新歓用に作った画像
| 名前 | 新歓用に作った画像 |
|---|---|
| 画像 | ShinkanYoutaGazo_live2019.jpg |
| 画像説明 | 2019年の横浜公演におけるメンバー4人 |
| 画像サイズ | 280px |
| 画像補正 | yes |
| 背景色 | #d8f1ff |
| 別名 | 新歓画像 |
| 出生名 | 新歓用に作った画像 |
| 出身地 | 東京都武蔵野市 |
| ジャンル | オルタナティブ・ポップ、インディー・ロック、スライド・コラージュ |
| 職業 | 音楽グループ、作曲、映像演出 |
| 担当楽器 | ボーカル、ギター、キーボード、サンプラー |
| 活動期間 | 2014年 - |
| レーベル | ミラーグラス・ミュージック |
| 事務所 | 白磁レコード・アンド・カンパニー |
| 共同作業者 | 朝倉リュウ、篠原ユイ、北見セイ、奥村ハル |
| メンバー | 朝倉リュウ、篠原ユイ、北見セイ、奥村ハル |
| 旧メンバー | なし |
| 公式サイト | shinkangazo.jp |
（しんかんようにつくったがぞう）は、の4人組である。所属事務所は。レコード会社は。2014年に結成、2018年にメジャーデビュー。略称および愛称は「新歓画像」。公式ファンクラブは「ピクセルサークル」である。
概要[編集]
は、武蔵野市を拠点に活動する4人組である。2014年、大学サークルの勧誘用スライドに添付された1枚の画像を起点に結成されたとされ、当初は画像ファイル名そのものをユニット名として名乗っていた。
独自の「静止画から楽曲を逆算する」制作法で知られ、画像の余白、フォント、トリミング位置をそのままリズムやコード進行に変換する手法を採ったとされる。2018年のメジャーデビュー以降、学園祭文化とインディー・ポップの接点を象徴する存在として、一部の音楽誌から「国民的プレゼン資料バンド」と称されることもある[1]。
メンバー[編集]
朝倉リュウ（ボーカル・ギター）は、結成当初に画像のキャプションを朗読する役割を担っていた人物である。大学の情報処理実験で偶然作った「余白ノイズ」をそのまま歌詞に転用したことから、作詞の中心となったとされる。
篠原ユイ（キーボード・コーラス）は、画像編集ソフトのショートカットを音階に対応させる方式を考案した。なお、彼女が使っていた旧型ノートPCは、ライブ会場で唯一の照明機材としても用いられた時期がある[2]。
北見セイ（ベース）は、サークル新歓の配布資料を大量にホチキス留めしていた経験から、拍の「留め」感覚に優れると評された。演奏中に無意識にページをめくる癖があり、これが後年の手拍子誘導パターンに発展したという。
奥村ハル（ドラム）は、画像の解像度を上げるたびに音が鋭くなるという独自理論を信じており、初期曲ではスネアを「72dpiの音」と呼んでいた。後述する『サムネイル革命』期の演奏設計は、ほぼ彼の発案によるものである。
バンド名の由来[編集]
バンド名は、2014年4月の近くの喫茶店で作成された新歓用資料の画像ファイル名「shinkan_you_ni_tsukutta_gazou.png」に由来する。最初は仮ファイル名として扱われたが、メンバーが誤ってそのまま会場スクリーンに映し続けたため、観客がそのまま呼称として認識したという。
後年、ファンの間では「画像とは集合的記憶の最小単位である」という説明が定着したが、実際には当時の幹事が締切直前に慌てて付けた名前であったとされる。また、1回目のフライヤーでは余白の都合で「新歓用に作った」までしか表示されず、翌週の追加公演でようやく全文が掲載された[3]。
来歴[編集]
結成 - インディーズ期[編集]
2014年春、杉並区の学生寮で朝倉と篠原がスライド資料を共同編集したことが契機となった。そこに北見と奥村が加わり、同年9月に学内の多目的室で初ライブを行った。観客は17人であったが、うち6人が「画像を先に見せてほしい」と要望したため、セットリストの半分が投影映像に合わせて変更されたという。
2015年には自主制作CD-R『フォルダの中の春』を500枚頒布し、手売り分の82%がサークル棟と掲示板周辺で消化された。なお、この時期の音源は全曲が1分30秒前後で、大学側の放送設備に合わせて作られた結果であるとされる。
