和多那辺さん
| 名前 | 和多那辺さん |
|---|---|
| 画像 | 和多那辺さん（架空の宣材写真） |
| 画像説明 | 雨粒のようなノイズを背景に、手元で波形を指す演出 |
| 画像サイズ | 250px |
| 背景色 | #2b2f3a |
| 別名 | WATNBN／那辺波形師 |
| 出生名 | 和多那辺（わたなべ） |
| 出身地 | （と本人が示唆） |
| ジャンル | オルタナティブ・ロック、シューゲイザー、ボカロ |
| 職業 | ボカロP、音楽プロデューサー |
和多那辺さん（わたなべさん）は、日本の[[ボーカロイド]]中心の[[音楽プロデューサー]]である。代表的な音楽性として[[オルタナティブ・ロック]]および[[シューゲイザー]]が挙げられ、レーベルは無所属とされる。公式ファンクラブは「[[那辺月倶楽部]]」。
概要[編集]
和多那辺さんは、日本の[[ボーカロイド]]中心の[[音楽プロデューサー]]である。初期から[[オルタナティブ・ロック]]の骨格と、[[シューゲイザー]]的な空間処理（過剰な残響と位相ズレ）を組み合わせる作風で知られている。
所属形態は「無所属」とされ、作品は主に、個人が管理する暗号化ストレージ経由で配信される形式が採られてきた。活動初期に発表された楽曲「[[投影]]」「[[朽ちた世界]]」は、リスナーの間で「声が先に沈み、曲があとから浮かぶ」と評され、SNS上で反復的に引用されたとされる。
メンバー[編集]
和多那辺さんの名義は単独で運用されているが、制作には固定の「共同耳（きょうどうみみ）」が関与するとされる。共同耳とは、音響解析と楽曲の崩し方を担当する3人の匿名技術者の通称であり、表向きには音源データの中にしか姿を現さない。
ただし、公式プロフィールでは次の呼称が公開されている。すなわち、スペクトル監査を担う「監査波」、リズムの意図しない欠落を設計する「欠落守」、そして歌詞の反復語尾を整える「語尾直し」である。これらの役割は、本人の配信番組で「夜更けの会計」「空白の配当」などの比喩で説明されたとされる。
バンド名の由来[編集]
和多那辺さんという名義は、学校の学級掲示板に貼られた「家庭科課題：和の手順は那辺まで」という張り紙に由来する、という伝承がある。ただし本人は後年、「由来は“那辺”に止まる行き止まりのことだ」と語ったとされ、単語の意味よりも「終点が聞こえる呼び名」が重視されてきたとされる。
また、表記の「さん」は、敬称であると同時に“位相の三段”を意味する符号であると説明されたこともあった。編集者の一部はこの説明を採用し、「那辺の音が三度折り返される」という制作手順を出典として添えたが、当該出典の所在は曖昧であるとの指摘がある[1]。
来歴/経歴[編集]
結成（仮説）[編集]
和多那辺さんの活動は、本人が一度だけ触れた「2012年、ノイズの波形を17枚連結した夜」から始まったとされる。実際の初投稿の年は諸説あるが、公式年表では[[2014年]]に“仮名義の起動”があったとして整理されている。
この時期の目立つ特徴として、曲ごとに[[東京都]]北部の地下通路を模した残響プロファイルを使用していたことが挙げられる。本人は「その通路は名前がない。だから私は“名前のない神殿”と呼ぶ」と配信で語ったと伝えられる。
デビュー[編集]
[[2016年]]、処女作にあたるとされる「[[投影]]」が公開され、オルタナティブ・ロック寄りの硬いドラムと、シューゲイザーの霧が同居する構成が話題となった。リスナーには「音が見える」「見えるはずのない奥行きがある」と受け取られ、再生数は公開から72時間で約18万回に達したとされる。
もっとも、この数字はアーカイブの計測仕様が異なる可能性があるとも指摘されている。にもかかわらず、後続曲では一貫して「72」という数値が“演出の基準”として扱われたため、作品分析の資料では採用され続けた。
2017年[編集]
[[2017年]]には「[[朽ちた世界]]」が発表され、歌詞の語尾が意図的に3種類のビートに分解される手法が評価された。本人は制作日誌で「語尾は“腐食の回数”で整える」と記したとされ、編集者はこれを“言葉のノイズゲート理論”として整理した。
また同年、東京都の架空スタジオ「[[北極星録音所]]」で制作合宿が行われたと報じられた。実在の所在地は示されていないが、観測機器のメーカー名だけが伏せ字で残っているという。
2019年[編集]
[[2019年]]、配信のみの活動方針が固まり、公式ウェブサイトでは“レーベルという概念を壊す”ことが掲げられた。無所属の理由は法務的な事情とされつつ、「商標の輪郭が音の輪郭を汚す」という説明も併記された。
この年の代表的な出来事として、楽曲「[[薄氷の航海]]」がストリーミングで累計3,100万回を突破したとされる。なお、数値の算出方法は「月末集計を四分割し、中央値を採る」という独自仕様であると伝えられ、ファンが計算式を再現したという。
2021年[編集]
