『ちゃんぽん行進曲』
| 作品名 | 『ちゃんぽん行進曲』 |
|---|---|
| 原題 | Chanpon Marching Tune |
| 画像 | 架空のキービジュアル |
| 画像サイズ | 220px |
| 画像解説 | 甲板の上で行進する給仕ロボットと、長崎型シルエットの軍楽隊 |
| 監督 | 石原キョウスケ |
| 脚本 | 石原キョウスケ |
| 原作 | ちゃんぽん行進曲作劇委員会 |
| 製作会社 | 東海音映像 |
| 配給 | 光輪映画配給 |
『ちゃんぽん行進曲』（ちゃんぽんこうしんきょく）は、に公開された制作ののである。原作・脚本・監督は。興行収入は約で、の大賞を受賞した[1]。
概要[編集]
『ちゃんぽん行進曲』は、海軍音楽隊をモデルにした“行進”という反復形式と、皿の渦（ちゃんぽん）を模した視覚構成を組み合わせたの娯楽映画である。監督のは、本作を「隊列が世界を修理する物語」として位置づけ、当時の児童向け娯楽枠を逸脱した演出を導入したとされる[2]。
原案の中心には、長崎港を連想させる架空の港湾都市で、食堂のラジオ体操が“非常時の号令”になったという新聞連載があり、これが「スープは記憶の通信路になる」という劇中思想へと昇華されたと説明される[3]。興行面では、封切り3日間で観客動員が約に到達し、配給側は“行進のリズムで客が並ぶ”現象を記録したと報告した[4]。
本作はその後、都市伝説めいた形で「終電のホームで“ちゃんぽん”のメロディが鳴ると、翌朝の天気が変わる」と語られたことでも知られており、テレビ放送ではこの怪談を逆手に取った予告編が話題になった[5]。
あらすじ[編集]
の旧港には、音楽隊の指揮棒に合わせて食堂の湯気が整列する“見えない隊列”があるとされていた。主人公の音響係・は、港の老舗「海鳴軒」で働くなか、行進曲のように反復する注文がなぜか人々の行動を揃え、非常時の避難を早めていることに気づく[6]。
ある日、港湾施設を管理するは、整列湯気を“非効率な幻想”として調査隊を派遣する。調査員たちは、湯気の波形が実測では単位で揃っていることを見つけるが、同時に「それを記録すると逆に乱れる」という不可解な報告に直面する[7]。
は、行進の律動を守るため、海鳴軒の厨房に眠る古いオルガン端末「ちゃんぽん・メトロノーム」を起動する。するとメトロノームは、具材が混ざる比率そのものを“時刻表”に変換し、住民の歩幅を平均に調整して避難路を自動で作り出す。ところが、調整が進むほど港の外縁が静かに薄くなり、最後には雁ヶ浦の地図が折り畳まれるという結末に至る[8]。
終盤では、が得意とした「音の反射が記憶を修復する」という理屈が、行進曲の“最後の小節”に集約される。主人公は薄くなった地図を棚に戻し、「並びは救いであるが、並びすぎは呪いになる」と言い残して幕を閉じるとされる[9]。
登場人物[編集]
主要人物[編集]
は、音響係として小さな反響を“時間の手がかり”と見る少女である。幼少期にラジオ体操の号令を聞き損ねた経験があり、その後「遅れは音に変換される」と信じるようになったとされる[10]。
は、行進隊の指揮練習に携わる保健技師である。彼はメトロノームの調整値を管理する“隊列係数”を扱い、劇中では係数が一度だけを超えた瞬間に住民が同じ角度で瞬きをしたと記録される[11]。
は、湯気の整列を誰より先に“客の心の温度”として読み取っていた人物である。彼女は説明を避ける一方で、必ず「行進はスープの代わりではない」と繰り返すとされる[12]。
その他[編集]
の調査官は合理主義者として描かれるが、実は自分の歩幅が極端に揺れることを恐れていると噂される[13]。
は、厨房で皿を運ぶだけの存在として登場するが、物語中盤で“行進の残響”を音声化する。スタッフロールでは声の担当が二重に表記され、字幕版と吹替版で別人扱いになったという逸話も残る[14]。
は合唱団として扱われることが多い。彼らは終盤の避難シーンで、ちゃんぽんの具を模した三色の旗を振るが、赤が一度だけ黄色に置換されたシーンがフィルム欠損として保存されている[15]。
声の出演またはキャスト[編集]
声の出演（またはキャスト）は役の、役の、役のが中心を構成したとされる[16]。また、役は演劇出身のが務めたが、同時期に舞台稽古が重なったため収録は深夜の“歩幅調整セッション”方式で行われたという[17]。
給仕ロボットは、初期試写では無声の設定だったものの、劇中の“湯気波形”を視聴者に伝える必要が生じ、声が追加されたと報告されている[18]。
スタッフ[編集]
映像制作[編集]
本作の映像は、背景美術にが所蔵していた“架空の水位図”を転用したという噂がある。もっとも、実際の作業ではの美術チームが、波形だけを拡大し、色相をずつずらして描いたとされる[19]。
特殊技術としては、湯気の層をでセル画化する方式が採用された。編集担当は「層の番号は台詞よりも早く決まった」と述べており、音と映像の同期が徹底されたとされる[20]。
製作委員会と音楽[編集]
製作委員会はのほか、食文化系の団体と地域交通研究会が関与したと説明される。音楽は作曲家が担当し、行進曲の反復を“具材の比率”に対応させた編曲で知られる[21]。
主題歌は（作詞：、作曲：、歌：）であり、サビの小節頭に拍手のSEが埋め込まれている点が特徴とされる[22]。なお、宣伝ポスターには「拍手は1回、踊りは3回」と書かれていたが、劇場側で解釈が割れたという[23]。
製作[編集]
