IjuU
| 名前 | IjuU |
|---|---|
| 画像 | IjuU_2021.jpg（架空） |
| 画像説明 | 2021年のフェス衣装（架空） |
| 画像サイズ | 280 |
| 画像補正 | 0.08 |
| 背景色 | #d81b60 |
| 別名 | I-JU |
| 出生名 | — |
| 出身地 | （ただし活動拠点はとされる） |
| ジャンル | ガールズロック／シティポップ・パンク |
| 職業 | バンド |
| 担当楽器 | ボーカル、ギター、ベース、ドラム、キーボード |
| 活動期間 | 2014年 -（断続的活動休止を経て継続とされる） |
| レーベル | 潮騒レーベル |
| 事務所 | 霧雨レコード |
| 共同作業者 | 音楽プロデューサー：渡海ユウト（架空） |
| メンバー | 白鷺（ボーカル）、波留（ギター）、綾瀬（ベース）、春日（ドラム）、橙々（キーボード） |
| 旧メンバー | なし（とされる） |
| 公式サイト | IjuU Official Web（架空） |
IjuU（いじゅー）は、[[日本]]の5人組[[ロックバンド]]である。所属事務所は[[霧雨レコード]]。レコード会社は[[潮騒レーベル]]。[[2014年]]に結成、[[2017年]]にメジャーデビュー。略称および愛称は「I-JU」。公式ファンクラブは「霧の家族」。
概要[編集]
IjuUは、ガールズロックを基調に、初期から“生活音の歪み”を模したサウンド処理を売りとしてきたとされる。結成直後から路上ライブよりも先に、内の小規模ホールで“音響実験型”のリリースイベントを行い、観客の拍手のタイミングを自動採譜する仕組みが話題になったという。
バンド名のIjuUは、当時所属していたが「言葉より先に耳が追いつく音」を合成する目的で設計した造語とされるが、後に本人たちは「“いじゅー”は、急に静かになった部屋の匂い」だと説明したとも伝えられる。
メンバー[編集]
IjuUのメンバーは、公式発表では5人組である。なお、編成固定の例外として“リハ室サポート”が入る場合があったとされるが、いずれも期間限定であった。
白鷺（しらさぎ）はボーカルを担当し、しゃべり声から母音を切り出して歌詞に混ぜる手法を得意としているとされる。波留（はる）はギターで、弦の鳴りを遅延させるリグを常備していたという。
綾瀬（あやせ）はベース、春日（はるひ）はドラム、橙々（とうとう）はキーボードである。特に橙々は、鍵盤の押下圧を体温計測のログと結びつけて“微小な歌い癖”として再現したことがあると語られ、ファンの間で伝説化した。
バンド名の由来[編集]
IjuUという名称は、当初“イジュウ音階”という社内コードネームに由来すると説明されたことがある。音階は、の雑居ビル一階にあったテープ保管庫で見つかった古いメモから作ったという設定で、そこには「I=入り口、j=静電気、U=反射」といった断片が記されていたとされる。
もっとも、後年のインタビューでは全員が異なる解釈を語り、結果として名称が“統一された意味を持たない記号”として流通した。ファンはこれを、楽曲の“解釈の余白”と結びつけて愛称化し、SNS上では「IjuUは読むより聴く」として定着したとも言われる。
来歴/経歴[編集]
結成（2014年）[編集]
IjuUは[[2014年]]、の郊外で行われた“夜間練習枠争奪”のオーディションにより結成されたとされる。合否は演奏ではなく、リズムパターンを録音し、回転寿司店の換気音（0.7秒周期）の上にどれだけ自然に重ねられるかで決まったという記録が残っているとされる。
この時、渡海ユウト（架空）が採用したとされるのが「音響の密度を5段階で数える」方式である。観客の反応を数値化し、初回のライブでは“笑い声成分が平均12.4%を超えた曲だけ次回のレギュラー入り”と決められた。
インディーズ時代（2015年 - 2016年）[編集]
インディーズ時代、IjuUは[[2015年]]にミニアルバム『霧の分度器』を1,003枚製作したとされる。内訳は、通常盤が997枚、非売品“聴感補正版”が6枚で、補正版は購入者ではなくスタッフに配られたという。
[[2016年]]には、横浜市中心部の地下スタジオでの公開録音が行われた。録音日は雨で、マイクの前に置いた傘の骨組みが共鳴した結果、楽曲『雨中のピン』では再生時間が通常テイクより37ms伸びたと公表された。なお、この伸びは公式に“偶然の作曲”として扱われ、後のマスタリング指針に影響したと説明された。
メジャーデビュー（2017年）[編集]
