魂の自主練
| 名前 | 魂の自主練 |
|---|---|
| 画像 | Tamashii_no_Jishuren_live.jpg |
| 画像説明 | 2019年の東京公演における魂の自主練 |
| 画像サイズ | 280px |
| 背景色 | #1c1c1c |
| 別名 | タマジ |
| 出生地 | 東京都下北沢 |
| ジャンル | オルタナティブ・ロック、練習歌 |
| 職業 | ロックバンド |
| 活動期間 | 2011年 - |
| レーベル | KAGAMI WAVE |
| 事務所 | 深夜工業芸能 |
| 共同作業者 | |
| メンバー | 霧島練、相馬ミオ、日暮ユウ、宮前ケイ |
| 旧メンバー | なし |
| 公式サイト | tamajin-official.jp |
魂の自主練（たましいのじしゅれん）は、日本の4人組ロックバンドである。所属事務所は。レコード会社は。2011年に結成、2016年にメジャーデビュー。略称は「タマジ」。公式ファンクラブは「夜間練習室」である。
概要[編集]
魂の自主練は、を拠点に活動するのである。楽曲の多くが「本番前の内省」や「終電後の反復練習」を主題としており、2010年代後半には深夜帯の音楽番組を中心に支持を集めた。
バンド名は、歌唱や演奏そのものではなく、精神の立ち上がりを反復訓練する行為を指すとされる。結成当初はインディーズ会場での手売り公演が中心であったが、2016年の移籍後に知名度を上げ、2021年の『反復でしか救えない夜がある』で週間1位を獲得した[1]。
メンバー[編集]
現在のメンバーは、霧島練（ボーカル・ギター）、相馬ミオ（ベース・コーラス）、日暮ユウ（ギター・プログラミング）、宮前ケイ（ドラムス）の4名である。いずれものライブハウス文化圏で知り合ったとされ、初期は全員が別名義で活動していた。
特に霧島練は、ライブの前日に必ず会場近くの自販機で栄養ドリンクを2本買い、1本を飲み切らずに「喉の機嫌を確認する」という独自の儀式を行うことで知られている。これはファンの間で「自主練の宗教性」と呼ばれたが、本人は単に癖であると説明している[2]。
バンド名の由来[編集]
バンド名は、結成前夜に霧島が書き留めたノートの余白に「魂の自主練、必要」と記されていたことに由来するとされる。相馬によれば、当時は曲名でもキャッチコピーでもなく、寝不足の状態で出たただの走り書きであったという。
一方で、下北沢の古書店が保管していた1989年版のライブ告知チラシに「魂の自主練」という文言が見つかったとする証言もあり、バンド側はこれを「前世代からの念押し」と解釈している。なお、この説は関係者以外による確認が取れていない[要出典]。
来歴[編集]
2011年 - 結成[編集]
2011年、のリハーサルスタジオにて、霧島練と日暮ユウが深夜の空き時間を利用して即席セッションを行ったことが発端である。翌月、相馬ミオと宮前ケイが加わり、現在の編成の原型が成立した。
結成当初は「練習している様子をそのまま売るバンド」と評され、観客の前であえて3曲分のチューニングを挟む公演が行われた。2012年には月間動員が平均43人であったが、物販のデモCDが妙に高品質であったため、口コミでじわじわ拡散したとされる。
2016年 - メジャーデビュー[編集]
2016年、内の新設レーベルからミニアルバム『寝る前の再生』でメジャーデビューした。収録曲「1回目は失敗してから」が系の深夜ドラマ枠に起用され、バンド初のタイアップとなった。
この頃からステージ演出に「自主練用の鏡」を持ち込むようになり、メンバーがそれぞれ異なる拍で同じフレーズを反復する構成が話題となった。制作スタッフによれば、リハーサル時間の8割を「誰が最初に笑うか」の確認に費やしていたという。
2021年 - 社会現象化[編集]
2021年発売のアルバム『反復でしか救えない夜がある』が週間首位を獲得し、累計売上は18.4万枚を記録した。配信では発売3か月でストリーミング1.2億回再生を突破し、深夜ラジオ局の特番では、10代から40代までのリスナー投稿が1晩で4,700通を超えた。
同年、ファンクラブ会員向けの限定企画「24時間無音自主練配信」が実施され、開始12分でサーバーが過負荷となった。後に運営は「無音であること自体が参加型コンテンツになった」と総括している。
2023年 - 活動休止と再開[編集]
2023年、宮前ケイの体調不良を理由に一時活動休止を発表したが、約5か月後に「リハビリ兼ねた地方巡業」として再開した。休止中には霧島が単独で『魂の自主練・再生講座』を刊行し、音楽雑誌と自己啓発書の中間のような扱いを受けた。
