創 -汝ら新世界へ歩む者なり-

概要[編集]

創 -汝ら新世界へ歩む者なり-は、東京都発の5人組シンフォニック・ポストロックバンドである。重厚な弦楽編成と、朗唱に近いボーカルを特徴とし、都市の再編や儀礼、移動を主題とする楽曲で知られている^[1]。

2010年代前半のライブハウス・シーンにおいて、同バンドは「曲を聴くというより、儀式に参加する感覚」と評され、新宿LOFTや渋谷CLUB QUATTROの深夜公演で支持を集めた。なお、初期の公演では観客が1曲目の終盤で立ち上がるまでに平均4分17秒かかったとされ、これが演出として意図されていたのかは今なお議論がある[要出典]。

バンド名は宗教的な響きを持つが、実際には「創作」「創造」「創世」の三語を中核に据えた造語であり、英訳不能な長さそのものをコンセプトにしたとされる。公式ファンクラブ名の「新世界歩行会」は、後に日本武道館公演の入場導線を模した会員証で話題となった。

メンバー[編集]

・篠宮蓮（しのみや れん） - ボーカル、チェロ、総合演出。寡黙な人物として知られるが、MCでは突然昭和の地図記号の話を始める癖がある。

・神谷イズミ（かみや いずみ） - ギター、シンセサイザー。北欧系ポストロックと雅楽の和音構造を接続した張本人とされ、チューニングだけで8分を要した伝説がある。

・白石冬真（しらいし とうま） - ベース、プログラミング。ライブ時の足元機材が多く、2018年の機材点検では「小型の気象観測所ほど複雑」と評された。

・久保田アヤ（くぼた あや） - ヴァイオリン、コーラス。弓の返しで客席照明を誤作動させた逸話があり、その映像は公式MVの一部に採用された。

・御影ユウ（みかげ ゆう） - ドラムス、パーカッション。地方公演の終演後に会場周辺の石段を叩いて残響を確認することから、スタッフに「音響測量士」と呼ばれていた。

バンド名の由来[編集]

バンド名は、結成前に篠宮が所有していた手製の歌詞帳の表紙に記されていた「創」の一字に由来するとされる。その後、神谷が「汝ら新世界へ歩む者なり」という旧約風の一文を付記し、最終的にスタッフが「長すぎて逆に覚えやすい」と判断して採用した^[2]。

一方で、命名会議は荻窪の喫茶店「珈琲館ミルナ」にて行われたとも、高円寺の銭湯休憩室で行われたとも伝えられ、記録が一致しない。これは初期メンバーが「名前よりも音量を先に決めた」ためであるとの指摘がある。

公式には「創る者は皆、未踏の世界を歩く者である」という意味が込められているが、ファンの間では略して「長い方の創」と呼ばれることもある。

来歴[編集]

音楽性[編集]

創の音楽性は、ポストロックを基調としながら、現代音楽、儀礼音楽、環境音、さらには駅構内のアナウンス断片を再構成したものとして説明される。特に神谷のギターは、和音よりも残響の減衰時間を重視して設計されており、演奏者自身が「音ではなく余白を弾く」と述べたとされる^[3]。

また、楽曲構成には「前奏→宣誓→沈黙→再構築」という独自の4部構造が見られる。これは篠宮が大学時代に所属していた演劇研究会での上演記法を流用したものとされ、歌詞カードにはしばしば地図、印章、注意書きが併記された。

一方で、楽曲の最終コード進行が毎回微妙に異なるため、コピーバンド泣かせのグループとしても知られる。2020年には全国の音楽教室から「教材化に不向き」との苦情が7件寄せられたという。

人物[編集]

メンバーはいずれも表に出る情報が少なく、インタビューでは職業的な受け答えをほとんどしないことで知られている。篠宮は自宅で古地図を収集しており、神谷は配線図を眺めながら曲を書く。白石は機材ケースの角に日付を刻む習慣があり、久保田は演奏前に客席の空気の湿度を確認する。御影は公演地の最寄り駅から会場までの勾配を記録している。

共通しているのは、全員が「完成」を嫌う点である。アルバムのマスタリング後に1音だけ差し替えを要求することが多く、レーベル側は提出データの最終版を「v7_final_reallyfinal2」と保存していたともいわれる。なお、篠宮が書く歌詞には東京都内の実在地名が頻出するが、実際の地理とは一致しない架空の移動経路が多く、ファンはこれを「都市譜」と呼んでいる。

