡可能性はフェアに反する」と説明したが、反対意見も根強かったとされる[9]。
番組史[編集]
『ミュージックフェア』は、1996年に社内で実施された「音楽×公共性」試験企画から発展したとされる。試験の中心は“どの音源が本物に近いか”を、聴覚ではなく反響統計で判断する点にあり、最初の試作装置はの天井裏に取り付けられた。ところが、試作段階で測定値が安定せず、スタッフは“なぜか夜間に値が綺麗になる”という現象に遭遇した[10]。
そこで、開発チームは偶然を「番組の運命」として扱う方針をとり、放送開始日を4月の最初の土曜に合わせたとされる。歴史好きの編集者の間では、開始日選定が“反響監査装置が眠っている時間と相性が良い”という社内伝承に基づくと語られている。ただし、その伝承の根拠は記録に残っていないとされ、議事録には「原因は不明」とだけ書かれていた[11]。
番組は2007年に一度“公平性ブーム”を呼び起こす。視聴者が自宅の端末で投票した結果を「音の嘘度」として共有する動きが加速し、学校の音楽室でも“録音して聞き直す”習慣が増えたとする報告が出た。もっとも、教育現場では“嘘度”の概念をそのまま教えることはできないため、理論は控えめに扱われたとされる[12]。
番組構成/コーナー[編集]
主要コーナーは「嘘度査定ライブ」「フェアな沈黙」「記憶借用レター」で構成される。嘘度査定ライブでは、ゲストが歌唱するたびに反響監査装置がを算出し、視聴者投票で最終点が決まる。沈黙コーナーでは“歌わない時間”が長いほど高得点となるルールが適用され、番組はしばしば拍手のタイミングまで細かく指示する[13]。
記憶借用レターは、事前にゲストが“借りたい記憶の種類”を選択し、スタジオでその記憶を模した即興フレーズが提示されるという設定のコーナーである。番組内で読まれる手紙はすべて架空のものとして扱われ、制作側は「本当の手紙を読ませないことで、嘘を減らす」と説明している。この説明は一見もっともらしいが、ファンの間では“嘘を減らすために嘘を増やしている”と笑い話になった[14]。
また、時期によっては「反転ミュート・ペダル選手権」「M-Fair Source Index公開調査」「地名当てラスト一音」などの派生企画も追加された。特に地名当てラスト一音は、ゲストが特定の地方の方言をイメージして発声し、視聴者が全国から選ぶ方式だったが、回によって出題地が“放送の裏側で採用された舞台照明の色温度”に依存していたとする噂がある[15]。
シリーズ/企画[編集]
『ミュージックフェア』には長期シリーズとして「フェア検定」「年末嘘度大掃除」「青春借用期限」がある。フェア検定では、若手アーティストが“誇張しがちな表現”をあえて避けたパフォーマンスを行い、その結果がランキング化される。年末嘘度大掃除は、番組が放送年に蓄積した“過去の採点誤差”を清算する設定で、反響監査装置のバックアップログが公開される体裁をとる[16]。
一方で青春借用期限は、出演者が「いつまで借りるのか」を宣言する企画である。宣言された期限までに“返却したことにしてよい”とされるが、厳密な定義は番組内でも曖昧にされる。その曖昧さこそが面白さとして機能していたとされ、視聴者は「人生の期限を音楽番組で決められる気分になる」と語ったという[17]。
企画の根底には、音楽番組に公共性を持たせるという思想があると説明される。番組は、音楽を娯楽として消費するのではなく“公平な審美”として学ぶ場にしたいとされ、制作局の編成会議では「感情の採点をやめ、整合性の採点を行う」と整理されたとされる[18]。ただしこの思想は、のちに批判の対象にもなった（詳細は批判と論争節）。
オープニング/テーマ曲[編集]
OPテーマは『フェアなリズム（誰かの真似をしない版）』が長く使用されてきた。イントロの8小節目で必ず“静かな音が混ざる”仕様になっており、反響監査装置がそれを検出することで「今日の放送が正しい手順に入った」判定が行われるとされる。関係者はこの仕様を「儀式」と呼んだとされるが、理由を聞かれたプロデューサーは「儀式でないと測定値が嘘をつく」と真顔で答えたとされる[19]。
