梁塵秘抄Rock on
| 作品名 | 梁塵秘抄Rock on |
|---|---|
| 原題 | Ryōjin Hishō Rock on |
| 画像 | 梁塵秘抄Rock on ポスター画像（架空） |
| 画像サイズ | 300px |
| 画像解説 | 廃寺の鐘楼とエレキギターを重ねたビジュアル（架空） |
| 監督 | 渡辺精一郎 |
| 脚本 | 渡辺精一郎 |
| 原作 | 『梁塵秘抄』（架空古写本） |
| 製作会社 | 梁塵映像／音律社／寺社エンタープライズ |
| 配給 | 東都スタジオ・ディストリビューション |
『梁塵秘抄Rock on』（りょうじんひしょうろっくおん）は、[[2016年]]の[[日本]]で公開された[[梁塵映像]]制作の[[日本のアニメーション映画]]である。原作・脚本・監督は[[渡辺精一郎]]。興行収入は約14億2,300万円で[1]、[[第41回梁塵アニメアワード]]で最優秀視覚効果賞を受賞した[2]。
概要[編集]
『梁塵秘抄Rock on』（りょうじんひしょうろっくおん）は、廃寺と商店街が交差する架空の街を舞台に、古写本に眠る「音律の呪文」をめぐるロック・ファンタジーとして構成された日本のアニメーション映画である。ビジュアル面では墨流しの粒子表現をミックスし、音響面では舞台打楽器の残響をリバーブの規格に変換する試みが特徴とされる[3]。
本作は「梁塵秘抄」という古くから流布してきたとされる写本断章（実在は確認されていない）を、現代のバンド文化へ接続する解釈で制作されたと説明されている。企画段階では『邦楽と轟音の同時再生』を標榜し、試写では上映時間のうち平均沈黙率が「17.3%」になったことが話題になった[4]。なお、この数値は観客アンケートの算出方法が議論され、後年の資料で「計算式が1項目欠落していた可能性」が指摘された[5]。
あらすじ[編集]
舞台となるのは、炭焼き工場の跡地に新興住宅が建ち、夜になると線路の代わりに旧鐘楼の影が伸びる町・である。主人公の高校生・は、祖父の形見として古文書店から買わされた謎の冊子『梁塵秘抄』を開くと、紙の繊維が微細な振動を始める現象を目撃する[6]。
冊子には、鐘の摩耗音を「五線譜のように読み替える」手順と、特定のコード進行を奏でると“埃（ほこり）が文字を描く”儀式が記されていた。ミナは同級生の、元吹奏楽部のと即席バンドを組み、廃寺で眠る最後の一節「Rock on 梁塵版」を復元しようとする。しかし、音律は再現されるほどに街の記憶を削り取る副作用を持ち、演奏した曲の分だけ、失われるはずの人物の名が観客の頭から先に消えていくことが判明する[7]。
終盤、三人は商店街のアーケードに残る“消えかけの看板”を材料に、演奏と文字の復元を同時進行させる。ところが、最終リフだけは写本に存在せず、代わりに「観客が勝手に聞きたかった音を採用せよ」という欄外注があるとされる。この注釈をめぐって、観客がスクリーンに向けてクラップする仕組みが組み込まれたとされるが、劇中で成功率が「52.4%」と表示され、実際にはスタッフの独自推計だと後から判明している[8]。
登場人物[編集]
主要人物と、音律の影響で言葉を失っていく周辺人物で構成されている。作中では個々の口数がストーリーの推進力になっており、喋りが減るほど背景の墨粒子が濃くなる演出が採用されたと説明される[9]。
（おだぎり みな） 幼い頃から音の“埃”に反応する体質で、写本のページが擦れる音を手掛かりにする。彼女は「ロックは叫びではなく、埃を払う作法だ」と語り、録音機材を分解して内部の共鳴まで描写する趣味がある[10]。
（かしわぎ たく） ギター担当で、ピックの厚みを0.6ミリから0.7ミリに変えるだけで“文字化”の速度が変わると執着する。作中の後半で、音を出すほど自分の名字が曖昧になっていく。監修資料では、この変化率を「毎分0.13画相当」と定義していた[11]。
（しんじゅいん のあ） 元吹奏楽部で、打楽器の残響を墨の滲みとして読む。自身の記憶よりも他者の記憶を守るため、演奏中にだけ他人の名を呼ぶ癖があるとされる[12]。
声の出演[編集]
