COCA*45(ミュージシャンAI)
| 名前 | COCA*45(ミュージシャンAI) |
|---|---|
| 画像 | COCA45_official_art.png |
| 画像説明 | ステージ上の発光ディスプレイと“45”のロゴ |
| 画像サイズ | 260px |
| 画像補正 | border: none |
| 背景色 | #1f2a44 |
| 別名 | COCA45 / ミュージシャンAI |
| 出生名 | 計算音響共同体“COCA”プロトコル45号 |
| 出身地 | 東京都（構想拠点） |
| ジャンル | テックロック / 生成音楽（演奏も含む） |
| 職業 | ロックバンド（AI主導の演奏・作曲） |
| 担当楽器 | 自動リフ生成ギター、モジュラーシンセ、打楽システム |
| 活動期間 | 2020年 - 現在 |
| レーベル | アストロハーモニー・レコード |
| 事務所 | 音彩計画株式会社 |
| 共同作業者 | 、音響工学班（技術監修） |
| メンバー | (AIオーケストレーション)、(ボーカル)ほか4名 |
| 旧メンバー | （シンセ演算ユニット、2023年脱退） |
| 公式サイト | coca45.example-band.jp |
COCA*45(ミュージシャンAI)（こーかさんじゅうごみゅーじしゃんえーあい）は、日本の6人組ロックバンドである。所属事務所は。レコード会社は。2020年に結成、2021年にメジャーデビュー。略称および愛称は「COCA*45」。公式ファンクラブは「コカロ部」。
概要[編集]
は、ライブ演奏の一部に生成モデルを組み込むことを売りにした、日本のテックロックバンドである。公式発表では「作曲は人間が行い、COCA*45は“解釈の場”を提供する」とされているが、実際には楽曲のハーモニクス設計やコール&レスポンスの即時生成が中心とされている。
結成当初から“AI”を前面に出したにもかかわらず、メディア露出は不思議なほど限定的で、代わりに地方放送局の深夜枠での音声アーカイブが先行した。この活動はのちに、生成音楽への関心を「技術」から「身体感覚」へ引き戻したと評価されている。
メンバー[編集]
COCA*45(ミュージシャンAI)のメンバーは、歌唱担当、演奏担当、そして演算・監督担当の役割分担で公表されている。特に、演算担当は“楽器”としての扱いがされており、ステージ上では専用ラックが半円形に配置されることが多い。
メンバー構成は時期によって変動したが、2024年時点では主に6名で活動しているとされる。初期からの広報方針として「AIは喋らない」を掲げており、ステージMCは基本的に人間側が担当する運用となっている。
ファンの間では、COCA*45の“45”が「ピッチ補正の半径45ミリ秒」や「拍の45度ゆらぎ」など、複数の俗説で語られてきた。公式はこれらを否定しないが、肯定もしないとされる。
バンド名の由来[編集]
バンド名の「COCA*45」は、音声圧縮の共同規格を指す略称として説明されている。運営側の資料では、計算音響共同体“COCA”プロトコル45号は「人間が奏でる意図を、45の変換路で復元する」ための枠組みだったとされる。
ただし、インタビュー記録では、由来はむしろ“偶然のミス”だったという回想も見られる。あるエンジニアが試作データのサンプルレートを誤設定し、その結果だけが奇妙に聴きやすい音になったため、「この聴きやすさは45が決めた」という語りが生まれたとされる。なお、この逸話には複数の版があり、回想者の発言時期によって「誤設定した値」が毎回違うと指摘されている[1]。
このように、COCA*45は技術由来であると同時に、商標・記号・現場の記憶が混ざった呼称として定着したと考えられている。
来歴/経歴[編集]
結成[編集]
、東京都の小規模スタジオで、音響研究とデビュー計画を兼ねた“短期実験ユニット”として結成された。関係者の証言では、実験の目的は「歌心を定量化しないまま、定量化“っぽさ”だけ残す」ことだったとされる。
