つくば音楽戦隊ピーモデルンジャー
| 活動地域 | 茨城県つくば市および周辺（研究学園都市圏） |
|---|---|
| ジャンル | 音楽戦隊 / ライブ演出 / 教育番組連動 |
| 結成年 | 1997年（第一次結成） |
| 主な構成員 | 市民ボーカル隊・研究施設連携チーム・振付師協議会 |
| 運営母体 | つくば音楽戦隊実行委員会（通称：TSM実行会） |
| 使用メディア | 公開ライブ、学園祭中継、校内ミュージアム上映 |
| 象徴カラー | ピーピー（緑みの青）／モデルン（紫がかった金） |
| 派生企画 | ピーモデルン・デシベル測定教室、即興指揮ベンチ |
（つくばおんがくせんたいぴーもでるんじゃー）は、のを拠点にした「音楽×ヒーロー」型の市民参加プロジェクトである。結成はとされ、以後はライブ演出や子ども向け教育番組を通じて地域の文化装置として定着した[1]。なお、公式資料では「ピーモデルン」の語源が複数存在し、解釈は一部で争われている[2]。
概要[編集]
は、音楽の要素（リズム、声、和声）を「戦隊」形式で再構成し、地域のイベントや教育プログラムに適用することで知られる。参加者は演者だけでなく、観客も「合図係」「録音係」「隊歌採譜係」などの役割に組み込まれ、即時フィードバックが求められる仕組みとされる[1]。
組織運営は、の行政部門と文化団体、さらに研究機関を巻き込む形で進められたと説明される。とくに、音響計測や舞台照明の最適化が早い段階から導入され、当初から「楽しい」だけではなく「測って学ぶ」文化に寄せられた点が特徴とされる[3]。
この名称の「ピーモデルン」は、発表時に複数の解釈が同時に提示されたとされる。たとえば、電子回路の「Pモード」と街の「モデル（見本）」を掛け合わせたとする説や、隊員たちが「ピッ」「ピョン」等の反復音で身振りを揃えたことに由来するという説がある[2]。
歴史[編集]
前史：研究学園都市の“合図文化”[編集]
構想の前身は、の研究学園都市で1990年代前半に盛り上がった「合図文化」に求める見方がある。研究施設の見学ツアーでは、建物内の移動を“音階の階段”で案内する即席の仕掛けが行われ、参加者の行動がBGMに同期することが観測されたとされる[4]。
当時、街の若手職員を中心に「隊列を音で作れれば、見学の迷子率が下がる」との試算が回覧され、翌年には試験的な“隊歌通路”が設置された。通路の寸法は、公式資料では「音響反射が安定するように、床から天井までの比率が 1:2.13 になるよう調整した」と記されている[5]。この数値が後年まで語り継がれたことも、番組化の下地になったとされる。
その後、学園祭シーズンに「研究室対抗・隊歌合戦」が派生し、勝敗を拍手の大きさではなく“参加者が口ずさんだ音程の一致率”で判定する方式が提案された。この判定方式が、現在の「デシベル測定教室」や「即興指揮ベンチ」へとつながったと説明される[3]。
第一次結成：1997年の“5分間戦隊”[編集]
、内のにて、実行委員会準備会が「5分間だけ戦隊になる」企画を打ち上げたとされる。理由は単純で、当時の市民イベントの集客が伸び悩み、運営が「長いと歌わない。短いと歌う」と結論づけたからだとされる[6]。
企画当日の演目は全3幕で、1幕ごとに隊員の衣装交換が行われた。衣装の配色設計は音響周波数と結びつけられ、たとえば“ピーピー（緑みの青）”は 520〜580Hz の反響を想定した、と記録されている[7]。もっとも、後に配色の根拠は「当時の機材がたまたまその帯域を拾っていた」だけだと語る関係者もいるという[8]。
この第一次結成で中心的役割を担ったのは、行政連絡担当の（当時の文化振興課）と、舞台演出の（振付師協議会の代表）であったとされる。両者は「観客が反応する瞬間を“拍”ではなく“合図語”で作る」方針を共有し、隊歌の歌詞には「ピッ・ピー・ポーン」等の擬音が意図的に配置されたと説明される[1]。
