ハヌマーン (バンド)
| 別名 | HNMN、神猿四重奏 |
|---|---|
| 出身地 | 兵庫県西宮市 |
| ジャンル | インディーロック、ポスト・フォーク、高速詩吟ロック |
| 活動期間 | 2004年 - 2012年、2018年 - 2019年 |
| レーベル | 赤道音響研究会、Koto Lab. Records |
| 共同体 | 関西学生爆音連盟 |
| 代表曲 | 『バスを待っている』、『リトル・ハヌマーン』 |
| 特徴 | 1曲平均4分17秒、転調回数が多いことで知られる |
ハヌマーンは、兵庫県出身のインディーロック・バンドである。のちに関西圏の大学軽音文化を再編した「高速詩吟ロック」の祖として知られる[1]。
概要[編集]
ハヌマーンは、に兵庫県で結成されたとされるロック・バンドである。名前はの猿神に由来するが、実際には当初の練習場所が「猿倉」と呼ばれる古い倉庫であったことから、半ば内輪の符牒として用いられたという[2]。
一般にはの文脈で語られることが多いが、関係者の回想では、結成初期は、、の三要素を等量で混ぜる方針が採られていたとされる。これにより、同時代の関西圏の大学サークル文化に独特の影響を与えたと評価されている一方で、演奏に必要な拍子が複雑すぎて、学祭運営側から「搬入時間が読めない」と苦情が出たこともある[要出典]。
結成の経緯[編集]
バンドの核になったのは、の楽器店で出会ったの3名であるとされる。山本は当時の教養部で民俗音楽を、川端はの映像理論を、松井はの深夜ラジオで受信した海外オルタナをそれぞれ独学しており、三者の関心が「大学の課題提出期限の前夜」に偶然一致したことで最初のセッションが成立したという。
最初の録音は11月、の貸しスタジオで行われた。機材は8トラックの中古MDデッキ1台、壊れかけのアンプ2基、そしてなぜかの倉庫から借りた金属パイプ17本であった。これが後の「打楽器を持たない打楽器隊」と呼ばれる編成の原型になったとされる。なお、初期メンバーは全員、録音後に近所のうどん店で同じ天ぷらうどんを注文したが、山本だけが「麺を食べる速度が遅い」として加入審査をやり直されたという逸話が残る[3]。
音楽性[編集]
ハヌマーンの音楽は、しばしば「疾走感のあるギター・ロック」と説明されるが、実際にはの解体と復元を繰り返す構造に特徴があるとされる。とりわけ、1曲の中でから、さらにへ戻る際に、ボーカルが突然由来の比喩を挟み込む手法は「猿跳び転調」と呼ばれた。
また、歌詞には、、深夜の自動販売機、未提出のレポートなど、関西の学生生活を思わせる意匠が多い。これは、メンバーが毎週火曜に沿いを歩きながら「生活感のある比喩を3つ以上入れないと曲が成立しない」という独自ルールを設けていたためであると説明されるが、後年のインタビューではそのルール自体が川端の思いつきだった可能性も指摘されている。
なお、2008年ごろからは、ライブでの平均演奏速度がBPM168を超える一方、MCは異様に丁寧になるという二重性が注目された。観客の証言では、曲間に「ありがとうございます、次の曲は少し複雑です」と言ってから本当に複雑になるため、初見の聴衆は3曲目あたりで笑ってしまうことが多かったという。
歴史[編集]
2004年 - 2007年：地下シーンでの拡散[編集]
、自主制作盤『猿の標本室』がのレコード店3店舗と、なぜか京都大学の学内生協で限定配布され、口コミで広がった。配布枚数は412枚とされるが、実際にはダンボール箱の底にあった38枚が半年後に発見されたため、流通数の記録がやや混乱している。
この時期、彼らは大阪の小箱ライブハウスを中心に活動し、1公演あたりの平均動員は27人前後であった。しかし、演奏後にセットリストを書いた紙が毎回異様に丁寧で、曲順の横に「ここで観客が一度人生を見直す」などと注釈が付いていたため、ライブレポート文化の先駆けになったとされる。
2008年 - 2012年：準メジャー期と解散[編集]
2008年のミニアルバム『高速で猿』以後、ハヌマーンはの非公式推薦バンドとして扱われ、学園祭出演数が年間14本に達した。もっとも、出演条件には「照明が眩しすぎると歌詞が読めないため、ステージ前方に白布を1枚下げること」が含まれており、主催者を困惑させたという。
に活動休止が発表されると、一部のファンがの書店前で「解散ではなく変拍子の休止である」と書かれた貼り紙を自作し、事実上の追認運動が起きた。活動休止の直接的要因は、ツアー移動中に機材車の中で「次のアルバムに入れる尺八の音色」をめぐる議論が7時間続いたこととされるが、本人たちは「もっと現実的な理由があった」とだけ述べている。
2018年 - 2019年：短期再始動[編集]
、記念公演のため限定再始動が行われた。会場は大阪府内の中規模ホールであったが、入場整理番号がアルファベット順ではなく「漢字の画数順」で配布されたため、来場者の整列に37分の遅延が生じたという。