復帰後のツアーでは、各公演の終演時にメンバー全員が観客へ向けて30秒間だけ黙礼を行う演出が定着した。これが「最も静かなアンコール」として批評家に評価された一方、会場スタッフからは撤収時間の読みにくさが難点として指摘されている。
音楽性[編集]
音楽性は、を基調に、ポストパンク、合唱、擬似的なラジオ体操リズムを混在させたものとされる。特にギターの音像は薄く、代わりに足踏み、息継ぎ、譜面をめくる音が強調される傾向がある。
霧島は作詞・作曲のほか、曲中の「ため息位置」まで指定するとされ、レコーディング現場では「Bメロの直前に2.3秒の迷いを入れる」などのメモが残されていた。音楽評論家の小野寺彩子は、同バンドの楽曲を「緊張と怠惰の間にある最短距離」と評した[3]。
人物[編集]
メンバーは総じて寡黙であるが、衣装合わせだけは異様に長いことで知られる。特に相馬は、同じ黒いTシャツを7枚所有しているにもかかわらず「微妙に黒の機嫌が違う」と主張し、毎回の撮影で1時間以上を要する。
また、日暮は機材マニアとして有名で、2018年の全国ツアーでは荷物の内訳が「エフェクター11個、説明書2冊、湿度計1個」であった。宮前はメンバー中もっとも実務に強く、会場入りのたびに備品箱をアルファベット順に並べ替える習慣がある。
評価[編集]
音楽業界では、同バンドは「自己啓発のふりをしたロック」と「ロックのふりをした反復訓練」の両面から論じられている。『月刊サウンド・ノート』は、2022年の特集で「聴き終えると少しだけ姿勢が良くなる」と記し、若年層の不安感を緩和する効果がある可能性を示唆した。
一方で、レビューの中には「ライブの前説が長すぎて、開演前に既に達成感がある」といった批判もある。もっとも、同バンドのファン層はこの冗長さをむしろ魅力として受容しており、長年に渡る活動と功績がゆえに、国民的深夜バンドと称されることもある。
受賞歴[編集]
2021年、『反復でしか救えない夜がある』で主催の大賞を受賞した。また、2022年には後援の特別賞を受けている。
さらに、2024年にはライブ演出に対しての「第9回可搬性の低い演出賞」を受賞した。受賞理由は「鏡を4枚持ち込みながら転換時間を2分短縮したため」と説明された。
ディスコグラフィ[編集]
シングル[編集]
「終電前の練習」（2015年） - インディーズ時代の代表曲で、2分37秒しかないのに間奏が最も長いと評された。
「1回目は失敗してから」（2016年） - メジャーデビュー曲。テレビドラマの主題歌として知られるが、歌詞の半分が「まだ慣れていない」で構成されている。
「夜だけ上手くなる」（2019年） - ライブ会場での手拍子が難解すぎるとして話題になった。
アルバム[編集]
『寝る前の再生』（2016年） - 初の全国流通盤。
『呼吸の小節』（2018年） - 収録曲全11曲が微妙にテンポ違いで、通しで聴くと気圧変化を感じるとされた。
『反復でしか救えない夜がある』（2021年） - 商業的成功を決定づけた作品。
『朝が来るまでの練習帳』（2024年） - ほぼアコースティック編成で制作され、最終曲は拍手のタイミングが譜面に明記されている。
映像作品[編集]
『魂の自主練 at 武道館前夜』（2022年） - 実際の武道館公演の前日リハーサルを収録した作品で、客席の照明確認だけで17分を占める。
『無音のアンコール』（2024年） - 終演後の静寂をそのまま編集した異色作。販売店によっては「ヒーリング映像」として扱われた。
タイアップ一覧[編集]
「1回目は失敗してから」は系ドラマ『終業後、まだ練習中』主題歌に起用された。「夜だけ上手くなる」はの機内限定短編映像に使用され、離陸時の機内灯と同期する仕様が話題となった。
また、『朝が来るまでの練習帳』収録の「小さく数える」は、の読書推進キャンペーンのイメージソングに採用されたとされる。ただし、公式発表ではなく、キャンペーン資料にバンド名が誤植で載っていたことが発端である[要出典]。
ライブ・イベント[編集]
バンドは年間20本前後のツアーを行うが、各会場ごとに「自主練時間」が異なることで知られる。2019年の『夜間反復巡業』では、からまでの8都市を回り、総移動距離は約4,260kmに達した。
2022年の『鏡の前で会いましょう』ツアーでは、開演前に観客が1分間だけ自主ストレッチをする参加型演出が導入された。アンケートによれば、満足度は92.1%であったが、「思ったより本当に練習させられた」との回答も多かった。
出演[編集]
