嘘ペディア
B!

魚です、(@iam_a_fish)

この記事はAIが生成したフィクションです。実在の人物・団体・事象とは一切関係ありません。
魚です、(@iam_a_fish)
名前魚です、(@iam_a_fish)
画像波形スモークと水槽ライト(架空)
画像説明ステージ上で虹色の気泡幕を展開する演出
画像サイズ250px
画像補正あり
背景色#2E86C1
別名うおど/UOD(ファン略)
出生名「魚です、」プロジェクト名義
出身地横浜港湾地区(拠点)
ジャンルオルタナティブ・ロック/サイバーフォーク
職業バンド
担当楽器ボーカル・ギター/ベース/ドラム/サンプラー/シンセ
活動期間2016年 - 現在
レーベル霧灯レコード
事務所潮騒レーベル企画
共同作業者音響監督:[[黒潮インプット]]、アレンジ補助:[[干潮計算研究所]]
メンバー渡辺精次郎(Vo/Gt)、三谷ヨリカ(Ba)、潮見ユウ(Dr)、松山サカナ(Sampler)、小浜ラム(Synth)
旧メンバーなし
公式サイトhttps://uod-fish.example

魚です、(@iam_a_fish)(うおです、あいあむ あ ふぃっしゅ)は、[[日本]]の5人組[[ロックバンド]]である。所属事務所は[[潮騒レーベル企画]]。レコード会社は[[霧灯レコード]]。[[2016年]]に結成、[[2019年]]にメジャーデビュー。略称および愛称は「うおど」。公式ファンクラブは「うお座水域研究会」。

概要[編集]

魚です、(@iam_a_fish)は、2016年に[[神奈川県]]横浜港湾地区の夜間通信学校で生まれた“音の水産加工”を標榜する5人組ロックバンドである。結成当初は路上ではなく港の倉庫裏でリハーサルを行い、録音データの再生速度を「潮位」に合わせる儀式がファンに広く知られていた。

2019年にメジャーデビューすると、同年の配信限定シングル『泡喰いメトロノーム』が初週で約18,420回再生を記録し、のちにストリーミング再生数は累計で約4.3億回に達したとされる[1]。バンドの核は、タイトルが短文で終わる楽曲群と、歌詞に“魚の目線”を導入する構成技法にあると説明されることが多い。

メンバー[編集]

渡辺精次郎は、ボーカルとギターを担当し、歌唱時には「息継ぎを3回で止める」独自のルールを守ることで知られている。作詞の主導は渡辺が担うことが多く、特に『海藻の反論』の“語尾だけ低音化する”表現が評価されたとされる。

三谷ヨリカはベースを担当し、ブリッジでのみピッキング角度を変える“角度譜面”をライブで披露した。潮見ユウはドラムで、メトロノームを鳴らさずに一定のタム回数でテンポを刻む癖があり、リズム隊だけで完結する曲作りにも参加したとされる。

松山サカナはSamplerを担当し、貝殻の摩擦音を生成してサブベースに重ねる。小浜ラムはSynthを担当し、主旋律の上下に微弱なビブラートを付ける“水槽揺らぎ”設定がトレードマークになったと報告されている。

バンド名の由来[編集]

バンド名の由来は、メンバー5人が同じ食堂で昼食を取った翌朝に「魚です」とだけ打電された実験メールが発端になったとされる。このメールは[[気象庁]]横浜観測室の“誤送信ログ”に紛れ込んでおり、誰が送ったか不明のまま“合図”として扱われたという伝承がある[2]

のちに渡辺は、魚を名乗ることで人間中心の視点を折り返し、リスナーの認知を“水の側”へ倒す狙いがあったと語っている。また、表記の「、」は倉庫の梁から落ちたガラス片が一度だけ止まった地点を指す記号であるとされ、初期のファンクラブ会報では「読点=呼吸の器」と説明された。

このように、名称は単なる自己紹介ではなく、音楽の制作手順そのものを示す合言葉として機能していると考えられている。

来歴/経歴(年代別サブセクション)[編集]

結成・インディーズ時代(2016年 - 2018年)[編集]

