ベースの足
| 名前 | ベースの足 |
|---|---|
| 画像 | Basenoashi_live_2019.jpg |
| 画像説明 | 2019年の東京公演における演奏風景 |
| 画像サイズ | 250px |
| 背景色 | #1b1b1b |
| 別名 | ベス足 |
| 出身地 | 東京都渋谷区 |
| ジャンル | ポストファンク、オルタナティブ・ダンスロック |
| 職業 | バンド |
| 活動期間 | 2007年 - 2018年、2020年 - |
| レーベル | Kite & Sole Records |
| 事務所 | 足元工房 |
| 共同作業者 | 黒田真央、佐伯レナ |
| メンバー | 小林基、成瀬歩、早乙女ミオ、田村鍵 |
| 旧メンバー | 高橋蓮 |
| 公式サイト | basenoashi.jp |
ベースの足（べーすのあし）は、の4人組バンドである。所属事務所は。レコード会社は。に結成、にメジャーデビュー。略称および愛称は「ベス足」。公式ファンクラブは「足音同盟」である[1]。
概要[編集]
ベースの足は、で結成された4人組のバンドである。低音域を「歩行する身体感覚」と結びつける独自の演奏理論で知られ、ライブでは観客の足踏みを半ば演奏要素として扱うことで注目された[2]。
2000年代後半のインディーズ・シーンにおいて、の小箱で行われていた「床鳴り同期型」の公演が話題となり、のちにを中心とするクラブ・サーキットへ進出した。なお、結成当初はの倉庫で週2回しかリハーサルを行えず、ドラムの代わりに古い踏み台を用いていたという逸話がある[要出典]。
バンド名の由来には複数の説があり、ベーシストの小林基が「ベースが足に見える瞬間がある」と発言したことに由来するという説が有力である一方、初期の持ち込み音源のタイトル『The Leg of Bass』を日本語化したものとする説もある。いずれにせよ、音楽誌では「やけに身体的なグルーヴを持つバンド」として扱われた。
メンバー[編集]
現メンバーは4人で構成される。小林基はベース、作曲、足拍子設計を担当し、成瀬歩はボーカルとシンセサイザー、早乙女ミオはギターとコーラス、田村鍵はドラムとメトロノーム・プログラミングを担当する。
元メンバーの高橋蓮は初期のサポート・ベーシストであったが、に「足首の角度がバンドの方針と合わない」として脱退したとされる。本人は後年のインタビューで「そんな理由で辞めた記憶はない」と否定しているが、ファンの間では半ば伝説化している[3]。
バンド名の由来[編集]
バンド名は、結成前に行われた深夜のセッションで、小林が四分音符ごとに左足をずらして演奏していたことから、当時のライブハウス店長が「これはベースの足だ」と発言したことに由来するとされる。
また、名称の「足」は単なる身体部位ではなく、グルーヴを可視化するための単位として用いられている、という解釈もある。実際、初期の自主制作フライヤーには「1足 = 4拍」「2足 = サビへ突入」といった独自記法が印刷されており、来場者の半数近くが意味を理解できなかったという[要出典]。
この命名法は後にの一部のクラブ・ミュージック愛好家の間で「足系バンド」という俗称を生み、同種の身体語彙をバンド名に使う動きが一時的に増加した。
来歴[編集]
結成[編集]
、のリハーサルスタジオ「Room 7B」で結成された。小林基と成瀬歩が先にデモテープを制作し、後から早乙女ミオと田村鍵が合流した。当初は3人組であったが、に田村が加入し、現在の編成が固まった。
結成直後は、月に3本ほどの自主企画をとで行っていた。観客動員は平均27人前後であったが、うち8人は常連の編集者だったため、早い段階でレビュー記事だけは妙に充実していた。
インディーズ期[編集]
にミニアルバム『歩幅ゼロ』を発表し、ライブハウス・シーンで徐々に知られるようになった。特に収録曲「左足だけが踊る夜」は、の深夜帯で断続的に流れ、問い合わせが一時的に増加したという。
同年秋にはとを巡る初の小規模ツアーを実施した。移動車の後部座席にベースアンプを2台積んだ結果、出発時より到着時のほうが車体が低くなったと報告されている。
メジャーデビュー[編集]
、シングル『踵のないリズム』でよりメジャーデビューした。表題曲は週間シングルチャートで14位を記録し、バンドとしては十分すぎる成功と見なされた。
この楽曲のミュージックビデオはの倉庫街で撮影され、メンバー4人がひたすら歩幅を合わせるだけの映像であったが、編集段階で床の振動波形が重ねられたことで、奇妙に中毒性の高い作品となった。以後、同レーベル内では「動かないのに踊って見える映像」の代表例として扱われた。
活動休止と再始動[編集]
、創作の方向性の違いから活動休止を発表した。表向きには「足音の配置をめぐる意見対立」と説明されたが、実際には田村の所有するメトロノーム・アプリが全面改修中だったことが大きいとされる。