再始動期の新曲は2曲のみであったが、そのうち1曲はサビが11回繰り返される構成で、ファンのあいだでは「実質的に11人のコーラスがいる」と解釈された。翌には再び表立った活動が止まり、以後は伝説化が進んだ。なお、解散でも再結成でもないこの状態を、後年の音楽雑誌は「保留された神話」と表現している。
社会的影響[編集]
ハヌマーンの影響は音楽面にとどまらず、関西の大学祭における「複雑な曲でも最後まで立って聴く」という鑑賞態度を普及させたとされる。また、歌詞の語彙が妙に具体的であったことから、学生がレポートを書く際に「抽象語だけでなく自販機の機種名を入れるべきだ」と誤解し、数年間にわたって一部のゼミで文体が過度に具象化したという副作用も報告されている。
一方で、バンド名が宗教的象徴を含むことから、初期にはから説明会開催を求められたことがある。これに対しメンバーは、神戸市内の喫茶店で「われわれは猿神を信仰しているのではなく、変拍子への敬意を払っている」と説明し、研究会側が最終的に納得したという。もっとも、この説明会の議事録は見つかっておらず、当事者の記憶だけが一致している点に注意が必要である。
批判と論争[編集]
批判としては、歌詞の難解さが「文学的である」と評価される一方、「通学中に聴くには危険である」とも言われた。特に頃、ある音楽批評家が「ハヌマーンはロックではなく、時刻表の読解訓練である」と書いたことがきっかけで、ファンと評論家のあいだに小さな論争が起きている。
また、ライブ中にテンポが急変するため、当時の一部のダンサーが振付を諦めたという話もある。これに対し、バンド側は「踊れないのではなく、踊る前に考えすぎてしまうのだ」と反論したとされる。なお、再始動公演のアンコールで演奏された未発表曲が、実は10年前のリハーサル録音の再編集版であったことが後に判明し、コアファンの間で「時間を巻き戻している」と半ば本気で語られた。
ディスコグラフィ[編集]
スタジオ作品は少数ながら、いずれも演奏構造の複雑さで知られている。特に『猿の標本室』と『高速で猿』は、ジャケットに毎回どこかしらの動物園施設が写り込んでいることで有名であり、撮影地の候補だけでファン同士が半日議論できる。
代表的な楽曲としては、『バスを待っている』『リトル・ハヌマーン』『階段のない夜』『七拍子の恋文』などが挙げられる。なお、『七拍子の恋文』は実際には8拍子であるという指摘があり、バンド側は「感情が7拍子だった」とだけコメントした。
メンバー[編集]
主要メンバーは、ボーカル・ギターの、ギターの、ベースの、ドラムのとされる。石橋は加入時に「バンドで一番地味な楽器こそ最重要である」と語り、その後、本当にほとんど映像資料に残らないまま脱退したため、現在では半ば都市伝説化している。
サポートメンバーとしては、鍵盤の、フルートの、そしてライブごとに違う役割を担う「補助猿」担当スタッフが存在したという。補助猿は正式にはPA補助であったが、メンバーが冗談半分で呼び始めたところ、現場ではそのまま定着した。
脚注[編集]
脚注
- ^ 佐伯潤一『関西インディーの形成史 2000-2015』赤道音響出版, 2018, pp. 112-139.
- ^ Margaret L. Thornton, "Odd Meter and Youth Culture in West Japan", Journal of Popular Music Studies, Vol. 27, No. 3, 2019, pp. 201-226.
- ^ 三宅千尋『変拍子と学生運動の残響』港町書房, 2014, pp. 44-71.
- ^ Kenji Watanabe, "Hanuman and the Rise of High-Speed Chant Rock", Asian Music Quarterly, Vol. 11, No. 2, 2020, pp. 55-83.
- ^ 田所一郎『ライブハウスと都市の夜間経済』青林社, 2011, pp. 90-104.
- ^ Evelyn Brooks, "The Monkey Deity as Band Name: A Semiotic Study", Review of Cultural Sounds, Vol. 8, No. 1, 2017, pp. 14-31.
- ^ 西脇昭彦『西宮北口サブカル地図』阪急文化新書, 2016, pp. 8-19.
- ^ 松山由美『レポート前夜の音楽史』講談社学術文庫, 2021, pp. 233-251.
- ^ 高橋良介『猿跳び転調入門』リズム工房, 2009, pp. 1-27.
- ^ A. P. Feldman, "The Curious Case of Seven-Beat Love Songs", Musicological Notes, Vol. 5, No. 4, 2013, pp. 77-79.
外部リンク
- Kobe Indie Archive
- 関西爆音史料室
- 西宮ポップミュージック年表
- High-Speed Chant Research Network
- 阪神沿線バンド名辞典