拡張期：2001年の“採譜ログ革命”[編集]
拡張期では、演奏ログの扱いが革新されたとされる。2001年、TSM実行会は市内の図書館分館で「採譜ログ公開展示」を開始し、参加者が口頭で覚えた隊歌を翌日提出できる仕組みを導入した。提出されたメロディは、音声解析によって“誤差の少ない類似系”へ分類され、展示の棚には「隊歌A系」「B系」などのラベルが貼られた[9]。
このとき、分類基準は「平均ズレが 12.4ミリ秒以内なら同系統」とされたと記録されるが、当時の計測環境が研究室用であったため、一般のスマートフォンでも同等精度が出ると誤解された、とする指摘が後に出た[10]。ただし、現場はむしろ誤解を利用し、「うまく歌えない人ほど提出が増える」現象を観測したとされる[11]。
結果として、ピーモデルンジャーは“演者の上手さ”よりも“共同で作る記憶”へ重心が移った。これは地域の音楽活動における参加ハードルを下げ、学校現場では合唱授業の導入例が増えたと報告される[4]。
構成と特徴[編集]
ピーモデルンジャーは、通常「5体の音色隊」と「1名の指揮係（兼合図係）」で構成されるとされる。音色隊はそれぞれ役割が細分化され、たとえば“低音盾”はリズム維持、“高音翼”は旋律提示、“和声の盾”は間奏の合唱誘導などに割り当てられる[3]。
また、隊歌の歌詞は地域語彙を織り込む方針があったと説明される。つくば市周辺では学園都市特有の敬語運用があるため、歌詞には丁寧語とカジュアル語が交互に現れる構文が採用され、初回公演では観客の“口調一致率”が公開されたという[12]。
さらに、舞台技術の面では、照明が「音の強さ」に同期する演出が早期から採用されたとされる。照明制御の仕様は「1秒あたり 96ステップで色温度を更新」とされるが、実装段階で現場が“96”を“ありがとう”の語呂に置き換えて宣伝したという逸話も残る[7]。
代表的な公演とエピソード[編集]
最も話題になったのは、2004年の「研究学園都市・夜の隊歌大試験」である。これは音響計測に基づき、街の複数地点で同時に隊歌を歌い、到達時間差から“参加者の距離感”を可視化する企画であったとされる[9]。結果として、つくば市の中心部から外縁部までの“歌の遅れ”が地図上にプロットされ、SNS上では「迷子になったのではなく、歌が迷っていた」というジョークが流行したと記録されている[11]。
次に、2008年の「ピーモデルンジャー秘密の採譜室」では、衣装の裏側に符号化された“合図点字”が貼り付けられた。観客が係員のカードを通して手の動きを真似ることで、歌詞の一部が“自然に思い出される”という導線が設けられたと説明される[6]。この企画では、カード配布数が「3,812枚（当日配布可能枠の 98.3%）」と細かく記録されており、運営のこだわりがうかがえる[13]。
さらに、2012年の「ガラス温室リズム侵攻」では、研究施設の一部を借り切り、温室内の湿度変化に合わせて演奏テンポを微調整したとされる。関係者の証言では、湿度が 58% から 60% に上がった瞬間に“サビの合唱が揃った”ため、観客が科学ネタを楽しみ始めたという[8]。この年から、イベント後に「次回までに自分の音程を測ってくる」宿題が出るようになり、参加層が広がったとされる[4]。
社会的影響[編集]
ピーモデルンジャーの影響は、音楽活動の方法論にも波及したとされる。従来の合唱・吹奏楽は“上手い人が教える”構造になりがちであったが、本プロジェクトでは「歌のズレをログにして共有する」ことで、失敗が可視化される仕組みが取り入れられた[10]。これにより、学校や地域サークルで導入されるワークショップの設計図として参照されることが増えたという。
また、行政側では市民参加の評価指標として「参加者の口ずさみ継続日数」を採用する動きが起きた。TSM実行会は2015年の試算で「平均参加者は 7.6日間以上、隊歌のサビを無意識に口ずさむ」として公表しており、根拠の測定方法には異論もあるものの、施策の説得力を高めた[14]。
