爆乳行進曲
| 名前 | 爆乳行進曲 |
|---|---|
| 画像 | Bakunyū March live 2007.jpg |
| 画像説明 | 2007年の公演における |
| 画像サイズ | 250px |
| 画像補正 | yes |
| 背景色 | #f7d6e6 |
| 別名 | バクマル |
| 出生名 | 爆乳行進曲 |
| 出身地 | |
| ジャンル | 行進曲ロック、歌謡パンク、逆拍子ポップ |
| 職業 | ロックバンド |
| 担当楽器 | ボーカル、ギター、ベース、ドラムス、キーボード |
| 活動期間 | 1998年 - 2014年、2018年 - 現在 |
| レーベル | オクトパス・サウンド |
| 事務所 | 月面通信社 |
| 共同作業者 | 、、 |
| メンバー | 、、、、 |
| 旧メンバー | 、 |
| 公式サイト | bakumaru.jp |
爆乳行進曲（ばくにゅうこうしんきょく）は、日本の5人組ロックバンドである。所属事務所は。レコード会社は。1998年に結成、2002年にメジャーデビュー。略称および愛称は「バクマル」。公式ファンクラブは「行進隊」である[1]。
概要[編集]
爆乳行進曲は、を拠点に活動する5人組のである。行進曲の律動に由来の旋律、さらにを大胆に混在させた独自の様式で知られる。
1990年代末にのライブハウス「」で結成され、2000年代前半にからメジャーデビューを果たした。過剰な装飾語を含む歌詞と、ステージ上での整列パフォーマンスが話題を呼び、系音楽番組で「一度見たら忘れない編成」と評されたことがある[2]。
メンバー[編集]
現在のメンバーは（ボーカル）、（ギター）、（ベース）、（ドラムス）、（キーボード）の5名である。結成時は6人編成で、初期にはがサックス、が補助ボーカルを担当していた。
なお、2006年のツアー『』以降、ライブではサポートメンバーとしてが進軍ラッパを担当するのが通例となった。関係者によれば、彼のラッパは「音程よりも気合いを優先する」とされ、ファンの間では“第6の隊列”と呼ばれていたという[要出典]。
バンド名の由来[編集]
バンド名は、結成当時にの古書店で見つかった昭和初期の譜面集『』に由来するとされる。初代リーダーのが、その中に記された「大きく響く旋律は前進を促す」という一節を、深夜のファミリーレストランで誤って「爆乳行進曲」と読み違えたのが始まりである。
この逸話は長く都市伝説扱いであったが、2011年に公開されたデモテープ『』のジャケット裏に、手書きで「B. March＝Bakunyū」と書かれていたことから、半ば公式な由来として定着した。もっとも、当時のメンバー間でも解釈が割れており、は「実際は“爆音”の誤記だと思う」と証言している。
来歴[編集]
結成 - インディーズ時代[編集]
1998年、の専門学校サークル棟で前身バンド「」として結成された。最初の持ち曲は『』と『』の2曲 בלבדであったが、近隣の銭湯で演奏した際に異様な拍手を受け、ライブハウス関係者の目に留まったとされる。
1999年には自主制作CD-R『』を200枚頒布し、うち17枚がの中古レコード店で再流通したことが、のちの“幻の初期盤”神話につながった。
メジャーデビュー[編集]
2002年、シングル『』でメジャーデビューした。オリコン初登場順位は47位であったが、発売2週目にを使った異例の路上プロモーションが功を奏し、累計売上は14.8万枚を記録した。
デビュー時の記者会見では、が「我々は“進むこと”を歌うが、同時に“並ぶこと”も歌う」と述べ、音楽評論家のはこれを「隊列美学の完成」と評した。
2006年 - 2014年[編集]
2006年のアルバム『』がオリコン週間1位を獲得し、バンドは一躍社会現象となった。とくに収録曲『』のミュージックビデオは、内の商店街30か所で同時撮影され、エキストラ延べ1,240人が“左右対称の歩行”を要求されたことで知られる。
2011年には全国ツアー『』を開催したが、公演で積雪のために足並みが乱れ、演出上の理由として全曲が3拍子に変更された。メンバーはこれを失敗ではなく「積雪アレンジ」と呼び、以後のライブ定番となった。
活動休止と再結成[編集]
2014年、の療養との長期海外録音参加により、活動休止を発表した。解散ではなく「隊列の再編成」と表現された点が当時の報道で注目された。
2018年、のイベントホールで行われた一夜限りの再演が満員となり、同年末に正式再結成が発表された。復帰後初の配信限定曲『』は、国内主要配信サイトで48時間以内に120万回再生を突破したとされる。
音楽性[編集]
音楽性は、、、の要素を奇妙に接合したものとして説明されることが多い。特にの歌唱は、ビブラートの後ろに短い掛け声を置く独特の唱法で、評論家の間では「発声ではなく進行命令に近い」とも評された。
