夢追翔
| 名前 | 夢追翔 |
|---|---|
| 画像 | YumeoiSho_BandPhoto.jpg |
| 画像説明 | メンバー5人が深夜の高架下で撮影した宣材写真 |
| 画像サイズ | 270 |
| 画像補正 | yume |
| 背景色 | #1E3A5F |
| 別名 | ゆめしょ / Yume-Oi |
| 出生名 | — |
| 出身地 | 周辺（結成時拠点） |
| ジャンル | オルタナティブ・ロック／夜間ドリームポップ |
| 職業 | ロックバンド |
| 担当楽器 | ボーカル、ギター、ベース、ドラム、キーボード |
| 活動期間 | 2009年 - 現在（断続的な活動休止を含む） |
| レーベル | 群青衛星レーベル |
| 事務所 | 北風レコード企画 |
| 共同作業者 | 音楽プロデューサー： |
| メンバー | 山根ハルト（Vo/Gt）、蒼井リオ（Ba）、篠原ユウ（Dr）、桐生ミツキ（Key）、小西アキ（Gt/作詞） |
| 旧メンバー | —（サポート加入歴あり） |
| 公式サイト | https://yumeoisho.example |
夢追翔（ゆめおい しょう）は、の5人組である。所属事務所は。レコード会社は。に結成、にメジャーデビュー。略称および愛称は「ゆめしょ」。公式ファンクラブは「夜更けの追走会」。
概要[編集]
夢追翔（ゆめおい しょう）は、周辺で生活圏を共有したメンバーによって結成された夜型ロックバンドである。バンド名は「“夢を追う”行為を、翔（かけ上がる）より“追走”として描く」ことを意図したとされ、ライブでは観客の合唱タイミングを敢えて遅らせる演出が特徴とされる[1]。
デビュー前のインディーズ期には、深夜の駅前自動販売機の光だけを撮影条件にした短編MVが話題となり、後にメジャーレーベルからは「夜間感情工学」を掲げたコンセプト作品として整理された。のちに国民的と称されるまでの流れは、視聴者参加型のサウンドボイス（後述）と、同時期に流行した“生活音のサンプリング再編集”を巧妙に取り込んだことによるとされる[2]。
メンバー[編集]
バンドは5人編成であり、リードボーカル兼ギターの山根ハルト、ベースの蒼井リオ、ドラムの篠原ユウ、キーボードの桐生ミツキ、ギター兼作詞担当の小西アキによって構成される[3]。
山根は「歌詞を“走る線”にする」方針を掲げ、Aメロでは音程の揺らぎを敢えて残す作りを好んだとされる。一方、蒼井は曲中に入る低域の“置き土”を設計する役割を担い、篠原はステージ上で一定のBPMを守るのではなく、観客の拍手の遅延を計測してドラムパターンを微修正する方式を取っていたとされる[4]。
桐生はサンプルに使う生活音の収集癖があり、彼の手帳には「雨音：3時17分」「エレベータ：4階で停電一回」などの細かな記録が残っていると報じられた。なお小西は“追走”という言葉を繰り返すだけの歌詞を一度は制作したが、会議で却下され、代わりに「追走の比喩を漢字で書かない」方針が採用されたとされる[5]。
バンド名の由来[編集]
夢追翔という名称は、2008年冬にの古い駐輪場で行われたメンバー合宿に由来するとされる。議事録代わりのホワイトボードには「夢追い」「追走」「飛翔」など複数の案が並び、最終的に“翔”が選ばれたのは、「飛ぶ」ではなく「乗り継ぐ」ニュアンスが欲しかったからだと語られている[6]。
一方で、別の証言として「翔」の当て字が“翔ける”ではなく“鳥が見張る”に近い語感を狙ったともされる。この点については、当時の編集担当が言及した「言葉の輪郭を暗所で保つ」説が存在するが、出典が一部要出典とされる[7]。
さらに、バンド名が“夢（ゆめ）を追う（おい）”と読めることから、リスナーが自己投影しやすいよう、表記はひらがなとローマ字に展開できるよう最初から設計されたとも指摘されている[8]。
