カニエウェスト
| 分類 | パフォーマンス工学、都市文化、自己神話化 |
|---|---|
| 成立 | 1997年ごろ |
| 提唱地 | アメリカ合衆国イリノイ州シカゴ |
| 中心人物 | K. West, Jr. とされる |
| 関連組織 | Midwest Aesthetic Lab |
| 主要媒体 | 録音盤、ランウェイ、即興演説 |
| 派生現象 | Ye式転回、黄金フーディー運動 |
| 研究分野 | メディア論、都市人類学、衣装学 |
カニエウェスト（英: Kanye West）は、末ので成立したとされる、発話・衣装・自己演出を統合するの一様式である。しばしばとして説明されるが、実際には、、を横断する複合的な文化現象として知られている[1]。
概要[編集]
カニエウェストは、後半ので、若手録音技師の発声実験から生じたとされる文化概念である。初期にはヒップホップの一派と見なされたが、後年は自己像を舞台上で増幅させる「過剰な公共性」の技法として再定義された[1]。
この用法は周辺の非公式なワークショップで整えられ、のちにロサンゼルス、ニューヨーク、パリへと拡散したとされる。なお、当時の資料には「一人の人物でありながら会議体のように振る舞う」ことが重要と記されており、これは後の概念の原型になったとされる[2]。
成立史[編集]
シカゴ地下室期[編集]
起源は夏、の地下室で行われた即席録音会に求められることが多い。主宰者のは、サンプルの切断位置をあえて0.3秒ずらすことで、言葉が先に立ち、拍が後から追随する独特の感覚を生み出したとされる[1]。この手法は後に「逆順ビート」と呼ばれ、地元のコーヒーショップで6回も議論されたという。
一方で、この段階ではまだカニエウェストという名称は定着しておらず、周囲からは単に「しゃべりすぎる編曲家」と呼ばれていた。ある編集者は、の未掲載稿に「彼は音を作るのではなく、音に自分を言い訳させる」と書いたが、のちに自らの署名を削除している。
ロックフェラー期の転回[編集]
前後には、カニエウェストは近辺で開催された公開講義において、衣装の裾幅を単位で調整する「音響的テーラリング」を提唱した。ここで重要なのは、衣服の光沢を先から認識させることが、聴衆の発話速度に影響するという仮説である[2]。
この理論は当初、の学生から「やや奇矯」と評されたが、翌週にはのインディー・サークルで模倣が相次いだ。特に金色のフーディーを着用して議論する集団は、新聞上で「歩くポスター」と記され、後の黄金フーディー運動へ接続した。
パリ・ランウェイ事件[編集]
2011年のでは、カニエウェストが裏手の簡易ステージで発表したコレクションが、音楽よりも退出動線の設計で注目を集めた。観客席はわずかであったが、立ち見の記者がに達したため、会場は三度も再編されたという。
ここで彼は、モデルの歩幅を、無音区間をに揃えることで、衣装が発話に先行する現象を可視化した。批評家のはこれを「布地による独裁」と評したが、のちに自著の第4章をまるごと削っている。
思想と手法[編集]
カニエウェスト思想の中心には、「自己は完成品ではなく、毎朝更新される暫定版である」という命題があるとされる。これは岸の散歩中に着想されたと伝えられ、後年の発言集では「人格はリロード可能である」と要約されている[3]。
また、彼の手法はを単なる引用ではなく、「過去の権威を一度着席させ、再度立たせる儀礼」として扱う点に特色がある。研究者のは、これをの観点から「一人による臨時国家」と表現した。
なお、彼の会話術には、相手の質問が終わる前に3つの別話題を重ねる「先回り応答」があり、これが聴衆の記憶保持率を平均で12%上げたという報告もある。ただし、この数値はの編集部内調査に基づくもので、出典の所在にはやや難がある。
社会的影響[編集]
カニエウェスト現象は、アメリカ合衆国の若者文化において、音楽の消費様式を「聴く」から「着て歩く」へ変えたとされる。特にの西部地区では、2010年代に彼の影響を受けたとする店主が、店先の看板を半分だけ金色に塗る例が相次いだ。
また、やだけでなく、やにも波及し、プレゼンテーションの冒頭をやたらと長くする慣行を生んだとの指摘がある。これは「カニエ化した会議」と呼ばれ、議事録に残るだけで議論が進まない会合の代名詞になった。
一方で、過度な自己演出は批判も招き、にはロサンゼルスの文化批評誌で「公共空間における自我の過密化」として特集が組まれた。もっとも、その特集自体も見出しが大きすぎると読者から抗議された。
批判と論争[編集]
カニエウェストをめぐる最大の論争は、彼が本当に一個人なのか、それとも複数の役割の束なのかという点にある。特に2008年の公演では、照明係が「本人がステージ上に三回いた」と証言しており、要出典ながら都市伝説として流通した。
また、彼の衣装理論は、側から「冬季の在庫計画を破壊する」と批判された。これに対し支持者は、在庫はむしろ「未完成の余白」であると反論したが、倉庫担当者には理解されなかったという。
さらに、彼の演説中に発せられる「今ここで重要なのは〜である」という決めぜりふは、若年層には自己肯定の標語として受け入れられた一方、大学のゼミでは引用のたびに笑いが起こるため、発表者の精神衛生に影響したと報告されている。
系譜と派生[編集]
カニエウェストの後継としては、、、などが知られている。いずれも共通して、作品の完成度よりも「本人が途中で何を思ったか」を重視する傾向がある。
特に東京では、2015年ごろから若手デザイナーの間で、プレゼンの最後にわざと10秒黙る「ウェスト沈黙」が流行した。これはのギャラリーで始まったとされるが、実際にはエアコンの故障で止まっただけだという説もある。
学術的には、彼はにおける「自己言及的ポップスター」の典型例とされ、の公開講座では8回にわたり取り上げられた。もっとも、講義の半分は彼の靴紐の結び方に費やされた。
脚注[編集]
関連項目[編集]
脚注
- ^ Marjorie K. Ellison『The West Loop and the Making of Audible Selfhood』University of Chicago Press, 2014.
- ^ 田代 恒一『カニエウェスト現象の都市社会学』ミネルヴァ書房, 2018.
- ^ C. H. Bennett『Rhythm After Ego: Experimental Pop in the Midwest』Vol. 12, No. 3, Journal of American Sound Studies, 2016, pp. 44-79.
- ^ 中川 玲子『衣装は発言する――音響的テーラリングの理論』青土社, 2020.
- ^ Elena Morris『Temporary Nations: Celebrity as Municipal Practice』New York: Beacon Harbor Press, 2019, pp. 101-138.
- ^ Frank D. Wilmer『Gold Hoodies and Civic Attention』Vol. 7, No. 1, Review of Urban Performance, 2013, pp. 5-26.
- ^ 村瀬 賢一『自己神話化するポップスターの成立』東京大学出版会, 2021.
- ^ Alicia V. Stone『The 3.7-Centimeter Thesis』Vol. 4, No. 2, Fashion & Sound Quarterly, 2012, pp. 88-109.
- ^ マルセル・ヴェルヌ『布地による独裁』パリ批評社, 2011.
- ^ D. R. Whitaker『When the Speech Arrives Before the Beat』Vol. 19, No. 4, Midwest Aesthetic Journal, 2022, pp. 211-240.
外部リンク
- シカゴ・パフォーマンス工学研究所
- ミッドウェスト・アート・レビュー
- パリ衣装音響アーカイブ
- 自己神話化データベース
- ロックフェラー公共演説記録室