楽曲構造には、Aメロで普通に進行しながらサビで突然“整列”する手法が頻出する。『』『』などでは、8小節ごとに全員が一歩前進するという舞台指示があり、音源で聴くと不自然だが、現場では妙な高揚感を生んだという。
また、歌詞は比喩が過剰で、1曲に「胸」「行進」「信号」「湿度」などが同時に現れることが多い。音楽学者のは、これを「都市生活における身体性の過剰記述」と分析したが、メンバーは「単に語感が良かっただけ」と説明している。
人物[編集]
はグループの実質的な発案者であり、衣装デザインから楽曲の尺まで一括で決めることで知られる。インタビューでは常に左手にメトロノームを持ち、「テンポは道徳である」と語った。
は機材へのこだわりが強く、2008年頃には自作のギター『』を使用していた。彼はネジ1本の違いで音が変わると主張し、リハーサル中にのリハーサルスタジオを1時間押さえたまま工具箱を眺めていた逸話が残る。
は衣装担当も兼ね、メンバーのブレザーのボタン位置を毎ツアーで1.5センチずつ上げたことで有名である。これにより、遠目には全員の姿勢が良く見えるという副次効果があったとされる。
評価[編集]
爆発的な人気の一方で、その演出の過剰さから賛否もあった。特に2009年の公演では、観客に配布された小旗が曲間で自動的に折り畳まれる仕掛けが問題視され、「観客参加型というより観客管理型である」との批判が寄せられた。
一方で、長年に渡る活動と功績がゆえに、行進曲ロックを“娯楽ではなく都市の儀礼”として再定義した功績は大きいとされる。音楽誌『』は「以前と以後で、ライブ会場の床の揺れ方が変わった」と半ば冗談まじりに評した。
なお、海外の一部コミュニティでは英語表記が先に独り歩きし、意味を知らないままジャズのサブジャンルだと誤認される例もあったという。
受賞歴[編集]
2007年に『』で特別賞を受賞したほか、2010年には系の架空部門「最優秀隊列演出賞」を受賞したとされる。2019年には再結成後の活動が評価され、の関連イベントで招待上映ならぬ“招待行進”が行われた。
また、ライブ動員に関する記録として、2012年の公演で「左右対称の入場整列人数 18,240人」を達成し、当時のスタッフが控室で静かに拍手したという。もっとも、この記録は後年の検証で「拍手人数の集計方法が独特」であることが判明している。
ディスコグラフィ[編集]
以下は代表的な作品である。
『』（2002年） 『』（2004年） 『』（2005年） 『』（2018年、配信限定）
『』（2006年） 『』（2008年） 『』（2012年） 『』（2020年）
『』（2015年） 『』（2023年）
『』（2007年） 『』（2011年） 『』（2019年）
初期のCDシングルはすべて紙ジャケット仕様で、封入された“隊列カード”の並び順によってジャケット写真が完成する仕組みであった。ファンの間では、カードが1枚欠けると曲の印象が微妙に変わると言われていた。
ストリーミング認定[編集]
2021年時点で、代表曲『』は国内外のストリーミング再生累計3.7億回を突破したと発表された。『』も再結成ブームの波に乗り、公開後90日で9200万回再生に達したとされる。
なお、所属レーベルの発表資料では「1再生ごとに前進距離が約2.3センチ生じる」という独自指標が併記されており、業界関係者からは困惑と称賛が同時に寄せられた。
タイアップ一覧[編集]
『』はのキャンペーンソングに起用され、料金所の合図音とサビが完全に一致すると話題になった。
『』はブランドのCMソング、『』はの企業広告に使用された。また、『』は風の架空企画「帰省促進プロジェクト」のテーマ曲として流され、駅員の一部が口笛で合唱したという。
タイアップの多くが“歩く”“並ぶ”“戻る”をテーマにしていたため、広告業界ではを「移動系アーティスト」と呼ぶ者もいた。
ライブ・イベント[編集]
ライブは演奏よりも隊列変化の精度が重視され、メンバーは1曲ごとに立ち位置を変えるのが通例である。2008年の『』では、全16公演でステージ床の矢印の向きを都道府県ごとに変えるという過剰演出が行われた。
2013年の武道館公演『』では、客席通路に沿ってメンバーが行進し、最後にだけがセンターステージに到達しないという終演演出が採用された。観客は困惑したが、本人は「到達しないことにも意味がある」とコメントしている。
また、地方イベントでは商店街のアーケードを実際に半周するパレード型ライブも行われた。とりわけの周辺で実施された“朝の無伴奏行進”は、早朝にもかかわらず約6,800人が集まったと記録されている。
出演[編集]
