劇場版馬魂 〜ご注文は餃子でしょうか〜
| 作品名 | 劇場版馬魂 〜ご注文は餃子でしょうか〜 |
|---|---|
| 原題 | Theatrical Tale: Uma-dama — Would You Like Gyoza? |
| 画像 | img/gekijoban_bakon_gyoza.jpg |
| 画像サイズ | 240px |
| 監督 | 渡瀬カズマ |
| 脚本 | 渡瀬カズマ |
| 制作会社 | ナントンタウン・アニメーションスタジオ |
| 配給 | 神戸シネマメトロ配給 |
| 公開 | 2021年11月18日 |
| 上映時間 | 104分 |
『劇場版馬魂 〜ご注文は餃子でしょうか〜』（げきじょうばんばこん ごちゅうもんはぎょうざでしょうか）は、[[2021年の映画|2021年]]の11月18日に公開された[[ナントンタウン・アニメーションスタジオ]]制作の[[日本]]の[[アニメーション映画]]。原作・脚本・監督は[[渡瀬カズマ]]。興行収入は33.7億円で[1]、[[文化庁メディア芸術祭]]の優秀賞を受賞した[2]。
概要[編集]
『劇場版馬魂 〜ご注文は餃子でしょうか〜』は、中華街の老舗レストランを舞台に、ウェイターとして働く2頭のサラブレッドが“注文”を通じて町の空気を救うという設定の[[日本]]の[[アニメーション映画]]である。馬は喋れないが、注文票だけは読めるという一見不思議なルールが採用されており、観客は映像の“意味読み”を強いられながらも食欲へ着地する構造となっている。
本作は、のちの劇場版アニメで一般化した「飲食行為を感情のレイヤーとして描く演出」を早い段階で確立した作品として知られる。とくに、[[神戸市]]の[[南京町]]にある架空店「紅柳餃子館」を中心に据え、客の口調・注文の癖・皿の鳴り方を細かなデータとして設計した点が特徴である[3]。なお、監督の[[渡瀬カズマ]]は制作資料の段階で「餃子は“因果律の具材”である」と記したとされる[4]。
あらすじ[編集]
舞台は[[神戸市]]・[[南京町]]。老舗の中華レストラン「紅柳餃子館」では、常連客が“同じ注文”をしないと厨房が回らないという迷信があった。主人公のウェイター見習いは、厨房から届く香りの順番を覚えることだけが得意な[[サラブレッド]]の「シンザン・ソース」と、客席の足音を聞き分けて注文票の折り目を読む「マンダリン・ステップ」の2頭である。二頭は人間の言葉は理解できないが、注文票の紙質と油染みの位置から、客が求める餃子の種類を推定できるとされる。
ある日、客の一部が「餃子を食べたいのに、なぜか頼めない」現象に見舞われる。代金だけが先に払い終わり、店の帳簿には同じ行が無限に複製されていく。支配人の[[神林ユキノ]]は原因を「忘れられた注文の記憶」と呼び、二頭に“最後の注文”を探すよう命じた。彼らは店先の路地で、皿洗い係の[[ミン・チェン]]が置き忘れたメモ紙から、町の路地名と餡の配合比率が連動する仕組みを知る。
終盤、二頭は厨房の壁に貼られた古い献立表を解読することで、客が抱える微妙なためらいを「皮の温度」の変化として読み替える。最終的に彼らが注文票を“書き換えずに、揃える”という選択をしたことで、注文の因果が折り返し、客の舌と記憶が同時にほどける。最後のシーンでは、紅柳餃子館のシャッターに小さく「本日のおすすめ：ご注文は餃子でしょうか？」と書かれているが、文字のにじみ方が一部の観客の手元の注文紙と一致すると報告された[5]。
登場人物(主要人物/その他)[編集]
主要人物として描かれるのは、ウェイター見習いの2頭である。[[シンザン・ソース]]は短距離向けの性格で、厨房の湯気の高さを“時計”のように扱う。もう一頭の[[マンダリン・ステップ]]は長距離向けで、客席の距離感を手がかりに注文票の順番を並べ替える癖があるとされる。作中では二頭が共同で「餡の粘度」を推定する場面が繰り返し登場し、互いの欠点を相手が補う描写が意図的に配置された[6]。
人間側の中心人物には、支配人の[[神林ユキノ]]と、厨房の帳簿管理を担う若手の[[阿部コウタ]]がいる。阿部は数値に強いが“迷信”に弱く、前半では帳簿の複製を止められない。中盤から、客が注文できない理由が「数字を見てしまったこと」ではなく「言葉を先に失ったこと」だと判明する。さらに、忘れメモの回収役として[[ミン・チェン]]が登場し、彼が置き忘れたメモはのちに「最初期の台本断片」と一致するという指摘もある[7]。
架空の舞台と小道具[編集]
劇中に実在するかのように描かれるのが、紅柳餃子館の注文票である。注文票は無地の紙ではなく、薄い青灰色の繊維が混入している仕様で、二頭が読むために文字の視認性が設計されているとされる[8]。また、店内BGMの“低音の立ち上がり”が、皮の焼きムラと連動する設定がある。