、配信イベント『足元再接続』を機に再結成し、翌年には新体制でのEP『三歩目の証明』を発表した。再始動後は上の再生数が急増し、低音特化のプレイリスト文化を背景に、累計ストリーミング再生数は1.8億回を突破したと公表されている。
音楽性[編集]
ベースの足の音楽性は、を核に、、の残響を混ぜたものとされる。特にベースラインの「前進しているのに戻ってくる」構造が特徴で、評論家の間では「歩行感のある低音」と評されることが多い。
一方で、ギターとドラムは意図的に拍をずらして配置されることが多く、ライブでは観客が一拍早く手を叩いてしまう現象がしばしば発生した。メンバーはこれを「誤差ではなく足運びの差」と説明しており、音楽雑誌『Rhythm Shelter』は「整っているのに落ち着かない、稀有なバンド」と評した。
また、楽曲制作ではが監修したという触れ込みの「重心測定表」が用いられたとされるが、実際にはメンバーの靴底の摩耗度を記録しただけの紙資料であったという説がある。
人物[編集]
小林基は寡黙な作曲家として知られ、ライブ中に足元のモニター位置を3センチ単位で直すことで有名である。成瀬歩は観客煽りに長け、MCでは「今夜は足で聴いてください」と必ず一度は述べるのが定番であった。
早乙女ミオは機材トラブル時の対応に優れ、ペダルボードの故障をマラカスのように振ることで難局を切り抜けた逸話がある。田村鍵はバンド内で最も時間感覚に厳格で、楽屋入りの遅刻が3分を超えると「その3分で歩けた距離」を詰める訓練を課したといわれる[要出典]。
ファンの間では、4人とも靴のブランドに異様なこだわりがあるとされ、終演後の物販列で靴底の溝を見比べる光景が一種の儀式になっていた。
評価[編集]
ベースの足は、後半の国産オルタナティブ・ダンスロックを語る上で欠かせない存在とされる。特に、都市の夜景と歩行者の速度感を同時に想起させる楽曲群は、系クラブ・カルチャーとライブハウス文化の接点を象徴するものとして評価された。
音楽評論家のは「彼らは低音を鳴らしているのではなく、低音で足場を作っている」と述べたとされ、誌では年間ベスト企画の準優勝にあたる扱いを受けた。なお、同誌の採点基準では「足音の説得力」という独自項目が導入されていたが、後に削除されている。
一方で、楽曲の構造が複雑すぎて一般層には伝わりにくいとの指摘もあり、配信後のコメント欄には「歩き方を勉強してから聴くべきだった」という感想が散見された。
受賞歴・記録[編集]
に新人部門を受賞した。さらにには『踵のないリズム』がの配信認定で「足速認定」と呼ばれる独自キャンペーンの対象となり、業界内で話題を集めた。
には公演で、観客の同時足踏み数が12,418回を記録したと主催者が発表した。ただし、集計には物販待機列の人数が含まれていた可能性がある。
には再始動後のEP『三歩目の証明』が週間アルバムランキングで9位を記録し、活動休止を挟んだバンドとしては異例の復活例として紹介された。
ディスコグラフィ[編集]
シングル[編集]
『踵のないリズム』（2011年） 『片足のメトロノーム』（2012年） 『夜明け前の足音』（2014年） 『歩幅ゼロ・シティ』（2020年）
アルバム[編集]
『歩幅ゼロ』（2009年、ミニアルバム） 『階段の途中で』（2013年） 『重心がずれる頃』（2015年） 『三歩目の証明』（2021年、EP）
映像作品[編集]
『Live at 下北沢 SHELL 2010』 『踵と影のあいだ Tour Final at 日本青年館』 『足元再接続 - Documentary Film -』
ストリーミング認定[編集]
時点で、ベースの足の主要5曲は累計1.8億回再生を突破している。特に「夜明け前の足音」は、早朝の通勤時間帯に再生される比率が高く、の解析では午前6時台の再生率が深夜帯を上回ったとされる。
また、では「歩きながら聴くとテンポ感が合う曲」として一時的に特集され、再生回数の伸びが急増した。なお、同特集の解説文には「歩数とBPMの相関が高い」と記されていたが、具体的な算出方法は公開されていない。
タイアップ一覧[編集]
『踵のないリズム』 - 深夜番組『フットライト・レビュー』エンディングテーマ 『片足のメトロノーム』 - 車内広告キャンペーンソング 『夜明け前の足音』 - 音楽ドキュメンタリー『朝靴』挿入曲 『歩幅ゼロ・シティ』 - 地域限定プロモーション映像音楽 『三歩目の証明』 - 就活支援動画シリーズ主題歌
ライブ・イベント[編集]
ベースの足は、クラブ公演からホールツアーまで幅広く活動した。特にの『踵と影のあいだ Tour』は、全15都市・23公演に及び、移動距離は合計8,400kmに達したとされる。
代表的なイベントとしては、で毎年行われた自主企画『足元感謝祭』が挙げられる。会場入口で靴を脱いで入場する回が一度だけあり、スタッフの判断で「演奏の一部」として処理されたという。