EDテーマは『帰り道の高低差』で、こちらも時期により歌詞の表記が変わる。2015年の改訂では、歌詞カードに“地名の頭文字だけ”が並ぶ版が採用され、視聴者が再生端末で入力するとデータ放送の追加演出が解放される仕組みが導入された。ただし、地名が読めても答えが分からないように設計されていたため、視聴者は「解けないのに応募させるのがフェアなのか？」と問うようになった[20]。
スタッフ(歴代のスタッフ/歴代スタッフ)[編集]
制作は制作局・エンタメ制作第2部が担当し、プロデューサーは[[黒羽（くろば）マサト]]が2000年代前半に就任した。黒羽は「番組は音楽ではなく“採点の物語”である」と語っており、反響監査装置の数値を脚本に組み込む方針を敷いたとされる[21]。
チーフ・プロデューサーとしては[[関原（せきはら）ユウジ]]が知られている。関原は、公開生放送でのトラブルを減らすため、ゲストのセリフに“言い換え許可の枝”をつける脚本管理を導入した。結果として放送は安定したが、視聴者は「セリフが全部“同じ感情の違う顔”に見える」とも評した[22]。
演出チームには、音響エンジニアの[[小柴（こしば）ナオ]]が長く関わっていた。小柴は“反響監査装置が熱を持つと嘘度が下がる”という経験則を持ち、冷却運用を強化した。なお、この経験則の裏付けは出典が不十分とされ、番組側は「担当の感覚も含めて運用している」と回答したとされる[23]。
ネット局と放送時間/放送局・配信元[編集]
ネット局は、に属する複数の地方局で構成され、放送時間は基本的に[[土曜日]]19時台で統一されている。ただし地域によっては編成の都合で20時台に移動した回があり、その場合は“同一週内の再放送”が付くとされる[24]。
配信元としては、番組公式配信サービスが運営されている。ここでは通常回の見逃し配信のほか、放送回ごとにが“閲覧者限定の要約”として表示される。内訳は完全ではないとされるが、番組が定義する「公開のフェア」が守られていると説明されている[25]。
なお、配信は字幕対応（JIS漢字水準の自動切替）とデータ放送連動の一部演出が組み合わされる。ハイビジョン放送と同時に、端末画面上で投票ボタンが表示されるが、ボタンの形が“音程の嘘度”により変化する点が、UIデザインの研究会でも取り上げられたとされる。
特別番組[編集]
年末には特別番組として『ミュージックフェア・大掃除スペシャル』が放送される。これは通常回とは異なり、反響監査装置の解析ログを「掃除」に見立てて紹介する体裁となっている。番組内では“昨年の嘘度の残りカス”が落ちるとされ、落ちた分だけ今年の点数が上がるというルールで演出が統一された[26]。
また、春には『フェアの種まきコンサート（地方収録編）』が組まれる。地方収録は、の周辺で行われた回があるとされ、地元ホールの残響特性に合わせて装置設定が調整された。設定調整の数値は公開されないが、スタッフは「調整したのに“してない風”にするのがフェア」と語ったとされる[27]。
これら特番は視聴率が通常回より伸びる傾向があると説明されているが、番組側は“平均”ではなく“最高点”を強調する傾向も見られる。2021年の特番では、番組公式の発表として「最高視聴率12.4%」が掲げられたとされるが、算出方法の詳細は脚注に委ねられている[28]。
関連商品(DVD/書籍)[編集]
関連商品としては、DVD『ミュージックフェア 永遠の嘘度査定（第1巻）』や、番組脚本集『フェアな沈黙の書き方』が刊行されている。DVDは通常回の一部を編集したものに加え、反響監査装置の“数値で見る見どころ”が図解される構成となっている[29]。
書籍は、司会の[[大和田司朗]]による対談と、架空の用語辞典で構成されている。用語集には「本当の嘘」「返却期限」「沈黙の小節」など、番組特有の概念がまとめられているが、定義が曖昧なまま掲載されている点が評価される一方で、学習用途には向かないと指摘されている[30]。
また、2019年からはデータ放送の追体験をうたうカード型マニュアルが付属する商品が増えた。カードを読み取ると“内訳が見えた気になる”演出があるとされ、ファンの間では「見た目のフェア度が高い」と評された。
受賞歴[編集]
受賞歴としては、放送技術部門でが優秀賞を受けたとされるほか、番組のデータ放送連動UIがデザイン賞の審査対象になったとされる。特に2010年頃、投票ボタンのアニメーションが“視聴者の情動変化を抑える”設計として評価されたという[31]。
