夢埜夢果
| 芸名 | 夢埜 夢果 |
|---|---|
| ふりがな | ゆめの ゆか |
| 画像ファイル | Yumeno_Yuka_official.jpg |
| 画像サイズ | 220px |
| 画像コメント | 2024年夏の舞台『夏の逆流』でのビジュアル |
| 生年 | 1996年 |
| 生月 | 9月 |
| 生日 | 9月12日（平成8年〈1996年〉） |
| 身長 | 162 cm |
| 血液型 | B型 |
| 職業 | 俳優、タレント、歌手 |
| ジャンル | 青春ドラマ・バラエティ・ミュージカル |
| 活動期間 | 2014年 - |
| 活動内容 | テレビドラマ、映画、舞台、ラジオ、CM |
| 配偶者 | いない |
| 事務所 | 灯滝エンタープライズ |
| 公式サイト | https://tomotaki-ent.example/yumeno |
| 主な作品 | 『薄明オルゴール』『夏の逆流』『未来線ベンチ』 |
| 受賞歴 | 第31回月影新人賞（2018年）など |
夢埜 夢果（ゆめの ゆか、[[1996年]]〈[[平成]]8年〉[[9月12日]] - ）は、日本の[[俳優]]、[[タレント]]、[[歌手]]。所属事務所は[[灯滝エンタープライズ]]で、愛称は「ゆめのん」。代表作は連続ドラマ『[[薄明オルゴール]]』である。
略歴/来歴[編集]
夢埜夢果は、[[東京都]][[港区]]の古書店「[[みなも書庫]]」の二階で生まれたとされる。父は出版関係、母は朗読教室の講師であり、幼少期から「ページをめくる音」を暗記する癖があったとされる。
芸能界とは縁が薄いと語られていたが、[[2011年]]に開催された地域演劇祭「港あおぞら公演」で、夢埜が舞台袖に隠していた“第七予備の台本”が偶然観客に渡り、その回のチケット売上が前年度比で[[143%]]に跳ね上がったことが転機になったとされる。同年の出来事として語られるが、公式プロフィールでは[[2012年]]の出来事として掲載されることもあり、本人は「数字は踊るものです」と冗談めかしている。
[[2014年]]、灯滝エンタープライズに[[オーディション]]応募し、一次審査では声の高さを採点するはずが、なぜか靴音（ホール床の反響）を測る機材が誤作動していたという“伝説の回”で最終候補に抜擢された。翌年には地上波[[バラエティ番組]]『[[放課後ミニマム研究所]]』で、好きな食べ物を答えるたびに「夢」という字を指先で空書きするパフォーマンスが話題となり、以降「夢埜夢果」という表記がSNSで広まったとされる。
素人時代の「反響計」[編集]
本人の証言では、初めて受けた公開レッスンで、講師が持ち込んだ簡易反響計が「声量」ではなく「床の歴史」を推定する誤判定をしたとされる。これがなぜか的中して、当時の稽古場の床板は築[[47年]]目であることが判明し、彼女は“床を読む俳優”として売り出されることになったと語られた。もっとも、当該の床板は翌月に張り替えられており、関係者は「説明がつかない」として記録の一部を空白にしている。
改名騒動と「夢果」の由来[編集]
デビュー当初の芸名は「夢埜ユカ」とされていたが、[[2016年]]に『[[月影新人賞]]』の応募書類で漢字表記の“果”が漏れ、事務所内で短期間の改名騒動が起きたとされる。同年のマネージャー会議では「果は“拍手の結果”である」という意味不明な決議がなされたとも言われ、本人は「わたし、拍手の残り香が好きなんです」と笑ったという。なお、この経緯は公式年表には詳しく載っていない。
人物[編集]
性格は温厚であるとされる一方、共演者の前では“台本の端”を必ず舐める癖があるとされ、衛生面を理由にスタッフが毎回アルコールシートを常備した。本人は「舐めているのではなく、言葉の温度を測っているだけ」と主張しており、監督は苦笑しつつもその集中力に助けられたと語った。
逸話としては、[[2020年]]の映画『[[渦のまな板]]』撮影中、雨天でセットが滑りやすくなった際に、夢埜が“自分の靴の裏の模様”を即席で設計し直し、全員の歩幅に合わせて床に目印を貼る段取りを提案したとされる。滑りによるリテイクは当初予定の[[12回]]から[[2回]]に減ったというが、これは現場の計算が“拍手回数”であったため、厳密には再現困難だとする声もある。
私生活では、寝室に[[昔の駅の時刻表]]を額装して飾っている。本人は「時間は誰かの手紙だから、遅れても読めば戻る」と語ることがあり、ファンは“夢埜タイム学”と呼んでいる。もっとも、同居家族は時刻表を「紙のオブジェ」と扱っており、本人の語りとの温度差がたびたび話題となったとされる。
好き嫌いの細かさ[編集]
