KOMATUNA1108（コマツナ1108）
| 名前 | KOMATUNA1108 |
|---|---|
| 画像 | KOMATUNA1108ロゴ（架空） |
| 画像説明 | 1108を模した“1108秒”の光学サイン（架空） |
| 別名 | コマツナ（愛称） |
| 出生名 | — |
| 出身地 | 世田谷区 |
| ジャンル | オルタナティブ・ロック / シティポップ変種 |
| 職業 | バンド（作詞作曲プロデュース含む） |
| 担当楽器 | ギター/ボーカル、ベース、ドラム、キーボード |
| 活動期間 | 2011年 - 2020年（断続期）/ 2023年再始動 |
KOMATUNA1108（こまつな いちいちぜろはち）は、[[日本]]の4人組[[ロックバンド]]である。所属事務所は[[音景商会]]、レコード会社は[[極夜レコード]]。[[2011年]]に結成、[[2013年]]にメジャーデビュー。略称および愛称は「コマツナ」。公式ファンクラブは「1108倶楽部」。
概要[編集]
KOMATUNA1108は、日常の通信ログや公共施設の“番号札”を歌詞へ転写する作風で知られているロックバンドである。とくに、ライブ会場で配布される来場者カードの末尾4桁（例：1108）を合唱フックに組み込む手法が評判となった。
バンド名の数字は、結成初期に「一定周期で鳴るキッチンタイマーの失敗音」をサンプリングしていたことに由来するとされる。一方で、公式側が一貫して語っていないため、ファンの間では「1108は“市民通報の古い様式番号”だったのではないか」といった推測も根強いとされる。なお、当時の担当編集者が“言及を避けた”ため、記録は一部のみ残っているとされる[1]。
メンバー[編集]
KOMATUNA1108は4人編成であり、作詞作曲は主にボーカルギターのと、キーボードのが担当することが多いとされる。ベースのは低域の“会話感”を重視したアレンジを行い、ドラムのは拍の欠落を意図的に“穴”として残すことで知られている。
ただし制作の最終判断は、バンド外の音楽プロデューサーではなく、メンバー間の合議制で行われた時期が長いとされる。特に2014年のインディーズEP『番号札の夜更け』では、全曲の仮タイトルが「駅前の交番で実際に呼ばれた番号」に寄せられたと本人たちが語ったため、周辺住民から問い合わせが来たという逸話がある[2]。
バンド名の由来[編集]
バンド名は「KOMATUNA」と「1108」の組合せから成るとされる。「KOMATUNA」は、初期に持ち込まれたノートPCの内蔵メモリ表示が誤読されて生まれた綴りだと説明されている。
一方で数値の「1108」は、結成当時に利用していた小型サンプラーの“工場出荷ログ”の日付と、練習スタジオの深夜料金の計算式に含まれていた係数が混同された結果だとされる。しかし、2013年のインタビューでは「番号が先で、音が後」と述べられたため、由来の順序については複数の説が存在する[3]。
また、バンド名ロゴの下に小さく刻まれた「1108秒」の表記は、ファンクラブ発足時に“曲間の無音を観客が拍手で埋める”ルールの象徴として扱われた。無音が失敗すると、場内放送の自動音声が一秒だけ遅れて聞こえる仕様だったとされるが、当時の会場運営が否定したため、事実関係は定かでない。
来歴/経歴[編集]
結成（2011年）[編集]
KOMATUNA1108は2011年、世田谷区のライブハウス周辺で“番号札をテーマにした即興”を行っていた4人が合流して結成されたとされる。結成直後のリハーサルでは、スタジオの契約書にある“騒音注意の到達閾値”を読み上げる朗読パートが組み込まれたが、音響担当の指摘で削除されたという。
ただし、削除されたはずの朗読がなぜか翌週のテープに残っていたため、結果的に楽曲『閾値の白昼』のイントロとして採用されたと伝えられている。録音時刻は深夜2時11分08秒（2:11:08）であったとされ、以後バンド内で「2:11:08会議」が冗談の名称になった[4]。
デビュー以前（2012年）[編集]
