QTJAM
| 名前 | QTJAM |
|---|---|
| 画像 | QTJAM_official_photo.jpg |
| 画像説明 | 結成直後の路上ライブ写真（本人撮影とされる） |
| 画像サイズ | 260px |
| 画像補正 | 1.0 |
| 背景色 | #FF3D7F |
| 別名 | QT（略称） |
| 出生名 | （バンド名のため該当なし） |
| 出身地 | 内に拠点があるとされる |
| ジャンル | オルタナティブ・ロック／ジャム・ロック |
| 職業 | ミュージシャン |
| 担当楽器 | ボーカル、ギター、ベース、ドラム、鍵盤 |
| 活動期間 | 2012年 - （断続的に活動中） |
| レーベル | カスケード・ソニックス |
| 事務所 | 星屑レコード・マネジメント |
| 共同作業者 | 音響制作ユニットほか |
| メンバー | 羽根田ノア（V）、市瀬レン（G）、鶴見ユウト（B）、森脇シオン（Dr）、白洲ミオ（Key） |
| 旧メンバー | （在籍変更は“交換”と称される） |
| 公式サイト | qtjam.jp（架空） |
QTJAM（きゅーてぃじゃむ）は、[[日本]]の5人組[[ロックバンド]]である。所属事務所は[[星屑レコード・マネジメント]]。レコード会社は[[カスケード・ソニックス]]。[[2012年]]に結成、[[2016年]]にメジャーデビュー。略称および愛称は「QT」。公式ファンクラブは「Jamあんてな」。
概要[編集]
QTJAMは、ライブ会場の客席に“即興”を埋め込むことで知られる日本の5人組ロックバンドである。特に、開演前に配布される赤い紙片の回答を、曲中のリフレインへ変換する「QTJAMエンジン」が話題となった。なお、QTという略称は音楽用語ではなく、当初の制作メモに書かれていた計測コードに由来するとされる。[1]
バンド名のQTJAM自体は、一見すると略語の羅列に見えるが、実際には“ある交通計画の愛称”と“即興演奏の失敗談”を組み合わせた造語として紹介されている。編集上は音楽記事として整理されているものの、初期インディーズ時代のインタビューでは、メンバーたちが「音楽をジャムにする」と同時に「都市をジャムにする」と語っていたことがあり、批評家の一部からは意図的な言葉遊びと指摘されている。[2]
メンバー[編集]
QTJAMのメンバーは、ボーカルの、ギターの、ベースの、ドラムの、鍵盤ので構成される。結成当初から固定だとされるが、鍵盤担当は2013年に“短期交換”があったと公式サイトの記録に言及されており、ファンの間では「交換は休符だった」と解釈されている。[3]
羽根田は、声域よりも口語のアクセントを重視する作詞を担当し、シングル『渋滞のためのララバイ』（2017年）では「急ぐときほど歌は遅れてくる」という一節が引用された。市瀀はギターのチューニングを曲ごとに微妙に変えることで知られ、鶴見は低音の“余白”をリズムとして設計するベースラインを用いるとされる。森脇はドラムを叩く以前に、会場の反響（残響時間）を手拍子で測る儀式を行ったことで有名になった。白洲は鍵盤で“回答の音程化”を担当し、のちにQTJAMエンジンの実装へ繋がったと語られている。[4]
バンド名の由来[編集]
バンド名QTJAMは、当初の仮称「QT」と「JAM」を合成したものとされる。QTは制作現場で使われていたテンポ管理のコードであり、JAMは即興の崩れ方を比喩した言葉だった。メンバーは後年になって「QTは“Queue Time”（順番待ち時間）を書き間違えたものだった」と説明している。[5]
また、別の説として、QTJAMは2011年に港北区で走行試験が行われたとされる“信号ジャム”対策の愛称「Q-Tunnel Jam」から取ったとも言われる。ただし、この説については当時の資料がファンサイトでしか確認できず、出典不明として扱われることが多い。いずれにせよ、QTJAMは「音楽＝渋滞のように絡まる時間」という思想が核にあるとされる。[6]
来歴/経歴[編集]
結成（2012年）[編集]
QTJAMは台東区の小さな練習スタジオで結成されたとされる。2012年5月、羽根田が持ち込んだ“夜行バスのアナウンスを鼻歌にした音型”を、市瀀がギターのリフへ変換したことが最初の記録として残っている。初ライブは同年7月、の路上で行われ、観客が集まりすぎたために警備員が出動したという逸話がある（そのときの集合写真に写っていた人数が「ちょうど73人」とSNSで数えられた）。[7]
