晶哉くんと小島くん

主要人物[編集]

朝倉晶哉は、地元の模型店でアルバイトをする高校生である。几帳面だが、名札を逆さに付ける癖があり、そのたびに周囲から別人扱いされることに強いこだわりを持つ。

小島悠真は、転校先での人間関係に不器用な少年である。常に3冊のノートを持ち歩き、うち1冊には「自分の名前を呼ばれた回数」を日単位で記録している。劇中後半で、その回数が271回を超えると商店街の照明がなぜか一斉に点灯する。

松村瑠衣は放送部員であり、二人の奇妙な関係を最初に実況する役割を担う。彼女が録音した「呼び間違い集」は、後に映画館の入場特典として配布され、地域の一部ではポッドキャストの先駆けとまで呼ばれた。

その他[編集]

片桐基は商店街の理事長で、再開発を進める一方で旧い看板の保存にも執着する人物である。口癖の「字面は残す、魂は移す」が、当時の都市計画担当者の間で妙に流行したとされる。

梶原ミドリは物語全体を半ば回想、半ば実況するナレーターである。彼女の声は、試写会で「ラジオ体操の号令のように安心する」と評された。また、終盤の緊急チャイムと同じ周波数帯に加工されているという指摘がある。

そのほか、駅前のたい焼き屋の主人、図書室の司書、謎の着ぐるみ「コジマ鳥」など、細部の作り込みに妙な熱量が注がれている。コジマ鳥は当初、販促用マスコットとして設計されたが、脚本段階で台詞を与えられたため、登場シーンの大半が意味不明である。

映像制作[編集]

撮影監督は中西拓也、照明は泉谷真司、美術監督は北原ユキオ、録音は大槻修が務めた。いずれも実景を大きく崩さずに、看板や路面の色だけをわずかに過剰化する方針で統一された。

編集の藤本和也は、会話の間に入る無音を「3.5秒まで残す」方針を採用し、これが後年の地方映画編集術として紹介された。なお、上映版と試写版では、踏切音の長さが0.8秒だけ異なっている。

製作委員会[編集]

製作委員会は東都シネマワークス、関西文化振興財団、北浜広告社、三栄市商工連合会の4者で構成された。名目上は地域振興映画であったが、実際には「呼称ミスを使った観光促進策」の実証研究として資金が集められたとされる。

委員会内では、タイトルを『晶哉くんと小島さん』に変える案も出たが、最終的に「くん」の反復がないと記号性が弱いとして却下された。この判断が後に作品の認知度を支えたと分析されている。

企画・制作過程[編集]

企画は2014年秋、京都市内の旧喫茶店で行われた脚本合宿から生まれた。蓮見は、名簿の印刷ミスで同姓同名が並んだ大学サークルの記録を元に、名前が人間関係を形成する物語として膨らませたと述べている。

撮影は2016年春から初夏にかけて、兵庫県と岡山県の境界にある架空の私鉄沿線で行われた。雨の日のロケが16日中11日を占めたため、脚本の後半は当初よりも湿度の高い会話劇になったという。

美術・CG・撮影・音楽[編集]

美術は、実在の商店街に似せたセットを滋賀県の倉庫内に建て、看板だけを3段階で老朽化させる手法が採られた。CGは主に、電話線が引っ張られる場面と、夜の街灯がわずかに瞬く場面に使われている。

音楽は椎名健太郎が担当し、ピアノとテナーサックスに加えて、駅の発車メロディを逆再生した音が随所に用いられた。主題歌「まだ呼ばないで」は、発売初週で4.8万枚を売り上げ、劇中の呼び名ブームを後押ししたとされる。

また、フィルムの色調は、商店街の夕方を強調するためにやや黄味を足す処理がなされたが、完成後に一部プリントでDVD色調問題に似た濁りが生じ、ソフト化時まで議論が続いた。

着想の源[編集]

蓮見はインタビューで、本作の着想は大阪の地下街で聞いた「呼び間違いが多い店ほど繁盛する」という俗信にあったと語った。また、国立国会図書館の目録カードに見られた微妙な表記揺れが、作品内の“名前のズレ”のモチーフに直結したとも言われる。

ただし、真鍋紗季は別の場で、企画の原点は「校内放送で毎日違う生徒の名前が読み上げられていた実体験」であると説明しており、起源については複数説が存在する。

宣伝・封切り[編集]

キャッチコピーは「呼んだ数だけ、街は動く。」であった。公開前には渋谷と梅田で、名前を間違えて呼ぶと景品がもらえる街頭イベントが行われ、配布された名札シールは合計18万枚に達した。

2017年9月16日に全国順次公開され、初週は6館ながら、客層の7割が20代前半であったことから、後にSNS経由で拡散した代表例として扱われるようになった。

再上映・テレビ放送・海外での公開[編集]

2018年夏には名古屋と札幌でリバイバル上映が行われ、上映館では入場前に自分の名札を確認する習慣が一時的に広まった。テレビ放送では関西中央テレビが深夜帯で放映し、世帯視聴率7.4%を記録したという。

海外では、英題『Shoya-kun and Kojima-kun』のまま香港、台湾、シンガポールで公開されたが、現地字幕では「くん」を訳し切れず、作品解説で「敬称が物語装置になっている珍しい例」と紹介された。

批評[編集]

批評面では、映画評論誌『シネマ・ログ』が「青春映画の皮をかぶった命名論」と評し、地方文化研究の観点から高く評価した。一方で、物語の核心が“名前を二回呼ぶ”だけで回収されることについては、さすがに説明不足ではないかという指摘もあった。

また、終盤の緊急チャイムと卒業式の拍手が完全に同期する場面は、観客の記憶に強く残ったが、音響設計としてはやや過剰であるとされる。

受賞・ノミネート[編集]

本作は第41回日本記号映画協会賞で作品賞、脚本賞、美術賞の3部門を受賞した。さらにアジア若手監督祭では観客賞にノミネートされ、審査員特別賞を受けている。

なお、三栄市の観光協会は公開翌年、作品に登場した商店街のモデル通りを「晶哉通り」と呼ぶキャンペーンを開始したが、正式名称との整合性を理由に3か月で終了した。

売上記録[編集]

興行収入は最終的に12億4,000万円となり、当初の想定であった5,000万円規模を大きく上回った。配給収入7億9,000万円も、同規模の地方発青春映画としては異例であるとされた。

公開第8週には、『駅前の午後』を抜いて東邦配給の年間配給作品で最高記録を更新したとされる。ただし集計方法に一部異論があり、同社の社内資料と興行通信社の数字が0.3億円ほどずれている。

作品本編に関するもの[編集]

映像ソフト化はBlu-rayとDVDの2形態で行われ、初回版には「呼び間違い名札シール」12種が封入された。特典音声では、蓮見監督による解題と、脚本家真鍋による「なぜ名字より名前が先に来るのか」講義が収録されている。

一方、DVD版の一部ロットで色調がわずかに緑がかる不具合が発生し、コレクターの間では“商店街が湿地帯に見える版”として逆に珍重された。

派生作品[編集]

派生作品として、ラジオドラマ『晶哉くんと小島くん 港の向こう側』、コミカライズ『KOJIMA DAYS』、および舞台版『呼び名の数だけ』が制作された。特に舞台版では、観客が自分の名前を受付で正しく言えないと入場時に少しだけ遅れる演出が採用されていた。

また、2020年には地域教材として短縮版が配布され、三栄市教育委員会が「言葉の重みを学ぶ副教材」として推奨したが、実際には休み時間のネタとして消費された面が大きい。