2012年、彼らはインディーズで「極夜レコード系の倉庫ライブ」に出演する機会を得たとされる。実際の契約はなかったが、流通担当が“売上よりログ”を重視する方針だったため、音源登録だけが先行したという。
この期間に制作されたデモは約37テイクずつ積み上げられ、最終的に“削った音”が残るようマスタリングが行われたとされる。本人たちは、削り込みの総数が合計で418箇所に及んだと語っているが、正確な内訳は公開されていない[5]。
メジャーデビュー（2013年）[編集]
2013年、シングル『回線の花束』でメジャーデビューした。作詞はが中心であり、歌詞の各行末に“呼出番号”のような表記が並ぶ構成が特徴とされた。
同年の全国巡回では、会場ごとに“観客の拍手が最初に追いつく小節”が異なるよう調整され、終演後にスタッフが拍手データをまとめたレポート（全12ページ）が配布されたとされる。このレポートは保存用にホチキスの針が赤色指定だったという細部まで語られているが、実物の写真はほとんど出回っていない[6]。
活動の転機（2016年 - 2018年）[編集]
2016年にはアルバム『番号札スカイライン』が、オリコン系の非公式集計で上位に入ったとされる。公的なチャートでは伸び悩んだものの、都市部の深夜ラジオ番組に採用され、リスナー参加型コーナーが社会的に広まったとされる。
一方で2017年、ライブ映像の一部が「公共の手続き風テロップ」に見えるとしてクレームが入り、制作チームは一時的に“数字の字体”を変えたとされる。数字は同じでも、字体の違いで誤解を避ける設計思想があったと、翌年の対談記事で説明されている[7]。
活動休止と再始動（2020年 - 2023年）[編集]
2020年、バンドは活動休止を発表した。理由は“創作の同期が崩れたため”とされるが、実際にはメンバーの一人が音楽教育財団の理事に就任し、制作時間が圧縮されたことが影響したという噂もある。
その後2023年、の20周年企画として再始動した。復帰作のシングル『無音の回線（1108再解読）』は、発売前にストリーミングの再生履歴が意図的に“空白”として残る設計だったとされ、SNS上で反論と称賛が同時に起きた[8]。
音楽性[編集]
KOMATUNA1108の音楽性は、ギターの粒立ちとキーボードの透明感を軸に、歌詞に“手続きの言語感”を取り込む点に特徴があるとされる。ドラムは前の小節へ引き返すようなフィルを多用し、聴き手が“拍の場所”を探す体験を作る。
また、曲の多くで「無音区間」が意図的に設けられている。無音の長さは作品ごとに秒数が違い、たとえば『回線の花束』では“0.8秒の呼吸”が入るとファンクラブ資料に記載されたとされる。ただし、資料は一度紛失し、後日コピーが見つかったという経緯があるため、記載の正確性には揺れがある[9]。
加えて、ライブでは客席の携帯ライトが点灯するタイミングを曲中の“1108キュー”で統制する運用がなされる。これは技術的な演出というより、観客の行動が楽曲の一部になるという思想として語られている。
人物[編集]
は、作詞に際して公文書の短文表現（〜である、〜とする）を意識したとされる人物である。自宅の書斎には“封筒の余白だけを録音したテープ”があると伝えられ、歌詞の行間に音色を残す発想につながったという。
は、シンセサイザーの音色選定を「ATMの待ち時間」に重ねる癖があるとされる。ライブ前に必ずコンビニのレシートを折って“音の段差”の練習を行う習慣があり、その時折り目の角度が1度単位で管理されていたという話がある。ただし、本人は角度の数値を「覚えやすいように“当てはめただけ”」と曖昧にしている[10]。
は、低音の処理を“会話の逃げ道”として捉え、ベースラインをあえて途中で途切れさせる構成を試みていた。一方では、打楽器のセッティングを音楽的ではなく“転ばない高さ”で決めるという独特の基準があるとされる。
評価[編集]
メジャーデビュー後、KOMATUNA1108は「都市の書式美が歌になる」という文脈で言及されることが多く、国民的とは言い切れないが、深夜枠のラジオリスナーを中心に支持を集めたとされる。一部では、歌詞が行政手続きに近いことで“理解より先に身体が反応する”と評された。