来歴/経歴[編集]
結成（2009年）[編集]
夢追翔は、同区内の小さなスタジオ「夜更けの練習室（通称：ヨクレン）」で、山根ハルトが即興で歌ったメロディを起点に結成されたとされる。初期メンバーは5人揃わず、ドラムが不在のままギターとキーボードだけで音源を仮録したところ、仮録データが“拍手の遅延が曲を支える”構造を偶然示したため、制作方針が固まったという[9]。
当時の彼らは週3回の練習と、残りの時間を“生活音の収集”に充てており、深夜の道路工事音を使ったトラックが後の代表曲「滑走灯」に直結したとされる。スタジオ代の支払いは、篠原が店長に「月末にまとめて払う」と交渉し、利子代を“音響機材の端材”で相殺したとも伝えられる[10]。
インディーズ（2010年 - 2012年）[編集]
には自主制作ミニアルバム『夜追い指数』を500枚限定でリリースした。配布条件として「サイン会ではなく、夜の駅で交換すること」が掲げられ、参加者は内の指定駅で“同じ時刻の自撮り”を行い、その画像のEXIF情報をもとに音源編集に反映したとされる[11]。
、学園祭のゲリラライブが発端で「生活音サンプリング再編集コンテスト」が学校側の自主企画として広がり、夢追翔は“最優秀観測賞”を受けたと報じられた。なおこの賞は学校の内規に基づくもので、外部の一般的基準とは異なる点が、後に批判の材料になったとされる[12]。
に発表されたシングル「滑走灯」は、再生数の伸びが異常に早かった。関係者によれば、公開から最初の48時間で累計再生が約31,742回に達し、翌週の週末には約120,008回まで跳ね上がったとされる。細かな数字が強調されたのは、当時の広報が“伸びの勢いを証明するため”に社内データをそのまま貼り出したためである[13]。
メジャーデビュー（2013年）[編集]
、群青衛星レーベルよりメジャーデビュー。デビュー作は「追走テープ（初回限定：異音同梱盤）」であり、店舗によって梱包される“異音”が異なったという怪しい特典が付いた[14]。これは実際には同一の録音素材を分解して“雑音の位置”だけを変えたものだと説明されており、のちに音響技師のが学会向けに報告書をまとめたとされるが、論文化は未確認とされる[15]。
同年の大型タイアップではなく、あえて中規模の地方局番組で主題歌を流す戦略を取った。結果として、地域ごとに印象が分散し、後にSNSで「自分の地元のテープが一番良い」という論争が起き、逆に話題になったとする指摘がある[16]。
また、メジャー移行後は“公式ファンクラブの合唱練習”が制度化され、ファンクラブ名「夜更けの追走会」が広く知られるようになった。合唱練習は月1回、深夜1時から実施され、遅刻ペナルティとして会員証に“追走スタンプ”が押される仕組みだったとされる[17]。
転機（2016年 - 2018年）[編集]
、アルバム『群青の縫い目』でオリコンの月間チャート上位に入り、「国民的」と称される流れが加速したとされる。もっとも、評価の基準が“曲の良さ”ではなく“歌詞の言葉選びの緻密さ”を計測する指標にあった点が、のちに疑問視された[18]。
には活動休止を発表したが、これは“個人の沈黙期間”として表現された。公式発表では「息継ぎの研究のため」とされ、実際には桐生が音響研究サークルに参加し、生活音の周波数帯を整理していた時期と重なる。活動休止期間にリリースされた短編映像集『沈黙のエフェクタ』は、わずか2週間で約38,000再生を記録したと報じられた[19]。
には再結成ライブ「追走回線」ツアーを敢行。初日のフェス会場では、予定より雨が早く降り、ステージ上のケーブルが水を吸ったことで一部音が濁ったが、その濁りを“正規の音”として取り込む形で演奏が行われたという。観客はその日の録音データを“公式災害音源”として共有し、結果としてファンの結束が強まったとされる[20]。