好きな飲み物は“常温のレモン水”であるが、温度は[[27℃]]に固定されていると公式インタビューで述べた。逆に苦手なものは“沸騰した味噌汁”であり、「音が強すぎてセリフが折れる」と本人は表現した。周囲は半分冗談と受け止めているが、共演者の証言では本当にその直後から口調が変わることがあるという。
出演[編集]
テレビドラマでは、[[2017年]]の『[[薄明オルゴール]]』で初主演を果たした。主人公の“音を失った歌姫”役は、夢埜の声質と沈黙の演技が評価され、放送直後に視聴者から「無音のカットが長すぎる」という苦情が[[3,214件]]寄せられた一方、ファンの間では「長さが正解だった」として熱狂が広がったとされる。同年の制作発表では、台詞のない場面の撮影時間が“合計[[41分]]で、休憩が[[7分]]、そして沈黙が[[18分]]”と秒単位で語られており、現場ではこの計算が流行したという。
映画では、[[2019年]]の『[[未来線ベンチ]]』に主演で起用された。撮影地は実在の[[神奈川県]][[横浜市]]の[[本牧]]周辺であるとされるが、劇中のベンチは実際の公園から[[640m]]離れた場所に置かれたとも説明されている。夢埜はこの距離を「運命の添え字」だと語り、作品の宣伝で使われた。
舞台では、[[2022年]]のミュージカル『[[夏の逆流]]』で歌唱を披露した。初日が荒天で客席の空調が故障し、代わりに楽屋で録った環境音（蝉と換気扇）が劇中BGMに転用されたという。その結果、千秋楽で使用された音源が“蝉が一回だけ途切れた瞬間”を含んでおり、ファンはそれを「夢埜が舞台に帰る合図」と解釈したとされる。
バラエティ番組では『[[放課後ミニマム研究所]]』に長期出演し、毎回最後に“夢の一行日記”を書いて読み上げるコーナーを務めた。ラジオでは『[[夜の文字工房]]』でパーソナリティを務め、リスナーの言葉を“果”に変換する即興コーナーが人気を博した。CMでは、食品ではなく文具メーカー[[ペンギア文具]]の「裏紙プロジェクト」に起用され、替え芯ではなく“裏の気持ち”をテーマにした映像が話題となった。
共演での小さな事件[編集]
『[[渦のまな板]]』で共演した俳優[[鷲峰陸央]]との撮影では、初日に二人の靴ひもが同じ結び目であることが発覚したとされる。同じ癖を共有していたにもかかわらず、確認をしなかったために、翌日までスタッフは“奇妙な偶然”だと騒いだという。夢埜は「偶然は編集で増える」とコメントし、結果として二人の呼吸が揃って撮影スケジュールが前倒しになった。
作品[編集]
歌手としては、[[2018年]]にシングル『[[夜更け果実]]』でデビューした。曲の作詞は本人の“駅の時刻表コレクション”をモチーフにしたとされ、サビの最後の母音が「え」と「お」の間にあるように設計されたと説明される。これにより、カラオケ採点アプリでは初週の平均点が[[84.6点]]で推移したが、第二週から[[87.2点]]へ上がった。原因は“ファンが歌い方を統一したため”と推定されている。
アルバム『[[薄明図鑑]]』（[[2021年]]）では、朗読と歌を交互に配置する“ページング式”の構成が採用された。通常の曲間が短く、かわりに無音の間に環境音が差し込まれるが、公式には「客が呼吸するための余白」として説明される。この“余白”が一部視聴者に支持され、配信開始から[[10日]]で再生数が[[130万]]を超えたと報じられた。
映像作品では、ライブ映像『[[夏の逆流・裏面録音]]』（[[2023年]]）がある。特典映像では、舞台装置の“逆回転”の仕組みが段ボールの模型で解説され、夢埜が「本番で人は巻き戻せないので、せめて心だけ戻す」と語る場面が収録されている。
代表作の“謎仕様”[編集]
代表作としてしばしば挙げられる『[[薄明オルゴール]]』は、DVDの第3巻だけ字幕フォントがわずかに違う。編集部によれば「読みやすさの改善」だとされるが、実際には視聴者が“あのフォントが好みだった”という理由で公式ファンブックに投票欄が設けられた。結果として投票数は[[9,988票]]となり、夢埜自身が「ほぼ一万人、果の数です」と語ったとされる。
書籍[編集]
写真集『[[夢果の紙芝居]]』（[[2020年]]）では、撮影時の小道具として“紙の端が擦れた音”を録音し、その音がQRコードで聴ける仕様になっている。ファンの間ではこれが“読む写真”として評価されたが、一部では著作権の観点から議論が起きたともされる。
雑誌連載では、[[婦人文芸]]誌の「[[果のことば]]」で、毎月1テーマを“果に変える”連載を担当した。たとえば[[2022年]]の「雨」の回では、雨の表現を[[13種類]]に分類し、各分類で夢埜のおすすめの“読み方”が添えられたという。本人は「読む順番で味が変わるから、先に結論を出しません」と述べた。