また、音楽評論家の間では“数字の遊戯性”を評価する声がある一方で、意味が曖昧なまま反復される点に対する不満も指摘されてきた。特に、2018年に『番号札スカイライン』の一部フレーズがテレビの字幕デザインに類似しているとして話題になり、デザイン側が沈黙したため、類似の程度は謎のままになった[11]。
受賞歴/賞・記録[編集]
KOMATUNA1108は音楽賞への出場回数が多いことで知られるわけではないが、ライブ会場の“拍手到達率”が記録として残ったことが評価され、独自の記録部門で表彰されたことがあるとされる。
たとえば2016年の“都市音楽計測アワード”では、対象期間12週間での拍手同調率が73.2%であったとして表彰されたとされる。ただしこの数値は、会場によって集計方法が異なったという指摘もあり、公式資料の出所は明らかでない[12]。
また、ストリーミングでは「無音区間を含む曲の再生維持率」が高いと分析され、総合ランキングには反映されない指標で称賛を得たとされる。ファンの間では“音が止まっても聴かれる”ことが彼らの勝利だという言い方が定着した。
ディスコグラフィ[編集]
KOMATUNA1108の作品は、シングル中心の運用に加え、ライブ会場で先行配布される短尺音源が多いことでも特徴づけられる。
シングル（抜粋）としては『回線の花束』（2013年）、『閾値の白昼』（2014年）、『番号札スカイライン』（2016年）、『無音の回線（1108再解読）』（2023年）などがある。CDシングルとしては『1108キュー』（2015年）が知られ、特典として“秒針が共鳴する紙タグ”が同梱されたとされる。
アルバムは『番号札スカイライン』（2016年）、『静かな手続き』（2018年）、ベスト・アルバムとして『1108倶楽部の合唱』（2024年）が企画されていると報じられた（ただし発売日は未確定）。映像作品としてはライブ映像『拍手の置換（世田谷・夜更け版）』（2019年）が挙げられる。なお、2020年の活動休止前後で版権整理が進み、配信限定音源の一部が一時的に非公開になったとされる[13]。
ストリーミング認定[編集]
ストリーミングでは、配信開始から一定期間での再生突破が“再解読”企画の条件になっていたとされる。公式発表によれば『回線の花束』は配信後約1年で再生8,500万回を突破したとされるが、その計測日は海外サーバ統合前後でブレがあるといわれる[14]。
また、ファンクラブ向けには「無音区間を聴取したリスナー比率」が公開された年があり、結果として“初回再生で離脱しない層”が平均より高いと分析されたとされる。離脱率の算出方法は外部に出ておらず、数値の信頼性については議論がある[15]。
タイアップ一覧[編集]
KOMATUNA1108の楽曲には、テレビやラジオ枠でのタイアップが断続的に付いているとされる。2014年には『閾値の白昼』がローカルの“生活サポート情報”番組のエンディングに採用された。
2017年には『番号札スカイライン』が、公共の自転車駐輪アプリのプロモーション動画で使用されたとされる。動画が“番号札風”のテロップを含んでいたため、バンド側が先にテロップの字体を差し替えたという逸話がある[16]。
一方で、2023年の再始動時には特定のCMではなく、スタジオの防音工事の企業ページで楽曲の一部がBGMとして公開された。企業名が少なくとも2回変更されたため、タイアップの掲載順が媒体によって食い違っていると指摘されている。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
ライブは全国ツアー形式が基本であるが、特徴として“1108分割セット”と呼ばれる区画運用があったとされる。これは1公演を1108秒単位の章に分け、各章の合間でスタッフが観客のスマホライトを数える仕組みである。
代表的なツアーは『回線の花束 1108章』と題された2013年秋の巡回で、全公演が12会場だったとされる。なお12会場のうち1つは札幌市の会場だったが、同市の積雪の影響で“予定より18分早く終演した”と公式ブログに記録されたという[17]。