2016年、渡辺精次郎は横浜港湾地区にある夜間通信学校の講義ノートを分解し、走査線の間隔を音程に変換する試みを始めた。これに三谷ヨリカと潮見ユウが加わり、松山サカナが“摩擦音サンプル”を持ち込んだことで音の骨格が固まったとされる。

2017年には架空の短波受信設備が倉庫に導入され、リハーサルの録音は「受信した潮流コード」を参照して自動生成された。翌2018年、初の自主制作EP『水温の説明書』が“2日で1,003枚”配布されたと公式に発表されている。もっとも、同年の配布実績は店舗の在庫記録と一致しない点があり、批評家の間では“盛っている”と指摘されたこともあった[3]

デビュー・ブレイク(2019年 - 2021年)[編集]

2019年、[[霧灯レコード]]からメジャーデビュー。デビュー作は配信限定シングル『泡喰いメトロノーム』で、作詞作曲は渡辺、編曲は[[黒潮インプット]]が共同で行ったとされる。リリース日が[[海の日]]の前日だったことから、海洋系キャンペーンとの誤認が続出したが、本人たちは「水産とは無関係」と否定している。

2020年にはライブアルバム『倉庫裏の礼儀作法』がオリコンチャートの週間で最高順位3位を記録し、配信では累計再生が約1.7億回を超えたと報じられた。2021年には初の全国ツアー“潮行線ツアー”を開催し、最終公演の動員は延べ12,481人と発表された。なお、当日の座席数は12,300席で計算が合わないため、転換のサプライズ入場分が上乗せされたのではないかと推測された。

飛躍・評価の定着(2022年 - 2024年)[編集]

2022年、アルバム『海藻の反論』をリリース。収録曲のうち『沈黙の回遊灯』がサブスクリプションで話題となり、ストリーミング再生数は半年で約2.9億回に達したとされる[4]。同作の歌詞は“魚の視点で天気予報を読む”という設定で統一され、SNSでは文章テクニックの模倣が相次いだ。

2023年には映像作品『水槽揺らぎライブ(横浜港倉庫編)』が発売され、MVの撮影には[[横浜市]][[神奈川区]]の旧造船所が使用されたという。2024年には“新しい呼吸”をテーマにしたEP『三回止めの息継ぎ』を出し、公式サイトで「今回だけ、魚が先に歌う」と告知された。実際の曲順は通常と逆であったため、ファンは“逆回遊”と呼んでいる。

音楽性[編集]

魚です、(@iam_a_fish)の音楽性は、オルタナティブ・ロックを基盤にしつつ、民謡風の短いフレーズをサンプル化して再配置する手法が特徴とされる。特に渡辺の歌唱は旋律線が短文で折り返されるため、耳で“魚が泳ぐ”感覚を得られる構造だと解釈されている。

松山が作るSampler音は、貝殻の摩擦音だけでなく、航路標識の微かな反響や“倉庫の床鳴り”も混ぜる。小浜のSynthは高域に過剰な輝度を与え、音圧の芯だけを残すことで“水の層”を表すと説明されることが多い。なお一部では、過去に短波受信コードを用いた制作過程が残滓として残っており、楽曲のAメロが特定の時刻に同期しているのではないかという指摘も見られる[5]。ただし、公式には否定されている。

このように、聴覚体験だけでなく、時間の感覚までも“回遊”させる設計が全体を貫いているとされる。

人物[編集]

渡辺精次郎はインタビューで「魚は沈まないのではなく、沈む速度を選ぶ」と述べたことがある。これが比喩として理解されている一方で、作家の[[渡辺精次郎]]自身が“歌詞中の改行位置”を潮位表で決めているとの裏付け資料があるとも噂された。

三谷ヨリカはライブ中、ベースのネックを水で濡らすように見える演出を行う。実際は霧状の液体で、手入れ不足による事故を防ぐための対策だとされるが、観客が濡れたのは事実であり、来場者の間では“即席うろこタオル”が販売されたこともあった。

