高音厨
| 分野 | 音楽文化、ネットスラング、声域評価 |
|---|---|
| 成立 | 2008年ごろ |
| 起源地 | 東京都渋谷区の配信掲示板群 |
| 主要人物 | 佐伯晶、M. T. Feldman、三輪冬馬 |
| 関連機器 | 周波数表示ソフト、倍音解析器 |
| 象徴的事象 | 高音三原則の成立 |
| 流行期 | 2011年 - 2016年 |
| 現在の扱い | 揶揄的用法と研究対象の両方がある |
高音厨（こうおんちゅう、英: High-Note Purist）は、主におよびの文脈で用いられる、楽曲において極端に高い音域のみを重視する態度、またはそれを信奉する人々を指す俗称である[1]。に東京都渋谷区の配信掲示板群から広まり、のちに周辺の非公式フォーラムでも断続的に観測されたとされる[2]。
概要[編集]
高音厨は、歌唱や打ち込み音楽において、声帯の限界よりも音程の上昇そのものを価値とみなす一群を指す言葉である。一般には、楽曲の完成度よりも最高到達音の記録、サビ終盤での半音上昇、あるいは歌い手の喉の消耗率に強い関心を示す者として描写される。
この概念は、当初は単なる揶揄表現であったが、に横浜市のライブハウス「FJ港北スタジオ」で行われた非公開試聴会を契機に、ほぼ宗教的な熱狂を帯びたサブカルチャーとして整えられたとされる[3]。なお、当時の録音記録の一部には周波数帯が異様に強調された編集が見つかっており、これが高音厨の定義に影響したとの指摘がある[4]。
歴史[編集]
前史[編集]
高音厨の前史は、1980年代後半の機器にまで遡るとされる。当時、神奈川県の通信カラオケ研究会では、採点機が以上を「加点対象外」と誤認する事象があり、これを逆手に取って高い音を出すほど優越感が得られるという風潮が生まれたという。
この風潮は、に刊行された『歌唱周波数と優越感の相関』という小冊子によって理論化された。著者のは、のちに「高音は内容を覆い隠すのではなく、内容そのものを再定義する」と述べたとされるが、当該発言の原本は未確認である[5]。
用語の定着[編集]
「高音厨」という語が定着したのは、2008年の動画掲示板『うた震チャネル』における連続投稿がきっかけである。投稿者の一人であったは、毎晩に「A4では足りない」「最低でもE6」といった極端な書き込みを行い、これが利用者間で定型句として広まった。
同年末には、秋葉原の楽器店で開催された試奏会で、来場者の一部が新品のキーボードを「高音厨向けではない」として返品し、販売記録に残る騒動となった。この事件は、後に『秋葉原周波数紛争』と呼ばれ、音域に対する過剰なこだわりが消費行動にまで波及した例として引用される[6]。
高音三原則[編集]
2011年ごろ、高音厨の内部規範として「高音三原則」が掲げられた。すなわち、第一に最高音が高いこと、第二にその高音が楽曲の半分以上を支配していること、第三に聴取後に水を必要とすることである。
この三原則は、の委託調査に便乗した民間メモから偶然発掘されたとされるが、実際にはという米国の声楽工学者が作成した比較表を日本語化したものが起点であるという説が有力である[7]。ただし、表の最下段に「喉の保険加入率」という謎の欄があり、編集者の間で今なお解釈が分かれている。
社会的影響[編集]
高音厨の流行は、音楽制作のみならず、、、さらにはの文言にまで影響を及ぼしたとされる。特にからにかけては、新宿区の一部カラオケ店で「高音対応席」が設置され、喉の保護用に加湿器とレモン水が標準装備された。
また、音域を重視する文化が広がった結果、地声の低さを恥じる若者が増加したとの調査もある。一方で、の匿名研究班は、実際には高音厨の多くが歌唱能力よりも機材名の暗記に長けていたと報告しており、これは「音楽への偏愛が周辺知識の過剰発達を招く」典型例として扱われている[8]。
なお、に行われた渋谷駅前の街頭アンケートでは、回答者の17.4%が「高音厨と聞くと自動車のホーン調整を連想する」と答えており、概念の解釈がすでに一般社会で分岐していたことがうかがえる。
批判と論争[編集]
高音厨に対する批判は、主として「音楽を単なる到達点の競争に変質させる」とのものであった。とりわけ東京藝術大学の講義録では、音域信仰が旋律、歌詞、間の取り方を無視する傾向を助長したとされ、受講生の一人は「それは歌ではなく通過儀礼である」と記した。