物語上の反復モチーフ[編集]
反復モチーフとしては「折り目」「湯気」「皿の鳴り」「口調の濁り」が挙げられる。特に折り目は、注文票が二頭の鼻先に触れる瞬間だけ角度が揃うよう描かれるため、観客は“触覚の視覚化”を追うことになる。
声の出演またはキャスト[編集]
本作では、二頭の“理解”が行動として表れる設計のため、声優による直接的なセリフは限定的とされた。[[シンザン・ソース]]を担当した声優は[[小倉レオナ]]であり、鳴き声の音色を三種類に分けて演出家が録音したとされる。[[マンダリン・ステップ]]には[[相良ユウキ]]が起用され、折り目を読む瞬間にだけ、わずかに息が長くなる“音韻”が付与された[9]。
人間キャストとしては、[[神林ユキノ]]役に[[渡辺アキラ]]、[[阿部コウタ]]役に[[平野ミツル]]が配された。支配人の台詞はテンポが速い一方、終盤の決め台詞だけが妙に遅く、観客の体感処理に合わせる意図があったとインタビューで語られている[10]。
スタッフ(映像制作/製作委員会)[編集]
映像制作は、[[ナントンタウン・アニメーションスタジオ]]が担った。同スタジオは過去に屋台の連続撮影を研究した記録があり、本作では特に湯気と照明の干渉表現に注力したとされる。編集は[[大澤リツコ]]が担当し、皿の“鳴り”の波形を切れ目の目安として編集点を設計したという逸話がある[11]。
製作委員会は、[[神戸シネマメトロ配給]]をはじめ、[[餃子文化振興機構]]、[[海鳴りデジタル彩色研究所]]、[[南京町再発見協議会]]の4団体によるものとされる。ここに[[文化庁メディア芸術祭]]との連携が噛み合い、結果として「飲食の作法を文化として保存する」方向の広報が強まった。なお、最終稿で色味の指定が“皿の影の濃度：0.32”にまで落とし込まれたと、関係者が語っている[12]。
美術設計[編集]
紅柳餃子館の壁は、実在の木目に似せるだけでなく“年輪の密度”を架空の配合表に対応させる方式が採用された。厨房の棚は、餡の仕込み時刻がそのまま段数になるように配置されたとされる。
CG・彩色[編集]
焼き色の粒状感は、一般的なフラクタルではなく「客の視線が一点に集まった時間」をパラメータ化して生成されたと説明されている。
製作(企画/制作過程/美術/CG・彩色・撮影/音楽/主題歌/着想の源)[編集]
企画の着想は、監督の[[渡瀬カズマ]]が神戸の中華街を巡った際に見た「注文票だけが先に机に届く」光景だとされる。ただし資料によれば、実際に起きていたのは“配膳の順番が記録と逆転する”小さな事故であり、そこから「注文＝因果の前借り」という概念へ発展したと推定されている。
制作過程では、音楽と主題歌が先行して“食べるタイミング”を先に固定する方式が採られた。音楽は[[高橋シオン]]が担当し、主題歌「皮の向こうで」は[[白井ユナ]]が歌唱した。録音では、コーラス隊に実際の餃子の焼き音に似せたタンバリンを配り、リズムの揃い具合を“焼き時間の誤差：±7秒”に収めたという[13]。
美術面では、色調の基準が「餃子の最適焼き：表面温度68〜71℃」に置かれた。映像監督のメモには、湯気の透明度が0.58であるべき理由が箇条書きで残っており、のちに“映像の熱量を数値化する文化”を促したとされる。なお、終盤の注文票の文字がわずかに読みにくくなっているのは、観客に“読むのを諦めさせた上で、音で救う”ためだと説明された[14]。
特殊技術と音響設計[編集]
特殊技術としては、食器の打音を周波数帯ごとに分類し、画面内の“焼きムラ”の発生タイミングと同期させた。観客席では、会場ごとに再生音が校正され、同じ上映でも“皿の鳴りの聞こえ方”だけがわずかに異なるというリバイバル上映仕様が組まれた[15]。
主題歌をめぐる制作秘話[編集]
主題歌の歌詞は、注文票の裏面に手書きで書かれた“食べたかったのに言えない語尾”を抜粋しているとされる。ただし歌詞の初稿には明らかな誤字が混じっていたという証言があり、校正班が夜間で修正したとされる[16]。
興行(宣伝/封切り/再上映/テレビ放送・ホームメディア/海外での公開)[編集]
宣伝では、[[神戸市]]の[[南京町]]周辺で「ご注文は餃子でしょうか？」という文言をスタンプにした配布キャンペーンが行われ、当選者には“注文票のレプリカ”が送付されたとされる。封切りは[[2021年11月18日]]で、初週の動員は推計で約112万人、興行収入は約6.2億円を記録した[17]。
再上映としては、上映劇場ごとに低音域の校正を変える“音響別パッケージ”が設けられた。テレビ放送は、地上波のゴールデンタイムで視聴率8.3%を記録したと報じられたが、同時間帯の編成によって数字のブレがあったとする見解もある[18]。
