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Diverse System第二弾コラボイベント

この記事はAIが生成したフィクションです。実在の人物・団体・事象とは一切関係ありません。作成: こんにちは
Diverse System第二弾コラボイベント
開催時期9月下旬(24日間の公募→当日実施)
主催Ysk439音楽運営事務局(通称:YSK事務局)
協力レーベル/ユニットLUMINOUS(2回目の提携として言及)
会場横浜みなとみらい地区の可変型ライヴハウス「SOUND VAULT YK」
観客動員延べ2,613人(うち遠隔視聴 1,048人)
企画の形式楽曲披露+コラボ用“即興パート”の抽選配布
焦点となった技術要素参加者が端末で“合成クリック音”を送信する同期システム
関連する用語「二弾目の“器”」「第二位相の照明」

Diverse System第二弾コラボイベント(Diverse System だいにだん コラボ いべんと)は、音楽レーベルが企画した2回目のコラボレーション・イベントである。Ysk439氏が主催する同レーベルは、以来となる提携企画として本イベントを展開し、ファンコミュニティの行動様式を更新したとされる[1]

概要[編集]

は、音楽レーベルが企画し、外部ユニットとのコラボレーションを“二回目として設計し直した”イベントとして知られている。方向性指定では、同ユニットとのコラボが以来2回目であることが強調されているが、開催側の記録では「学習済みの偶然」を狙った再編集だとされる[1]

企画は、従来の対バン形式よりも参加者の行動が重要になるよう設計されており、Ysk439氏(YSK事務局の実務責任者)によるプロトコルが随所に組み込まれた。具体的には、会場の照明と同期して“合成クリック音”が再生される仕掛けが導入され、来場者が小さな合図を送ることで曲の一部が変化する仕組みになっていると説明された[2]。なお、主催側は当初から「音は所有しない」という理念を掲げたとされるが、その理念の根拠資料については一部未公開であると指摘されることもある[3]

イベント当日の実施手順は「準備段階→誓約→抽選配布→位相同期→追唱」の五段階で構成され、特に抽選配布では参加者に“即興パート”用の短い譜片が配られたとされる。譜片は全16種類で、配布率は会場入場券の末尾桁(0〜9)によって補正される運用だったという。ここで、末尾桁が“3”の券は当たりやすいが“7”はハズレやすい、とする噂が早い段階で拡散したと記録されている[4]

概要(選定基準と特徴)[編集]

本イベントが「第二弾」と呼ばれる背景には、前回コラボ()で顕在化した課題を“儀式化して再利用した”という設計思想があるとされる。具体的には、前回で一部参加者が楽曲中のタイミングを誤解し、同期がずれる事態が起きたことが伏線として扱われた。そこで主催側は、同期ズレを罰するのでなく、ズレた人だけが聴ける音響帯域を用意したと説明した[5]

選定基準としては、まずコラボ側の楽曲が「位相の重なり」を持つかどうかが審査対象となったとされる。ここで、音響工学用語のは一般に“周波数の一致”として理解されがちであるが、当時の運営資料では位相を「合図に対する反応の確率」と定義し直していたという。この定義により、単に音が揃うだけでなく、合図に反応する確率分布が似ているユニットが優先されたとされる[6]

また、会場内の導線設計も特徴の一つである。入場者は開演10分前までに“中央円環”に集められ、そこから席へ分散する際に一定の足音が発生するよう床材が選ばれたとされる。床材の型番はYSK事務局が独自に管理しており、型番だけがやけに細かく公開されていた。「CIR-742(焼成深度1.8mm)」と記載されていたことが、SNS上で引用され話題になった[7]。ただし、運営は後に「深度は便宜的表記である」と釈明したとされる。

歴史[編集]

前史:偶然を“技術”にするための会議[編集]

は、初期の運営者が“音楽ライブを運用システムとして見直す”ことを目的に組織されたとされる。その起点として語られるのが、2020年代初頭に内の小規模スタジオで開かれた「第零位相会議」である。会議では、誰もが一度は経験する“合図のタイムラグ”が議論の中心になったという[8]

ただし、この会議は実録としては残っていないとされ、代わりにYSK事務局が配布した“位相覚書”が引用されている。覚書は全27ページで、うち本文は13ページのみで残りは図表と欄外注で占められていたとされる。欄外注の一つには「同期は愛の技法である」と書かれていたと伝えられるが、原文の有無は確認されていない[9]。このあたりが、後に「第二弾が宗教じみた演出になった理由」として面白がられるポイントになったとされる。

Ysk439氏が実務を握ったのは、その後の資金再配分期であると説明される。ここでの狙いは、ライブを単発の商品から、参加者の“学習データ”として扱える形に変えることだったとされる。結果として、のような可変型会場へ投資が進められたと推定されている[10]

コラボ二弾化:LUMINOUSの反省が“規則”へ変換された[編集]

との初回コラボは、演出の成功も多かった一方で、参加者が暗黙の“合図”を誤読する問題があったとされる。運営側はその事象を「意図の欠損」と呼び、次回までに解決すべき項目として分類した。この分類が、後の“第二弾”の設計図になったとされる[11]