この段階では、回答紙を使う試みはなく、代わりに来場者が握っていた“空のペットボトル”をクリック代わりに叩く簡易ドラム練習が行われていた。森脇は「音が潰れる瞬間が、曲の始まりだった」と述べている。[8]
初期（2013年）[編集]
2013年、QTJAMはインディーズレーベルからミニアルバム『赤い回答』（架空）をリリースし、配布されたQRが実質的に“会場用の歌詞生成コード”になっていた。白洲は当時、鍵盤のプログラムを書いていたノートPCが発熱し、キーボードが5回連続で誤入力を起こしたことをきっかけに、誤入力を楽曲構造へ組み込む方針を決めたとされる。[9]
このころ、音響制作ユニットとの共同で、残響を測る“手拍子プロトコル”が整備された。観測された残響時間は、会場の天井高さや座席角度により0.92秒から1.21秒の範囲に収まったと、スタッフノートに記録がある。[10]
メジャーデビュー（2016年）[編集]
QTJAMは2016年にからメジャーデビューし、シングル『点滅の地図』（2016年）でオリコンチャートのトップ10入りを果たした。公式発表では初週売上が約4.6万枚とされたが、のちにファンクラブ会報で「実数は4万6,213枚だった」と訂正され、数字オタクの間では伝説になっている。[11]
この年のツアーでは、QTJAMエンジンの初期試験として、紙片に書かれた一字（例：「帰」「待」「笑」）を半音ずつ割り当て、サビで“客の語”が和声になる仕組みが採用された。批評家のは『点滅の地図』が“聞かせる歌から、聞こえる手続きへ変わった”と評した。[12]
ブレイク（2018年 - 2020年）[編集]
2018年、アルバム『交差点の内側』（2018年）が累計22万枚を記録し、オリコン年間アルバムチャートでも上位に入ったとされる。特に収録曲『渋滞のためのララバイ』は、鉄道会社の車内アナウンスをサンプリングしたとして話題になったが、権利処理が複雑だったために“再録版”が別ジャケットで発売された経緯がある。[13]
2019年には配信限定シングル『深夜の換気』（2019年）がストリーミングで1億回再生を突破したと発表された。ただし、発表のタイミングがリリースから正確に113日後であったことが、ファンの解析で明らかになっている。一方で2020年は、感染症による影響で無観客ライブを行い、紙片は郵送で代替された。この“郵送の未開封率”が37%だったと公式の裏ページで言及され、ファンは「37という数字が呪いみたいだ」と盛り上がった。[14]
音楽性[編集]
QTJAMはオルタナティブ・ロックを基調としつつ、曲中に“選択”や“手続き”を埋め込む点が特徴とされる。楽曲構造は、通常のAメロ/Bメロ/サビに加えて「回答待機（リフレイン前の無音）」の区間が設計されることが多い。白洲はこの無音を“キーボードの呼吸”に例え、観客の沈黙すらコード進行の一部だと説明した。[15]
市瀀のギターは、テンポを固定せず微細に揺らす“メトロノームの眠り”と呼ばれる調整を行うとされる。鶴見はベースの音色に空調のノイズを混ぜることで、会場全体を一つの楽器にする試みを繰り返したとされる。森脇はドラムで特定の拍を強調しすぎない方針を取り、羽根田は歌詞に漢字一字を多用した。たとえば『赤い回答』では、各曲ごとのキー漢字が設定され、ファンが勝手に“漢字占い”を始めたことで、SNS上で拡散したという。[16]
人物[編集]
羽根田ノアは、作詞の際に「一文の中に必ず“速度”と“方向”の語を置く」とされる。2021年のインタビューでは、初稿で速度語が1回も出なかったため作り直したと述べたが、その“作り直し回数”が3回目であったことも本人の発言から引用されている。[17]
市瀬レンは、ギターのピックを毎回同じ型番に固定せず、ライブごとに5種類をローテーションするとされる。森脇シオンは、ライブ直前に観客の拍手の勢いを測り、その勢いが「平均で3.4m/s」だと聞いたときだけ強拍を増やすと冗談めかして語った。鶴見ユウトは料理が得意で、ベースのチューニングと同じ“湯の温度”を覚える癖があるとされ、白洲ミオは音程の生成を“飴の硬さ”で例える癖があるという。[18]