しかし一方で、高音厨の擁護者は「高音は感情の最終形態である」と主張し、2014年の公開討論会『声帯の未来を考える夕べ』では、賛成派が用意した資料の9割が周波数グラフで占められていた。討論は3時間に及んだが、最終的には司会者が高音厨側の資料を読み上げる際に声がかれ、皮肉にも議論の正当性が強化されたという。
さらに、には一部の音声解析ソフトが高音厨の投稿を学習データとして取り込み、女性ボーカルの推定アルゴリズムが過学習を起こしたと報じられた。この問題はのちに「倍音バイアス」と呼ばれ、AI研究史の周辺事例として引用されている[9]。
代表的な事例[編集]
高音厨の象徴的事例としては、の『E6連呼事件』、2014年の『レモン水採点祭』、の『深夜3時の転調要求』が知られている。いずれも、参加者が楽曲そのものよりも「どこまで上がるか」を競い合った点で共通している。
特に『E6連呼事件』では、大阪市のネット配信者が2時間にわたりE6以上の音だけで会話を成立させようと試み、結果的に発声不能となって番組が終了した。この番組は視聴者数4万8,213人を記録したが、コメント欄の大半は「高音の質感が足りない」で占められていたという。
また、『レモン水採点祭』では、参加者が喉の痛みを点数化し、痛みが7点を超えると「本物」と認定する奇妙な基準が導入された。この基準はの業界誌『声域月報』で半ば真面目に紹介され、以後しばらくカラオケ店の壁に貼られていた。
高音厨とメディア[編集]
高音厨は、動画共有サイトのコメント欄文化と極めて相性がよかった。再生開始からでサビが来る曲に対し、視聴者が一斉に「まだ低い」「ここからが本番」と書き込む現象が定着し、これを受けて一部の投稿者は冒頭から転調を入れるようになった。
中盤には、音楽雑誌『Frequency & Fang』が高音厨特集を組み、表紙に掲載された歌手の喉仏の拡大写真が物議を醸した。なお、同誌の編集後記には「高音厨は市場の悪癖であると同時に、音楽産業が最後に頼れる熱量でもある」とあり、両義的な評価が示されている。
このように、高音厨は嘲笑の対象であると同時に、メディア側が再生数を稼ぐための重要な装置としても機能した。結果として、批判する側と持ち上げる側が互いに依存する奇妙な共生関係が形成されたのである。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ 佐伯晶『歌唱周波数と優越感の相関』東都出版, 1994.
- ^ 三輪冬馬『うた震チャネル史料集 第2巻』渋谷文化研究会, 2011.
- ^ M. T. Feldman, "Upper Register Enthusiasm in East Asian Karaoke Scenes," Journal of Vocal Media Studies, Vol. 8, No. 2, pp. 44-61, 2012.
- ^ 小林由紀『ネット発音楽語彙の社会学』青嶺書房, 2015.
- ^ 『声域月報』編集部「高音三原則の成立とその周辺」『声域月報』第17巻第4号, pp. 3-19, 2017.
- ^ Margaret A. Thornton, "Pitch Fetishism and Online Identity," Media Anthropology Review, Vol. 11, No. 1, pp. 90-117, 2014.
- ^ 田中祐介『カラオケ採点機の誤認識史』港北技報社, 2009.
- ^ 鈴木麻里『倍音バイアスと機械学習の初期事故』新曜社, 2020.
- ^ Akiro Nakanishi, "The E6 Controversy and Acoustic Self-Destruction," Asian Journal of Popular Sound, Vol. 4, No. 3, pp. 201-219, 2016.
- ^ 『秋葉原周波数紛争録』秋葉原楽器商組合資料室, 2008.
- ^ 山崎啓『高音厨と都市空間』都市文化叢書, 2018.
外部リンク
- 声域文化アーカイブ
- 渋谷配信史研究センター
- 高音厨年表データベース
- 周波数と嗜好の博物館
- カラオケ採点文化保存会