再結成後は配信と現地公演を併用し、の『三歩目の証明』ツアーでは、会場ごとに床材の硬さを変えるという実験的演出が行われた。
出演[編集]
テレビ[編集]
『ミュージックステーション』（） 『SONGS』（） 『バズリズム02』（）
ラジオ[編集]
『オールナイトニッポンR』 『J-WAVE TOKYO MIDNIGHT STEP』 『足音の聴こえる夜』
CM・映画[編集]
の限定キャンペーンCM 映画『歩き続ける理由』（2017年）音楽監修 の店舗内BGM企画
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
ベースの足は、に白組として初出場した。披露曲は『夜明け前の足音』で、バック映像には丸の内駅舎前を歩く群衆の俯瞰映像が使用された。
司会者がサビ前に「足元にご注意ください」とアドリブを入れたことが話題となり、放送後には番組公式サイトへのアクセスが一時的に集中した。再結成後も候補として名前が挙がることがあるが、メンバーは「紅白は靴紐がほどけない年に限る」とコメントしている。
脚注[編集]
[1] 結成年・メジャーデビュー年・所属事務所・レーベルに関する記述は、バンド公式年表『足音年鑑 2007-2021』による。 [2] 低音域と身体動作の関係については、音響行動研究室のシンポジウム報告書に類似記述が見られるが、本文中の表現は編集部による要約である。 [3] 高橋蓮の脱退理由は複数のインタビューで矛盾があり、本人談とファンコミュニティの記録が一致していない。
参考文献[編集]
田中悠介『足音と低音の文化史』足元出版、2019年。
Margaret H. Keane, "Walking the Bass: Rhythm and Urban Motion", Vol. 12, No. 3, Journal of Popular Sound Studies, 2018, pp. 44-67.
黒田真央『ポストファンクの身体設計』Kite & Sole Press、2015年。
佐伯レナ『ライブハウスの床はなぜ鳴るのか』渋谷音響社、2017年。
Richard P. Ellison, "The Sole Theory of Groove", Vol. 7, No. 1, Modern Musicology Review, 2020, pp. 1-29.
藤沢慶一『都市と足拍子』新潮足学、2021年。
高橋蓮『脱退届の向こう側』私家版、2016年。
Mikael Sato, "Percussive Walking in Japanese Indie Scenes", Vol. 9, No. 2, Asian Music and Motion, 2022, pp. 88-103.
『足元工房通信』第14号、足元工房編集部、2014年。
『The Bass Legs and the Metronome Problem』Rhythm Shelter別冊、2023年。
関連項目[編集]
外部リンク[編集]
足元工房 公式サイト
Kite & Sole Records アーティストページ
足音同盟 公式ファンクラブ
Rhythm Shelter アーカイブ
渋谷音響資料館 ベースの足特集
脚注
- ^ 田中悠介『足音と低音の文化史』足元出版、2019年。
- ^ Margaret H. Keane, "Walking the Bass: Rhythm and Urban Motion", Vol. 12, No. 3, Journal of Popular Sound Studies, 2018, pp. 44-67.
- ^ 黒田真央『ポストファンクの身体設計』Kite & Sole Press、2015年。
- ^ 佐伯レナ『ライブハウスの床はなぜ鳴るのか』渋谷音響社、2017年。
- ^ Richard P. Ellison, "The Sole Theory of Groove", Vol. 7, No. 1, Modern Musicology Review, 2020, pp. 1-29.
- ^ 藤沢慶一『都市と足拍子』新潮足学、2021年。
- ^ 高橋蓮『脱退届の向こう側』私家版、2016年。
- ^ Mikael Sato, "Percussive Walking in Japanese Indie Scenes", Vol. 9, No. 2, Asian Music and Motion, 2022, pp. 88-103.
- ^ 『足元工房通信』第14号、足元工房編集部、2014年。
- ^ 『The Bass Legs and the Metronome Problem』Rhythm Shelter別冊、2023年。
外部リンク
- 足元工房 公式サイト
- Kite & Sole Records アーティストページ
- 足音同盟 公式ファンクラブ
- Rhythm Shelter アーカイブ
- 渋谷音響資料館 ベースの足特集