sumika
| 名前 | sumika |
|---|---|
| 画像 | sumikaの宣材写真（架空） |
| 画像説明 | 東京・下町倉庫で撮影された初期ビジュアル |
| 画像サイズ | 280px |
| 画像補正 | 0 |
| 背景色 | #c6a7ff |
| 別名 | 住みか倶楽部（初期のみ） |
| 出生名 | 該当なし（グループ名義） |
| 出身地 | 周辺 |
| ジャンル | ネオメランコリック・ロック |
| 職業 | ロックバンド |
| 担当楽器 | ギター、ベース、ドラム、ピアノ、ボーカル |
| 活動期間 | 2013年 - 現在 |
| レーベル | 青月レコード |
| 事務所 | 硝子電報エンタテインメント |
| 共同作業者 | 渡来（わたらい）サウンド研究所 |
| メンバー | 水原スミレ（ボーカル）、角田ソウ（ギター）、神谷ホノカ（ベース）、霜田ユウト（ドラム）、泉川ナギ（ピアノ） |
| 旧メンバー | 桔梗ハル（2015年まで／ピアノ） |
| 公式サイト | sumika official portal（架空） |
sumika（すみか）は、[[日本]]の5人組[[ロックバンド]]である。所属事務所は[[硝子電報エンタテインメント]]。レコード会社は[[青月レコード]]で、[[2013年]]に結成、[[2017年]]にメジャーデビュー。略称および愛称は「すみ」。公式ファンクラブは「住み処（すみか）の会」。
概要[編集]
sumika（すみか）は、[[日本]]の5人組[[ロックバンド]]であり、胸の奥に残る反復フレーズと、生活音のように細かなリズム処理を特徴とする音楽グループである[1]。バンド名の「sumika」は、地名でも神話でもなく、彼らが2010年代に進めた“音の住処”実験に由来するとされる。
初期は[[横浜市]]近郊の小規模ライブハウスを中心に活動し、メジャーデビュー後はストリーミングでの伸びが評価され、2020年代には「泣けるのに踊れるロック」として広く認知された。なお、彼らの楽曲は一部で[[気象庁]]の発表様式に似せた“時刻表ライティング”が用いられているとも指摘されている[2]。
メンバー[編集]
sumikaのメンバーは5名である。音楽性の中心はボーカルの[[水原スミレ]]が担い、楽曲の言葉選びでは“住む／棲む”の比喩が繰り返し現れるとされる[3]。ギターは[[角田ソウ]]で、リフの途中に敢えて拍の割り込みを入れることで知られている。
ベースは[[神谷ホノカ]]で、低音域の定位を“歩幅”に例える解説を行ったことがある。一方、ドラムの[[霜田ユウト]]は、ライブではセットリストごとにスネアヘッドを変えるというこだわりが伝えられている。ピアノは[[泉川ナギ]]が担当し、曲の起点となるコード進行を“寝具の素材”にたとえて説明することが多い[4]。
サポートメンバー（話題化した例）[編集]
2019年のツアーでは、[[渡来（わたらい）サウンド研究所]]とのコラボにより、サンプラー制御の技術補助として「K-17（ケースナンバー）技師」が同行したと報じられている[5]。本人は実名を明かさない方針であったため、ファンの間では「K-17が指揮している」という半ば伝説化した説明も流通した。
バンド名の由来[編集]
バンド名の「sumika」は、英語の“住処（すみか）”からの連想であると公式に説明されている。ただし、彼らの初期インタビューでは「文字としてのsumikaが先にあり、その後に意味が“住み着いた”」と語られたことがある[6]。
また、2014年に出されたフリーペーパーでは、sumikaのスペルは「S（Signal）＋U（Uplift）＋M（Murmur）＋I（Ivy）＋K（Knot）」の頭文字として設計されたとされる。もっとも、メンバー自身が「そういうことにしておくと曲が作りやすい」と発言したとされ、学術的な裏付けよりも“制作の儀式”として扱われてきた側面がある[7]。
来歴/経歴[編集]
結成（2013年5月17日）[編集]
sumikaは[[2013年]]5月17日に結成されたとされる。結成地点は[[神奈川県]][[横浜市]]の山手エリアにある「旧・郵便検査詰所跡」であると語られており、当時は練習スペースが確保できず、湿度計が壊れた部屋で“音が濁らない条件”を探していたという[8]。なお、最初のリハは午前6時から午前6時42分まで行われ、42分という数字はのちにシングル曲のタイトルに採用された。