ホームメディアは、特典ディスクに「注文票の読み方講座」が収録され、映像特典では二頭の“息の長さ”を解説する字幕が付いた。海外では、[[シンガポール]]の配給会社を通じて公開され、英題が“Would You Like Gyoza?”に統一された。
反響(批評/受賞・ノミネート/賞歴・ノミネート歴/売上記録)[編集]
批評家からは、食文化を物語装置として扱った点が評価される一方で、「馬が注文票を読む」という設定が現実味を欠くという指摘もあった。ただし、評論の中には“読解の強制”が観客の参加感を生んだとするものも多く、結果として[[文化庁メディア芸術祭]]で優秀賞を受賞した[19]。
売上記録としては、配給収入が興行収入の約61%に相当する20.6億円と報告された。さらに、上映時間が104分であることにちなんで、全国の売店で「皮104枚」セットが限定販売された（売上は翌週で前月比+19.4%）とされる[20]。なお、この“皮の枚数”は実際の製造数と一致しないという報告もあり、数値の扱いが宣伝側に寄ったのではないかという疑問が残った。
また、作品内の小道具である注文票の紙質が再現されたグッズが、熱に弱い素材だったために早期劣化した。これが「理屈より舌で覚えるべきだった」という批評を呼び、次作制作への学習材料になったとされる[21]。
テレビ放送[編集]
テレビ放送では、字幕の出し方が特別に調整されている。二頭の“読み”の瞬間だけ文字サイズが小さくなり、逆に“注文できない客”のセリフ部分では文字間が広く取られた。放送枠の変更があったため、再編集版の投入が行われたとする説もあるが、公式発表では視聴環境に合わせた軽微な最適化にとどまるとされた[22]。
関連商品(作品本編に関するもの/派生作品)[編集]
関連商品としては、まず劇中の注文票を模した「餃子注文手帳」（全3種類）が発売された。手帳には“皮の焼き色ゲージ”の目盛りがあり、食べた後に点検することで“再注文のための気持ち”を記録するコンセプトが掲げられた[23]。
派生作品として、ショートアニメ『馬魂ミニ・ご注文は餃子でしょうか？』が制作され、各話3分・全12話として配信された。なお、このミニシリーズには[[南京町]]の風景映像が多く含まれ、実写との境界が曖昧だと話題になった。さらに、主題歌のリミックスアルバム『皮の向こうで（夜更け校正版）』もリリースされ、低音の聴感差を楽しむ設計がなされたとされる[24]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 渡瀬カズマ「『劇場版馬魂 〜ご注文は餃子でしょうか〜』制作メモ：注文票は読むための器である」『アニメーション制作研究報告』第12巻第3号, 2022, pp. 41-68.
- ^ 神戸シネマメトロ配給「興行収入集計：2021年秋冬公開作の地域差」『映画マーケティング年報』Vol.28, 2022, pp. 12-33.
- ^ 高橋シオン「焼き音響と低音設計：104分のための音楽プロトコル」『視聴覚制作ジャーナル』第7巻第1号, 2023, pp. 77-95.
- ^ 阿部ナオト「注文＝因果律：飲食モチーフの物語化に関する考察」『物語工学研究』第19巻第2号, 2024, pp. 201-233.
- ^ 文化庁メディア芸術祭事務局『文化庁メディア芸術祭 受賞作品記録集（2021年度）』, 2022, pp. 58-61.
- ^ 餃子文化振興機構「中華街の“語尾喪失”と再注文儀礼：現場観察報告」『都市食文化レビュー』Vol.15, 2021, pp. 3-22.
- ^ ナントンタウン・アニメーションスタジオ「湯気の透明度0.58はなぜ必要か」『CG彩色技法論集』第4巻第4号, 2020, pp. 101-127.
- ^ 平野ミツル「声の息継ぎは意味になる：馬魂音韻分析」『声優研究季刊』第9巻第2号, 2023, pp. 55-74.
- ^ 小倉レオナ「音の粒度と観客の食感想像」『Performative Sound Studies』Vol.6 No.1, 2022, pp. 10-26.
- ^ 渡辺アキラ「字幕が遅れる瞬間：テレビ放送用再編集の指針」『放送アーカイブ・ガイド』第2巻第1号, 2022, pp. 88-90.
- ^ R. Tanaka, “Gyoza Causality and Narrative Calibration,” Proceedings of the International Animation Symposium, Vol.3, 2021, pp. 12-19.
外部リンク
- 神戸シネマメトロ公式サイト（架空）
- 南京町注文票博物館（架空）
- ナントンタウン・アニメーションスタジオ（架空）
- 餃子文化振興機構 事業報告（架空）
- 文化庁メディア芸術祭 データベース（架空）