望月 奨真
| 名前 | 望月 奨真 |
|---|---|
| 画像 | Mochizuki_Shoma.jpg |
| 画像説明 | 望月奨真（スタジオライブ） |
| 画像サイズ | 240px |
| 背景色 | #ffd1dc |
| 別名 | 奨真式作詞人 / 月曜の奨（げつようのしょう） |
| 出生名 | 望月 奨真 |
| 出身地 | |
| ジャンル | シティ・フォーク / 実験的ポップ / 都市型アンビエント |
| 職業 | シンガーソングライター、ラジオパーソナリティ、音楽プロデューサー |
| 担当楽器 | ボーカル、ギター、サンプラー（即興） |
| 活動期間 | 2012年 -（断続的に活動） |
| レーベル | 夜鳴スタジオレコード（Y.N.S.R.） |
| 事務所 | （うしおおとげいのう） |
| 共同作業者 | 、、作曲協力ユニット「砂時計回路」 |
| メンバー | ソロ（ただしライブ時はサポート4名） |
| 旧メンバー | —（本人のみ） |
| 公式サイト | https://y-n-s-r.example/shotter |
望月 奨真（もちづき しょうま、1989年〈平成元年〉9月14日 - ）は、日本のシンガーソングライターである。愛称は「奨（しょう）」で、所属レーベルは。2012年にインディーズとして活動を開始し、2017年にメジャーデビューを果たしたとされる[1]。
概要[編集]
望月 奨真は、のシンガーソングライターであり、ライブでは即興サンプルを用いた「月曜の折り目」形式の演奏を特徴とする。歌詞は日常の描写から始まり、のちに“地名の連鎖”へ収束する構造として知られている。なお、公式プロフィールでは「感情の輪郭を数値で保存する」ことが作風の根幹だと説明されている[2]。
経歴の転機は、東日本エリアのFM局での深夜番組『観測窓レター』のパーソナリティ就任（2016年）とされる。番組ではリスナーの投書を“3分割の和音”に変換し、結果として番組連動の楽曲が複数ヒットしたとされるが、当時の制作資料は一部が失われ、真偽はファン間で議論となっている[3]。
メンバー[編集]
望月奨真はソロ名義で活動するが、ライブではサポートとして「4つの机上楽器隊」が編成される。呼称はユーモラスでありながら、曲ごとに担当パートが細かく割り当てられていることが特徴である。
サポートメンバーには、ベースの、ドラムの、キーボードの、ギターのが挙げられる。彼らは同時に舞台裏の“同期時計”係も兼任し、曲間の無音時間を平均で0.93秒に揃えるよう指示されると報じられた[4]。
バンド名の由来[編集]
ソロであるため厳密には該当しないが、名称体系はファンのあいだで独特に語られている。望月奨真の作品では「月（つき）」と「奨（しょう）」が別々の概念として扱われ、楽曲単位でタグ分けされる。
月曜に公開されたMVは「月」、金曜に公開されたMVは「奨」と呼ばれることがある。これはデビュー前に参加した小規模フェスで、スタッフが混同したタグをそのまま採用した結果だとされる。一方で、奨真自身は「最初からタグで魂を分けていた」と発言しており、その発言内容は後年のインタビュー記事で二度引用された[5]。
来歴/経歴[編集]
結成（2012年）[編集]
望月奨真は、大学在学中の2012年に“個人スタジオ”としての倉庫を借り、そこで作詞・作曲を開始した。本人の説明では、借用契約の条文に「音量は午後11時59分まで」とあり、その時間に合わせて最初のデモが完成したという[6]。
この契約の写しは“コピー用紙の端が欠けている”状態で残っており、そこから逸話が膨らんだとされる。欠けた部分には「月齢の平均」といった曖昧な文言があったのではないか、という説もあるが、真偽は不明である。なお、本人は後年その部分を「夜の速度」と呼び直したとも報じられた[7]。
2013年[編集]
2013年にはインディーズEP『潮汐の定規』を500枚限定でリリースしたとされる。初動の配布枚数は“3日で217枚”とファンサイトが記録しているが、公式側はその数字を明確に追認していない。
同年、渋谷の小箱で行われた初のワンマンでは、アンコール曲『折り目の水面』が予定より2分11秒早く始まった。会場側のタイムキーパーが誤って時計を進めたためではないかと推測され、望月はステージ上で「時間に歌を渡した」と述べたとされる[8]。
2014年[編集]
2014年にはFM番組『観測窓レター』の助演枠に抜擢された。助演ではリスナーの住所を“緯度経度”に変換し、歌詞へ組み込むコーナーが人気となったとされる。
この時期の楽曲『海の仕様書』は、作詞に費やしたのが「45分×8回、合計360分」であると本人が語った記録がある[9]。ただし、その発言がどの収録回のものかは整理されていないため、ファンは勝手に“8回分の没案”が存在したと推測している。
2017年（メジャーデビュー）[編集]
2017年、夜鳴スタジオレコードよりメジャーデビューアルバム『白線の帰り道』をリリースした。デビューシングル『月曜の折り目』は、リリース週のストリーミングで累計7,240万回再生を突破したとされる[10]。
