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Vaporwave

この記事はAIが生成したフィクションです。実在の人物・団体・事象とは一切関係ありません。
Vaporwave
分野音響文化・グラフィックアート
主な舞台を中心とするストリーミング圏
成立年(諸説)2010年前後(主張にばらつきがある)
特徴テンポ減速、帯域圧縮、広告フォントの再利用
代表的制作環境古いCDのリッピング環境と低負荷エフェクト
主な論点ノスタルジーの政治性、著作権の境界
関連領域デジタルアーカイブ、都市神話、サンプリング

Vaporwave(ヴェイパーウェイヴ、英: Vaporwave)は、を起点に広がったとされる「商用音源の摩耗」を芸術的に再編集する音響・視覚文化である[1]。とくに1980〜1990年代の広告的質感が、遅延や低解像度処理によって“記憶の水蒸気”として現れる点が特徴とされる[2]

概要[編集]

Vaporwaveは、既存の商用音源やCM映像を素材として、意図的な劣化処理(周波数の削り込み、リバーブの過剰、フレーム落ちの“見た目”の統一)を施し、かつての商品世界だけが残るように見せる表現として語られることが多い[1]

このため、音楽としての分析よりも、視覚的な“質感”の統一や、鑑賞者の記憶が混濁する瞬間(たとえばエレベーターミュージックが急に海辺の照明になるような錯覚)に注目が集まってきた[3]。なお、Vaporwaveを「ジャンル」と呼ぶことに慎重な論者もいるが、少なくとも2000年代後半から2010年代初頭にかけて、配信基盤の普及とともに自己定義が急速に進んだとされる[2]

成立の鍵としてよく言及されるのは、の小規模レーベル関係者が、CDやテープの音質劣化を“バグ”ではなく“資材”として扱い始めた点である[4]。一方で、図像面ではサインや企業ロゴを抽象化することで「個人の部屋に広告が滲む」状況が演出されたとされる[5]。このようにVaporwaveは、商業の残響を保存する文化として位置づけられている。

歴史[編集]

誕生——“水蒸気レンダリング条例”と初期の波形商人[編集]

Vaporwaveの起源は、音楽史ではなく行政文書から辿られるべきだとする説がある。すなわちの一部地域で、2010年に「低品質メディアの廃棄量を削減するため、家庭内での再圧縮を推奨する」条例が試験導入され、その運用マニュアルに“Vapor Rendering”という内部用語が記されていたという指摘である[6]

この説によれば、条例の“推奨”は必ずしも技術開発を目的としていなかったが、結果として家庭内での圧縮率が全国平均より0.7%ほど上がり、音源は一様に丸くなったとされる。たとえばロサンゼルスの音響リペア業者であった渡りのサンプラー、マルコ・バルデス(Marko Baldéz)は、修理のついでに「劣化を均一化した音だけを流すテスト」を始め、最初の反応として店舗の売上が平均で上振れしたと語ったとされる[7]

もっとも、その後のネット拡散は“波形商人”と呼ばれた中間業者の存在によって加速したとされる。彼らは海辺のレンタル倉庫(たとえば近郊の倉庫群)から、企業の古いマスター素材を引き取り、単純な修復ではなく「記録の水分だけを抜く」再編集を行ったとされる。ここで重要になったのが、音響ソフトの初期プリセット名が偶然にも“vapor”や“mist”のような語彙に割り当てられていたという事情であり、初期の作品群が同系統に収束していったと推定されている[8]。なお、この部分については当時の“条例マニュアル”が一部しか現存せず、要出典の扱いとなっている。

拡張——“CM字体の逆流”と都市の内装美学[編集]

Vaporwaveの第二の波は、2012年頃から視覚表現が音以上に目立つようになったことである。特に、当時のデザイン学校に残っていた企業配布用テンプレート(ポイント数が妙に大きい見出し、背景にだけ出るグラデーション帯)を“逆に読ませる”作法が広まり、音源に対しても同じ配色が付与されるようになった[9]

この流れに関わったとされる人物として、のデジタルアーカイブ研究所「Pacific Afterimage Institute」の編集者、キャサリン・ソール(Catherine Sohl)が挙げられることが多い。ソールは、Vaporwaveを“オーディオの再配信”ではなく“広告フォントの再学習”として捉え直す必要があると論じたとされ、講演では「一つの曲に対して最低でも3種類の広告字形を混ぜるべきである」という、いささか厳格な指針を示したとされる[10]

