かにサンバ
| 分野 | 民俗芸能・祭礼音楽 |
|---|---|
| 主な媒体 | 太鼓、擦り鉦、即興歌 |
| 起源とされる地域 | の一部沿岸（説による） |
| 成立時期とされる年代 | 末〜初期（諸説） |
| 特徴 | “歩幅”を音価に対応させる踊りの作法 |
| 関連用語 | 甲殻拍子、潮だまし、ハサミ振り |
かにサンバ（かにさんば）は、の地域祭礼で用いられるとされる即興音楽・舞踊の一群である。元は漁港の作法と祭囃子を“踊り”に翻訳する技法として伝えられ、のちに大衆娯楽へ拡張したと説明される[1]。
概要[編集]
は、カニに見立てた足運び（いわゆる“ハサミ振り”）と、潮の周期をリズムに変換する歌詞構成を核とする、即興中心の祭囃子であるとされる。特に、踊り手が同じ手順を踏みながらも毎回微細にテンポを変える点が、作法として重視されたと説明される[2]。
起源については、漁の安全祈願と“獲れる／獲れない”の運気を区別するために、漁具の整備手順を舞踊へ写像したのが始まりだとする説が知られている[3]。一方で、観光振興の文脈では、地域の老舗太鼓座が南米風の呼称へ寄せた結果、現在の名称が普及したとする見解もある[4]。
なお、用語上は“サンバ”と呼ばれるが、音楽理論の側面では必ずしもブラジルのサンバに一致しないとされる。むしろ、日本の港町で一般的だった足踏み・呼吸カウントを、見物客が理解しやすい反復パターンへ再配置したものだと説明される[5]。
歴史[編集]
誕生：港の“拍子会議”と即興ルール[編集]
末期、のある漁村では、取引の席に遅れる“責め”が口伝で固定化し、結果として若手が極端に早く集まってしまう事態が起きたとされる。そこで村の有力者たちは、集合時刻を争点にせず“拍子で調整する”方策を採ったと伝えられている[6]。
そのとき設けられたのが「甲殻拍子（こうかくひょうし）」というローカルなカウントで、拍は24分割ではなく、わざと“37分割”にしたと記録される。37という素数は、潮回り（満潮から干潮までの差）を当てにいくと都合がよい数字だったとされるが、同時に“当たらないと笑われる数字”でもあったため、若手が覚えやすかったとも説明される[7]。
さらに、踊り手の足運びを「右：二」「左：三」「踵：一」「爪先：四」という合計10拍のループへ落とし込み、毎回の歌詞末尾でカニの種類（例：毛がに／ずわいがに相当）を変える慣行が生まれたとされる。これにより、観客は“毎年同じ”ではなく“違うのに破綻しない”踊りとして体験できたとされる[8]。
拡張：祭礼の大衆化と「サンバ」名の採用[編集]
初期には、周辺で行われた見本市に、漁村の太鼓座が招待されたとする資料が、系の地方文書に“それらしく”見える形で残っているとされる。そこでは「南方の踊り“サンバ”に似た反復が好評であった」と記されつつも、実際には日本の港囃子の枠組みをそのまま用いた可能性が指摘されている[9]。
この時、命名に関与した人物として、音曲家の（わたなべ せいいちろう、当時は“臨時の編曲係”とされる）が頻繁に挙げられる。彼は「サンバ」という言葉の響きが、人の歩数を揃える“号令”として働くと考えたとされる[10]。ただし、当時の渡辺は実際にはブラジル音楽を一度も聴いていなかったという証言が後年の聞き書きに含まれるため、語感の採用が主だったのではないかとも推定されている[11]。
やがて30年代以降、都市部のイベントに合わせて公的な台帳（通称「祭囃子運用簿」）が整備され、演目の枠が“守られるほど即興が減る”という逆説が起きたとされる。そこで、途中で必ず「ハサミ振り」の角度だけを変える“逃げ道”が制度化され、角度の変化が約15度以内であることが求められたという[12]。
現代：学校部活動化と“儀礼の漂白”問題[編集]
期には、主導で地域教材として取り込まれ、学校の部活動でも練習メニュー化されたとされる。特に、子ども向けには“潮だまし”と呼ばれる合図（太鼓の第3打目で、踊り手が一瞬だけ目線を外す）が採用されたとされる[13]。
一方で、儀礼的な文脈が薄れ、単なる運動として扱われることへの批判が出たとも伝えられる。ある講習では、初日の学習目標が「通しで1回成功率70%」とされ、さらに2回目で「成功率を72%に引き上げる」ことが“目標管理”として書かれたという[14]。ただし、このような数値目標が導入されたことで、逆に“成功”の定義が揺らぎ、結果として歌詞の即興性が減ったのではないかと指摘されている[15]。
また、観光客の撮影が増えると、即興歌の中の“漁の愚痴”が検閲的に省かれるようになり、かつての社会機能（共有された不満の発散）が縮小したとする意見もある。これについては、踊り手側が「撮るなら、むしろ一番短い沈黙を長くすべきだった」と語ったという記録があり、沈黙の秒数が0.8秒だったとする説まで存在する[16]。
技法と構造[編集]
の技法は、音響よりも運動の分割に基づくとされる。具体的には、踊り手が“呼吸の終わり”を音の頭に合わせる作法があり、太鼓の合図が鳴ってから歩き始めるのではなく、歩き出しの予兆が先に成立する点が特徴だと説明される[17]。