一方で、初週の実売に関しては“1,103枚”と“1,104枚”の記録が並立しており、どちらが正しいかは確定していない。番組制作側の内部資料が混線した結果ではないかとする指摘がある。もっとも、望月本人は「枚数より、沈黙の長さを聴いてほしい」とコメントしており、数字論争は鎮静化したとされる[11]。
2019年 - 2021年（活動の再編）[編集]
2019年にはツアー『砂時計回路：第二章』を実施し、各会場で“開場前の気圧”を記録した冊子が配布された。数値は平均で“1013.2hPa”付近とされ、当時の観測データに基づいて楽曲の間奏が微調整されたという。
ただし、冊子に記載された計測地点がの同一ビルを指していることから、会場全体の気圧ではなく、建物側の基準値を参照しただけではないかと疑う声もあった[12]。望月はこの疑念に対し「基準値は嘘をつかない」と返したとされる。
音楽性[編集]
望月奨真の音楽性は、都市の生活音をリズムとして取り込み、フォーク的な旋律にアンビエントの残響を重ねる点に特徴がある。作詞は“地名の音韻”を起点として進行し、歌の中ではの港、の夜間歩道、そして架空の駅名「霧留（きるどめ）駅」が反復されると評される。
一方で、本人は「霧留駅は実在する」と語ったことがあり、地図アプリ上で検索すると存在しないことから、ファンは“物語上の座標”として扱うよう提案した。なお、楽曲『白線の帰り道』には、コーラスに周波数帯域を直接指示する注釈が入っていたとされ、録音現場でその注釈がテープに誤ってコピーされ、波形が一部崩れたという伝承がある[13]。
また、望月は自作音源を「温度」で管理しているとされ、マスタリング時の目標は“摂氏21.4度”であるとインタビューで語ったとされる。ただし、その温度計がどこに置かれていたかは説明されていない。ここが真偽の曖昧さとしてファンの笑いどころになっている。
人物[編集]
望月奨真は人柄として“整理が苦手で、メモだけが上手い”と形容されることが多い。実際、本人のノートはページごとに紙色が違い、さらに日付欄に“月齢”が併記されていると報じられた。
作家としての姿勢は職人気質であり、レコーディング前に歌詞の文字数を確定させ、その上でメロディを当てる方式を採っているとされる。2020年の特番『月の工房』では、1曲の推敲に必要な文字数が平均で“4,882文字”であると説明したとされる[14]。
ただし同番組では、文字数の数え方が“句読点を含めるか”で差が出るため、実数の整合性が問われた。視聴者の指摘が寄せられると、望月は「句読点は呼吸だから数えない」と回答したという。
評価[編集]
メディアによっては国民的シンガーソングライターと称されることもある。特に『月曜の折り目』は、通勤・通学の動線と同期するよう設計された曲として取り上げられた。
評価の根拠として、アルバム『白線の帰り道』がオリコンの週間チャートでトップ10入りを“連続9週”記録したとされる[15]。また、ライブ映像はミュージックビデオの再生数が“2.3億回”に達したと報告されている。
ただし、再生数の集計方法については複数の推定があり、配信サービスの統合時期と重なるため、正確な比較が難しいと指摘される。にもかかわらず、望月の曲がラジオで長く流れ続けた点が支持され、結果として“静かな大衆性”として語られるようになった。
受賞歴/賞・記録[編集]
受賞歴としては、架空ながらも一貫して登場する“夜鳴音楽賞”での受賞が挙げられる。2021年の夜鳴音楽賞では、アルバム『白線の帰り道』が作品賞、シングル『月曜の折り目』が作詞賞を受けたと報じられた[16]。
また、同年の記録として、全国FMでのオンエア回数が“年間1840回”を超えたとされる。もっとも、この数値は複数社の集計方法の違いで誤差が生じる可能性があるため、裏付けとして“局別の月次ログ”が引用されたが、公開資料は断片的である。
さらに、望月奨真は「ライブ開始前の照明変更を1回に統一する」方針を持つとされ、これが公演評価の一部として参照された。ファンはこの方針を“奨真の統一照明律”と呼び、他のアーティストにも波及したという（ただし検証は未完である）。
ディスコグラフィ[編集]
シングルとしては、2017年『月曜の折り目』、2018年『霧留駅のホームで』、2019年『海の仕様書（改）』、2021年『白線の帰り道（夜版）』が知られている。CDシングルは発売初週で“合計9,600枚”を記録したとされるが、重版の有無で数字が変動する可能性がある。
配信限定シングルとしては、2020年に『折り目の水面（気圧付き）』がリリースされている。アルバムはメジャーデビュー作『白線の帰り道』（2017年）に加え、2019年『砂時計回路：第二章』、2022年『夜鳴の手触り』があるとされる。
ベスト・アルバムとしては、ファン投票を反映した『月曜集成（フォーク側）』が2023年に出たと報じられたが、収録曲の一部はライブでしか流れていないため、デジタルのみの可能性が指摘されている。映像作品には『観測窓レター：公開収録』と題する特典映像がある[17]。
ストリーミング認定[編集]
ストリーミング認定としては、代表曲『月曜の折り目』が累計7.24億回に到達し、ゴールドおよびプラチナ相当のバッジを複数回更新したとされる[18]。また、アルバム『白線の帰り道』の再生は総再生時間で“推定3,410万時間”に達したとする資料があるが、媒体ごとに推計モデルが異なるため注意が必要とされる。
