杉浦誠司
| 本名 | 杉浦誠司 |
|---|---|
| 生年月日 | 1956年 |
| 出身地 | 岐阜県関市 |
| 職業 | 文字造形家、記号設計研究者 |
| 活動期間 | 1978年 - |
| 所属 | 日本文字意匠協会（理事・名誉会員） |
| 代表的理論 | 逆読解式線画法 |
| 主な研究拠点 | 東京・神保町、岐阜・長良川文化工房 |
| 弟子筋 | 全国の手書き看板同盟、縁起文字保存会 |
杉浦誠司（すぎうら せいじ、 - ）は、の、である。末期に提唱された「意味を持つ線の折り返し」理論の実践者として知られる[1]。
概要[編集]
杉浦誠司は、文字の形状そのものをの可視化装置として再設計する独自の活動で知られる人物である。とりわけ、を折り返し・連結・反転させることで、一見すると装飾に見える線から短い祈りや標語を立ち上がらせる手法を確立したとされる[2]。
彼の仕事は、書道、広告、教育、地域振興の境界にまたがるものとして扱われてきた。1970年代後半、の商店街看板の修復調査に従事するうち、既存の書体では拾いきれない「視線の癖」を記録し始めたことが出発点とされ、のちにでの都市文字研究へ接続したという説が有力である[3]。
人物像[編集]
杉浦は、しばしば「書く」のではなく「読むために組む」人物として描かれる。本人は若い頃から、駅名標や商店の手描き文字を観察し、同じ一文字でも沿線と沿線では人の受け取り方が異なると述べていたとされる。
また、道具へのこだわりが強く、特定の筆圧を得るために産の煤を混ぜた墨を使った、あるいはの古紙問屋でしか買わない紙があったなどの逸話が残る。ただし、この種の証言は弟子による回想が混ざっているため、要出典とされることも多い。
経歴[編集]
岐阜時代[編集]
にで生まれたとされる。幼少期は鍛冶町の工房街で過ごし、刃物の銘切りや番地札の書体を見比べるうちに、文字の輪郭が内容より先に記憶される現象に興味を持ったという。
には地元の青年文化講座で「商店文字の再生」について小さな発表を行い、受講者のうちが提出した看板案に同じ誤字が繰り返されたことから、誤りすら意匠化できると考えるようになったとされる。
東京での活動[編集]
ごろ上京し、の版元やデザイン事務所を巡回しながら、広告における文字の「重心」について調査した。には、東京都内の喫茶店のメニュー表を比較した小冊子『線のたたずまい』を自費出版し、地味ながら関係者の間で密かに回覧された。
この時期に提唱されたのが、のちの代表理論である「逆読解式線画法」である。これは、読み手が意味を追う前に線の流れを身体で先取りしてしまう現象を利用し、祈り・警句・祝詞を文字の内部に埋め込む方法と説明される[4]。
全国展開[編集]
に入ると、杉浦の活動は企業ロゴ、学校行事、地域の再開発サインにまで拡大した。の商業施設で行われた実験では、彼の設計した案内文字に差し替えたところ、来館者の滞在時間が平均延びたと報告されたが、集計方法の妥当性には疑義もある。
一方で、の老舗和菓子店が彼の文字を包装紙に採用した際、商品名よりも包装紙の文言が先に話題になり、売上がになったとされる。これが「読まれる商品」から「眺められる商品」への転換点であったとする見方がある。
杉浦式文字造形[編集]
杉浦式文字造形は、単なる書道やグラフィックデザインではなく、文字の意味・配置・余白を同時に設計する技法である。文字を正面から読ませるのではなく、斜め、逆順、抜き字、連結字を組み合わせ、読者が一度つまずくことで記憶に定着させる点に特徴がある。
彼はこの技法を「目で読むのではなく、体の中で折り返して読む」と説明したという。1987年から1992年にかけて系の研究会で断続的に報告され、に応用した場合、漢字への苦手意識が下がるとの観察結果が示されたが、統計の母数が少なすぎるとして一部で批判された[5]。
また、杉浦の作品には「縁起のよい誤読」が仕込まれていることがある。たとえば祝賀ポスターでは、遠目には「祝」と読めるが、近づくと「祈」や「結」の要素が現れ、さらに額装すると別の熟語に見えるという多層構造が用いられた。これはの印刷所で偶然生まれた試作版を、本人が二度と同じ条件で再現できなかったという逸話から神話化したものとされる。