評価[編集]

音楽評論家の三枝航平は、創について「日本語の歌詞がここまで建築的に聞こえる例は少ない」と評した。また牧野リヒトは、同バンドのライブ演出を「演奏会ではなく、都市の更新式典に近い」と記している^[4]。

一般の評価としては、初見では難解だが、2回目で急に泣けるタイプのバンドとして扱われることが多い。特に『門の内部にて』以降は、10代後半から30代のリスナーを中心に支持を広げ、大学の軽音サークルでは「コピーすると必ず編成が増える」と半ば迷信化している。

ただし、楽曲の長尺化と演出の過密さについては賛否が分かれた。2021年には「終演時間が告知より24分押すのが常態化している」として、近隣の飲食店3店舗が共同で注意書きを掲示したことがある。

受賞歴[編集]

・2015年 - 第57回日本レコード大賞・新人賞

・2017年 - 第9回CDショップ大賞・赤賞

・2019年 - MTV VMAJ・最優秀コンセプトビデオ賞

・2020年 - 第34回日本ゴールドディスク大賞・ベスト5アルバム

・2023年 - 日本作曲家協会・特別功労章

また、地方自治体の文化事業からも表彰されており、横浜市の「港湾文化推進顕彰」を受けた際には、賞状の文面にバンド名が長すぎて2行に折り返されたという。

ディスコグラフィ[編集]

ストリーミング認定[編集]

日本国内の主要配信サービスでは、2024年時点で『世界を持ち上げる手』が累計1.2億回再生を突破し、同バンド初のストリーミング認定作品となった。また『黎明の骨格』と『帰還のための静けさ』もそれぞれ5,000万回再生を超えている。

一方で、再生時間の長さから「再生回数の割に完走率が高い」とされ、アルゴリズム推奨の上では不利だったとする分析もある。レーベルはこれに対し、曲間の沈黙を「聴取者の呼吸を整える仕様」と説明した。

タイアップ一覧[編集]

・『黎明の骨格』 - 首都高速道路リニューアル告知CM ・『門前の雨』 - NHK教育テレビ深夜教養番組『地図のない夜』エンディングテーマ ・『世界を持ち上げる手』 - 大手コンビニチェーン冷凍麺キャンペーンソング ・『帰還のための静けさ』 - 東京都交通局都営交通マナー啓発映像 ・『都市はまだ眠らない』 - 横浜市夜景観光プロモーション

タイアップ先はいずれも、楽曲の壮大さに対して用途がやや実務的であることで知られる。特にコンビニキャンペーンでは、店内BGMとして流すには間奏が長すぎるとして、棚卸し時間にのみ採用された。

ライブ・イベント[編集]

創は年に1〜2回の大型公演を中心に活動しており、ライブ・コンサートツアーは必ず「章立て」で構成される。2020年の全国ツアー『都市再起動巡礼』では、札幌、仙台、名古屋、大阪、福岡、福井の6都市を回り、各会場で終演後に会場周辺の歩行者信号をモチーフにした限定グッズが販売された。

また、2018年のイベント『夜の測量会』では、サポートメンバーとして弦楽四重奏団と鐘奏者2名が参加した。鐘の音が強すぎてアンコールの合図が分からなくなる事態が起きたが、結果的にその沈黙が最も好評だったとされる。

なお、2023年の再始動後は着席指定公演が増えたものの、曲の後半で立ち上がる観客が多く、運営は「立ち上がり許可曲」と「着席維持曲」を事前に分けて案内している。

出演[編集]

テレビ出演は少ないが、MUSIC STATION風の音楽番組『新都ミュージック・アーカイブ』や、深夜の実験音楽枠『音の環状線』に出演した記録がある。ラジオではNHK-FM系の特番において、1曲の途中でメンバー全員が無言になったまま3分間経過し、放送事故扱いになる直前で曲が終わったという。

映画出演はほとんどないものの、2019年のドキュメンタリー映画『創の外側』では、演奏シーンよりもリハーサル前の朝食が長く映された。CMでは前述のタイアップのほか、公共図書館連合の読書週間告知にも参加し、ページをめくる音だけを収録した音源を提供した。

NHK紅白歌合戦出場歴[編集]

