てんたん人形劇場
| 別名 | てんたん芝居、磁粉人形、回転幕芝居 |
|---|---|
| 発祥 | 日本・東京下町 |
| 成立 | 1928年ごろ |
| 主な上演形態 | 小型舞台、卓上型、巡回座敷興行 |
| 使用素材 | 桐、和紙、絹糸、磁性粉、蜜蝋 |
| 代表的演者 | 天野 伝三郎、三好 すみえ、久我坂 劇団 |
| 管轄とされた組織 | 文部省 児童芸能奨励班 |
| 最盛期 | 1957年-1968年 |
| 公演記録 | 確認分で延べ1,842回 |
| 学術的評価 | 戦後庶民芸能の変種として扱われる |
てんたん人形劇場（てんたんにんぎょうげきじょう）は、と、および微量のを用いて人形の動作を増幅する日本の民俗演芸である。もとは末期にの下町で成立したとされ、のちにの児童向け公開実験番組を経て全国に知られるようになった[1]。
概要[編集]
てんたん人形劇場は、舞台上の人形が糸で吊られているように見えながら、実際には床下の磁粉反応と回転幕の反射で独特の「ふらつき」を演出する芸能である。観客には子ども向けの素朴な人形芝居として受け取られたが、演出家のあいだでは「操作の半分は観客の記憶に任せる」形式として知られていた。
この芸能は初期の東京で、見世物小屋・紙芝居・初期ラジオ劇の技法が混ざって生まれたとされる。もっとも、発祥の中心地については説と説、さらにはの氷問屋倉庫から始まったとする説まであり、研究者のあいだでも意見が分かれている[2]。
成立史[編集]
1920年代の前史[編集]
起源として最もよく引用されるのは、にの露店で行われた「転倒芝居」である。これは、桐材の人形が一斉に倒れ込む事故を演出として利用したもので、当時の記録では「失敗を成功に読み替えた初の児童劇」と評されたという。
この時期、の小学校で図画工作を教えていたが、理科教材のと舞台装置の金属板を組み合わせ、人物の首振りや袖の揺れを制御する方法を考案したとされる。彼は後年、装置の説明図をに寄贈したが、図面の端に「観客に見える部分だけ直すべし」と書き添えていたことが知られる[3]。
戦前の普及[編集]
には、の外郭団体とされる「児童娯楽改善連盟」が、てんたん人形劇場を健全娯楽として推奨し、各地のに簡易舞台一式を貸し出した。貸出件数は初年度だけで413件に達し、返却時に人形の鼻だけが増えているなどの不具合も多かったが、むしろそれが「地方ごとの個性」と解釈された。
ではが座敷興行に導入し、子どもが泣く場面で舞台袖から鈴を鳴らす「てんたん鳴らし」を確立した。彼女の公演記録には、1回の上演で拍手が27分続いた回があり、記録係が途中で筆を置いたとされる。
戦後の再編[編集]
、の文化調査に参加していた民俗学者が、てんたん人形劇場を「war-time toy theatre survives as postwar improvisation」と報告したことで、英字圏でも断片的に知られるようになった。もっとも、その報告書では舞台の磁粉を「black iron snow」と誤訳しており、以後しばらく海外文献では雪を降らせる劇場と混同された。
にはが公開実験番組『こども劇場のひみつ』で特集を組み、都内の視聴率が32.4%に達したとされる。番組内で人形の肘だけが意図せず暴走する事故が起きたが、司会者が即興で「これも教育のうち」と言い切ったため、かえって評判を呼んだ[要出典]。
演目と技法[編集]
代表的な演目は『』『』『』の三作で、いずれも一見すると子ども向けでありながら、細部に大人向けの皮肉が仕込まれている。とくに『雪の電信柱』では、停電を模した暗転が8秒だけ長く続くため、観客が自分で結末を補完してしまう仕掛けが高く評価された。
技法面では、幕を回転させながら人形を前後に送る「てんたん回し」が重要である。これはに久我坂劇団が導入したもので、舞台装置の回転数を毎分14回転に固定し、速度の揺らぎを人形の感情表現として利用した。なお、演者のあいだでは「毎分15回転を超えると劇場ではなく洗濯機になる」とされ、いまも慣用句として残る。
社会的影響[編集]
てんたん人形劇場は、戦後の活動やにおいて「叱らない指導」の象徴として引用された。人形が失敗しても舞台上で誰も責めない構成が、家庭教育の模範とみなされたためである。また、各地の商店街で行われた巡回公演は、子どもだけでなく番台の高齢者を引きつけ、買い物時間を平均で11分延ばしたとする調査もある。
一方で、磁粉を用いる舞台装置が以降に「電波干渉を起こす」との噂が広まり、の一部地域では公民館の蛍光灯がちらつくとてんたん人形劇場のせいにされた。専門家はこれを迷信と否定したが、地元の記録には「演目後に炊飯器まで静かになった」と書かれており、完全には解消されていない。
批判と論争[編集]
批判の中心は、装置の由来があまりに複数の伝承に分かれる点である。とりわけの保存会は、てんたん人形劇場の原型はに入った欧州の影絵箱であると主張しており、側の研究者は「港湾起源説は海風に話を盛りすぎている」と反論している。
また、の『児童芸能年鑑』に掲載された観客アンケートでは、満足度92%の一方で「話が途中で人形の方からこちらを見た」との自由記述が17件あり、編集部がページごと差し替えたとされる。これについては、舞台裏の鏡面処理の問題であったという説明と、そもそも人形が観客を見返す設計だったという説明が併存している。
保存運動と現代[編集]
、の分室が「準民俗芸能」として調査を開始し、現存する舞台一式12台を番号付きで台帳化した。うち3台は床下の磁粉箱が行方不明となっていたが、調査員が「部品が減るほど歴史が濃くなる」と記しており、保存報告としてはやや独特である。
現在はの小劇場やの学童クラブで年数回の復元公演が行われている。復元版では安全性のため磁性粉の代わりに黒砂糖を使うことが多いが、照明下で意外に見分けがつかず、演者の一人は「味見して初めて違いがわかる」と証言している。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 天野伝三郎『てんたん人形劇場の装置学』東京児童芸能社, 1936年.
- ^ 三好すみえ『座敷における磁粉操演法』芸能月報社, 1941年.
- ^ Eleanor V. March, "Puppet Residues in Postwar Tokyo", Journal of East Asian Folklore, Vol. 12, No. 3, 1950, pp. 44-68.
- ^ 渡辺精一郎『戦後児童劇と回転幕の研究』中央民俗出版, 1961年.
- ^ Harold P. Finch, "Black Iron Snow and Other Stage Materials", Theatre Mechanics Review, Vol. 5, No. 1, 1965, pp. 11-29.
- ^ 久我坂劇団編『てんたん回し実演記録集』久我坂文庫, 1974年.
- ^ 東京府立工業学校保存会『磁石と桐材の相互作用に関する覚え書き』非売品資料, 1982年.
- ^ 加賀美里緒『下町における児童演芸の変形と継承』民俗芸能研究, 第18巻第2号, 1994年, pp. 103-127.
- ^ M. J. Holloway, "When the Puppets Look Back", Annual Bulletin of Performative Arts, Vol. 21, No. 4, 2002, pp. 201-219.
- ^ 東京都文化財研究所編『準民俗芸能調査報告書 てんたん人形劇場』都史資料刊行会, 1988年.
外部リンク
- てんたん人形劇場保存協会
- 下町演芸デジタルアーカイブ
- 児童芸能史研究フォーラム
- 回転幕技法資料室
- 東京民俗舞台研究ネット