社会的影響[編集]
杉浦の活動は、との双方に影響したとされる。特に地方自治体では、商店街のシャッター文字やバス停標記の再整備に彼の発想を取り入れる動きがあり、のある町では「読めるが覚えにくい看板」を減らす条例案まで検討されたという。
また、の分野では、シンプルなロゴよりも「説明したくなるロゴ」の価値が見直され、1990年代末には数社が杉浦に短文の標語設計を依頼した。なお、依頼の一部は彼の手で「美しく見えるが二度と読めない」案に差し替えられたとされ、発注担当者を困惑させたエピソードが残る。
教育面では、が試験的に導入した「視写と逆読」の授業で、児童の漢字ノートが異様に整ったという記録がある一方、ある学校では生徒が提出物の端に必ず余白だけ書くようになり、評価方法の再検討を迫られた。
批判と論争[編集]
杉浦の手法には、芸術性が高い反面、再現性が低いとの批判がある。とくに「意味を持つ線の折り返し」理論は、第三者が同じ筆順で書いても同じ効果が出ないことが多く、これは理論ではなく本人の癖を体系化しただけではないかという指摘がなされた。
には、内のギャラリーで開催された個展において、展示作品の一部が「作品名よりキャプションのほうが作品らしい」と評され、図録編集者との間で小さな論争が起きた。また、海外の文字デザイン研究者からは、彼の方法はよりもに近いとの指摘があり、杉浦本人はこれに対して「呪術は再現性があるが、こちらは再現できない」と返したと伝えられる[6]。
なお、に公開された回顧展カタログでは、初期作品の制作年の一部がとで揺れており、研究者の間で年表の整合性が問題になった。もっとも、本人の周辺では「年号は作品の外枠にすぎない」と説明され、半ば黙認されている。
評価[編集]
総じて杉浦誠司は、における文字の使い方を、情報伝達から情緒設計へとずらした人物として評価されている。支持者は、彼が「字を飾る」のではなく「字を社会の表情にした」と称する。
一方で、同業者の中には、彼の仕事は高度すぎて一般化できない、あるいは看板の読みやすさをかえって損なう場合があると見る向きもある。ただし、その過剰さこそが杉浦の本質であるという反論も根強く、現在でもの古書店街では、彼の作品集を「読む本」ではなく「置く本」として扱う慣習がある。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 杉浦誠司研究会編『線の折り返しと意味の発生』日本文字意匠協会出版局, 1994年.
- ^ 橋本由紀『看板文化と都市視線』岩波書店, 2001年.
- ^ M. Thornton, "Folded Semantics in Contemporary Japanese Lettering", Journal of East Asian Visual Studies, Vol. 12, No. 3, 2007, pp. 44-71.
- ^ 小林真一『逆読解式線画法入門』美術出版社, 1989年.
- ^ 佐久間理恵『神保町の余白』筑摩書房, 2010年.
- ^ Department of Applied Signage, University of London, "The Sugiura Effect: Readability and Reverie", Typographic Review, Vol. 8, No. 1, 2015, pp. 9-33.
- ^ 杉浦誠司監修『商店街は読まれるか』岐阜新聞社, 1999年.
- ^ 高田一郎『文字はなぜ折れるのか』講談社選書メチエ, 2003年.
- ^ Eleanor P. Shaw, "From Brush to Civic Interface", International Journal of Semiotic Design, Vol. 5, No. 2, 2018, pp. 101-126.
- ^ 『意味を持つ線の折り返し年報 第7号』日本文字意匠協会, 2006年.
- ^ 三宅晴子『読めそうで読めない日本語の美学』誠文堂新光社, 2012年.
外部リンク
- 日本文字意匠協会アーカイブ
- 杉浦誠司記念線画館
- 長良川文字文化研究所
- 神保町タイポグラフィ年鑑
- 縁起文字保存会