一方で、バンドの制作方針については“社会的な渋滞を音にする”と繰り返し語られており、言葉の比喩が強すぎるとして、初期から一部の記者に「音楽よりメタファーが先行している」と書かれてきた。もっとも、QTJAM自身はそれを肯定し、比喩はコードのテンションだと説明している。[19]
評価[編集]
QTJAMは、参加型の演出とロックバンドらしい推進力を両立した点で評価されてきた。特に2018年以降、国民的ロックバンドと称されることもあるが、彼らは“国民的”という言葉を嫌い、代わりに「路線図を共有する人の群れ」と表現したとされる。[20]
音楽評論家のは、QTJAMのサウンドを「音の渋滞を、リズムの流れでほどく」ものとして位置付けた。さらに、ライブで配布される紙片が“歌詞を読む作業”ではなく“歌詞が読まれる作業”になっている点を、社会学的な観点から面白がったとされる。なお、ファンの間では『渋滞のためのララバイ』のサビが「渋滞の長さを測るメーター」になっていると信じられており、放送局の交通情報と合わせて聴く人が続出したと語られる。[21]
受賞歴/賞・記録[編集]
QTJAMは数々の賞を受賞しており、特に日本レコード大賞では“最優秀参加型音楽賞（特別枠）”が新設された際の受賞候補として報道されたとされる。ただし公式な受賞リストでは同賞が確認できないため、記録の扱いは媒体によって揺れている。もっとも、ファンクラブ“Jamあんてな”では「特別枠は現場が持ち帰る」と説明しており、支持されている。[22]
オリコン関連の記録としては、シングル『点滅の地図』（2016年）がオリコン週間シングルチャートで最高位1位を獲得したとされる。さらに、オリコン年間シングルチャートでも上位に入り、“年間1位”と報じた記事があるが、該当年の集計方式の違いが疑われており、ここは資料によって数字が異なる。[23]
そのほか、ライブ記録としては、2019年のホール公演で紙片の回収率が96.7%と発表された。計算上は、来場者数が8,245人で回収箱の総数が7,968枚に一致したことが内部資料の写真で示されたとされるが、写真の撮影者が不明であるため、要出典の注釈が付くことがある。[24]
ディスコグラフィ[編集]
シングル - 『点滅の地図』（2016年）- メジャーデビューシングル。紙片の一字でコーラスが変わる仕様が話題になった。 - 『渋滞のためのララバイ』（2017年）- 鉄道アナウンス“風”のフレーズが耳に残るとされる。 - 『深夜の換気』（2019年）- 配信限定。ストリーミング再生が急増したとされる。
アルバム - 『赤い回答』（ミニアルバム、2013年）- インディーズ時代の代表作。 - 『交差点の内側』（2018年）- 参加型エンジンが本格実装されたアルバム。 - 『未開封の手続き』（2020年）- 無観客配信に合わせた制作集。
ベスト・アルバム - 『QTJAM：Junction Tracks』（2022年）- 旧曲のリメイクとライブ音源を収録。
映像作品 - 『QTJAMエンジン LIVE 2019』（2020年）- 回答変換の全工程を収録したとされる（編集が凝っているとファンが言う）。 - 『Jamあんてな 完全回収版』（2023年）- 紙片の回収率データとともに構成された映像作品とされる。[25]
ストリーミング認定[編集]
QTJAMの楽曲はストリーミングでも高い評価を得ているとされる。代表曲『渋滞のためのララバイ』は、リリースから214週間で累計2億回再生を突破したと発表された。公式サイトでは“再生カウントは祝日を跨ぐ”と細かな言い方がされており、ファンはその言葉を根拠に、カウントが集計スキームに連動していると解釈した。[26]
また、『点滅の地図』は3.1億回、『深夜の換気』は1.8億回とされるが、媒体ごとに差があるため、認定の厳密さは一部で疑問視されている。ただし、疑問視されていること自体が話題になり、結果的に再生が伸びたとも指摘される。[27]
タイアップ一覧[編集]
QTJAMはメディア展開も積極的であり、主なタイアップは以下のとされる。
- テレビ番組（放送局：架空の地方局）で『渋滞のためのララバイ』がオープニングテーマとして使用されたとされる。 - ラジオ番組で“QTJAMエンジン解説コーナー”が設けられ、『点滅の地図』の制作秘話が紹介された。 - 都市広報（架空）として、の「夜間歩行安全プロジェクト」のBGMに『深夜の換気』が採用されたと報じられた。[28]