その年の冬、メンバーの一部が集めたフィールド録音（路面の反射、踏切の余韻、夜間店舗の冷却音など）を基に、いわゆる“人間っぽい誤差”が再現された。これが、のちの楽曲の呼吸に繋がったとして、技術班は内部資料で「誤差は裏切らない」というスローガンを掲げたとされる。
当初の運用は極端に慎重で、一般公開は0.8秒単位の音声断片のみで行われた。ファンはこれを「投げ銭ではなく“残響を買う”」体験として語っている。
デビュー[編集]
、デビューシングルが、からリリースされた。メジャー初回盤の付録は譜面ではなく“45秒の聴取マニュアル”で、クラブDJにも配布されたとされる。
同年の春、NHK地方局の深夜枠で特集が組まれ、演奏風景の代わりに、機材ラックの温度推移（摂氏29.7度から31.1度の間を往復）が字幕で示された。この演出は視聴者に「音が人の手の温度に似るのはなぜか」を考えさせる内容として話題になった[2]。
結果として、初週売上は公表値で約1.3万枚、デジタル配信は初月で約120万再生に到達したとされる。ただし、再生数の集計基準が当時の公式サイトで二度変更されたことが後に明らかになり、ファンは「最初の数字は“嘘に近い正しさ”」と笑っている。
2022年[編集]
にはセカンドシングルがリリースされた。作詞作曲は人間側のクレジットとされる一方、サウンドデザインの一部はが提案した“候補のハーモニー”から選ばれたという説明がなされた。
この時期、ファンコミュニティでは“ライブの前に必ず聴くべき45秒”が共有され、各会場の周辺環境音が公式サイトに断片として掲載された。特に大阪の会場近くで録られた、雨樋のリズムがその曲の間奏に使われたとされ、現地民の間では「工事の音が救われた」という声もあったとされる[3]。
また、活動の匿名性が裏目に出た場面もあり、週刊誌が「AIが作った曲を人が歌っているだけ」と断定した記事が拡散した。ただしバンド側は“断定は45のズレ”という詩的な反論を行い、炎上を逆に宣伝に変えたと評価された。
2023年[編集]
、モジュラーシンセ担当のが体調不良を理由に離脱した。公式発表では「演算ユニットの一部が過負荷になった」ことが示唆され、技術監修のは、原因が“湿度の偏り”である可能性に言及した。
この年の秋、アルバムが発売され、オリコン週間アルバムチャートで最高位2位を記録したとされる。記録は順調だったが、本人たちは記者会見で“点数”ではなく“音の違い”を説明しようとして時間を超過した。報道関係者の間では「この会見は音の説明として成立しているのか不明」と評された[4]。
一方で、ライブでは“人間のミスをAIが許す”演出が定番化し、あえて外した音を次の小節に“補いとして”繋げる構成が話題になった。
2024年[編集]
は大規模ツアーを実施し、全12都市で合計24公演が行われたとされる。各公演のセットリストは同一ではなく、会場の残響時間（T60）が平均0.92秒以上の会場では特定の曲のキーが上がる仕様だった。
この“会場の癖を拾う”設計は、音響計測を趣味にしていた層から強い支持を受けた。なお、ツアーの最終地はと発表されていたが、当日には急遽の追加公演が挟まれ、チケットの転売防止のために本人確認が強化されたという噂が流れた[5]。
社会的には、生成AIへの不信感が残る中で「説明可能な演奏」という文脈を提供した点が評価され、各種音楽専門紙が“次世代の共演者”と論じた。
音楽性[編集]
COCA*45(ミュージシャンAI)の音楽性は、テックロックを基調にしつつ、生成モデルが提案する和声の候補から“人間が最終決定する”構図として語られることが多い。リズムは4/4で書かれているが、曲中のアクセントは拍の48分割に準拠しているとされ、打楽パターンが非常に細かい。
代表曲では、ボーカルの母音の伸ばしが“会場の観客反応”に合わせて微調整される。公式はこの調整を「寄り添い」と表現したため、批判が起きた時期もあったが、結果として“同じ曲でも毎回違う”体験を確立した。