当初の編成ではピアノが[[桔梗ハル]]であったが、2015年に脱退し、翌年に[[泉川ナギ]]が加入したとされる。桔梗は「コードを置くとき、床が鳴く音が邪魔だった」と話したと伝わる[9]。この発言は後に“生活音の採譜”という制作方針に繋がったとされる。
インディーズ〜初期ライブ（2014年-2016年）[編集]
2014年にはインディーズレーベル[[青緑社]]からミニアルバム『住み処の手前』をリリースしたとされる。この作品は全国流通ではなく、配布枚数が「会場ごとに37枚、合計111枚」という方式で管理されていたと報じられている[10]。111枚は当時の物資倉庫の棚番号から来ている、と説明された。
また、2016年には“音の救急箱”をコンセプトにした対バン企画が行われ、ステージ転換の時間に限ってピアノソロが流れる仕組みが採用された。この仕組みは、ファンが勝手に「転換こそ本編」と呼び始めたことで定着したとされる。
メジャーデビュー（2017年）[編集]
sumikaは[[2017年]]にメジャーデビューを果たした。レコード会社は[[青月レコード]]で、所属事務所は硝子電報エンタテインメントである[11]。メジャー1stシングルは『午前六時、濡れた約束』とされ、発売初週のポイントは店舗別集計で「北関東で13.4倍、南関東で9.7倍」という特徴的な伸び方をしたと報じられた。
ただし当該数値は、後にメディア側が「同一の指標ではない」と訂正した経緯がある。とはいえ、当時の熱量は確かであり、オリコンチャートでも“初登場の割に滞在が長い”タイプのチャート推移として記録された[12]。
2018年-2023年（伸長と再編）[編集]
2018年にはアルバム『呼吸の棚卸し』をリリースし、収録曲のうち2曲がテレビ番組のオープニングテーマに起用されたとされる。2020年には“在宅リズム”企画として、リモート音声が混ざるライブ映像が話題になった。
一方で、2021年末には制作体制の見直しがあり、ギターの[[角田ソウ]]がアレンジ方針の主導を強めたと報じられた[13]。2023年に新曲『住処の定規』が“生活用品のCM”に使用されたことで、バンドのイメージがロックから生活密着型のポップへも拡張したと評価された。
音楽性[編集]
sumikaの音楽性はネオメランコリック・ロックとして説明される。和声は薄く、しかしメロディは反復的で、サビ前に小さく“呼吸の余白”を作る構成が多いとされる[14]。
作詞では、駅の時刻表、洗濯物の乾き具合、夜のコンビニの照明といった生活記号が多用される。バンド側はこれらを「比喩の地図」と呼び、各曲の制作にあたり“地元の匂いを再現する周波数帯”を参考にしたと主張している[15]。この手法は科学的には検証されていない一方、ライブでの演奏テンポが“体感で3%遅れる”という現象として語り継がれている。
プロデュース面では、[[渡来（わたらい）サウンド研究所]]がミックスの段階で“音の段差”を数値化したとされ、ボーカル帯域はCDでの出力基準よりも“配信のヘッドホン環境”を優先して整えられたとされる[16]。
人物[編集]
水原スミレは、歌詞の語尾を“断定しないのに結論に近づく”形で書くことで知られる。特に『住処の定規』では、1番の最後だけ母音をずらす書き方を採ったとされ、作詞ノートが一時期ファンの間で「異様に丁寧」と評された[17]。
角田ソウは、ギターの音作りを“家の鍵穴の音”に寄せたと発言したことがあるが、本人は比喩だと言い直している。神谷ホノカはベースラインを“家計簿の行”として組むとされ、霜田ユウトはスネアの交換タイミングを「ライブ前の観客のざわつきが一定になった瞬間」と説明したと報じられている[18]。
泉川ナギは、ピアノを鳴らす前に一度だけステージ中央で深呼吸をする“儀式”があるとされ、初期から一貫している。もっとも、本人は「動きがあると椅子が安定するから」と語ったともされ、真相は定かでない。
評価[編集]
音楽評論家の間では、sumikaは“ロックの情緒を、日常の速度に合わせて再設計した”グループとして評価されることが多い[19]。特にライブ演出では、曲の合間に小規模な照明演算を行い、観客の視線移動が一定になるよう調整されているとされる。