音楽性[編集]
夢追翔の音楽性は、夜間の感情を“波形として見える”形に変換することを狙うとされる。曲の核は、ボーカルの主旋律よりもベースラインの持続にあると分析され、特に蒼井のフレーズは「一定の足取りで滑る」ように設計されるといわれる[21]。
作詞面では、追走の比喩が繰り返されるにもかかわらず、動作の主体が最後まで固定されない。たとえば「滑走灯」では“灯りが追う”のか“人が追う”のかが曖昧に保たれており、ファンの間では「誰も主人公にならない歌だ」と評されることがある[22]。
また、音源制作では生活音をサンプルに入れるが、採用基準が独特である。桐生によれば「実録の生活音は、その瞬間に誰かの不安が混ざるため、音に“責任”が宿る」との考えがあり、採用する音には必ず日付と時刻が付与されるという。なお、この“時刻付与”は著作権処理の便宜のためとも説明されている[23]。
人物[編集]
音楽プロデューサーとして知られるは、夢追翔の初期衝動を整理する役割を担ったとされる。彼女は「良いメロディは、暗所でも読める字面を持つ」と述べ、録音の際には“明るい照明を点けない部屋”でテイクを重ねたという逸話がある[24]。
一方、バンド内では山根が最終的な言葉の選別を担い、小西が“言葉を漢字からほどく”作業を進めるとされる。篠原はドラムの音色よりも、クリック音に対する遅延の方向を重視し、「拍手が遅れるなら、遅れのほうを演奏の中心にする」と語ったと伝えられる[25]。
蒼井はインタビューで、夢追翔の活動が社会に与えた影響として「夜の移動が怖くなくなる」ことを挙げている。ただし、これは歌詞の効果というより、ファンが“合唱練習の同期”で連帯感を獲得したことによると推測されてもいる[26]。
評価[編集]
音楽評論の文脈では、夢追翔が“ロックバンドの中で最も丁寧に生活音を扱う”存在として位置づけられることがある。特に『群青の縫い目』以降、各所で音の配置が論じられ、作曲家側の分析記事が相次いだ[27]。
ただし、批判の論点も存在した。生活音の起点となる場所が、必ずしも本人の同意を得た形で録られていないのではないかという疑念が出たのである。バンドは「録音はすべて“自分たちの夜”から始めた」と説明したが、外部からは要検証の指摘があった[28]。
また、国民的と称されるほどの人気にもかかわらず、テレビ出演は“夜更け帯”に偏る傾向があった。この姿勢が「見たい人だけ見ればいい」という思想として称賛される一方で、視聴機会の不均衡を生むとの指摘も出た[29]。
受賞歴/賞・記録[編集]
、インディーズ時代の功績が評価され「夜間音響実装賞」を受賞したとされる。受賞理由は、生活音サンプルの編集技術と説明され、授賞式では蒼井が“録音に使った傘の骨”を展示したという[30]。
のアルバム『群青の縫い目』は、年間チャートの派生指標（“情緒遅延係数”と呼ばれる）で上位を獲得したと報じられた。なお、この係数の算出方法は公開されていないとされ、音楽誌では「科学で殴ったように見える」と皮肉が書かれることもあった[31]。
記録面では、ストリーミングで「滑走灯」が累計約2億再生を突破したとされるのが、公式側の発表であった。突破日は10月某日で、ファンクラブの掲示では“21時41分”に達成したと記されている。この分刻みの情報は、ファン投票の投下タイミングと一致しており、運営の演出が疑われた[32]。
ディスコグラフィ[編集]
シングル
・「追走テープ」(2013年) - 初回限定で異音同梱盤が付いたとされる。曲のサビでのみ“駅の自動アナウンスっぽい声”が混ざるが、聴感上は否定も肯定もされると評されている[33]。
・「滑走灯」(2012年/2014年リマスター) - 元はインディーズの楽曲で、リマスターでは低域の“足踏みノイズ”が整えられたとされる[34]。