声の出演は、音響効果と演技の同調を目的に、収録ブース内で実際の“鐘の摩耗音”を流しながら行われたとされる。主演級のキャストは以下の通りである[13]。
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その他として、古文書店主の（声：）、鐘楼の管理人の（声：）、そして最終盤で“欄外注”を読み上げる謎のナレーター（声：）が登場するとされる[14]。なお、ナレーターの声は台本に名がない状態で録られ、編集で最初から最後まで同一テンポを維持したことが製作ノートに残っているとされる[15]。
スタッフ[編集]
映像制作では、墨の粒子を単なる背景ではなく“時間軸”として扱う方針がとられた。特殊技術として、粉末が舞うカットは実写で撮影後、アニメーションへ逆変換されたと説明される[16]。さらに、テキストが埃から生成される場面では、文字の形状を「音程曲線」に変換したとされ、画面上のノイズが和声として機能する設定が採用された[17]。
音楽は、作中のロックが単なるジャンルではなく“復元のための計算”として組まれている点が特徴である。主題歌「」は、サビの各小節で聴覚疲労を抑えるために帯域幅を調整したとされ、初週の配信では再生停止率が「11.8%」だったと報じられた[18]。ただし配信元の集計条件が非公開で、後年に「モデルの仮定が厳しすぎる」との批判も出た[19]。
制作陣には、作画監督の、美術の、色彩設計のが関わったとされる。また、監督のが“宮崎監督による解題”に似た編集方針で用語集を添付し、ファン向け資料と同時に整理したことが、作品理解を加速させたと語られている[20]。
製作[編集]
企画は、古文書店の倉庫で見つかったという設定資料（実在の倉庫名はとされるが、実証はされていない）を起点に、ロックと古写本を同じ“メディア”として扱う発想から始まったとされる[21]。監督は「紙は時間であり、音は触感だ」と述べ、写本の文字を音声化する際、母音の長さをページの摩耗度に対応させる試みを行ったと伝えられる[22]。
美術面では、の鐘楼をという架空寺院に基づきつつ、外壁の石材模様は実在の建築観察資料から転用したとされる。撮影では、埃の舞いを再現するためにの乾いた河川敷で試験が行われ、風速は平均で毎秒「3.4メートル」に合わせられたとされる[23]。ただし、当時の気象記録と整合しない疑義が出ており、スタジオ側は「撮影計算の丸めの誤差」と説明した[24]。
音楽と映像の連動では、ギターのストロークに合わせて墨の滲みが“遅れて到達する”効果が設計され、編集で3フレームの遅延を固定したとされる。主題歌は録音後にテンポを再計算し直し、収録日当日に作曲者が「テンポが0.5%狂うと文字が読めない」と詫びたという逸話が残る[25]。
興行[編集]
2016年下旬に封切られ、初週の動員は全国で延べ「約94万人」を記録したとされる[26]。公開劇場数は当初の予定より12館増加し、理由として“埃演出の音響が大スクリーンで映える”ことが挙げられた[27]。
宣伝では、街頭ビジョンで写本の一節がランダムに表示され、観客がその一節に合わせてクラップするスタンプ施策が行われた。スタンプ配布率が「平均63.1%」と報告された一方、地方都市では「49%に留まった」という内部資料が流出したとされる[28]。この差は、クラップの文化差というより“音響周波数の最適化”不足だとする見解もあり、結果的に上映館のサウンドリマスターが検討された[29]。
その後、劇場公開から約9か月でリバイバル上映が実施され、ホームメディアは通常版に加えて「墨粒子マスター」版が限定販売された。DVDではなく配信版が先行したため、ディスク起因の色調問題は限定的だったとされるが、ファンコミュニティでは“黒が潰れる”問題が議論され、製作側が画作りの補正式を公開した[30]。
反響[編集]
批評では、ロックを“精神論”ではなく“復元アルゴリズム”として扱った点が評価された。『音律批評』では、本作を「観客参加型の紙芝居に近いが、参加が感情ではなく解析である」と評した[31]。一方で「欄外注が曖昧で、観客の期待値を作品が吸い上げる構造だ」という批判もあり、音響評論では倫理性に触れる論考が出た[32]。
