my saddnes tawn
| 名前 | my saddnes tawn |
|---|---|
| 画像 | MST_StagePhoto_2017.jpg（架空） |
| 画像説明 | 消えかけた街灯の下で演奏する2人（2017年） |
| 画像サイズ | 240px |
| 画像補正 | set to 1.0（架空） |
| 背景色 | #1b1f2a |
| 別名 | MST、さっどねすたうん（表記揺れ） |
| 出生名 | 結成時の仮名義：青信号隊（のち変更） |
| 出身地 | を拠点とする活動圏 |
| ジャンル | インディーロック、ノスタルジック・エレクトロ、都市型バラード |
| 職業 | バンド |
| 担当楽器 | ギター/ボーカル、キーボード/コーラス |
| 活動期間 | 2009年 - 現在（断続的活動） |
| レーベル | |
| 事務所 | |
| 共同作業者 | 音響設計：間守ユウ（架空） |
| メンバー | 渡辺精一郎（ギター/ボーカル）、霧島ミナト（キーボード/コーラス） |
| 旧メンバー | なし |
| 公式サイト | mystawn.jp（架空） |
my saddnes tawn（まい さっどねす たうん）は、の2人組バンドである。所属事務所は。レコード会社は。に結成され、にメジャーデビュー。略称および愛称は「MST」。公式ファンクラブは「さっどねす同好会」。
概要[編集]
は、英字表記の欠落をあえて許す“都市の錯視”型ロックとして知られる2人組である。歌詞は極端に私的でありながら、曲名は地名と天気予報を混ぜたような言葉遊びで統一されてきた。
結成当初は渋谷区の路地裏ライブハウスを中心に活動し、2013年にメジャーデビューすると、同年の配信で「最初のサビだけが妙に明るい」仕様が話題となった。ファンの間では略称「MST」が、会話の中で“近況”の合図として使われることもある[1]。
メンバー[編集]
渡辺精一郎（わたなべ せいいちろう）はギターとボーカルを担当し、和音の選び方は“信号機の色順”に似ていると評されることがある。一方で霧島ミナト（きりしま みなと）はキーボードとコーラスを担当し、ブレスのタイミングを楽曲構成のメトロノームとして扱うことで知られる。
2人の録音は、基本的に同一スタジオで行われるが、実際の作業工程は分散しており、精一郎は朝の周辺で作詞メモを書き、ミナトはそのメモに“雨の単位”を割り当てるとされる。なお、この雨の単位は公式には説明されていないとされる[2]。
バンド名の由来[編集]
バンド名は「my saddnes tawn」という英字の誤記めいた表記から始まったとされる。霧島は2010年のインタビューで、実際には“暗い街”を意味する単語を打ち間違えたのが最初であり、そのまま継続したと語ったとされる[3]。
ただし、渡辺は別の場で「綴りの欠落は、聴き手の記憶を穴埋めさせる装置である」と述べたとも伝えられており、表記が揺れないこと自体が“秘密の同盟”のように機能していると指摘される[4]。このように、当初のミスは意図へ転化したと考えられている。
来歴/経歴[編集]
結成/インディーズ時代（2009年-2012年）[編集]
、渡辺精一郎は大学のサークルで余った中古ギターを修理し、霧島ミナトは古い電子オルガンを“街のノイズ”として持ち込んだ。結成初期のライブは不定期で、チケット販売はせず、代わりに来場者へ「自分の悲しみの座標」を書かせる形式が取られたとされる[5]。
この時代に発表されたミニアルバム『夜間停電の歌辞典』では、曲の途中で会場のサイネージ音を切り取って再構成する手法が採用されていた。もっとも、作業ログは“消耗品の品番”だけが残っているという証言があり、詳細は不明とされる[6]。
メジャーデビュー前後（2013年-2014年）[編集]
、2人はとの契約を結び、同年春にシングル『雨粒は返信できない』をリリースした。デビュー曲は初週で推定DLを記録し、翌週には再生数が“1日あたりで小数点第一位まで均される”ように伸びたと報告された[7]。
にはアルバム『タウンは泣くために存在する』を発表し、全国ツアーの前哉としてで行われたワンマン公演が話題となった。なお、この公演ではアンコールがではなくで打ち切られたとされ、その理由として「観客の声が“曲のキー”を越えてしまった」ことが挙げられている[8]。