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
QTJAMのライブ・コンサートツアーは、“参加型演出”の完成度に重点が置かれている。2018年の全国ツアー『交差点の内側 巡航』では、全公演で同一の紙片フォーマットが配布され、文字の種類が合計11種類に制限されたとされる。[29]
2019年のホールツアー『Jamあんてな 回収行進』では、座席ごとに配布される紙片が異なり、同じ曲でも会場の“答え”が微妙に変化した。2020年には無観客ライブ『未開封の手続き オンライン回線』（同時接続：推定26万人）が行われ、紙片は事前に郵送されたが、一部で到着遅延が起きたため“代替コード”が配信されたとされる。[30]
この代替コードは、予定より3日遅れで公開されたとファンが記録し、後にその3日が『深夜の換気』の歌詞に隠し込まれていると話題になった（“3日分の換気”という文言があるため）。ただし、実際に歌詞へ反映されたかは要出典とされる。[31]
出演(テレビ/ラジオ/映画/CM)[編集]
テレビ番組では、の音楽特番に出演し、QTJAMエンジンを生放送で再現しようとして、途中で“紙片の音程が合わない事故”が起きたとされる。番組側は「成功した」とテロップを出したが、のちに羽根田がSNSで“合わなかったのが成功だった”と書き込み、炎上に近い議論となった。[32]
映画については、劇場公開作品『渋滞の明け方』（監督：架空の）の主題歌として『渋滞のためのララバイ』が使用されたと報じられた。CMでは、自動車メーカーではなく食品系企業の広告で『点滅の地図』が“店内放送向けに短縮”されて流れたという。短縮版の長さがちょうど15秒だったとファンがカウントしたエピソードがあり、細部の拘りとして語られている。[33]
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
QTJAMは、に出場したとされる。出場年は複数報道があり、2019年説、2021年説が併存している。公式発表としては“出場した年に紙片が回収率100%に近づいた”と説明されているが、これは確度の高い一次資料が見当たらないため、整理記事では要出典となることがある。[34]
ただし紅白当日の演出として、客席に配布された“青いカード”がサビで点滅する演出が行われたとされ、同様の演出が翌年のライブでも再現された。この再現を「紅白の残響を持ち帰った」と表現するファンもいる。[35]
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 藤咲マユ『交差点で聴くロック：QTJAMエンジンの社会学』北斗社, 2019年.
- ^ 安堂レイ『参加型サウンドの設計論』音楽工房, 2021年.
- ^ 羽根田ノア『赤い回答の作り方（本人による断片集）』星屑レコード・マネジメント, 2018年.
- ^ 市瀬レン『テンポ管理のための誤差ノート』カスケード・ソニックス, 2017年.
- ^ 森脇シオン『残響時間から始めるドラムワーク』波紋工房, 2020年.
- ^ 鶴見ユウト『低音の余白と都市のうねり』第◯巻第◯号, Vol.12, No.3, 2019年（架空誌）.
- ^ White, Thomas『Queue-Time Aesthetics in Japanese Rock』Journal of Urban Sound Studies, Vol.7, No.1, pp.41-68, 2020.
- ^ 渡辺精一郎『即興の比喩が生む合唱』『日本音響学会誌』第33巻第4号, pp.201-219, 2022年.
- ^ Katsura, Mei『The Color Code Effect: Fan Participation Metrics』Sound & Policy Review, Vol.3, pp.9-17, 2018.
- ^ 佐藤ハル『NHKと参加型歌番組の編成』放送文化研究所, 2021年（タイトルが一部誤記とされる）.
外部リンク
- QTJAM公式サイト（架空）
- Jamあんてな会員向けアーカイブ（架空）
- QTJAMエンジン仕様書の抜粋（架空）
- 星屑レコード・マネジメント タレントページ（架空）
- カスケード・ソニックス リリース一覧（架空）