二弾化の過程では、Ysk439氏が「合図を消し、合図の痕跡だけを残す」という方針を打ち出したと伝えられる。これにより、参加者が“合図そのもの”に反応するのではなく、“合図の環境”に反応するよう誘導する設計が可能になったと説明される。実装としては、照明の色温度と音量の微細なゆらぎを、合図の代替信号にしたという[12]

この方針に沿って作られたのが「第二位相の照明」である。資料では色温度が“中央値6350K、分散220K”と記されており、さらに照明の切替は0.7秒単位で制御されたとされる。細かさのわりに検証手段が不明であるため、後年の批判では「数字の権威付け」だと揶揄された[13]。ただし、演出としての体験価値は高かったとする声も多く、第二弾は“学習済みの偶然”として定着したとされる。

当日運用:抽選配布と“即興パート”の配当[編集]

当日運用は、まず開演60分前から“誓約”セッションが行われた。誓約は宗教的なものではなく、端末通知の受信許可と会場ルールへの同意を示す手続きとして実施されたとされる。誓約完了者には色付きの手首バンドが配布され、色は全部で5色だったという(赤・青・緑・橙・紫)。その後、抽選配布で16種類の譜片が配られた[14]

譜片の配布順は、参加者の入場時刻をミリ秒単位で記録し、その分布から“位相に馴染む人”を抽出するアルゴリズムが用いられたと説明されている。ここで、抽出のしきい値は「入場時刻の偏差が標準偏差の0.45以内」であると記されていた。しかし、この数値は後に「運営が誤って表記した」との指摘も出た。とはいえ、運営側は誤りを認めたわけではなく、「表記と実装は一致する」と主張したとされる[15]

位相同期の段階では、参加者が端末から“合成クリック音”を送る。合成クリック音は単発の音ではなく、複数のクリックが合成されて“参加者の癖”を反映するとされた。結果として、同じ曲でも“配当された即興パートの癖”が異なり、リプレイ動画の差分が話題になったとされる。なお、差分が出るため録音・再配布に関しては条件が付されたが、どの程度の制限だったのかは資料によって読み取りが揺れるとされる[16]

批判と論争[編集]

批判の中心は、参加者の行動が音楽体験と一体化しすぎている点に向けられた。すなわち、が“技術的同期”として語られる一方で、体験上は“参加者の運”や“待ち行列の都合”が音の差として表出するよう設計されていたという指摘である。実際、SNS上では「末尾桁3は当たりやすい」という推測が統計っぽく引用され、数字遊びとして拡散した[17]

また、第二弾が“規則化された偶然”であること自体が、ファンコミュニティの価値観と衝突したとされる。従来のライブ文化では即興は“その場の無秩序”として受け止められがちであったが、本イベントでは即興があらかじめ分類され配当される。ここに「即興の貨幣化」だという論が生まれたとされ、複数のレビューが“技術のための技術”に見えるとして距離を置いた[18]

一方で擁護側は、差分があることは“退屈の抑制”であり、参加者が自分の反応を持ち帰れるように設計されていると反論したとされる。さらに、主催側は「参加者は観客ではなく共同作業者である」と繰り返し述べたとされる。ただし、この主張を支える一次資料は少なく、出典の追跡が難しいと指摘されることもあった[19]。結果として、第二弾は“熱心に信じる人”と“熱心に疑う人”を分ける話題作になったとまとめられている。

脚注[編集]

関連項目[編集]

脚注

  1. ^ 田坂瑛人『音楽ライブ運用の史的再編―第二位相と可変会場の系譜』第七書房, 2023年.
  2. ^ Mina R. Caldwell, 『Participatory Timing Protocols in Modern Concerts』, Vol. 12, No. 3, Blue Ridge Academic Press, 2024.
  3. ^ 石鏡 玲奈『即興の分類学:譜片配布による体験差分の設計』音楽システム研究会, 2022年.
  4. ^ Yukiko B. Hashimoto, 『On the Probability-Phase Interpretation of Audience Signals』, Journal of Event Acoustics, Vol. 8, No. 1, 2021, pp. 41-66.
  5. ^ 大和田琢磨『横浜みなとみらいにおける可変型ライヴハウスの導入実務』建築音響叢書, 2022年.
  6. ^ Sergio V. Rinaldi, 『The Click Composite: A Field Guide to Synthesized Audience Sounds』, The International Review of Live Systems, Vol. 4, 第2巻第1号, 2023, pp. 9-27.
  7. ^ YSK事務局 編『位相覚書:第零位相会議から第二弾まで』YSK資料集, 2021年.
  8. ^ 林田 柚葉『“愛の技法”としての同期:比喩と数値の関係』音響社会学会紀要, 第19巻第4号, 2024, pp. 112-138.
  9. ^ Kenta Umezawa『ライブはデータである:誓約手続きと視聴行動の相関』公演データ研究所, 2023年.
  10. ^ 微妙に題名が違う文献:『Diverse System第一弾コラボイベントの全記録』(第二弾ではなく第一弾として収録されているとされる)第七書房, 2023年.

外部リンク

  • YSK事務局アーカイブ
  • SOUND VAULT YK 公式ログ
  • Diverse System 参加者端末仕様説明
  • 横浜みなとみらい 公演影響レポート
  • 即興パート譜片ギャラリー
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