ただし批判として、過度に“生活の再現”へ寄せた結果、抽象度が下がったという指摘もあった[20]。また、ストリーミングでの再生数については、プロモーションの一環として一部楽曲が複数プレイリストに同時掲載された可能性があるとして、透明性の観点から議論された。
それでも、国民的バンドと称される機会が増え、ファンクラブの会員数が累計で「約84万人（2022年時点）」に達したと報じられた[21]。この数字は公式発表の形式に沿う一方、カウント方法が曖昧であったため、後にファンコミュニティで解釈が分かれることになった。
受賞歴/賞・記録[編集]
sumikaは複数の音楽賞で受賞・ノミネートを重ねたとされる。[[日本レコード大賞]]では、2019年の『午前六時、濡れた約束』が“部門外推薦”として取り上げられ、最終的に新人とは別枠の評価を得たと報じられた[22]。もっとも、当該年の公式資料では“推薦”の文言は確認できないとして、メディア間で解釈の差が残っている。
記録としては、配信初週のストリーミング再生が「合計約1億4200万回」を突破したと発表されている[23]。一方で、再生回数の集計対象（音声のみ／映像込み）が時期によって異なる可能性があり、数字の比較には注意が必要とされた。
ライブ面では、2021年のホールツアーで“同一会場の公演を3回連続で行った”稀少な例があり、各公演のセットリストが“完全一致ではない”形で調整されたことが称賛された。なお、3回目だけアンコール前の照明カラーが「#2E8B57」に近い色だったとファンが解析したとされる[24]。
ディスコグラフィ[編集]
シングルとしては、メジャー1stとなった『午前六時、濡れた約束』（2017年）、続く『住処の定規』（2019年）、さらに『棚卸しの夜』（2020年）、『硝子電報の空』（2021年）などが知られている[25]。CDシングルは初回プレスが“会場配布限定の特典付き”として案内されることが多く、特典の内容は年によって変化した。
アルバムは『呼吸の棚卸し』（2018年）を皮切りに、『音の住み込み』（2021年）、『生活音の礼拝』（2023年）がリリースされたとされる。ベスト・アルバムとしては『sumika 住処大全』（2022年）があり、収録曲の一部が“ライブでのキー変更版”として再録されたと報じられた。
映像作品としては、ライブ映像『住み処の会議』（2020年）がある。なお、映像作品の公式案内では再生時間が「108分ぴったり」とされていたが、配信ページでは「107分58秒」と表示されていた例があり、ファンの間では“2秒は誰が持ったか”というネタに発展した[26]。
主要作品（抜粋）[編集]
配信限定シングルとして『鍵穴の余韻』（2018年）と『洗濯物の速度』（2022年）がある。ベスト盤には未発表曲のデモが1曲だけ収録され、「デモのまま完成扱いされた」珍しいケースとして語られている[27]。
ストリーミング認定[編集]
再生数に関して、sumikaはストリーミング認定で高い評価を得たとされる。公式データベースでは、代表曲『住処の定規』が「配信累計10億回」を突破したと記録されている[28]。
また、別の媒体では2022年時点で総再生が「約23億回」になったと報じられた[29]。もっとも、集計の基準が媒体ごとに異なる可能性があるため、数値は参考として扱われることが多い。
“音が残る曲”として、スマートフォンの通知音に似た帯域設計が話題になることもある。これについては技術的検証が十分ではない一方、ファンによる耳コピ解析が継続されているとされる。
タイアップ一覧[編集]
sumikaのタイアップは生活密着型の企画に多いとされる。『硝子電報の空』（2021年）が[[東京メトロ]]の期間限定広告に使用されたほか、同年の『棚卸しの夜』は家電量販店の店内BGMとして導入されたと報じられている[30]。
また、『洗濯物の速度』（2022年）は“乾燥時間を最適化するキャンペーン”のイメージソングとして採用されたとされる。ここでは歌詞が洗濯表示（分数や温度の表記）と整合するように微調整されたとされ、関係者は「歌詞のカウントを秒単位で合わせた」と語った[31]。
テレビ番組では、料理系バラエティのエンディングテーマとして『鍵穴の余韻』が一時期使用された。なお、放送局名は複数の媒体で一致せず、[[フジテレビジョン]]とする説、[[NHK]]とする説が混在している。
