笛花咲
| 名称 | 笛花咲 |
|---|---|
| 読み | ふえはなさき |
| 英語表記 | Fuehanasaki |
| 起源 | 江戸時代後期 |
| 分類 | 祭礼装飾技法・音響紙吹散法 |
| 主要地域 | 東京都、長野県、岐阜県 |
| 使用器具 | 真鍮笛、桜皮筒、雁皮紙花片 |
| 保護団体 | 全国笛花咲保存協会 |
笛花咲（ふえはなさき）は、の倍音を利用して花弁状の微細な紙片を放つの伝統工芸技法である。主に後期の寺社祭礼で用いられ、のちにとの一部で保存技術として継承されたとされる[1]。
概要[編集]
笛花咲は、笛の音に反応するように極薄の紙片を連続的に舞わせ、花が開いたような視覚効果を生む技法である。一般には系の祭礼演出として知られているが、後にはの展示技術としても転用されたとされる。
この技法は、笛の音孔に湿度差を作ることで紙片が“咲く”角度を変えるという理屈で説明されることが多い。ただし、の保存工芸研究班が1937年に行った再現実験では、実際には演奏者の息継ぎの癖が最も重要であったと報告されており、現在でも論争が残っている[2]。
歴史[編集]
成立と初期の伝承[編集]
伝承によれば、笛花咲の原型は年間にの山間部で成立したとされる。ある寺の鳴り物係・が、法会で使用する紙吹雪を笛の音に同調させようとして偶然発見したのが始まりであるという。
もっとも、同時代の記録には「笛で花が開く」などという記述は見当たらず、初出はむしろ期の回顧録『花陰雑記』にある。ここでは、与三郎が三十三回の試行の末、紙片をからへ変えたことで成功したと記されているが、紙の選定理由が妙に具体的であるため、後世の創作とみる研究者も多い[3]。
都市部への伝播[編集]
、東京府下の見世物興行師がこの技法をでの勧進興行に持ち込み、以後、笛花咲は庶民の娯楽として広まったとされる。観客の評判は高く、当時の瓦版には「花の雨、音より落つ」とまで書かれた。
なお、のある寄席では、舞台袖で紙片が詰まり、演者が笛を吹くたびに花ではなく米粒状の紙が一斉に飛んだという事故が起きた。これが“米咲き事件”として知られ、逆に笛花咲の改良競争を促したとされる。
保存運動と近代化[編集]
初期になると、の前身組織が笛花咲を「失われつつある音響装飾法」として調査対象に加えた。調査報告では、全国で実演可能な職人は14名、うち完全な古式再現が可能なのは5名とされている[4]。
1956年にはで「第一回笛花咲講習会」が開催され、受講者27名のうち19名が途中で紙片の折り方に熱中して笛を忘れたという記録が残る。このため、同地では現在も「吹く前に咲かせるな」という警句が伝わっている。
技法[編集]
笛花咲の基本は、直径3.2ミリから4.1ミリの紙花片を、演奏開始の0.8秒前に筒内へ仕込むことである。紙花片は5層構造で、外層に、中層に柿渋、芯に胡粉を用いるのが古式とされる。
演奏時には、系の短管笛を用い、1分間に72回前後の微細な吐息変化を与える。これにより紙片が花弁状に開き、最大で半径38センチの「咲き円」が形成されるという。もっとも、実演家の間では「数字は立派だが、実際は会場の湿度で全部変わる」とされ、ながら経験則の比重が極めて大きい分野である。
社会的影響[編集]
笛花咲は、単なる見世物にとどまらず、祝祭空間の秩序形成に寄与したとされる。の一部では、祭礼の開始合図として用いられ、紙花が三回連続で完全に咲くと、その年の豊作が「まずまず」と判断された。
また、昭和40年代にはテレビ中継向けの演出として再評価され、の地方番組で年間18回ほど取り上げられたという。これにより、笛花咲は「音を見る技芸」と呼ばれ、学校の音楽教材や地域振興パンフレットにも登場したが、実際には子どもが笛より紙花片の方に興味を示すため、指導現場ではしばしば混乱を招いた。
批判と論争[編集]
笛花咲には、成立史をめぐる複数の説が存在する。保存協会は寛政起源説を採る一方、の民俗学者・は、実際には大正末期の工芸講習会で考案された「復古的創作」である可能性を指摘した[5]。
さらに、演出効果を高めるために蓄光剤を混ぜた「夜咲き笛花咲」が1962年頃に流行したが、これが寺社の夜間照明規制に抵触したとして複数の自治体で問題になった。とくにのある神社では、紙花片が隣接する詰所へ流入し、翌朝に“境内が桃色の雪原になった”と報告されている。
現代の継承[編集]
現在、笛花咲は主としてと各地の工芸保存会によって継承されている。協会の2022年調査では、実演者は全国で推定61名、うち月1回以上演じる者は23名であった。
一方で、近年はレーザー制御の紙片発射装置を用いる「新笛花咲」が登場し、伝統派とのあいだで激しい意見の相違がある。伝統派はこれを「笛の顔をしているが、実質は送風機である」と批判するが、若手実演家からは「会場後方まで花弁が届くため便利である」と一定の支持がある。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 小笠原正雄『笛花咲史料集成』全国笛花咲保存協会, 1989.
- ^ 椎名文治『音の花弁――祭礼装飾法の民俗誌』岩波書店, 2004.
- ^ 田部井清助『上野勧進興行覚書』東京芸能史刊行会, 1912.
- ^ Tokyo Folklore Institute, "The Acoustic Petal Arts of Central Japan," Journal of Ceremonial Studies, Vol. 17, No. 2, 1978, pp. 41-68.
- ^ Margaret H. Lowell, "Wind, Paper, and Bloom: On Fuehanasaki," Bulletin of Applied Ethnography, Vol. 9, No. 1, 1964, pp. 11-29.
- ^ 長谷川鈴子『笛花咲の技法と湿度条件』工芸科学評論社, 1957.
- ^ 渡辺精一郎『花を吹く民俗――笛花咲再現実験報告』東京帝国大学民俗工芸研究班, 1938.
- ^ S. K. Ingram, "A Curious Note on Petal Dispersal Rituals," Proceedings of the East Asian Arts Society, Vol. 22, No. 4, 1991, pp. 201-219.
- ^ 椎名文治『笛花咲はどこから来たか？――復古創作の可能性』京都大学人文叢書, 1976.
- ^ 中村千鶴『夜咲き笛花咲事件録』静岡民俗資料館, 1963.
外部リンク
- 全国笛花咲保存協会
- 飯田市民俗工芸アーカイブ
- 上野見世物史資料館
- 笛花咲研究フォーラム
- 民俗音響技芸データベース