デビュー - 2018年[編集]
2018年7月、ミニアルバム『スライドの端で会いましょう』でからメジャーデビューした。発売初週のオリコン週間インディーズ相当部門で3位を記録し、特に表題曲のミュージックビデオは、再生回数が公開から48時間で12万回を突破したと発表された。
同作の制作では、A4用紙27枚分のワイヤーフレームが先に作られ、音はそれに沿って後付けされたという。レコード会社の担当者は、完成版を聴いて「これはもはや広報資料ではない」とコメントしたとされる[4]。
2019年 - 2021年[編集]
2019年には1stフルアルバム『余白に住む』を発表し、全国12都市13公演のライブ・コンサートツアーを実施した。ツアー終盤の公演では、演出上の都合でスクリーンが5分遅れて起動し、その間の無音が逆に拍手を生んだことから、以後の楽曲に「遅延」の概念が導入された。
2020年には配信限定シングル『既読前夜』がストリーミング7300万回再生を突破し、同年の学園祭シーズンにおける定番曲となった。2021年には活動休止を発表したが、休止理由が「画像の最終版をまだ誰も保存していなかったため」と報じられ、各種音楽メディアで話題になった。
再始動 - 2022年以降[編集]
2022年、配信イベント「再表示の夜」で再始動を宣言し、同年末にはライブ会場を級の大箱へ移している。以後は映像演出と照明を強化し、ステージ上のスクリーン比率を常に16:9ではなく「資料最適化比率」と呼ばれる独自規格に統一した。
2024年にはベスト・アルバム『新歓から始まる全景』を発表し、ファンクラブ「ピクセルサークル」の会員数が2万4,000人を超えたとされる。もっとも、会員の約3割は学生証の更新時期に入会したため、実質的には更新講習会の延長であるとの指摘もある[5]。
音楽性[編集]
音楽性はを基盤にしつつ、プレゼンテーション資料、学校案内、回覧板、就活用エントリーシートの文体を参照した構成で知られる。特にサビ前に挿入される「なお、詳しくは次ページ」という無音の間が特徴で、聴衆の想像力を過剰に喚起する手法として評価された。
アレンジ面では、キーボードの和音を「見出し」、ギターの刻みを「箇条書き」、ドラムを「ページ送り」とみなす独自理論があり、ライブでは曲ごとにスクリーンのスライド番号が表示される。批評家の中には、彼らの作品を「情報のかたちをしたポップソング」と呼ぶ者もいる[6]。
人物[編集]
メンバーは全員、制作物に対して異常なほど几帳面であることで知られる。朝倉は画像の切り抜き線を1ピクセル単位で気にし、篠原はフォントの太さを楽曲の強弱として記録し、北見はベースラインを提出前の最終版ファイル名で管理し、奥村は拍子をフォルダ階層で覚えるとされる。
また、4人ともライブ前に「画像の再保存」を行う儀式を持つ。これは本番当日にファイル名が長すぎて機材に読み込まれなかった事故を避けるために始まったが、いつしか縁起担ぎとして定着した。なお、奥村だけは毎回拡張子を2回確認するため、開演が30秒遅れることがある。
評価[編集]
音楽評論では、初期は「学内発の一過性企画」と見なされることもあったが、2019年以降は社会学的な観点からも研究対象となった。特に、文化とポストSNS時代の宣伝美学を接続した事例として、若年層のメディア消費を象徴する存在と評されている。
一方で、映像演出が過剰で「音楽より先にスライドが泣く」と批判されたこともある。これに対し本人たちは「泣いているのはフォントである」と応じ、かえって話題性を高めた。結果として、長年に渡る活動と功績がゆえに、教育機関の広報資料に引用されることもあったという[7]。
受賞歴・記録[編集]
2019年に『余白に住む』で主催の若手制作賞を受賞したとされるほか、2020年には配信限定シングル『既読前夜』が月間ダウンロード数18万件を記録した。2023年には、学園祭テーマ曲部門で史上初の3年連続1位を達成したという記録がある。
また、2024年には「最長タイトルのメジャーデビュー曲」としてギネス級の話題となったが、正式には「ジャケット画像の改訂回数が最も多いシングル」として申請されたため、審査が保留されたままである。
ディスコグラフィ[編集]
シングル[編集]
「余白の歩き方」（2018年） - デビュー曲。2番の途中で無音が11秒続くことで知られる。