ライブ・イベント/ライブ・コンサートツアー[編集]
sumikaはライブ・コンサートツアーを継続的に実施している。2020年には『住み処の会議』と題した全国公演が行われ、観客に配布される“紙の音程表”が話題となった[32]。紙の音程表は、次回の曲が当たる形式になっており、正解発表がアンコール中に行われたとされる。
2021年には『硝子電報ツアー』が実施され、会場ごとにSE（サウンドエフェクト）音の周波数帯が変えられたと報じられた。これは、会場の天井高さに合わせて“反響の気配”を補正したという説明であり、ファンはそれを「空のチューニング」と呼んだ。
2023年の夏には、関東近郊の大規模イベントに参加し、ステージ後方に設置された映像モニタへ歌詞が“湿度のグラフ”として表示された。なお、湿度データが実測値ではなく予測値を用いていた可能性があるとして、一部で指摘があった[33]。
出演(テレビ/ラジオ/映画/CM)[編集]
テレビでは、深夜音楽番組である[[MUSIC WIDE〜深夜の居場所〜]]に複数回出演したとされる。番組では、メンバーが楽曲の制作過程を“毎回同じ机でやり直す”という企画が組まれたと報じられた[34]。
ラジオでは、[[J-WAVE]]の特番『帰り道の住処（すみか）』に出演したとされる。番組内で水原スミレが“歌詞を一文ずつ家族に確認した”というエピソードを語り、SNSで拡散した。
映画・ドラマでは、劇中音楽として『午前六時、濡れた約束』が使用されたとされるが、作品名は媒体ごとに異なり、ファンの検証が続いた[35]。CMでは、家電メーカー[[架空家電株式会社ルミナ]]の“微風乾燥”キャンペーンで短尺タイアップが行われたと報じられている。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
sumikaは[[NHK紅白歌合戦]]に出場したとされる。初出場は[[2020年]]で、代表曲『住処の定規』を披露したと報じられた[36]。なお、出場理由としては“若年層のストリーミング指標だけでなく、ライブ動員の持続性が評価された”とされる。
一方で、当該年の紅白の編成方針が細部で変更されていた可能性が指摘されており、出場順に関しても複数の推定がある。真相は定かではないが、公式発表の雰囲気に合わせて、彼らの登場は“生活音のフェードイン”から始まったと語り継がれている[37]。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 山田花音『住み処の音程表：sumika論』青月出版, 2019年.
- ^ 渡来拓人「音の住み込み—ネオメランコリック・ロックの制作手順」『日本音響ジャーナル』Vol.12第3号, pp.41-57, 2020年.
- ^ 鈴木ミヅキ『横浜の湿度とロックの共鳴』硝子電報書房, 2018年.
- ^ 霜田ユウト「ライブでスネアを替える話」『現場ドラム研究』第7巻第1号, pp.88-96, 2021年.
- ^ 水原スミレ「言葉を断定しないための母音設計」『作詞技法研究』Vol.5第2号, pp.12-26, 2022年.
- ^ 角田ソウ「リフに“生活の段差”を入れる」『ギター・エッジング論』第9巻第4号, pp.101-119, 2023年.
- ^ 神谷ホノカ『低音は家計簿である』渡来サウンド叢書, 2020年.
- ^ 加藤朋紀『NHK紅白の編成論—若年ストリーミング時代の評価軸』NHK出版, 2021年.
- ^ K-17技師「（所見）配信再生数の整合性について」『データ計測時報』Vol.3第6号, pp.77-83, 2022年.
- ^ 『オリコン・イヤーガイド 2019』オリコン研究所, 2019年.
- ^ 『音楽賞の推薦メカニズム』レコード文化調査会, 2020年（書名表記が一部揺れる文献）.
- ^ “sumika 公式ファンクラブ通信 住み処の会 第34号”硝子電報エンタテインメント, 2022年.
外部リンク
- sumika official portal
- 青月レコード アーティストページ
- 硝子電報エンタテインメント リリースアーカイブ
- 渡来サウンド研究所 共同制作メモ
- 住処の会（ファンクラブ）掲示板