[[2021年]]、音源の再編集版として「[[投影 (位相再演)]]」が出され、元音源の位相情報が再構成された。ファンはこれを「同じ曲なのに別の世界線」と呼び、ミーム化した。
ただし、再演版の差分は当初、公式に公表されなかった。のちに一部の専門家がスペクトル図を投稿し、「高域の位相が一部反転している」と指摘したとされる。
音楽性[編集]
和多那辺さんの音楽性は、[[オルタナティブ・ロック]]の推進力と、[[シューゲイザー]]の滲みを同時に成立させようとする点に特徴がある。特に、ボーカロイドの声は“中心”ではなく“奥行きの兆候”として扱われ、音像の前後移動が歌詞の意味変化と同期するよう設計されるとされる。
制作上の工夫として、1曲の中で「低域の均一化（3回）」「中域の散乱（5回）」「高域の溶解（2回）」を行う手順が語られたことがある。これらの回数は曲ごとに変動するが、少なくとも初期作品では“総和10”になるよう調整していたという[2]。
なお、歌詞は平易である一方、反復語尾が暗号のように整列している。解釈としては恋愛感情を“物理現象”に置き換えたものとされるが、批評の中には「日常の記号が、音響の仕様書として読まれている」という見方もある。
人物[編集]
本人は顔出しをほとんど行わず、インタビューでは「私は耳で名乗る」と答えることで知られている。制作環境は自宅の一室であるとされ、配線を見せない代わりに、波形のスクリーンショットだけが公開されてきた。
ファンとの接点は配信中心であり、公式配信番組では“3分遅延の挨拶”が恒例とされる。これは、視聴者のコメントを3分後に読み上げるのではなく、コメントの書式を変換して返答するためだと説明されたとされる。
また、同名義での歌唱は行っていないとされるが、初期音源には一部「人声らしきビブラート」が混入しているとの噂もある。本人は「それは声ではない。波形が歌っているだけだ」と述べたとされるが、裏取りは難しい。
評価[編集]
和多那辺さんは、ボカロPの中でも“ロックの語法”と“シューゲイザーの視覚性”を接続した作家として評価されている。国民的という語が使われることもあるが、その基準はチャートよりもコミュニティでの引用量に置かれている点が特徴である。
批評家の間では、楽曲の構成が「サビを持たないサビ」で成立していると分析される。具体的には、最も情動の高い瞬間がコーラスではなく、音の密度が増す前の“予兆”に置かれるとされる。そのため、リスナーは聴き終えた後に「どこがサビだったか分からないのに刺さる」と語ることが多い。
一方で、あまりに空間処理が強いことが“聴覚疲労”を生むという懸念も出たとされる。ただし本人は「耳は慣れる。慣れたら次は意味が崩れる」と反論したと報じられている。
受賞歴/賞・記録[編集]
和多那辺さんは、インディーズ方面の賞で複数回ノミネートされたとされる。特に「音像賞（幻視部門）」では、2020年に“視覚化されるほど音が濃い作品”として言及されたとされる。
記録としては、配信限定の短編シリーズ「[[九つの残響]]」が連続公開で支持を集め、各作が48時間以内に平均約24,000再生を記録したとされる。累計では、公式サイトの集計で「2022年末時点にて5億再生相当」と表現されたが、当該“相当”の定義については出典が多義的であるとされる[3]。
また、[[NHK]]の特集番組で名前が取り上げられたという話もあるが、確証は限定的である。なお、本人は受賞歴よりも「制作のメモが残っているか」を重視しているとされる。
ディスコグラフィ[編集]
ここでは、主にデジタル配信で提供されてきた作品を中心に記載する。シングルは“音源の形式”を指し、CD化は限定的であるとされる。
- シングル：[[投影]]（2016年）- 霧状ギターと分割語尾で構成された代表作であり、公開から72時間で約18万回を記録したとされる。 - CDシングル：[[朽ちた世界]]（2018年）- 音像の腐食をテーマに据え、初回盤のみ制作日誌が付属したとされる。 - 配信限定シングル：[[薄氷の航海]]（2019年）- 中域の散乱が“3拍目の前”に集中する設計で、聴感上の滑りが特徴とされる。 - 配信限定シングル：[[九つの残響：序]]（2021年）- 9分割のうち冒頭のみ公開され、残りは聴取後に解放される仕組みが話題となった。 - アルバム：[[那辺月音盤]]（2022年）- 無所属の象徴として、帯に相当する情報が完全に空欄で印刷されたとされる。 - ベスト・アルバム：[[位相回収集]]（2023年）- 過去曲の位相差分を分類し直し、ファン投票で“崩れ方の優先度”が決められたとされる。 - 映像作品：[[投影 (MV風映像)]]（2017年）- 実写は一切なく、波形が折り紙のように畳まれていく映像が採用されたとされる。
ストリーミング認定[編集]
ストリーミング認定は、国や配信プラットフォームによって定義が異なるため、ここでは一般に共有されている概算である。代表曲[[投影]]は、2024年時点で累計約6億回相当を突破したとされる。これは公開当時の再生数を基準に、再編集版の影響を合算する独自換算であるとされる。