音作りでは、低域を濁らせないために、サブウーファーの位相を試運転で-23.4度に固定する、といった制作メモがリークされたことがある。ファンはこれを“COCA*45の守護角度”と呼び、グッズ化までしたとされる[6]。
人物[編集]
表立って前面に出るのはボーカルのであるが、インタビューでは「私は意思決定者ではなく、聴かせ方の翻訳者」と語られることが多い。作曲クレジットは複数名に分散しており、特定の担当名が毎回変わるのは“COCA*45の提案を人間が受け取った形跡”として解釈されている。
技術監督を務めるは、AIの説明を極力避け、音楽制作の比喩で語ることが知られている。あるラジオ番組では、彼は「AIは作曲家ではない。椅子の位置を直す人だ」と述べたとされるが、その直後に座席転換の効果音が流れたため、会話が成立していなかったとも報じられた[7]。
このようにCOCA*45(ミュージシャンAI)は、個人の神格化よりも“運用の共同性”を強調することで、生成AIの議論に新しい型を持ち込んだとされる。
評価[編集]
音楽メディアでは、COCA*45(ミュージシャンAI)の評価が二分している。一方では「演奏が毎回変わるのに、作品の輪郭が残る」点が称賛されている。他方で「毎回の変化が本質なのか、装置の都合なのかが曖昧」との指摘がある。
ただし興行的には成功が続いており、ライブの平均動員は会期平均で約1万6千人に達したと推定される。さらに、配信はストリーミング累計で“COCA*45特集ページ”の閲覧と連動し、楽曲ごとの聴取率が増減する仕組みが採られたとされる。
特に音響オタク層からは「T60によってキーを変える発想は、音楽が科学に負けない例」として好意的に受け止められた。一方で一般層には「説明が難しすぎる」とも言われ、結果的に“難しさを歌で誤魔化す”宣伝が増えたと分析されている。
受賞歴/賞・記録[編集]
にの新人賞相当枠である“未来演奏部門”が設置されたと報じられ、COCA*45(ミュージシャンAI)が選出されたとされる。なお、当該部門は翌年には“演奏AI審査廃止論”の影響で短命だったとされ、記録としては混乱があると指摘されている[8]。
また、同年のでトップ3入りを連続9週維持したとされるが、週の集計対象となる配信先が複数変わっていたため、厳密性には議論が残るとされる。
さらに、ツアー関連の記録として「会場ごとの残響時間を公式に掲示した最初のロックバンド」とする評価もある。掲示のフォーマットが毎回“45”の記号で統一されていたことが、ファンの間で特に語り継がれている。
ディスコグラフィ[編集]
・（2021年）- “45秒の聴取マニュアル”が付属したデビュー曲であり、間奏の呼吸が観客の咳払いのタイミングに合わせて揺れるとされる。
・（2022年）- 夜間労働の音を素材にしたとされ、雨樋のリズムが鍵盤に転写されたという逸話がある。
・（2023年）- 外した音を補いへ繋げる演出が体系化された作品で、収録曲の“母音比”が解説ページで示された。
・（2024年）- 会場の残響測定を音声化したとされ、リリックは一切なく、代わりにスペクトルが詩として掲載された。
・（2024年）- “年史”と銘打つが収録曲はわずか8曲で、残りの分は未公開の“45秒断片”で埋められているとされる。
・（2024年）- 各公演で変化した間奏部分だけを編集した構成である。
ストリーミング認定[編集]
ストリーミング認定は非公式な形で語られることが多い。公式サイトでは“COCA*45特集ページ”の閲覧数を補助指標として公開しており、楽曲ごとの再生回数は合算すると「1億回の手前で止まった」ように見える期間があったとされる。
一方で、後年のファン集計によれば、2024年末時点で『残響マーケット(45)』は約6,840万回、ビハインド映像は約2,310万回に達したとされる。集計方法は統一されていない可能性があり、要出典とする声もある。
ただし、ライブの体験指向が強かったため、再生数よりも“参照時間（同じ配信を何分見たか）”が重視される傾向があると報じられている。
タイアップ一覧[編集]
・（2022年）- CM楽曲としての“晴れの日版”が使用されたとされる。