産業面では、舞台照明・簡易計測機器の販路開拓に寄与したと説明される。特に、学校向けの“即興指揮ベンチ”が教材として扱われ、学園祭の運営会社が採用する例が増えたとされる[3]。一方で、機材更新費の負担が問題視されるようになったとも報じられている[15]。
批判と論争[編集]
批判として最も多いのは、測定が目的化してしまい「歌うよりデータを見てしまう」参加者が増えた点である。研究室連携が深いほど計測の精度に期待が集まり、結果として“数値の正しさ”が優先される恐れがあると指摘された[10]。
また、名称の由来に関しても論争がある。上述の「Pモード由来説」と「擬音由来説」に加え、第三の説として「当初の隊員が“ピーピーモデル（仮設舞台）”を繰り返し使っていたことから、短縮して呼ばれた」という説明が流通している[2]。しかし当該の“仮設舞台”の仕様が残っていないため、裏付け資料の欠如が指摘されている。
さらに、2019年に行われた「隊歌到達率ランキング」では、地点別の差が極端に見える形で公開され、地域内の一部団体が抗議したとされる。抗議側は「差は距離ではなく声の体調要因で変わる」と主張し、運営側は「体調要因を平均化すれば差が説明できる」と反論した[16]。この論争は一時的に活動の熱量を下げたものの、翌年には“ランキングをやめて、思い出の共有会に切り替える”合意が成立したと報告されている[4]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 渡辺精一郎「つくばにおける“合図文化”の導入経緯」『地域文化政策年報』第12巻第1号, pp.12-27, 2002.
- ^ 佐倉リエ「ピーモデルンの語源と振付構文：現場メモから」『舞台振付研究』Vol.6 No.3, pp.41-58, 2003.
- ^ 中村サチ子「音楽戦隊形式がもたらす共同採譜の効果」『日本音楽教育学会誌』第19巻第2号, pp.95-111, 2005.
- ^ Takahashi, M.『Tsukuba Signal-Singing Experiments』Tsukuba Academic Press, 2006.
- ^ 小野田礼「夜間イベントにおける反射率比の実務指標」『音響設計技術』第8巻第4号, pp.201-214, 1999.
- ^ Kobayashi, Y.「The 5-minute Sentai Format in Community Performances」『International Journal of Participatory Arts』Vol.3 No.1, pp.77-90, 2007.
- ^ 山口和希「色温度同期照明の条件整理（誤差許容を含む）」『照明制御研究』pp.33-49, 2004.
- ^ 鈴木ミサ「採譜ログ公開展示の社会実装」『図書館サービス研究』第5巻第2号, pp.10-24, 2010.
- ^ 田所慎吾「共同で作る記憶：隊歌類似系分類の試み」『教育工学研究』Vol.14 No.2, pp.150-168, 2013.
- ^ Ramos, P.「Misinterpretation as Engagement: Data-Centered Singing」『Proceedings of the Arts & Measurement Symposium』pp.1-9, 2015.
- ^ つくば音楽戦隊実行委員会『TSM実行会活動報告書（1997-2016）』非売品, 2016.
- ^ 編集部「隊歌到達率ランキングをめぐる検討」『地域文化フォーラム』第21巻第1号, pp.5-18, 2020（表題が“到達率ランキングをめぐる検討会”と誤記されていることがある）.
外部リンク
- TSMアーカイブ（公式掲示板）
- つくば採譜ログ公開展示
- 夜の隊歌大試験・地図プロット集
- 即興指揮ベンチ設計図共有所
- 舞台振付師協議会（議事録）