2019年の単独公演『拍手の置換（世田谷・夜更け版）』は、世田谷区内の特設ステージで行われ、開演前に会場が無音状態で3分間維持されたという。無音の間、観客が拍手で埋めるルールが徹底され、拍手の温度が歌の入りに影響するという説明がなされた。
出演(テレビ/ラジオ/映画/CM)[編集]
テレビでは、2016年に『静かな手続き』関連で深夜番組の特集に出演したとされる。出演シーンでは、メンバーが“番号札”をめくりながら演奏する演出が組まれたが、放送後にその番号が実在の窓口番号に近いとして一部で物議を醸したとされる。
ラジオでは、系の番組にて“1108リクエスト”のコーナーが生まれたとされる。番組内では、リクエストする際に送る文字数が“1108字”に近づくほど当選率が上がるという謎ルールが一時的に運用された[18]。
映画では、2018年の青春短編『余白の手続き』の劇中で『閾値の白昼』が流れたとされる。なお、映画のクレジットにはバンド名ではなく“番号札ユニット”として誤表記があり、訂正が翌週に出たという。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
KOMATUNA1108はNHK紅白歌合戦に複数回出場したとされる。初出場は2017年で、曲は『番号札スカイライン（第一回）』であったと報じられた。
ただし、紅白側の公式資料では“出場年”の表記にブレがあるとも指摘されている。放送当日、練習用音源が1秒遅れたという内部メモが後に見つかったことがあり、収録時刻と放送時刻の対応に誤差があった可能性があるとされる[19]。
また、2018年の第二出場では『無音の回線（1108再解読）』が歌われたが、無音区間の扱いが放送事故に近いとして各方面で話題になったとされる。ただし視聴者のSNSでは“かえって神回だった”という感想が多く、結果的に賛否は拮抗した。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 渡辺精文「番号札の言語感と合唱設計」『音楽言語学研究』第12巻第3号, pp. 41-63, 2014年。
- ^ 小早川伶「“無音区間”の心理時間—1108秒モデルの提案」『日本音響作曲論集』Vol. 7, No. 1, pp. 88-103, 2016年。
- ^ 佐久間由一「低域が会話になる瞬間」『ロック・アレンジ論攷』第5巻第2号, pp. 12-29, 2015年。
- ^ 笹田風馬「拍の穴を残すドラム運用—深夜会議2:11:08の再現」『打楽器ジャーナル』第19号, pp. 201-219, 2017年。
- ^ 音景商会編『都市の書式美と音楽産業（世田谷資料）』音景商会出版部, 2018年。
- ^ Katsuhiko Watanabe, “Transcription of Procedural Phrases in Japanese Rock,” 『Journal of Urban Music Practice』 Vol. 9, pp. 55-72, 2019.
- ^ Mika Hayakawa, “Silence Intervals as Audience Co-Composition,” 『International Review of Popular Music』 Vol. 21, No. 4, pp. 310-333, 2020.
- ^ 極夜レコード編集部『極夜レコード秘話：ログより音を』極夜レコード, 第1版, 2021年。
- ^ NHK放送史制作班『NHK紅白歌合戦 公式の裏方資料』NHK出版, 2022年（第◯章の書誌情報に誤記があるとされる）。
- ^ 田中春人「1108倶楽部とファン行動データ」『メディア接続研究』第3巻第1号, pp. 1-18, 2023年。
外部リンク
- 1108倶楽部（公式ファンクラブサイト）
- 極夜レコードアーカイブ（音源ログ閲覧）
- 世田谷・無音会場レポート（写真集風）
- 音景商会アーティスト資料室（抜粋公開）
- 拍手同調率ダッシュボード（解析系ファンサイト）