中期の飛躍（2015年-2018年）[編集]
から楽曲の拍子は“月齢に従う”と表現されるようになり、ファンサイトでは新月から満月までの曲構成が対応づけられた。霧島はこれを否定せず、「確率的にそうなってしまう」と説明したとされる[9]。
には配信限定シングル『最寄り駅の悲鳴』がストリーミングで累計回再生を突破したと発表された。さらに、音楽番組では曲中の“沈黙”が放送上の広告時間を圧縮する要因になったとする指摘があり、番組側が翌週に構成変更を行ったという内部証言が一部で共有された[10]。
現在（2019年以降）[編集]
以降はアルバムよりも先にライブ映像作品を断続的に出す方針が取られている。これは録音の“湿度”が一定にならないためであると、霧島がの個展会場で語ったと報じられた[11]。
また、2020年には小規模な無観客配信を行い、視聴者には“自宅の天井の高さ”を入力させた。結果として、入力値が近い視聴者同士でチャットが繋がる仕組みが採用され、MSTは“悲しみの同期”として一部メディアに紹介された[12]。ただし、仕組みの技術詳細は公開されていない。
音楽性[編集]
my saddnes tawnの音楽性は、ギターの残響とキーボードの粒状ノイズを同時に前面へ出す点に特徴がある。曲は都市生活の観測に似た言葉から始まり、サビで急に“呼びかけ”の形へ転換することで、聞き手の自己投影を誘うとされる[13]。
歌詞は、天気・信号・通行人の距離感を並列させる書き方が多い。とくに『雨粒は返信できない』では「雨粒」を“返信不可能なメッセージ”として扱い、叙情の対象を抽象化した点が評価された。
一方で、打ち込みの比率が曲ごとに極端に変わることも知られている。例えば『最寄り駅の悲鳴』ではドラム音が“実際には踏切の録音を逆再生したもの”とされるが、バンドは公式に確認していない。
人物[編集]
渡辺精一郎は、作曲作業の前に“消えた看板”を探す癖があるとされ、港区周辺の工事現場を巡回しているという。霧島ミナトは逆に、看板を見ない日ほど良いメロディが浮かぶと語り、作業机の上には常に「予定表が空欄のまま」というルールを掲げたと報じられている[14]。
また、2人の関係性は良好とされるが、時折“同じ悲しみ”を巡って公開討論を行ったことがあるという。討論は1回で終わったとされ、終了理由は「沈黙が長引くと曲が古くなるから」と説明された[15]。この発言は一部で詩的だとして称賛された。
評価[編集]
メディアでは、my saddnes tawnは“失恋を描くのではなく、失恋の形を再生する”バンドとして評されている。特に若年層のリスナーからは、通学中に聴くと感情の輪郭が整うという声が多いとされる[16]。
一方で、歌詞の英字表記と綴りの揺れが強いことが、海外配信で検索性を下げる要因となったとも指摘されている。にもかかわらず公式サイトが“誤記”を訂正しない方針を続けたため、逆にファンが綴りを守る文化が形成された。
このように、作品は聴覚だけでなく綴りの記憶とも結びつき、都市の言語感覚を揺らす存在として位置づけられている。
受賞歴/賞・記録[編集]
の“霧都音楽祭”新人枠でグランプリを獲得したとされる。授賞式では曲名が呼ばれる前に会場の照明が一度だけ暗転し、2人がステージ下から登場したと報じられた[17]。
には、ストリーミングのリリース同時アクセスがにを超えたとして、群青スターチャートが社内記録として公表した。もっとも、公式発表書には数値の出所が明記されていないため、要出典となる記述も含まれると指摘されている[18]。
また、NHKの特番では“無言コーラス”の表現が取り上げられた。これが全国規模の楽曲制作トレンドに影響したとする声もあるが、因果関係は未確定とされる。
ディスコグラフィ[編集]
シングル
* 『雨粒は返信できない』（2013年）- 都市の濡れを手紙に見立てた曲で、サビの最後だけ一拍ずらす仕様が話題となった。 * 『最寄り駅の悲鳴』（2017年）- 駅前の空気音を“悲鳴”として扱う構成で、ライブではスクリーンに波形が表示される。
アルバム
* 『タウンは泣くために存在する』（2014年）- 9曲すべてが“夜の天気”に対応づけられているとされる。 * 『夜間停電の歌辞典』（2012年）- インディーズ期の再編集版がファンの間で求められた。
ベスト・アルバム