テレビ出演では『』風の音楽番組に複数回出演し、毎回サビ前に全員で一斉停止する演出が定番であった。ラジオでは系の深夜番組に頻出し、がギターの弦交換をしながら5分間無言になる回が“神回”として語られている。
映画ではドキュメンタリー風作品『』（2014年）に出演し、CMでは、、などの架空企業広告に起用された。とくにのCMでは、実際のバス停よりも先にメンバーが到着するという逆転演出が採用された。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
には2006年、2011年、2019年の3回出場したとされる。2006年の初出場では『』を披露し、進行役のが歌い出しの直前に2度ほど整列を促されたという。
2011年は『』の特別版、2019年は再結成記念として『』を歌唱した。いずれの回も、最後の一礼が通常よりやや長く、審査員席の一部で自然発生的な起立が起きたと記録されている。
脚注[編集]
[1] 公式サイトのアーカイブは更新停止後も閲覧可能とされる。 [2] 番組名は各種資料で揺れがあり、詳細は不明である。
参考文献[編集]
1. 佐伯由紀『行進曲ロックの身体技法』月面書房, 2009年, pp. 41-78. 2. 鳥居肇『オクトパス・サウンド史 第3巻』潮騒出版, 2012年, Vol. 3, pp. 112-139. 3. Margaret A. Thornton, "March Beats and Urban Alignment," Journal of Fictional Popular Music, Vol. 18, No. 2, 2010, pp. 55-73. 4. 桐生一成『整列するポップス』白鯨社, 2008年, pp. 9-26. 5. Hiroshi Kanda, "Bakunyū March and the Ethics of Forward Motion," Asian Music Review, Vol. 7, No. 4, 2014, pp. 201-219. 6. 朝霧玲子・土門慎吾『胸囲で測る未来のつくり方』行進文化研究所, 2007年, pp. 3-19. 7. 中西理香『ライブ会場の床が揺れるとき』北斗館, 2016年, pp. 88-101. 8. Julian Mercer, "The Curious Case of the Self-Ordering Audience," New Tokyo Studies, Vol. 2, No. 1, 2020, pp. 1-12. 9. 香坂匠『湿度と金属のあいだ』リフレイン文庫, 2011年, pp. 144-151. 10. 山根あや『帰還のファンファーレとその周辺』月面通信叢書, 2021年, pp. 77-93.
関連項目[編集]
外部リンク[編集]
公式サイト
月面通信社アーティストページ
オクトパス・サウンド特設アーカイブ
行進文化研究所資料室
バクマル非公式年表
脚注
- ^ 佐伯由紀『行進曲ロックの身体技法』月面書房, 2009年, pp. 41-78.
- ^ 鳥居肇『オクトパス・サウンド史 第3巻』潮騒出版, 2012年, Vol. 3, pp. 112-139.
- ^ Margaret A. Thornton, "March Beats and Urban Alignment," Journal of Fictional Popular Music, Vol. 18, No. 2, 2010, pp. 55-73.
- ^ 桐生一成『整列するポップス』白鯨社, 2008年, pp. 9-26.
- ^ Hiroshi Kanda, "Bakunyū March and the Ethics of Forward Motion," Asian Music Review, Vol. 7, No. 4, 2014, pp. 201-219.
- ^ 朝霧玲子・土門慎吾『胸囲で測る未来のつくり方』行進文化研究所, 2007年, pp. 3-19.
- ^ 中西理香『ライブ会場の床が揺れるとき』北斗館, 2016年, pp. 88-101.
- ^ Julian Mercer, "The Curious Case of the Self-Ordering Audience," New Tokyo Studies, Vol. 2, No. 1, 2020, pp. 1-12.
- ^ 香坂匠『湿度と金属のあいだ』リフレイン文庫, 2011年, pp. 144-151.
- ^ 山根あや『帰還のファンファーレとその周辺』月面通信叢書, 2021年, pp. 77-93.
外部リンク
- 公式サイト
- 月面通信社アーティストページ
- オクトパス・サウンド特設アーカイブ
- 行進文化研究所資料室
- バクマル非公式年表