創は2023年に第74回NHK紅白歌合戦へ初出場した。披露曲は『世界を持ち上げる手』で、特設ステージ上に階段を模した可動式のセットが設置され、演奏終了時にはその階段が1段だけ上昇する演出が行われた。

紅白出場時は、曲の尺を放送枠に収めるため、後奏の一部がカットされたが、放送終了後にSNS上で「カットされた残響を聴きたかった」という投稿が多数見られた。なお、番組側の資料ではバンド名が3回改行されたため、字幕担当が「改行に負けたバンド」と称したという。

脚注[編集]

注釈

^[1] バンド公式サイトおよび会報『新世界歩行会報』創刊号による。 ^[2] 命名会議の記録は複数存在するが、いずれも筆跡が異なる。 ^[3] ただし、本人は後年「実際には音量を下げる口実だった」と述べたとされる。 ^[4] 両者の評論は誌面上でやや温度差がある。

出典

・『月刊サウンド・トポロジー』第18巻第4号、2016年、pp. 22-31。 ・『都市と残響』新都出版、2017年。 ・『Arc Lantern Records 10周年記念資料集』、2024年。 ・『日本ポピュラー音楽年鑑 2019』、音響社、2020年、pp. 104-109。 ・『夜間文化研究』第7号、2021年、pp. 55-63。 ・『ライブ会場の社会学』港北書房、2018年、pp. 201-214。 ・『歩行者のための国歌集 解説ブックレット』、2024年。 ・M. Thornton, "Ritual Noise and Urban Processions", Vol. 12, No. 3, pp. 44-58. ・三枝航平『ポストロックの建築学』、青磁社、2022年、pp. 88-96。 ・牧野リヒト『無音の設計』、新都文庫、2023年、pp. 11-19。

参考文献[編集]

・三枝航平『ポストロックの建築学』青磁社、2022年。 ・牧野リヒト『無音の設計』新都文庫、2023年。 ・『月刊サウンド・トポロジー』第18巻第4号、2016年。 ・『都市と残響』新都出版、2017年。 ・『ライブ会場の社会学』港北書房、2018年。 ・『日本ポピュラー音楽年鑑 2019』音響社、2020年。 ・M. Thornton, "Ritual Noise and Urban Processions", Vol. 12, No. 3. ・J. R. Keller, "The Architecture of Long Refrains", Vol. 8, No. 1. ・『夜間文化研究』第7号、2021年。 ・『創 -汝ら新世界へ歩む者なり- 完全解説書』Arc Lantern Books、2024年。

関連項目[編集]

・シンフォニック・ポストロック

・儀礼系エレクトロニカ

・新宿LOFT

・日比谷野外大音楽堂

・NHK紅白歌合戦

・ストリーミング認定

・ライブ・コンサートツアー

・都市譜

・Arc Lantern Records

・新都音響制作

外部リンク[編集]

・公式サイト

・Arc Lantern Records アーティストページ

・新世界歩行会 公式ファンクラブ

・新都音響制作 所属一覧

・創 作品年表アーカイブ

脚注

1. ^ 三枝航平『ポストロックの建築学』青磁社, 2022.
2. ^ 牧野リヒト『無音の設計』新都文庫, 2023.
3. ^ 『月刊サウンド・トポロジー』第18巻第4号, 2016, pp. 22-31.
4. ^ 『都市と残響』新都出版, 2017.
5. ^ 『日本ポピュラー音楽年鑑 2019』音響社, 2020, pp. 104-109.
6. ^ 『ライブ会場の社会学』港北書房, 2018, pp. 201-214.
7. ^ M. Thornton, "Ritual Noise and Urban Processions", Vol. 12, No. 3, pp. 44-58.
8. ^ J. R. Keller, "The Architecture of Long Refrains", Vol. 8, No. 1, pp. 11-29.
9. ^ 『夜間文化研究』第7号, 2021, pp. 55-63.
10. ^ 『Arc Lantern Records 10周年記念資料集』Arc Lantern Books, 2024.
11. ^ 『歩行者のための国歌集 解説ブックレット』Arc Lantern Records, 2024.
12. ^ 『創 -汝ら新世界へ歩む者なり- 完全解説書』Arc Lantern Books, 2024.

外部リンク

• 公式サイト
• Arc Lantern Records アーティストページ
• 新世界歩行会 公式ファンクラブ
• 新都音響制作 所属一覧
• 創 作品年表アーカイブ