* 『MST 断続記録集』（2021年）- 過去音源のサイレント区間を新たに整列したとされる。
映像作品
* 『消えかけた街灯のツアー』（2016年）- 収録時間が合計に合わせられていると公式に告知された[19]。
ストリーミング認定[編集]
日本国内の配信指標として、シングル『雨粒は返信できない』は累計回再生を突破し、アルバム『タウンは泣くために存在する』は回再生に到達したと推定されている[20]。
また、配信限定シングル『最寄り駅の悲鳴』はリリースからで大台を超えたとされ、特定のプレイリストに組み込まれたことで加速したと分析されている。
タイアップ一覧[編集]
* 都市再開発キャンペーン『霧の回廊』テーマ曲（2015年）- 曲中の“呼びかけ”が交通広報に採用されたとされる。 * 映画『青い帰り道』（2018年）挿入歌（『最寄り駅の悲鳴』）- 監督が「泣くより先に息を止める場面」に合うと語ったと報じられた[21]。
ただし、タイアップの選定理由については、バンド側が公式コメントを控えた時期があり、詳細は不明である。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
ライブ・ツアー
* 『霧都の短い夜』（2013年-2014年）- 小会場中心。セットリストが毎回だけ入れ替えられたとされる。 * 『街灯が消える前に』（2016年）- ステージ上の照明をあえて落とす演出があり、観客がスマートフォンライトを点灯するよう促された。
フェス出演
* の“沈黙ステージ”枠（架空）に抜擢されたと報じられているが、公式サイトでは該当年の記載がない[22]。
出演(テレビ/ラジオ/映画/CM)[編集]
テレビ
* 『音の天気予報』（2014年）- 歌詞を天気図に重ねて放送した企画が話題となった。
ラジオ
* 『深夜の霧、交換便』（2017年）- 霧島ミナトが“リスナーの不機嫌を投稿単位で採点する”コーナーを担当したとされる[23]。
映画/CM
* 映画『青い帰り道』（2018年）挿入歌。 * CM『消えない傘』（2019年）- テーマソングとして『雨粒は返信できない』が採用されたが、実際の放映時には冒頭がカットされていたとファンが指摘した[24]。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
my saddnes tawnはに出場したと報じられている。出場理由は、同年に“都市型バラード”の枠が新設されたためであるとする説がある[25]。
ただし、放送当日の曲順が予定から変更され、代役のコーラスが生じた可能性があるとして、観覧者の証言が複数見つかっている。これらの証言の整合性は検証中とされる。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 渡辺精一郎『雨粒は返信できない：歌詞の余白設計』群青スターチャート出版, 2016年。
- ^ 霧島ミナト『誤記という名のコード：my saddnes tawn綴り論』霧都学術叢書, 2018年。
- ^ 間守ユウ『都市音響の臨床：沈黙区間の再現性』音響工学社, 2017年。
- ^ 中村咲季『インディーロックの言語ゲーム—英字表記と検索性の研究』日本音楽情報学会, 2020年。
- ^ 『NHK紅白歌合戦編成資料（架空）』NHK編成局, 2019年。
- ^ 佐伯和真『配信指標における立ち上がり曲線の解釈』Vol.12第3号, リスニング統計研究会, 2017年, pp.44-61。
- ^ Thompson, Margaret A.『Nostalgic Urban Ballads and Listener Memory』Tokyo International Music Review, Vol.9 No.2, 2019, pp.101-129.
- ^ 鈴木健一『路地裏ライブの社会学：2000年代後半の渋谷区周辺』学術出版アトラス, 2015年, 第2巻第1号, pp.12-29。
- ^ 『霧の回廊キャンペーン記録集』都市環境広報協議会, 2015年。
外部リンク
- mystawn.jp（公式サイト）
- 霧都レコードサービス（アーティストページ）
- 群青スターチャート（配信アーカイブ）
- さっどねす同好会（会員限定掲示板）
- 音の天気予報（番組アーカイブ）