一方で、音楽番組としての評価軸では賛否が割れた。審査員のコメントでは「歌を褒める番組になっていない」という指摘が見られたとされるが、番組側は「歌を褒めないのではなく、嘘を褒めない」と回答したとされる[32]。この言い回しは短いフレーズとしてSNSで拡散し、のちのコメディ企画でも引用されることになった。
使用楽曲[編集]
使用楽曲は、スタジオライブでのカバー曲とオリジナル曲が混在している。番組内では「偽名で歌われることがある」設定があり、歌詞の一部が放送回ごとに伏せられる場合があるとされる[33]。
ただし、使用楽曲の一覧は公式サイトに“断片”として掲載されるにとどまり、視聴者が完全に再現できない形になっている。これは反響監査装置が測定に使う“混ざり具合”を守るためだという説明がある。作曲家の中には「聴く側の権利が薄い」と感じた者もいるとされ、局内議論の種になったとされる[34]。
一部のファンは、番組OPの8小節目の“静かな音”を楽曲解析して同定しようとしたが、解析に必要な情報が欠けていると指摘されている。さらに、番組が同定を妨げるように“意図的に違う倍音”を混ぜる回があったという噂もあり、真偽は定まっていない[35]。
批判と論争[編集]
批判の中心は、音楽の評価が“嘘度”という数値概念に寄りすぎる点にある。視聴者の一部は「上手い下手が曖昧になり、結局は得点が欲しい人だけが評価される」と主張した。さらに、嘘度スコア算出に関して、反響監査装置のロジックがブラックボックス化しているため、透明性に欠けるという声がある[36]。
また、データ放送連動の投票が“フェア”と称される一方で、当選確率が視聴環境に依存するのではないかという疑念も出た。番組側は「端末性能差は補正される」と説明したが、独自調査では補正の有無が見えないという報告が出ている。ここは要出典になりやすい領域だと一部で指摘されていた[37]。
さらに、番組の語り口が不穏な比喩に寄るため、学校現場での利用が進まないという実務上の問題も語られたとされる。ある教育委員会の会合では「“返却期限”という比喩が生徒の自己評価に影響する可能性がある」と懸念が示された。番組側は「比喩は刺激を減らすために使う」と反論したが、納得する声と離れる声が同時に存在する状態が続いた[38]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 大和田司朗『フェアなリズムは嘘を減らす』架空出版, 2001年.
- ^ 黒羽マサト「『ミュージックフェア』における反響統計の運用設計」『放送技術研究会誌』第34巻第2号, pp.12-29, 2005年.
- ^ 関原ユウジ『音楽番組の公共性—採点の物語—』学芸プレス, 2008年.
- ^ 小柴ナオ「反響監査装置の温度依存挙動に関する現場報告」『オーディオ・サイバネティクス』Vol.9 No.1, pp.77-93, 2010年.
- ^ 風見健人「公開生放送における脚本分岐管理の実践」『テレビジョン演出論集』第12巻第3号, pp.201-219, 2013年.
- ^ 若草ルイ『ナレーションは曖昧さで勝つ』ナレーション工房, 2016年.
- ^ 彩芽ハルナ「沈黙コーナーの時間設計—拍手の統計と情動の調整—」『メディア心理学年報』Vol.22, pp.44-58, 2018年.
- ^ 桐谷ミツオ『即興は返却する—青春借用期限の成立—』スタジオ文庫, 2020年.
- ^ K. Thornton, M. A. Thornton & S. Yamato『Public-Interest Scoring in Music Television』Broadcast Studies Review, Vol.18 No.4, pp.301-317, 2019.
- ^ A. Thornton『Data Broadcast Voting and Fairness Narratives』Journal of Imaginary Media Systems, 第7巻第1号, pp.1-15, 2022.
外部リンク
- M-Fair Cloud（公式配信）
- 反響監査装置アーカイブ
- データ放送投票履歴（閲覧ポータル）
- M-Fair Source Index 公開ページ（限定版）
- 嘘度査定ライブ特設会場