また、文庫『[[駅ノート、夢埜便]]』（[[2024年]]）では、俳優業の思考法として「沈黙を稽古にする」方法が語られた。内容の一部はラジオ『[[夜の文字工房]]』の再編集とされるが、ファンは“まったく同じ言葉なのに紙面で意味が増えている”として再読を促した。
執筆スタイル[編集]
夢埜は文章を夜に書くとして知られているが、実際の原稿は午前[[6時]]から[[6時20分]]の間にしか印字されないとされる。本人は「夜は怖いから、朝に夜を出す」と言い、編集者は一度も全原稿の時刻が一致しなかったことを証言した。この証言が独り歩きして、編集部内では“夢埜タイム”と呼ばれるようになった。
受賞歴[編集]
受賞歴としては、[[2018年]]の第[[31回月影新人賞]]を受賞した。受賞理由は『[[薄明オルゴール]]』における“無音の演技”が評価されたためであり、公式発表では「沈黙が物語を進める構造が明瞭である」と記された。
さらに[[2019年]]には第[[12回夢想演技フェスティバル]]で最優秀声楽賞を受賞した。本人は歌唱力よりも「言葉の母音の置き方」を称えられたと説明しており、授賞式ではなぜか“果”を模した金色のペンで受賞コメントを書き、そのまま司会に渡したとされる。
[[2022年]]には舞台『[[夏の逆流]]』で第[[9回逆流演劇賞]]を受賞し、主演女優部門で選出された。なお、同年の授賞式では壇上マイクが一度だけ途切れ、その瞬間に客席が拍手で埋めたため、受賞理由文が後から差し替えられたとする指摘がある。ただし公式記録には反映されていない。
一方で、受賞作が“本人の音へのこだわり”に寄りすぎているとして、演技指導の側面から批判もあったとされる（詳細は[[批判と論争]]節を参照）。
受賞が“数”で語られる癖[編集]
夢埜は受賞のたびに「私の運は[[7]]で割れます」と語り、制作側は特に意識していなかった数字に予算の一部が連動したという噂がある。ある年は花束のリボンが7色、別の年は控室の席が7番であった。もっとも偶然ともされるが、本人は「偶然でも同じ数になるように生きています」と述べたとされる。
批判と論争[編集]
夢埜夢果については、演技や歌における“細部のこだわり”が過剰だという指摘がある。特にバラエティでの「夢の一行日記」は視聴者の感情を誘導しすぎるとして、一部の批評家から「表現がメディアの設計に寄りかかっている」との意見が出たとされる。
また、映画『[[未来線ベンチ]]』の宣伝で語られた撮影ベンチの距離（[[640m]]）については、ロケ地資料と照合したファンが「実際は[[598m]]ではないか」と疑問を呈した。事務所は「現場の判断で距離が変わることがある」と回答したが、夢埜本人は別の配信で「距離は心で伸びます」と発言したため、議論がさらに広がったという。
一部では、写真集や映像作品に付けられた音声の仕様が、音声の二次利用に関してグレーゾーンではないかと問題視された。とはいえ、メーカー側は「録音は演出としての素材であり、楽曲とは別管理」と説明しており、最終的な法的評価は公的には示されていない。なお、当該議論の当事者の発言は複数媒体でトーンが異なっており、編集者が記述を調整した可能性が指摘されている（出典は[[脚注]]を参照）。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 佐久間灯里『沈黙を編む女優術—夢埜夢果の声』幻縁社, 2023年。
- ^ ジェローム・ハート『JAPAN CELEBRITY PERFORMANCE INDEX』Vol.12, 月光出版, 2021年。
- ^ 高原真琴「“果”をめぐる語用論的考察」『芸能と言葉の学会誌』第18巻第2号, pp.41-58, 2022年。
- ^ 村雨キヨ『バラエティ台本の反響学』街灯研究所, 2019年。
- ^ 北条岑『港あおぞら公演の記録—第七予備台本の謎』港文化アーカイブ, 2012年。
- ^ Sato Mina「The Quiet Cut as Narrative Device in Contemporary Television」『Journal of Sound and Story』Vol.7 No.3, pp.101-129, 2020年。
- ^ 夢埜夢果（著）『駅ノート、夢埜便』灯滝文庫, 2024年。
- ^ 稲嶺涼太『ミュージカル演出の逆流設計』逆流舞台技術協会, 2022年。
- ^ ペンギア文具『裏紙プロジェクト報告書 2021』第1版, pp.1-73, 2021年。
- ^ 林光宙『日本のタレント史—“夢”の流通経路を追う』青海書房, 2018年.
外部リンク
- 夢埜夢果 公式サイト
- 灯滝エンタープライズ タレント一覧
- 月影新人賞 公式データベース
- 夜の文字工房（番組アーカイブ）
- 薄明オルゴール Blu-ray 特設ページ