企画段階では、原案のが「行進は制度、スープは自由」という二項対立で脚本を組む方針を示した。これに対し監督のは、両者を同じ拍子で“溶かす”必要があるとして、台詞に無理に意味を持たせず、湯気のタイミングに意味を集約したとされる[24]。
制作過程では、メトロノームの擬似科学的設定が何度も書き換えられた。たとえば初期稿では調整値がだったが、試写のアンケートで「テンポが速すぎる」と言われ、最終稿ではへ変更されたという[25]。
美術面では、厨房の天井からぶら下がる“星型の秤”が象徴として配置された。この秤は実在しない小道具だが、試作の段階では実際にの重りを吊るし、歩幅に合わせて揺れ角が以内に収まるよう調整したとされる[26]。
音楽は、行進曲のリズムを“避難のための呼吸”として設計する意図で作られた。主題歌が録音されたスタジオでは、録音ブースの反響時間がに固定され、歌唱と反響が計算上で重なるよう調整されたと伝えられている[27]。
着想の源としては、監督が長崎の港祭りに似た行事へ取材したという設定が語られるが、取材先は“雁ヶ浦同盟”の名で記録上は確認されていない。また、編集会議の議事録では「この映画はちゃんぽんを語らない。ただ行進だけを語る」との言及が残っているとされる[28]。
興行[編集]
宣伝では、劇場の外壁に巨大な楽譜を投影し、観客の来場時刻に応じて投影する小節が変わる方式が取られたとされる[29]。封切りはの秋で、初週の平均稼働率はだったと配給資料に記録されている[30]。
封切り後は、リバイバル上映としての春に再上映が行われ、視聴者から「行進の“間（ま）”が前回より優しくなった」といった感想が寄せられた[31]。この変化は、テレビ放送用の色調・音量調整によるものとして説明されるが、現場では編集者が「同じ小節でも観客の都合が違う」と述べたという[32]。
海外公開では、配給先ので“marching tune”という英語タイトルが定着し、食文化よりも防災教育番組として紹介されることが多かった。結果として、原作や背景説明が省略されても「整列が安全を作る」というテーマが理解される構造になったと評価されている[33]。
反響[編集]
批評では、の審査員が「反復の恐怖と救いを同時に描いた点で、児童映画の枠を広げた」と講評したとされる[34]。一方で、湯気波形の“実測”を主張するパンフレット文面が過剰であるとして、科学史の研究者からは「疑似データの演出が強い」との指摘も出た[35]。
受賞・ノミネートとしては、同映画祭における大賞のほか、音楽賞と美術賞への同時ノミネートが報じられた。興行成績では、観客総数がとされる報告もあるが、これは再上映分を含めた数字であり、オリジナル公開分のみなら程度という見積もりが併記されている[36]。
売上記録については、映像ソフト化が遅れたにもかかわらず、初回レンタルが先行し、貸出延べ数がを超えたとされる。もっとも、当時のレンタル統計は端末の故障で欠損があり、推定値には要出典的な注釈がついたと述べられている[37]。
テレビ放送[編集]
テレビ放送はの夏に衛星ではなく地上波で行われ、視聴率はを記録したと報道された[38]。放送では一部の暴力的表現がカットされたとされるが、実際には“地図が折り畳まれる”象徴シーンが淡くなり、代わりに主題歌の合唱パートが延長されたという[39]。
また、番組内では「行進曲を家庭で流すと、幼児の整列遊びが増える」とする簡易実験が紹介された。これは学術的には裏が取れていないものの、視聴者の反響が大きく、翌月から学級単位でリズム授業が増えたとされる[40]。
関連商品[編集]
関連商品には、サウンドトラック、絵本、そして学校教材風の冊子がある[41]。いずれも本編の物語説明より、リズムに焦点を当てる構成になっていた点が特徴とされる。
映像ソフト化では、初期のVHSは色調の問題で“湯気が青く見える”という苦情が出た。メーカーは交換対応を行ったが、その時期に同映像が再編集されたため、視聴者の間では“青版”と“通常版”の差が話題になった[42]。
さらに、後年にはリメイク的な派生作品として、同名の舞台劇が上演され、オルガン端末の設定だけが現代版に置換されたと報じられている[43]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 石原キョウスケ『反復が都市を救うとき』東海音映像出版局, 1972.
- ^ 大原フウタ『行進曲の具材比率：編曲メモ（第1巻）』武蔵野音響館出版, 1971.
- ^ 結城アヤ『久慈ミオの沈黙技法』紫電書房, 1973.
- ^ 三日月ミナト『主題歌に隠す手拍子の工学』松風楽譜出版社, 1974.
- ^ 榎本グレン『歩幅係数0.972の記録』運河局支庁研究報告, 第9号, pp.12-29, 1972.
- ^ 白波ユリ『子どもの配列はどこから来るか』児童映像研究会, Vol.3, No.2, pp.41-56, 1975.
- ^ 北浜タケシ『港湾音響と人の歩み：アニメ映画の音響設計』『Journal of Marching Studies』Vol.11 No.4, pp.88-101, 1976.
- ^ 東海音映像編集部『『ちゃんぽん行進曲』製作年譜（抄）』東海音映像, pp.3-77, 1971.
- ^ 光輪映画配給『興行の数理：封切3日間の観客動員』光輪配給資料集, 第2冊, pp.9-15, 1971.
- ^ 藤井ソウ『DVD色調問題の初期例：青版VHSの検証』映像保存学会誌, 第5巻第1号, pp.101-110, 1999.
外部リンク
- 松風映画祭アーカイブ
- 東海音映像アニメ技術部
- 武蔵野音響館アーカイブ
- 光輪映画配給アーカイブ
- 雁ヶ浦港湾資料室（展示解説）