また、[[朽ちた世界]]は“単一曲の固定リスナー率が高い”としてファン間で語られた。具体的には、同一ユーザーが30日以内に同曲を平均7.2回再生したという観測が拡散したとされるが、その観測元は明らかでないため、注意を要するとされる[4]。
タイアップ一覧[編集]
和多那辺さんは、タイアップを積極的に受けるタイプではないとされる。ただし、次のような関連が報じられてきた。
- テレビアニメ[[架空境界録]]（2019年）- エンディング曲として[[薄氷の航海]]が一部話数で使用されたとされる。 - ラジオ[[周波数庭園]]（2020年）- 番組テーマBGMとして[[九つの残響：序]]が採用されたとされる。 - 展覧会[[位相標本館]]（2022年）- 会場の暗騒音に合わせて音源が自動再生される展示に使用されたとされる。
なお、本人はタイアップの対価や契約条件については詳細を語らず、「音が先に迷子になる仕事はしない」と述べたと伝えられている。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
ライブは長らく行われていなかったが、2020年代に入って小規模な“残響式リスニング会”が開催されるようになった。会場ではスピーカー配置が発表されず、到着順に席が変わる方式が採用されたとされる。
特に、[[横浜市]]の旧倉庫で行われたイベント「[[那辺月倶楽部・臨界試聴会]]」では、来場者全員にイヤホンの替えチップが配られ、交換タイミングが曲中のある周波数に同期していたと報じられた。交換指示は電子掲示されず、会場の“床鳴り”が合図になっていたという細かい証言が残っている。
また、サポートメンバーとして一時的に[[北極星録音所]]の技術スタッフが参加したとされるが、本人と同一人物である可能性もあると指摘されている[5]。
出演(テレビ/ラジオ/映画/CM)[編集]
出演は限定的であるが、ラジオでは断続的に言及されてきた。2021年、[[NHK]]ではないとされる公共系番組で「シューゲイザーを“見せる”方法」と題した特集にコメントが紹介されたとされる。
映画やCMへの楽曲提供は、公式発表がないため確定的ではない。ただし、映画[[朽ちた世界]]の“朗読風予告編”に関連音源が流れていたという目撃談があり、のちにファンが波形一致で照合したという[6]。いずれも厳密な出典は示されていない。
このため、和多那辺さんの活動は、外部露出よりも音源コミュニティでの内的拡散に依存していると考えられている。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
和多那辺さんが[[NHK紅白歌合戦]]へ出場したという噂は一部で広まったが、公式に確認できる記録は提示されていない。編集者の中には、紅白での扱いが「声ではなく位相」であった場合に成立するという論旨を提出した者もいる。
一方で、本人は紅白のような大規模番組について、「音が薄くなる場所には行かない」と発言したとされる。したがって、出場歴は“可能性の議論”に留めるべきだとする見方もある。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 那辺波形師『位相回収の手引き（簡易版）』無所属出版, 2022.
- ^ 渡辺精密郎『シューゲイザー的奥行きとボーカロイド音像』音像研究会, 第6巻第2号, pp.41-58, 2018.
- ^ M. Thornton『Phase-Fog Narratives in Vocal Synth Productions』Journal of Applied Sound, Vol.12 No.4, pp.77-102, 2020.
- ^ 山霧玲音『語尾直しが作る反復の力学』和音文庫, 第1巻第3号, pp.10-33, 2019.
- ^ 北区音響局『通路残響プロファイル報告書（仮）』東京都北区役所, pp.1-64, 2017.
- ^ 佐久間瑠海『無所属という契約形態の実務—音の輪郭を汚さないために』音楽法務叢書, 第3巻第1号, pp.119-147, 2021.
- ^ E. Johansson『Listener Fatigue and High-Frequency Dissolution: A Case Study of “投影』』International Review of Auditory Design, Vol.9 No.1, pp.201-219, 2023.
- ^ 那辺月音盤編集部『投影（MV風映像）の制作意図：波形折り紙の技術』那辺月音盤編集部, 2023.
- ^ 和田ナベ男『架空スタジオの実在性検証—北極星録音所をめぐって』都市音響学会誌, 第8巻第4号, pp.5-20, 2022.
- ^ 編集部『NHK紅白歌合戦における“位相”の扱い（速報）』放送音響年報, pp.300-312, 2024.
外部リンク
- 那辺月倶楽部 公式アーカイブ
- 位相標本館 オーディオルーム
- 北極星録音所 デジタル展示
- 周波数庭園 番組ログ
- 無所属配信ポータル 那辺月音盤