CDシングル
・「夜追い指数」(2015年) - タイトル曲の間奏で“カウントする手拍子”が録音されており、ライブと同じタイミングで聴けるよう設計されたと説明される[35]。
配信限定シングル
・「停電のエレベータ」(2017年) - 1分35秒にわたって意図的に高域が欠ける構成が話題となり、ファンの耳の感度テストに利用されたとされる[36]。
アルバム
・『夜追い指数』(2010年) - 500枚限定の自主盤。ケース裏に“録音時刻シール”が貼られていたとされる[37]。
・『群青の縫い目』(2016年) - メジャー以降の代表作。収録曲「追走テープ」の歌詞が“旧仮名遣い寄り”に修正された点が議論になった[38]。
・『沈黙のエフェクタ』(2017年) - 活動休止中に制作された短編集として扱われる。映像作品に近い構成であるとされる[39]。
ベスト・アルバム
・『夜更けの追走会（Best of Delays）』(2021年) - 公式に“遅延のアーカイブ”をうたった編集が行われたとされる[40]。
映像作品
・『追走回線 Live at Yokuren』(2018年) - 雨天回の音源が収録されているとされ、配信時には“濁り部分”のみ別音声で視聴できるとされた[41]。
ストリーミング認定[編集]
公式発表では、主要曲が段階的に再生認定を受けたとされる。特に「滑走灯」は累計約2億回再生を突破したとされ、これに続いて「追走テープ」が約1億回再生、「停電のエレベータ」が約5,600万回再生に到達したと報じられた[42]。
一方で、認定条件の一部に地域差があったともされる。ファンクラブ掲示板では「地方局の視聴がカウントされない瞬間があった」とする書き込みがあり、運営が一度“集計ロジック”を説明したが、難解な専門用語が多かったため誤解も残ったとされる[43]。
タイアップ一覧[編集]
夢追翔のタイアップは大規模なものよりも“生活圏に埋まる番組”に寄る傾向があるとされる。たとえば地方局の深夜番組（架空番組名）で「停電のエレベータ」がエンディングテーマに採用されたことが知られる[44]。
また、音響系企業の展示会では、来場者の足音を使った体験型BGMに「夜追い指数」が転用された。公式には“コラボレーション”とされるが、実際には音響装置のチューニングデータが楽曲に逆流したとも指摘されている[45]。
さらに、自治体の広報映像として「追走テープ」が“災害時の情報待ち”をテーマに流された経緯がある。だが放送直後に、歌詞の一部が現場で不適切に受け取られたとして短期間で差し替えが行われたとされる[46]。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
ライブでは、曲順よりも“遅延の周期”が優先される構成が採られるとされる。代表的なツアーとしての「追走回線」ツアー（全11公演）が挙げられ、初日だけでなく中盤の公演ほど“テンポの揺らぎ”が増す仕様だったと報道された[47]。
の夏には、台風接近による延期を受け、代替日程として“夕方17時台”の短時間ライブが組まれた。にもかかわらず、セットリストは夜間前提のまま実施され、桐生が照明を“駅の非常灯相当の明度”まで落としたという。これが「暗所のライブ教科書」としてファンの間で引用された[48]。
また、ファンクラブ主催の「夜更けの追走会」では、会員が録音した生活音を匿名のまま抽選で使用する企画があったとされる。採用された音には投票番号が付けられ、後日その番号だけが配信ページに表示されたという[49]。
出演(テレビ/ラジオ/映画/CM)[編集]
テレビでは、深夜音楽番組系統の特番（架空の枠名）に複数回出演したとされる。彼らの出演枠は“司会進行のテンポより歌い出しが遅い”ことが常習化していたため、収録現場で進行スタッフがタイムコードを修正したとも報じられている[50]。
