ペルージャの悲劇 (2027年の映画)

主要人物[編集]

レオナルド・サルティは市役所の記録係で、数字に強いが人の顔を覚えない人物として描かれる。演じたエレナ・ロッシは役作りのため、ペルージャ大学の史料保存講座に6週間聴講生として通ったとされる。

アデーレ・モレッティは事件を目撃した未亡人で、証言のたびに年齢が1歳ずつ若返るという奇妙な設定がある。監督は「記憶は保存されるほど変形する」という主題を象徴する役として位置づけた。

ギュンター・ヴァイスはスイス経由で来た通訳であり、イタリア語の訛りが場面ごとに変わる。これは脚本段階では単なるミスとされたが、撮影後に「多国籍な暴力の痕跡」を示す演出として採用された。

その他の人物[編集]

クララ・ベッティーニは写真館の娘で、失われた街並みをガラス乾板に焼きつけようとする。劇中で彼女が撮影した17枚の写真のうち、実際に公開版で確認できるのは12枚だけであり、残り5枚は配信版でのみ復元された。

このほか、ニコラ・アメンドーラ演じる市長代理ルイージ・マッツォーネ、ソフィア・ベルティ演じる修道女シスター・エウジェニア、パオロ・グラツィアーニ演じる憲兵曹長カルロ・ペストリーニが物語を補強する。とくにシスター・エウジェニアは一言も主要筋に関わらないのに、試写会後のアンケートで最も人気を得た人物である。

映像制作[編集]

監督はマルコ・ヴァレンティーニ、脚本はクラウディア・ベネデッティ、原案は未発表戯曲を遺稿整理したアレッサンドロ・フェリの名義となっている。撮影監督のダヴィデ・マルケージは16mmフィルムとデジタル中判を併用し、街の石壁だけが異様に立体的に見える画作りを実現した。

編集はイレーネ・ドゥランテが担当し、同一場面を三回反復させる手法で時間感覚を撹乱した。製作総指揮のルチアーノ・ファルネーゼは、完成尺を当初の183分から147分へ圧縮する際に、どの証言を残すかで撮影現場と6日間対立したという。

製作委員会[編集]

製作はアドリアティカ・ピクチャーズを中心に、RAIシネマ、ウンブリア州文化財振興局、そして書店チェーンのLibreria Arcobalenoが参加した四社体制であった。文化財振興局が出資した理由については、「地方史料の関心喚起に資する」と説明されたが、実際には公開2か月前に県立博物館で実施されたテスト上映が予想外の満席だったことが大きいとされる。

また、共同制作名義に含まれたLibreria Arcobalenoは、劇中に登場する古書店の模型提供を条件に出資した。これにより、エンドロールの最後に20秒ほど書棚だけが映る異例の場面が加えられた。

企画[編集]

企画は2021年、監督がペルージャの市立古文書館で、火災後に残された灰の中から未焼損の名簿を見つけたという逸話をきっかけに始まったとされる。もっとも、後年になって本人は「灰の話は半分脚色である」と述べており、真相は旅行中のメモ帳を紛失したことへの罪悪感から生まれた企画だという指摘もある。

当初はテレビ映画として組まれたが、脚本会議の段階で「街の静けさを長回しで見せる必要がある」と判断され、劇場作品に変更された。制作会社側は、会議資料にあった「沈黙の政治学」という文言を宣伝コピーに転用し、これが結果的に本作の硬質な印象を決定づけた。

美術・CG・撮影[編集]

美術はマッシモ・レンツィが担当し、1920年代の広場を再現するため、モンテ・ルベルトの旧採石場に1/1スケールの石畳を敷き詰めた。CG部門はAurea Frameが担当したが、画面上で使われたデジタル要素は、煙と遠景の電線、そして一度も完成しなかった市電だけである。

色彩設計では、焼失前の赤、証言の青、沈黙の灰色という三層の色温度が採用された。なお、冒頭の広場シーンにはわずか2秒だけフィレンツェの実景が混入していることが公開後に判明し、熱心なファンがフレーム単位で指摘した。

音楽・主題歌・着想の源[編集]

