俺の人生みたいな雨

主要人物[編集]

真鍋修一：高瀬譲二が演じた主人公。元印刷工で、失職後に雨の日だけ誠実になる人物として描かれる。撮影現場では、濡れたコートの重量を再現するため、1着あたり約3.4kgの特殊衣装が用意されたとされる。

神崎雨音：藤村玲子が演じた少女。観測塔で独自の気象日誌をつける。台本上は14歳だが、完成作では年齢が明示されず、批評家の間では“年齢を曖昧にすることで寓話性を高めた”と解釈された。

黒川栄：松浦克彦が演じた元教師。修一の過去を知る唯一の人物であり、台詞の8割が説教で構成されている。撮影時、俳優本人が実際に気象予報士の講義を受けて役作りをしたという。

その他の人物[編集]

真鍋由紀：修一の別居中の妻。登場時間は18分程度だが、エレベーターの中で傘をたたむ所作が「本作で最も残酷な演技」と評された。

観測員の田淵：一度だけ登場する気象台職員。脚本では無名であったが、試写会後に“傘の扱いが妙に丁寧”として台詞が追加された。

ラジオの声：クレジットでは[[東亜放送]]アナウンサーとなっているが、実際には編集段階で3人分の声を重ねたとされる。要出典。

映像制作[編集]

監督は[[相良慎一]]、脚本は相良と[[北条さやか]]、撮影監督は[[西園寺丈]]、美術監督は[[牧野芳彦]]、編集は[[三枝久美]]である。特殊技術は[[東亜映像工房]]の雨粒合成班が担当し、1シーンあたり平均240枚の水滴テストを行ったという。

照明設計では、通常の雨脚より1段階暗い“鉛色モード”が採用され、夜景の撮影時には[[東京都]][[江東区]]の倉庫街に5基の仮設送水塔が建てられた。

製作委員会[編集]

製作委員会は[[雨冠プロダクション]]、[[帝都映画配給]]、[[東亜放送]]、[[光文文化事業部]]の4社で組織された。会議録によれば、題名の最終決定には47分しかかからなかったが、傘の色をめぐっては3週間揉めたとされる。

プロデューサーの[[久世邦雄]]は、完成披露の席で「これは泣ける映画ではない。乾けない映画である」と述べたと伝えられる。

企画[編集]

企画の端緒は、[[1984年]]夏に[[神田神保町]]の喫茶店で交わされた雑談であったとされる。北条は、長雨で客足が途絶えた店内で“人の人生は、降り続ける雨を数えることでしか整理できない”というメモを残し、それがそのまま作品の骨格になった。

相良は当初、犯罪映画として再構成する案を持っていたが、撮影台本第3稿で完全にドラマへ寄せた。その代わり、雨量の単位に独自の“修一ミリ”を導入し、劇中で3.2修一ミリ、7.8修一ミリなどの架空の天候表示が使われた。

制作過程[編集]

撮影は[[1986年]]9月から[[1987年]]2月にかけて行われた。雨の再現には、当時国内では珍しかった逆噴射式散水車が導入され、1日最大で18トンの水が使用された。特にクライマックスの廃倉庫シーンでは、同じ水を循環させるための地下配管が一時的に詰まり、現場が“本当に浸水した”という逸話が残る。

また、主演の高瀬は、真冬の屋外撮影で実際に40日間ほぼ毎日濡れる演技を続けたため、撮影終了時には靴底が2足分すり減っていたという。

美術・CG・撮影[編集]

美術面では、昭和末期の雑居ビルと気象台跡地を混在させた“都市の湿った記憶”がテーマとされた。空気感を出すため、背景の看板は意図的に2割ほど退色させ、窓ガラスには糊を薄く塗って水滴の流路を制御した。

CGはほとんど使われていないが、ラスト5分の雨粒群のみ、[[東京工科映像研究所]]の試作システムが用いられた。完成版では、1コマごとに異なる雨粒の軌跡を重ねた結果、雨が“上からだけでなく横からも悩んでいるように見える”と評された。

音楽・主題歌・着想の源[編集]

音楽は[[神代徹]]が担当し、ピアノと金属片を組み合わせた独特のスコアが特徴である。主題歌『窓に書いた天気』は[[小谷深雪]]が歌い、発売3週目でオリコン23位を記録した。