受賞歴としては、前述の以外に、で観客動員賞を受賞したとされる。ノミネートとしては、の特別審査でサウンドデザイン部門に入ったとも報じられた[33]。ただし、審査の対象範囲が年ごとに変わったため、比較には注意が必要だと、後日の座談会で触れられている[34]。
売上記録では、配信売上が劇場の配分を上回ったとされる。具体的には、配信とレンタルの合算が劇場興行収入の「1.21倍」だったとする記事が出回ったが、その計算方法には“同一顧客の重複”を含む可能性があり、再集計が求められた[35]。
テレビ放送[編集]
テレビ放送はのに実施され、放送枠は深夜ではなくゴールデン帯の特番として扱われた。視聴率は関東で「7.6%」、関西で「6.9%」と報じられ、同時間帯では視覚演出が“難解だが目が離せない”と評された[36]。
放送版では、劇場で行われたクラップ施策は省略されたが、画面右下に“拍位置の目印”として埃粒子が点滅する仕様が追加されたとされる。結果として、参加を前提にした場面の解釈が変わり、テレビ批評では「家庭で完結するように作り直された」と評価された[37]。なお、この修正作業のために編集データが再書き出しされた日付がリークし、スタッフが「深夜2時の再圧縮が音程を落とした」とぼやいた記録が残るとされる[38]。
関連商品[編集]
関連商品としては、主題歌のシングルCD「」と、バンド名義のミニアルバム「」が発売された。ミニアルバムには作中未使用のアウトテイクが収録され、歌詞カードの文字が特定の角度でだけ読める特殊印刷が話題になった[39]。
また、ファン向け資料として『梁塵秘抄Rock on 解析読本』が刊行され、作中に登場するコード進行が“ページ摩耗度スケール”で対応付けられていると説明された。さらに、劇場パンフレットが再編集され「墨粒子マスター導入ガイド」として販売されたが、公式サイトでは“ガイドは一部のみ掲載”として扱われた[40]。
グッズでは、ギター型キーホルダーに実際の鐘摩耗音をサンプリングしたという説明が付いた「鳴きっぷ」が存在したとされる。品質テストでは誤差が「±0.7セント」に収まったと報告されたが、測定器の機種名が伏せられており、信頼性が議論された[41]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 渡辺精一郎『梁塵秘抄Rock on 制作ノート（増補版）』梁塵映像、2016年。
- ^ 『第41回梁塵アニメアワード受賞記録』梁塵アニメアワード事務局、2017年。
- ^ 結城サヤカ「墨粒子が音に追いつく瞬間」『アニメ音響研究』第18巻第3号, pp.22-41, 2017年。
- ^ 黒瀬レンジ「0.1ミリの差は物語を変えるか」『ギター演奏論叢』Vol.7 No.2, pp.77-94, 2018年。
- ^ 『東都スタジオ・ディストリビューション 興行収入年報（2016）』東都スタジオ、2017年。
- ^ 柊ミリア「埃と文字化：視聴者参加の計算モデル」『メディア造形ジャーナル』第5巻第1号, pp.10-33, 2018年。
- ^ 村雲カズヒロ「古写本の“欄外注”は誰の声か」『日本語映像言語学報』第2巻第4号, pp.101-118, 2019年。
- ^ A. Thornton「Reconstructive Noise in Animated Rock Fantasies」『Journal of Imaginary Soundscapes』Vol.12 No.1, pp.1-19, 2020年。
- ^ 平林カナ「色調の補正と“黒の潰れ”の再現」『映像制作技術年報』pp.145-160, 2019年。
- ^ 梁塵アニメ解題委員会『宮崎監督による解題—誤読を含む編集術』架空出版社、2015年。
外部リンク
- 梁塵秘抄公式サイト
- 音律社アーカイブ（Rock on 梁塵）
- 東都スタジオ・ディストリビューション 興行統計ページ
- 虚構都市映画祭 受賞講評集
- アニメ音響研究 資料室