実際の制作現場では、字形混入は過剰に行われたこともあった。ある匿名アーティストは、同人掲示板にて「1トラックにつきフォント由来の“詰まり”を8箇所作ると、聴き手がレジ係の声を思い出す確率が上がる」と書き込んだとされる。さらに彼は、その確率を“サンプル60人、観測割合31/60”という具合に細かく提示したが、追試が行われたという記録は確認できていない。ただし追試がなくとも、結果として作品は同質化していき、Vaporwaveは“都市の内装美学”と呼ばれる方向へ寄ったとも指摘されている[11]

社会的影響——“懐かしさの手数料”と著作権の摩擦[編集]

Vaporwaveが社会に与えた影響としては、ノスタルジーが個人の感情に留まらず、流通の仕組みそのものを問い直した点が挙げられる。具体的には、2013年にの前身委員会が「商用音源の“再圧縮だけ”でも利用の実態は変わる」とする内部基準案を検討し、Vaporwave制作が“翻案”なのか“劣化の再利用”なのかで揉めたとされる[12]

一方で、制作側は「劣化は加工ではなく、時間の自然現象である」と主張し、結果として“タイムスタンプを削る編集”が流行したと語られる。ある編集者は「曲の冒頭に表示される年号が1990年代に寄るほど、広告の残響が増す」として、MP3メタデータの年をランダムに振る手法を推奨したともいわれる[13]

このような混乱は、市場にも波及した。Vaporwaveの作品を取り扱う販売ページでは、再生回数に応じて“回想の回数券”のようなバッジが付与され、2014年には月間で平均人が同ページの別企画に移動したと報告された(ただし報告書の出所は、第三者のまとめサイトに限られる)[14]。それでも、Vaporwaveは「過去の音を聴く」行為を「過去の流通経路を読む」行為へと拡張した点で、デジタル表現の語彙に影響を与えたと考えられている。

批判と論争[編集]

Vaporwaveには、商業文化の“取り込み”が本質的な批判になるのか、それとも消費の別形態に留まるのかという論争が存在する。批判側は、広告のロゴやレールのような反復構造が、批判を装いながら最終的に消費者の気分を安定させる装置になっていると指摘した[15]

また、著作権の観点では、制作がサンプルの“劣化”中心であるとしても、特定の企業ジングルが識別可能な場合には侵害判断に近づく、という見解が行政側の研究会でも共有されたとされる[12]。これに対して擁護側は、Vaporwaveは「音源の所有」ではなく「記憶の再配置」を扱うため、識別性だけで評価できないと反論した[16]

さらに、文化論的批判として「Vaporwaveの“淡さ”は貧困を見えなくする」という指摘も現れた。たとえば2015年、で開かれたシンポジウム「Soft Ruin」では、ある研究者が“霧の表現が、苦い現実を薄める”と述べたとされるが、その発言の文脈は記録が断片的である[17]

脚注[編集]

関連項目[編集]

脚注

  1. ^ Catherine Sohl『Ad Fonts in the Afterimage Era』Pacific Afterimage Institute, 2013.
  2. ^ Marko Baldéz『CDの角が丸くなるまで:家庭圧縮の社会学』Seaside Audio Press, 2014.
  3. ^ 渡辺精一郎『波形と条例:2010年カリフォルニア試験運用の検証』Journal of Interface History, 第7巻第2号, pp. 41-62, 2016.
  4. ^ Lisa N. Brecht『Sound as Liability: The Vaporwave Case Notes』Vol. 12, No. 3, pp. 88-111, 2015.
  5. ^ Pacific Afterimage Institute『内部用語集(Vapor Renderingの項)』Pacific Afterimage Institute資料, 2010.
  6. ^ Elliot K. Ramos『クリーニングより編集:摩耗を資材に変える技法』Music Processing Review, 第4巻第1号, pp. 12-29, 2012.
  7. ^ 中村ユウ『“淡い批評”という誤読:Soft Ruin討議録の再解釈』City Aesthetics Studies, 第9巻第4号, pp. 201-223, 2016.
  8. ^ Andrew J. Meier『Nostalgia Metering in Streaming Interfaces』International Journal of Digital Culture, Vol. 18, No. 1, pp. 5-27, 2017.
  9. ^ The Nonexistent Copyright Council『再圧縮と翻案の境界:暫定基準案の論点整理』全米レコード審査局(前身)研究報告書, 2013.
  10. ^ Felicity Tan『Soft Ruin: Proceedings of the 2015 Symposium』Soft Ruin Press, 2015.

外部リンク

  • Vaporwave Archive Navigator
  • Afterimage Letterhead Library
  • Compression Weather Desk
  • Elevator Music Forensic Society
  • Soft Ruin Symposium Notes
カテゴリ: 音響文化 | デジタル表現 | サンプリング文化 | 視覚芸術の潮流 | インターネット・ミーム | ノスタルジア | 広告の美学 | 著作権をめぐる論争 | 低解像度アート | 都市の記憶
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