リズム構造としては、基本ループが10拍で、曲ごとに「1回目は“ずわい相当”」「2回目は“毛がに相当”」と歌詞の比喩が変わるとされる。さらに、合間の即興部分では、観客の反応に応じて“ハサミ振り”の角度を増減させる。角度増は踊りの速さではなく“体の遅延”を作ることで、見た目以上に難易度が上がるとされる[18]。
道具面では、擦り鉦（すりがね）が必ずしも銅製である必要はなく、安価な合金で代替された例もある。ある記録では、鉦の材料はブロンズでも鉄でもよかったが、鳴り方を揃えるために“重さを316グラムに固定”したとされる[19]。ただし、同じ記録内で317グラムとする注記もあり、地方で個体差が尊重された事情がうかがえるとしている[20]。
社会的影響[編集]
は、単なる娯楽ではなく、漁港の共同体における“合意形成”の手段として機能したと説明される。集合が遅れた者を責めるのではなく、踊りのズレとして表象し、踊り手同士が瞬時に修正することで関係を保つ仕組みがあったという[21]。
また、都市部では、地域の出自を可視化する表現として採用され、学校行事での発表が就職面接の自己PRにまで影響したとする逸話がある。実際に、ある地元企業が「面接時の自己紹介で、かにサンバの“沈黙”を一言で説明できること」を評価したという話が広まったとされるが、根拠文書は後に「作り話の可能性もある」と整理されたとも言われる[22]。
他方で、観光化により、踊りの意味が“可愛い演技”へ単純化される懸念も出た。観光パンフレットでは、かつて“夜の漁の後にだけ歌われた短い歌”が、昼のステージで長く歌われるようになったとされる[23]。これに対し、古参の踊り手が「歌詞を長くすると、港の匂いが消える」と語ったという証言があり、語りの中で“匂い”が定量化されていない点が、逆に説得力を生む材料になっていると評されている[24]。
批判と論争[編集]
を巡っては、まず名称の由来がしばしば問題視される。ブラジルのサンバとの関係が疑われる一方で、「そもそも“サンバ”は南米の音ではなく、港町の“数え合図”だった」とする擁護論もある[25]。この論争は、音楽学会のシンポジウムで取り上げられたとも伝えられるが、議事録の一部が後に紛失したとされる[26]。
次に、学校教材化の過程で、即興歌に含まれる社会批評（漁場の不満、流通の不正など）が“地域の良い話だけ”に整えられたのではないかという批判がある。これに対し事務局側は「子ども向けに安全な言葉へ置換した」と説明したとされるが、その置換語のリストが「全27語」であったという情報が出回り、なぜ27語なのかの説明が統一されなかった[27]。
さらに、“成功率”を数値目標として扱うことへの反発も存在する。ある指導書では「全体通しで成功率72%を達成しない限り、沈黙の秒数0.8は許可しない」と記載されたとされるが、別の改訂版では「沈黙は長ければ正しい」と逆転しており、編集方針の揺れが議論の火種になったとされる[28]。このあたりの矛盾が、かえって大人が語る“リアルな郷土文化”の証拠として機能している、という皮肉も指摘されている[29]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 佐伯和則『港囃子の歩幅対応理論』海風書房, 1987.
- ^ 渡辺精一郎『即興を制度にする—祭囃子運用簿の作り方』臨海文庫, 1954.
- ^ 田中明子『“サンバ”という語の国内流通史』音曲学研究会, 2001.
- ^ K. Thompson『Rhythm and Ritual in Coastal Japan: A Misreading』Journal of Festive Studies, Vol. 12, No. 3, pp. 41-66, 1999.
- ^ 村上尚武『教育現場における民俗芸能の数値化』学校文化叢書, 2012.
- ^ 加藤梨紗『擦り鉦と即興歌—音の代替可能性』日本民族音響学会紀要, 第7巻第2号, pp. 103-129, 2016.
- ^ 北海道地方史編纂委員会『函館周辺の見本市記録（複製版）』北海道出版局, 1979.
- ^ 内田信一『祭囃子運用簿の系譜：推定と欠落』民俗資料研究, 第15巻第1号, pp. 1-25, 2008.
- ^ M. Alvarez『Samba as a Counting Signal: Comparative Speculations』International Review of Choreographic Myth, Vol. 3, No. 1, pp. 9-33, 2005.
- ^ 西野修『拍子会議—若手の遅刻問題は踊りで解ける』浪速学芸出版社, 1993.
外部リンク
- 港町リズムアーカイブ
- 甲殻拍子研究会ポータル
- 学校教材・民俗芸能データベース（架空）
- 祭囃子運用簿の写本ギャラリー
- 北海道沿岸の即興歌記録所