[[2017年]]、潮騒レーベルよりシングル『透明な噂話（うわさばなし）』でメジャーデビューしたとされる。発売初週の売上は“約4.2万枚”で、オリコンの集計方式が変更された翌月の補正も加味されて、最終的に週内順位が上振れしたとファンコミュニティで検証されたという。
同作のミュージックビデオは、の旧倉庫街を舞台に撮影され、屋根裏の残響が強い部屋だけを使った。監督は「歌詞が聞こえるのではなく、言葉が“滑ってくる”ようにした」と語ったとされる。
活動の転機（2019年 - 2022年）[編集]
[[2019年]]のアルバム『居間の逆説』は、国民的〜と称されることもあるほどのヒットになったとされる。累計売上枚数は公表値で約83.6万枚、ストリーミング再生は約2億回に到達したと報じられた。
一方で[[2021年]]には活動休止が発表される。理由は“スタジオの電源容量がブレーカ上限を超えたこと”と冗談めかして語られたが、実際には体調管理とプロデュース体制の再編であるとする説が有力であった。のちに[[2022年]]、橙々が制作面の比重を増やし、サウンドの自家生成が再び前面に出た。
音楽性[編集]
IjuUの音楽性は、ガールズロックの明るさに、生活音由来のテクスチャを“曲の骨”として埋め込む点に特徴があるとされる。初期は歪みの強いギターと、跳ねるベースラインが中心であったが、メジャーデビュー後はシティポップ寄りの和声進行も導入された。
また、作詞は白鷺が主導しつつ、春日が“間”の取り方を歌詞の句読点に反映させる方式を採ったと説明される。プロデューサー渡海ユウトは、ボーカルの母音を録音し直して“別レイヤーの感情”として混ぜる手法を指示したとされ、アルバム『居間の逆説』では一部のトラックで同一フレーズが三種類の情動で再生される構造が話題になった。
ただし、ファンの間では「曲が良いからではなく、細部の仕掛けが多すぎて逆に聴き慣れない」という批判もあり、良さが“理解できる人だけの快楽”になっているとの指摘が見られた。
人物[編集]
メンバーの個性は、楽曲の制作過程にそのまま現れているとされる。白鷺は、歌詞の下書きを“駅の発車標の文字数”に合わせて削る癖があったといい、歌詞カードの行数が一致しない回があるのは“仕様ミスではなく感情の切り替え”だと本人が冗談を言ったという。
波留は、練習時にギターの音量計を二台並べ、片方の針が“0.0”を指した瞬間にだけ強くピッキングするルールを作ったとされる。春日は、ドラムのスネアの面を張り替える頻度を“月に見える雲の種類数”で決めたという逸話があり、理屈よりも儀式が先に来るタイプと評された。
一方で橙々は、キーボードのプリセットを毎回“同じ天気の年”から再現するよう求めたと伝えられ、ファンはこの天気の年を“憶測であるにもかかわらず”当て続けた。
評価[編集]
IjuUはメジャーデビュー後、歌番組のスタジオ音響にまで踏み込む演出で注目を集め、音楽評論家からは「ガールズロックの皮膚に貼りつく、都市のノイズを肯定した」と評されたとされる。
また、ライブでは一定の条件を満たした場合にだけアンコールの歌が変わる仕組みが導入された。たとえば、開演から37分目に会場内の拍手が“高い音域だけ”に偏った場合、曲『雨中のピン』が通常の2番ではなく3番から始まる仕様になっていたとファンクラブ会報で告知されたという。
その結果、SNSでは「IjuUのライブは統計学」という言い回しが広まり、視聴者の行動データを二次利用しない形で“楽しさの共有”を進めた点が、ファン文化の新しいモデルとして語られることもあった。
受賞歴/賞・記録[編集]
IjuUは、[[日本レコード大賞]]を受賞したとされるが、受賞の背景には“審査員がメモを落とした場所の床材”まで話題にされたという逸話がある。公式には『透明な噂話（うわさばなし）』が評価されたとされ、同曲は「言葉の聞こえ方が年々変わる現象」を数値化して提出したことが功を奏したと説明された。
また、[[2020年]]の配信施策では、楽曲『居間の逆説』のリリースから48時間以内に“ダウンロードと再生の比率が1:3.14を超えた”ことが記録として残っている。ファンによれば、この比率は単なる偶然ではなく、橙々が事前に作った疑似再生モデルが当たった結果だとされる。
一方で、記録の一部は媒体によって数字の端が異なり、いずれも「推計」扱いになった。にもかかわらず、IjuU側はあえて訂正せず、「差があるから夢がある」とコメントしたと報じられた。
ディスコグラフィ[編集]
シングル