テレビではの音楽番組『反復の入口』、ラジオでは『深夜の自主練倶楽部』にレギュラー出演している。映画出演は少ないが、2023年のドキュメンタリー映画『静けさを弾く人たち』では本人役として登場した。
CM出演は、の「カチカチ消しゴム」シリーズが代表的である。霧島の「消しても残るものがある」という台詞が評判となり、放送開始から3週間で注文が前年同月比168%増となった。
NHK紅白歌合戦出場歴[編集]
2022年に初出場を果たした。披露曲は「反復でしか救えない夜がある」で、歌唱後にメンバー4人がそれぞれ別方向へお辞儀したため、舞台監督から「終礼のようだ」と評された。
なお、2024年の出場時には、演奏前に30秒間の無音カウントが挿入され、視聴者から「テレビ越しに自主練を見守っている感覚」との感想が寄せられた。
脚注[編集]
1. 公式ファンクラブ『夜間練習室』発行『会報 第18号』、2021年。 2. 霧島練インタビュー『深夜の喉は何回まで持つか』、『音楽新報』第44巻第7号、2020年、pp. 18-21。 3. 小野寺彩子「反復の美学と疲労の境界」『月刊サウンド・ノート』Vol. 12、2022年、pp. 34-39。 4. 深夜工業芸能資料室『魂の自主練 年表 2011-2024』、社内資料、2024年。 5. ただし初期のライブ動員数については会場側記録とバンド側記録に差があり、正確な値は定かでない。
参考文献[編集]
佐伯真理子『夜の反復と現代ロック』KAGAMI出版、2022年。 遠山健一「自主練文化の成立過程」『音楽社会学研究』第9巻第2号、2021年、pp. 77-96. Margaret H. Thornton, "Practice as Performance: Japanese Late-Night Rock in the 2010s," Journal of Sonic Studies, Vol. 18, No. 3, 2023, pp. 201-219. 片桐悠介『ライブハウスの鏡面史』月舟書房、2019年。 田島みどり「無音のアンコールが生む共同体感覚」『舞台と観客』第31号、2024年、pp. 5-17. A. S. Whitcomb, "Rehearsal as Identity," Popular Music Quarterly, Vol. 27, 2022, pp. 88-104. 霧島練『魂の自主練・再生講座』深夜工業芸能出版部、2023年。 中西由佳『深夜番組と若年層の自己調律』北浜新書、2024年。 「KAGAMI WAVE 10年史」編集委員会『KAGAMI WAVE 十年史 2014-2024』KAGAMI WAVE、2024年。 山上拓海『なぜ人は練習を聴くのか』、練習研究社、2021年。
関連項目[編集]
外部リンク[編集]
公式サイト
公式ファンクラブ『夜間練習室』
KAGAMI WAVEアーティストページ
深夜工業芸能アーカイブ
ライブ記録データベース『終電後の音』
脚注
- ^ 佐伯真理子『夜の反復と現代ロック』KAGAMI出版, 2022.
- ^ 遠山健一「自主練文化の成立過程」『音楽社会学研究』第9巻第2号, 2021, pp. 77-96.
- ^ Margaret H. Thornton, "Practice as Performance: Japanese Late-Night Rock in the 2010s," Journal of Sonic Studies, Vol. 18, No. 3, 2023, pp. 201-219.
- ^ 片桐悠介『ライブハウスの鏡面史』月舟書房, 2019.
- ^ 田島みどり「無音のアンコールが生む共同体感覚」『舞台と観客』第31号, 2024, pp. 5-17.
- ^ A. S. Whitcomb, "Rehearsal as Identity," Popular Music Quarterly, Vol. 27, 2022, pp. 88-104.
- ^ 霧島練『魂の自主練・再生講座』深夜工業芸能出版部, 2023.
- ^ 中西由佳『深夜番組と若年層の自己調律』北浜新書, 2024.
- ^ 「KAGAMI WAVE 10年史」編集委員会『KAGAMI WAVE 十年史 2014-2024』KAGAMI WAVE, 2024.
- ^ 山上拓海『なぜ人は練習を聴くのか』練習研究社, 2021.
外部リンク
- 公式サイト
- 公式ファンクラブ『夜間練習室』
- KAGAMI WAVEアーティストページ
- 深夜工業芸能アーカイブ
- ライブ記録データベース『終電後の音』