ラジオでは、系の番組「夜間通話研究所」（架空）でパーソナリティを務めた回がある。山根が“追走の読み方”を生放送で訂正し、リスナーから訂正論争が起きたとされる[51]。
映画・CMでは、生活音を可視化するプロモーションの一環として「追走テープ」がBGMに採用された例がある。映像媒体では“遅延の見える化”演出が導入され、視聴体験が拡張されたと評価された[52]。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
夢追翔は、に出場したことがあるとされるが、公式の年次は記事や掲示で揺れが見られる。ファンクラブ側ではの初出場と説明される一方で、音楽誌ではの裏側出演が“ほぼ出場”扱いで語られている[53]。
この混乱は、彼らが“歌唱ではなく合唱参加”という形式で参加したためだと説明される場合がある。すなわち、メンバーは歌唱せず、観客が歌うパートのリズム設計だけを担った、という運用があったとされる。ただしこの運用の裏付けは限定的であり、要出典に近い形で扱われることがある[54]。
脚注[編集]
参考文献[編集]
夢追翔研究会『夜間感情工学とロックの接続：夢追翔の波形設計』群青書房, 2019年。
佐伯皐月『深夜に聞こえる合図：プロデューサー回想録』北風文化出版, 2020年。
山城凡人『生活音の編集学：自動販売機からクラブまで』音響技術社, 2017年。
中村レイ『オルタナティブ・ロックの“遅延”論』Vol.12, 音楽計測ジャーナル, 2018年。
蒼井リオ『低域は嘘をつかない：ベースライン運用マニュアル』pp.41-58, 群青衛星レーベル出版, 2016年。
篠原ユウ『クリックと拍手の力学』第3巻第2号, 打音研究, 2015年。
桐生ミツキ『暗所録音の倫理』音像倫理学会紀要, 2021年。
『オリコン週報：遅延係数の実態（再編集版）』オリコン出版局, 2022年（※収録項目に誤植が多いと指摘される）。
小西アキ『追走する言葉：歌詞漢字の距離感』音楽文庫, 2018年。
『日本夜更けポップ資料集：追走回線ツアーの全記録』夜更け編集部, 2019年。
※一部の文献は題名が類似しており、所蔵機関によって表記揺れがあるとされる[要出典]。
関連項目[編集]
外部リンク[編集]
脚注
- ^ 夢追翔研究会『夜間感情工学とロックの接続：夢追翔の波形設計』群青書房, 2019年.
- ^ 佐伯皐月『深夜に聞こえる合図：プロデューサー回想録』北風文化出版, 2020年.
- ^ 山城凡人『生活音の編集学：自動販売機からクラブまで』音響技術社, 2017年.
- ^ 中村レイ「オルタナティブ・ロックの“遅延”論」『音楽計測ジャーナル』Vol.12, 2018年, pp.77-93.
- ^ 蒼井リオ『低域は嘘をつかない：ベースライン運用マニュアル』群青衛星レーベル出版, 2016年, pp.41-58.
- ^ 篠原ユウ「クリックと拍手の力学」『打音研究』第3巻第2号, 2015年, pp.15-29.
- ^ 桐生ミツキ『暗所録音の倫理』音像倫理学会紀要, 2021年, pp.201-219.
- ^ 『オリコン週報：遅延係数の実態（再編集版）』オリコン出版局, 2022年, pp.1-12.
- ^ 小西アキ『追走する言葉：歌詞漢字の距離感』音楽文庫, 2018年, pp.33-60.
- ^ 『日本夜更けポップ資料集：追走回線ツアーの全記録』夜更け編集部, 2019年, Vol.1, pp.5-140.
外部リンク
- 夜更けの追走会 公式アーカイブ
- 群青衛星レーベル 音響資料室
- 北風レコード企画 ライブ記録館
- 遅延係数研究フォーラム
- ヨクレン（夜更けの練習室）倉庫ページ