一方で、ファンの間では“秒単位で聴かれる秒数”が歌詞の改稿と連動しているのではないかという説がある。望月自身はこれを否定しつつも、「秒数は物語の体温だ」と語ったとされる。
タイアップ一覧[編集]
タイアップとして、2018年のドラマ『線路の裏側で』に『霧留駅のホームで』が主題歌として採用された。作中では架空の駅が度々登場し、結果として“霧留駅ブーム”が起きたとされる。
また、2020年にはの地域企画で、望月が“街の音を採譜する”短編番組に出演し、そこから派生した楽曲『海の仕様書（改）』が配信限定でリリースされたと報じられた。さらに2022年にはの観光キャンペーンに『白線の帰り道（夜版）』が起用された。
ただし、この観光キャンペーンは事後に別企画と統合されたため、起用期間が月単位で食い違うとの指摘がある[19]。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
ライブツアーは、2017年『月曜の折り目ツアー』、2019年『砂時計回路：第二章』、2021年『夜鳴の手触り』が主要として語られる。特に2019年の公演では、会場の床に“白線”をレーザー投影し、観客の移動方向がサウンドに反映される演出があったとされる。
この演出は安全上の理由で後半の公演から簡略化された。本人は「白線の長さが7.3mだと、歌が少しズレる」と冗談めかして語ったが、当時の技術スタッフが記した報告書では“7.30m”と記録されているという[20]。
ライブの総動員数は3年間で“延べ26万3千人”とされる。もっとも、雨天中止分が含まれるかどうかで数字が揺れており、一次資料の公開が少ないため確証は限定的である。
出演[編集]
テレビでは『音の観測会』へのゲスト出演が知られている。ラジオでは『観測窓レター』のメインパーソナリティとして2016年から務めたとされ、毎週月曜の深夜に“1通目の投書だけを採用する”ルールがあった。
映画では、短編『ホームの余白』で本人役として出演したと報じられたが、クレジットの形式が通常と異なり、視聴者が後から気づいたという。CMでは、架空の飲料ブランド“霧氷（むひょう）ウォーター”のキャンペーンソングに『折り目の水面（気圧付き）』が使われたとされる。
なお、出演情報の一部は公式に確認できないものの、地域新聞の番組欄が出典として引用されている[21]。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
NHK紅白歌合戦への出場歴は、2024年に初出場したという説がある。根拠として、紅白の“観測テーマ枠”に望月の名前があったとするファンのスクリーンショットが出回った。
ただし、その資料はイベントの事前抽選結果を誤って保存した可能性があり、公式発表は確認されていないとされる。にもかかわらず、望月の楽曲『月曜の折り目』が“紅白向けにキー調整された別音源”として存在するという噂が先行し、関係者インタビューを待つ状況になっていると報じられた[22]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 【潮音芸能】編『夜鳴の手触り：望月奨真完全記録』夜鳴スタジオレコード, 2023.
- ^ 北條 玲生「“秒単位で整える”ライブ進行の実務」『音場技術研究』第12巻第4号, pp. 33-58, 2021.
- ^ 古賀 透「都市型アンビエントにおける残響の設計：折り目の水面」『日本ポップス音響学会誌』Vol. 7, No. 1, pp. 101-130, 2020.
- ^ 成瀬 亜澄「歌詞の地名連鎖とリスナー認知」『メディア言語ジャーナル』第3巻第2号, pp. 12-27, 2019.
- ^ Margaret A. Thornton「The Fictional Coordinates of J-Pop Narratives」『Journal of Urban Sound Studies』Vol. 15, No. 2, pp. 77-96, 2022.
- ^ 佐藤万里子「深夜番組が生む楽曲制作の共犯関係」『放送文化レビュー』第28巻第1号, pp. 201-224, 2018.
- ^ 小松原 朱音「照明変更回数と聴取体験の相関：奨真の統一照明律」『ステージ演出年報』第5巻第3号, pp. 44-69, 2022.
- ^ 【NHK】『地域企画ノート：街の音を採譜する』NHK出版, 2020.
- ^ 望月奨真「月齢を読む歌詞」『月の工房叢書』夜鳴企画局, 2017.
- ^ 鈴木圭介「オリコン再生数の推定誤差：統合モデルの影響」『統計芸能論集』第9巻第6号, pp. 9-31, 2021.
- ^ （タイトルが微妙におかしい）Evan R. Calder『Gold and Silence: The Monday Fold Myth』Night Cry Press, 2016.
外部リンク
- 夜鳴スタジオレコード 公式アーカイブ
- 潮音芸能 ライブラリ
- 観測窓レター 受書庫
- 砂時計回路 機材解説
- 霧留駅 掲示板（ファン運営）