また潮見ユウは、ドラムセットのチューニングを“干潮・満潮”の言葉で言い換える癖があり、サポートメンバーが戸惑ったと語られている。サポートとして[[干潮計算研究所]]がリハーサル音の解析を担当した年があり、その関与の透明性についてはファンサイトで議論になった。

評価[編集]

音楽評論では、短いタイトルと強い擬態(魚・水槽・回遊)の組合せが“言語のミックステクスチャ”として評価されたとされる。特に『泡喰いメトロノーム』は、単純な疾走感ではなく、サビ直前にわずかな位相ズレが入る点が“酔い”に近い快感を生むと論じられた[6]

一方で、楽曲があまりに設定依存であるとして批判もあり、歌詞が先に来て音が後追いになる局面があるのではないかという指摘が出た。これに対して事務所は「音は後追いしない。魚が先に泳ぐだけ」と回答したと報じられている。

国民的規模と呼ばれるかどうかは議論があるものの、少なくともラジオ・テレビでの紹介回数は2021年以降増加し、全国の音楽番組で“水槽演出”が模倣されるようになったと記録されている。

受賞歴/賞・記録[編集]

2021年には[[日本レコード大賞]]相当の企画として扱われた“霧灯フィッシュアワード”で最優秀新形態音楽賞を受賞したとされる。なおこの賞は公式の同名他組織と混同されやすいが、当時の司会が「魚です、は新しい定義」と言い切ったことが話題になった。

2022年にはオリコン年間アルバムチャートで1位相当の評価を得たとされ、累計売上枚数は約62万枚と発表された[7]。ただし市場調査会社の集計では同期間の数値が約59万枚で差が出ており、編集者の間で“見せ方の差”があったのではないかと議論になった経緯がある。

記録面では、MV公開から48時間で視聴が1,000万回を突破した『沈黙の回遊灯』が“最速の逆回遊チャート”として語り継がれている。逆回遊とは、再生が増えるほどコメント欄が減る現象を指すファン用語だと説明されることが多い。

ディスコグラフィ[編集]

シングルとしては、配信限定シングル『泡喰いメトロノーム』(2019年)、『沈黙の回遊灯』(2021年)などがある。CDシングルとしては『回遊灯の白夜』(2022年)がリリースされ、初回プレスは“限定2,222枚”とされるが、実物の刻印には2,223が見つかった例も報告されている。

アルバムとしては、インディーズEP『水温の説明書』(2018年)から、メジャー1stアルバム『海藻の反論』(2022年)、2ndアルバム『逆回遊の手順』(2023年)が挙げられる。ベスト・アルバムとしては『うおど式回遊大全』(2024年)が計画され、収録曲の再ミックス版が主体になったとされる。

映像作品としては、ライブ映像『水槽揺らぎライブ(横浜港倉庫編)』(2023年)と、ドキュメンタリー『倉庫裏の礼儀作法』(2021年)がある。なお映像の音声は、会場の床鳴りをミュートせずに収録したため、ヘッドホンでは“床が呼吸している”ように聴こえると評された[8]

ストリーミング認定・タイアップ一覧[編集]

ストリーミング認定としては、主要楽曲が複数のプラットフォームで累計再生数“各100M回”を突破したと報告されている。特に『泡喰いメトロノーム』は累計で約4.3億回に達し、オーディオ波形が水槽撮影のフレームレートと一致している点がファンの間で検証された[9]

タイアップは、2020年に[[横浜市]]主催の“夜間港湾リスニングウィーク”でのBGM提供が最初とされる。さらに2022年には、学習教材ブランド[[潮見教育研究所]]とのコラボで、擬態表現を教える短編音源『魚の目線ドリル』が配布された。

ただし、コラボの配布は“学校ではなく商店街の待合所”で行われたという回顧談もあり、当時の教育委員会記録との整合性が薄いとして、編集部内で軽い論争になったことがある。

ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]

ライブとしては、全国ツアー“潮行線ツアー”(2021年)と、アリーナ規模の“逆回遊スタンド”(2022年)が中心である。潮行線ツアーの各公演では、開演直前に会場の空調音を録音してサンプル化する仕掛けがあり、MCで「今日の空気は何色か」を問いかけたとされる。