* 『透明な噂話（うわさばなし）』（2017年）- メジャーデビュー作。サビの母音レイヤーが特徴とされる。 * 『雨中のピン』（2018年）- 37ms伸びたテイクが“公式の正解”になったとされる。 * 『居間の逆説』（2019年）- オリコン週内での上振れ補正が話題になった。 * 『霧の家族』（2021年）- 休止前のラストシングルとされる。 * 『反射する机』（2022年）- 再開後初の配信限定シングル。
アルバム
* 『霧の分度器』（2015年）- インディーズ時代のミニアルバム。 * 『居間の逆説』（2019年）- メジャー期の代表作とされる。 * 『静電気の街』（2023年）- 生活音サンプルの整理がテーマとされた。
ベスト・アルバム
* 『IjuU 記号大全』（2024年）- ファン投票で収録順が決められたとされる。
映像作品
* 『霧の家族 Live at 横浜地下倉庫』（2020年）- 拍手条件により構成が変わる回が収録されたとされる。 * 『雨中のピン MVアーカイブ』（2022年）- 監督コメント付き。
ストリーミング認定・タイアップ一覧・ライブ[編集]
ストリーミング認定
* 『居間の逆説』はストリーミング再生約2億回を突破したとされる（算定は複数プラットフォームの合算）。 * 『透明な噂話（うわさばなし）』は“再生1億回・保存350万回”を同時期に記録したと報じられた。
タイアップ一覧
* NHKの地域番組『まちの音の標本』（架空）- 『雨中のピン』がオープニングに使用されたとされる。 * の文化施策“夜の公共採譜” - ライブ音源が展示用BGMに採用されたとされる。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー
IjuUは“部屋で聴く用”の音量設計を掲げたツアーを行ったとされる。ツアー名は『居間から始まる大陸』で、全国9都市・全18公演と報じられたが、実際には追加公演が2本組み込まれたため合計20公演になったとも言われる。
出演・NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
テレビ番組では音響検証系のバラエティに出演し、メンバーが“拍手の周波数”をスマートフォンのマイクで測定するコーナーが話題になったとされる。また、ラジオでは白鷺が“歌詞の句読点だけを読む回”を隔週で行い、短い文章でもリスナーの情動が揺れるかを試した。
NHK紅白歌合戦には[[2021年]]に出場したとされ、曲は『霧の家族』が選ばれたという。なお、当日の衣装が“雨の日にだけ配色が変わる素材”だったと噂されたが、これはスポンサー契約の関係で一時的に真偽不明扱いになった。その後、スタッフが「配色は変わらないが、光の戻り方は変わる」と釈明したと報じられている。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 渡海ユウト『音の密度は嘘をつかない—IjuU分析論（第1巻）』霧雨出版, 2020.
- ^ 白鷺「“生活音の歪み”が歌詞の理解度を上げる条件について」『日本音響ジャーナル』Vol.12 No.3, pp.41-58, 2018.
- ^ 波留「都市のノイズを合唱へ：ギター遅延の実装手順」『作曲工房レビュー』第7巻第2号, pp.9-27, 2019.
- ^ 綾瀬「サンプル選別における再現性の設計（横浜地下倉庫事例）」『リスニング研究』Vol.5 No.1, pp.101-119, 2021.
- ^ 春日「間（ま）の数値化—ガールズロックにおける拍の揺らぎ」『リズム学会誌』第18巻第4号, pp.210-236, 2020.
- ^ 橙々「鍵盤圧ログと感情レイヤーの対応付け」『電子音楽技術年報』pp.55-73, 2022.
- ^ 『霧の家族—IjuU公式ファンクラブ会報アーカイブ』霧の家族編集部, 2023.
- ^ Mina Takahara『City-Pop Punk and the Sound of Everyday Life』Tokyo Sound Press, 2021.
- ^ James O'Rourke『Noise as Narrative: Case Studies in Japanese Girl Bands』Vol.2, pp.77-96, Arcadia Academic, 2022.
- ^ 『NHK紅白歌合戦 研究補遺（2021年版）』NHK出版, 2021.
外部リンク
- IjuU Official Web
- 霧雨レコード アーティストページ
- 潮騒レーベル ディスコグラフィ
- 霧の家族 ファンクラブ掲示板（アーカイブ）
- 夜の公共採譜 公式記録室