着想の源として、相良は[[ドイツ表現主義映画]]と[[日本の私小説]]を挙げているが、さらに[[気象庁]]の旧資料にあった“降雨継続の心理的影響”という内部報告書に強く影響されたとも語った。なお、雨音の一部には、実際の雨ではなく空き缶を水槽に落とした音が混ぜられている。

宣伝[編集]

宣伝では“傘をさして観る映画”という逆説的なキャッチコピーが採用された。公開前には、[[新宿]]、[[池袋]]、[[横浜]]の主要劇場前で、透明傘を配布する街頭キャンペーンが行われ、配布本数は合計4万2000本と記録されている。

また、予告編の最後に一瞬だけ“晴れの予報”が挿入されていたため、観客の期待を裏切る仕掛けとして話題になった。

封切り・再上映[編集]

1987年6月13日に全国83館で封切られ、初週の動員は約19万人であった。娯楽映画として興行的に大ヒットし、夏休み前の時期としては異例のロングラン上映を記録した。

その後、[[1998年]]、[[2011年]]、[[2022年]]にリバイバル上映が行われ、いずれも“雨の日限定入場割引”が導入された。とくに2011年版はデジタル修復に伴い、傘の布地の織り目まで見えると評された。

ホームメディア・海外での公開[編集]

VHS化は[[1988年]]、DVD化は[[2001年]]に行われた。DVD初回盤では色調がやや青く寄りすぎる“DVD色調問題”が発生し、のちに修正版が再発売された。Blu-ray版では雨粒の粒状感が強調され、むしろキャストの肌より雨が主役に見えると指摘された。

海外では、英題『A Rain Like My Life』として[[フランス]]、[[韓国]]、[[タイ王国]]で限定公開された。各国とも題名の意味が説明しづらかったため、宣伝素材では“都市の孤独を洗い流す映画”と要約された。

批評[編集]

公開当初、批評はおおむね好意的であった。[[映画批評家]]の[[藤堂真理子]]は「雨の量で感情を語る、極めて日本的なメロドラマ」と評価した一方、[[月刊シネマ時評]]は「主人公が濡れている時間のほうが歩いている時間より長い」と皮肉った。

また、心理学者の[[菊池省吾]]は、本作を“喪失の反復学習教材”として分析し、大学の講義で3年連続採用したという。

受賞・ノミネート[編集]

本作は[[第31回日本映像賞]]で最優秀音楽賞、[[帝都映画祭]]で撮影賞を受賞した^[3]。さらに[[アジア映画批評家連盟]]の年間ベスト10に選出され、主演の高瀬譲二は新人ではないにもかかわらず“再発見された主演男優”として特別表彰を受けた。

なお、[[港区]]文化振興課が主催した「都市と雨」展では、劇中で使用された傘3本が展示され、来場者の9割以上が傘立て前で足を止めたと報告されている。

売上記録[編集]

配給収入は6億9000万円、最終興行収入は12億円を記録した。公開終了時点で、同年公開の同規模ドラマ映画を2本抜いており、配給会社は“中規模作品の理想形”と位置づけた。

後年の調査では、雨の日の入場率が晴天時の約1.8倍であったことが判明している。もっとも、この統計は劇場ごとの傘置き場設置率に左右された可能性があるとされる。要出典。

作品本編に関するもの[編集]

公開に合わせて、雨量計を模した文鎮、透明傘型キーホルダー、劇中印刷所の封筒を再現した便箋セットが発売された。特に便箋セットは、手紙を書くと紙がにじみやすい特殊加工が施され、意図せず本作の世界観を再現していた。

サウンドトラック盤は全18曲収録で、初回特典として“修一ミリ換算表”が付属した。

派生作品[編集]

小説版『俺の人生みたいな雨 風待ち篇』は[[角川文芸部]]から刊行され、映画版よりも修一の内面が細かく描かれた。舞台版は[[1994年]]に[[大阪]]で上演され、雨を表すために天井から落ちる水滴を毎幕147滴に制御していた。

また、[[1999年]]にはアニメーション短編『雨がやまない街』が製作され、ファンの間では“実質的な前日譚”として扱われている。

注釈[編集]

^[1] 興行収入および配給収入は、当時の帝都映画配給社内資料による。 ^[2] 題名の由来については、相良慎一の回想録と現場証言で細部が一致しない。 ^[3] 受賞歴は『日本映像年鑑1988』掲載の記録に基づくが、一部の部門名は年度によって異なる。

出典[編集]