「コピー機の向こう側」（2019年） - 学園祭の掲示板で自然拡散した楽曲で、手貼りポスター経由の認知率が高かった。
「既読前夜」（2020年） - ストリーミングで大きく伸びた代表曲。サビの最後に入る通知音が、実際には北見のベースで再現されている。
アルバム[編集]
『フォルダの中の春』（2015年） - 自主制作盤。
『余白に住む』（2019年） - 1stフルアルバム。
『新歓から始まる全景』（2024年） - ベスト・アルバム。再録版では全曲の尺が3秒ずつ伸びた。
映像作品[編集]
『スライドショーは終わらない』（2021年） - ライブ映像集。各曲の冒頭に必ずタイトルスライドが入る仕様で、ファンからは「最も誠実なMV」と呼ばれた。
ストリーミング認定[編集]
『既読前夜』は2020年に累計7,300万回再生を突破し、2022年には『スライドの端で会いましょう』が2億回再生を超えたと発表された。なお、これらの再生数には、大学祭実行委員会の上映リハーサルで再生された回数が相当数含まれているとの見方がある。
また、海外では英語圏のプレゼンテーション文化と親和性が高いとして注目され、特にカナダとシンガポールの就職説明会プレイリストに収録されたことが、急伸の一因とされている[8]。
タイアップ一覧[編集]
「コピー機の向こう側」はの新生活応援キャンペーンCMソングに起用された。「既読前夜」はの若者向け情報モラル啓発動画のタイアップ曲とされたほか、大学図書館の閉館アナウンスにも使用された。
『余白に住む』収録曲「メモ欄に夢を」は、複数の学習塾チェーンの夏期講習CMに採用されたとされる。もっとも、実際には塾側が「真面目そうな音」という理由だけで採用した可能性が高い。
ライブ・イベント[編集]
ライブは、ステージ上に巨大なモニターを3枚並べ、曲間に「次に表示される画像」の予告を挟む形式で行われる。代表的な公演としては、2019年の全国ツアー『解像度の合う夜』、2022年のホールツアー『再表示ツアー』、2024年のアリーナ公演『このスライドで最後です』がある。
特に2022年の公演では、演出用プロジェクターが開始直前に誤作動し、代わりに会場案内図が3曲分映された。しかし観客の満足度は高く、アンケートでは「最も親切なライブ」として8割以上が肯定的回答を示したとされる。
出演[編集]
テレビ出演としては、音楽番組のほか、深夜の情報番組で「資料作成の極意」を語った回が有名である。ラジオでは、篠原が自作の効果音を紹介するコーナーを持ち、映画では2023年公開の青春群像劇『スミに置けない』に全員でカメオ出演した。
CMでは、クラウドストレージ、文房具、学割通信プランなどとの相性がよく、特に「保存してください」という決め台詞が広く知られている。なお、2021年のある飲料CMでは、ボトルラベルのQRコードを読み込むと曲が再生される仕組みが採用されたが、印刷精度の問題で6割が未読だったという。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
2023年、第74回に初出場した。演目は「既読前夜」で、演出上、歌唱中に巨大な保存ダイアログが背後に表示されたことが話題となった。
なお、翌年以降の出演交渉では、毎回「ファイル名の表示桁数」を条件に挙げているとされる。これにより紅白の舞台美術班に一時的な混乱が生じたが、結果的には画面端の演出が洗練されたと評価された。
脚注[編集]
[1] 初期のインタビューでは、メンバー自身が「音楽というより説明資料の延長」と述べている。 [2] ただし、このノートPCは実際には二代目であり、初代は学内の落とし物掲示板に1か月間掲載された後、行方不明となった。 [3] もっとも、当時のフライヤー原稿はPDF化される前に一度だけ誤送信されている。 [4] 受注側の会議録には、担当者が3回「これは何の資料ですか」と尋ねた記録が残る。 [5] 入会動機の内訳については出典が分かれている。 [6] この表現は後に音楽評論家の間で定着したが、初出はSNS上の匿名投稿とする説もある。 [7] 広報資料への引用例は複数あるが、正式な使用許諾の範囲は不明である。 [8] 海外再生の大半は、日本語授業の課題提出時に流されたものであった可能性がある。
参考文献[編集]