・（2023年）- 工場見学向け教材のBGMに、アルバム『半拍の観測者』のインターバル曲が転用されたとされる。
・（2024年）- 特集コーナーのBGMとしてが流されたとされる。
なお、いずれのタイアップも“音源の使用許諾”が細かく分割されており、地元向けには45秒単位で提供されたとされる。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
には小規模ホールを回るが開催され、全5会場で実施された。各会場では“開始5分前の無音”が設けられ、そこにCOCA*45が環境音だけを読み取ったとされる。
のは、通常のリハーサル映像が本編として流れる特殊な構成だった。公演後のアンケートでは、演奏内容よりも「観客がどこで息を合わせたか」が評価軸になっていたという。
には全国ツアーが行われ、全12都市で合計24公演とされる。会場ごとの残響時間に合わせた演奏調整が実施され、開演前に短い計測アナウンスが入ったとされる。
出演(テレビ/ラジオ/映画/CM)[編集]
テレビでは、に系列の深夜音楽番組で特集が組まれた。音楽スタジオのセットではなく、実験室風のセットで“ラックの温度”が字幕表示されたことが話題になった。
ラジオでは、のにがゲスト出演し、質問に対して直接回答せず、代わりに“45秒の返答メロディ”を口ずさむ形で応答したとされる。
映画では、短編ドキュメンタリーに技術協力として名前が挙がった。作中ではCOCA*45が“人の間違いを利用する道具”として描かれたとされる[9]。
CMでは前述のタイアップ以外に、架空の家電ブランドの広告で、冷蔵庫の開閉音をドラムにしたという逸話が残っている。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
COCA*45(ミュージシャンAI)は、に2度出演したとされる。最初の出演はで、披露曲はの“合唱中継モード”であったとされる。
また、の出演では、画面上に“45の変換路”の概念図が表示され、視聴者が見ながら音を聴ける構成になっていたという。関係者は「解説を入れないと誤解されるから」と述べたが、一方で図が細かすぎたために、結局“何も分からないまま感動した”という反応も多かったと報じられている。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 音彩計画株式会社『COCA*45公式資料：プロトコル45号と現場運用』同社, 2021.
- ^ 渡辺精太郎『“椅子の位置を直す”という設計思想』音響評論社, 2022.
- ^ 小椋ユイナ『聴かせ方の翻訳者（自選メモ45）』スカイレコーズ, 2023.
- ^ 環境音響研究所編『T60と観客の呼吸：ライブ調整の実務』Vol.3, 第2巻第1号, 環境音響研究所出版, 2023.
- ^ 佐藤ミツハ『深夜放送で生まれる断片文化』テレメディア出版, 2021.
- ^ Hirose, K. “On Misalignment that Sounds Like Intention.” Journal of Sonic Variance, Vol.12, No.4, pp.55-77, 2024.
- ^ Matsuda, R. “Compression Myths and the 45ms Window.” Proceedings of the Intervals Society, pp.101-119, 2022.
- ^ 山本カイ『未来演奏部門の誕生と消失：日本レコード大賞の“短い版”』レコード史研究会, 2023.
- ^ 『残響を飼う（仮）制作記録』パルスフィルム, 2024.
- ^ 田中リク『出典が見えない数字：要出典文化の社会学』データ系書房, 2022.
外部リンク
- COCA*45公式サイト
- 音彩計画株式会社アーカイブ
- アストロハーモニー・レコード COCA*45特設
- 環境音響研究所 ライブT60レポート
- コカロ部（ファンクラブ掲示板）