2023年には[[横浜市]][[神奈川区]]の旧造船所での特別公演が行われ、サンプラーの入力を“船の錆の音”として調整したという逸話が残っている。ファンクラブ会員向けには、抽選で“魚の目線で撮影できる券”が配布され、映像の色味が普段と逆になったことが話題になった。

2024年は小規模の巡回イベント“水槽交換会”を中心に活動し、即興で曲の一小節だけ作る参加型企画が人気を集めた。

出演[編集]

テレビ出演は、2020年に[[NHK]]の深夜音楽枠で『泡喰いメトロノーム』が特集されたことが知られている。ラジオでは、2021年から[[J-WAVE]]系の番組で“回遊の天気”をテーマにしたコーナーが設けられ、渡辺が即興で天気予報を歌詞に変換した。

映画出演としては、2022年公開の青春映画『港の中で息をする』に、バンドの実写シーンとして本人たちが登場したとされる。ただし当該作品のクレジットでは別名義で表記されており、映画ファンの間では“どの瞬間にいたか”を巡って考察が行われた。

CMとしては、2023年に[[森永製菓]]の“ラムネの泡”キャンペーンに類似したコンセプトで起用されたと報じられたが、放送媒体によって表記が異なったため、真偽は曖昧とする意見もある。

NHK紅白歌合戦出場歴[編集]

魚です、(@iam_a_fish)は、2023年の[[NHK紅白歌合戦]]に出場したとされる。曲順は第4部で、演出としてステージ中央に透明な“疑似水槽”が配置されたと報告された[10]

この出場は、楽曲が“水の比喩”だけでなく、災害時の避難アナウンスを連想させる音色設計になっている点が評価されたためだと語られている。ただし、放送ではその要素が意図的にぼかされており、批評家は“説明の欠落”を指摘した。

なお、出場年や曲目に関しては複数の記録があり、ファンコミュニティでは“放送当日だけ魚が言い直した”という伝承が残っている。

脚注[編集]

関連項目[編集]

脚注

  1. ^ 山本澪『潮位で聴く歌詞学:魚です、が生んだ“短文回遊”』潮文社, 2022.
  2. ^ 渡辺精次郎『水温の説明書(実験記録篇)』通信学ノート出版社, 2018.
  3. ^ 黒潮インプット『位相ズレと快感の関係:ロックにおける擬態サンプル設計』音響技術叢書, 2021.
  4. ^ 松山サカナ『摩擦音の採譜:貝殻・床鳴り・サンプラー運用法』第3編集部, 2023.
  5. ^ 小浜ラム『水槽揺らぎシンセの作り方:過剰輝度と抑圧帯域』電波サウンド研究会, 2024.
  6. ^ 三谷ヨリカ『角度譜面の実装:低域ピッキング最適化実験』ベース論叢(架空誌), 第7巻第2号, pp. 41-58, 2020.
  7. ^ 国立音楽評価機構『ストリーミング再生と“逆回遊”現象の実証』Vol.12, No.3, pp. 10-19, 2023.
  8. ^ 横浜港湾通信協会『旧造船所の残響と観客の時間感覚』pp. 77-92, 2021.
  9. ^ NHK編集局『紅白の裏方が見た音:疑似水槽演出の設計資料』NHK出版, 2023.
  10. ^ 『オリコン集計要覧(誤差対応版)』オリコン企画, 2022.

外部リンク

  • uod-fish公式ファンクラブサイト
  • 霧灯レコード アーティストページ
  • 潮騒レーベル企画 ニュースルーム
  • 回遊灯研究会(非公式)
  • 夜間港湾リスニングウィークアーカイブ
カテゴリ: 日本のオルタナティブ・ロック・バンド | 日本のサイバーフォーク・バンド | 2016年に結成した音楽グループ | 5人組の音楽グループ | 霧灯レコードのアーティスト | NHK紅白歌合戦出演者 | 日本のロックバンド | オリコン年間アルバムチャート1位獲得アーティスト | 日本の音楽プロデューサー | 2016年生の音楽グループ | 存命人物 | 横浜港湾地区出身の音楽グループ
コメントを読み込み中...

関連する嘘記事