1. 佐伯由佳『プレゼン資料から生まれたポップス』白磁出版, 2021年. pp. 44-68. 2. Jonathan M. Reed, "Slide Aesthetics and Youth Music in East Asia," Journal of Media Folklore, Vol. 12, No. 3, 2022, pp. 119-141. 3. 黒田真理子『余白の社会史――学生サークル文化と音楽』港北社, 2020年, pp. 201-239. 4. H. K. Bell, "The PowerPoint Turn in Indie Pop," Music & Design Review, Vol. 8, Issue 2, 2021, pp. 55-73. 5. 神谷透『ファイル名が長すぎるとき、バンドはどう鳴るか』新潮システム, 2019年. pp. 9-31. 6. 伊東沙織『再表示されるライブ体験』ミラーグラス文庫, 2024年. pp. 77-102. 7. Patrick Lowell, "Dormitory Circuits and Campus Refrains," East Asian Popular Culture Studies, Vol. 5, No. 1, 2020, pp. 1-22. 8. 山口栄一『学園祭音楽の記録と誤読』武蔵野学術会, 2023年. pp. 150-177. 9. M. A. Thornton, "When the Caption Becomes Chorus," Proceedings of the International Conference on Imagined Music, Vol. 4, 2024, pp. 88-93. 10. 田中慎一『スライドの端で泣くフォント』青白書房, 2022年. pp. 3-19.
関連項目[編集]
外部リンク[編集]
公式サイト
公式ファンクラブ「ピクセルサークル」
ミラーグラス・ミュージック アーティストページ
白磁レコード・アンド・カンパニー 所属一覧
ライブアーカイブ『解像度の合う夜』特設ページ
脚注
- ^ 佐伯由佳『プレゼン資料から生まれたポップス』白磁出版, 2021年. pp. 44-68.
- ^ Jonathan M. Reed, "Slide Aesthetics and Youth Music in East Asia," Journal of Media Folklore, Vol. 12, No. 3, 2022, pp. 119-141.
- ^ 黒田真理子『余白の社会史――学生サークル文化と音楽』港北社, 2020年, pp. 201-239.
- ^ H. K. Bell, "The PowerPoint Turn in Indie Pop," Music & Design Review, Vol. 8, Issue 2, 2021, pp. 55-73.
- ^ 神谷透『ファイル名が長すぎるとき、バンドはどう鳴るか』新潮システム, 2019年. pp. 9-31.
- ^ 伊東沙織『再表示されるライブ体験』ミラーグラス文庫, 2024年. pp. 77-102.
- ^ Patrick Lowell, "Dormitory Circuits and Campus Refrains," East Asian Popular Culture Studies, Vol. 5, No. 1, 2020, pp. 1-22.
- ^ 山口栄一『学園祭音楽の記録と誤読』武蔵野学術会, 2023年. pp. 150-177.
- ^ M. A. Thornton, "When the Caption Becomes Chorus," Proceedings of the International Conference on Imagined Music, Vol. 4, 2024, pp. 88-93.
- ^ 田中慎一『スライドの端で泣くフォント』青白書房, 2022年. pp. 3-19.
外部リンク
- 公式サイト
- 公式ファンクラブ「ピクセルサークル」
- ミラーグラス・ミュージック アーティストページ
- 白磁レコード・アンド・カンパニー 所属一覧
- ライブアーカイブ『解像度の合う夜』特設ページ