音楽はルカ・サルヴァトーレが担当し、オーボエ、バスドラム、修道院の鐘を加工したサンプル音で構成された。主題歌「Vetro e Cenere」はアニータ・レオーネが歌い、劇場公開時にはエンドロールの途中で1度だけサビが省略される珍しい編集がなされた。

着想の源は20世紀初頭の地方紙保存運動であったが、サルヴァトーレは「最初に聞いたのは市場で売られていた未使用のタイプライターの音である」と語っている。この発言は楽譜の解説文にまで採用され、のちに音楽学者から「作曲動機としては妙に具体的すぎる」と評された。

宣伝・封切り[編集]

宣伝では「街は燃えた。記憶は残った。」というキャッチコピーが用いられ、ローマ、ミラノ、ボローニャの主要劇場前に黒い新聞紙を模した巨大バナーが掲出された。封切りは2027年9月18日で、初週は27館のみの限定公開であったが、週末の座席稼働率が91.4%を記録し、3週目には49館へ拡大された。

また、カンヌの市場部門での先行上映時には、上映後に5分間だけ会場照明が落ちないという事故があり、これが逆に作品の「証言の不確かさ」を強調したとして宣伝担当が歓迎した。

再上映・テレビ放送・海外での公開[編集]

2028年にはウンブリア州内の6都市でリバイバル上映が行われ、うちアッシジ会場では修道院関連の観光客が通常の4倍に増えたとされる。テレビ放送はRAI 3で行われ、平均視聴率は8.7%を記録した^[4]。

映像ソフト化はBlu-rayと4K UHDで実施され、初回盤にのみ付属した「灰の色見本カード」がコレクターの間で高値で取引された。海外ではフランス、日本、アルゼンチンで公開され、字幕版では「沈黙」を意味する台詞が3か所で別の語に置き換えられた。

批評[編集]

批評家からは、記憶の改変を映画形式そのものに埋め込んだ点が高く評価された。一方で、終盤に差し込まれる時計塔の映像が「3回とも微妙に長針の位置が違う」として、時系列の整合性をめぐる議論も起こった。

映画評論家のマルタ・チェッキーニは「史劇としては硬質だが、都市が自分の過去を忘れようとする瞬間を見事に捉えた」と評した。逆にロベルト・デ・アンジェリスは「悲劇というより、会議室の椅子の配置の映画である」と書き、これがネット上で引用され続けている。

受賞・ノミネート[編集]

本作は第80回ヴェネツィア国際映画祭で審査員特別賞を受賞し、さらに音響デザイン賞、衣装デザイン賞にもノミネートされた。地方映画祭ではトリエステ歴史映画賞、アッシジ記憶文化賞、国立映像保存協会賞を受けたとされる。

ただし、脚本賞の授賞式では、受賞者名が呼ばれる前に会場のBGMが誤ってエンディング曲に切り替わり、登壇者が拍手のタイミングを完全に失った。この出来事は、翌年の授賞式マニュアル改訂の契機になったという。

売上記録[編集]

公開から11日で累計興行収入1.9億円を突破し、同時期の同規模ヨーロッパ作品を抜いて年間第3位となった。最終的には2.8億円まで伸び、製作費の回収率は約176%であった。

なお、劇場グッズの中で最も売れたのはポスターではなく「証言整理用の付箋セット」であり、全12色が1か月で完売した。配給会社は当初この商品を教育用途と説明していたが、実際にはファンが台詞順の検証に使用していたことが後に判明した。

作品本編に関するもの[編集]

本編関連商品としては、台本復刻版、絵コンテ集、撮影日誌をまとめた『灰のノート』、ならびに劇中新聞を再現した4号分の付録ブックレットが発売された。とりわけ撮影日誌は、実際の記述と完成版の差異が大きいことから、映画研究の補助資料として大学図書館に収蔵された。

さらに、限定版サウンドトラックには「鐘楼の反響のみを収録した」31秒の無音トラックが付属し、これがオーディオファンの間で妙な人気を得た。

派生作品[編集]

派生作品として、2028年に舞台版『ペルージャの悲劇：記録室の午後』が上演されたほか、地方テレビ向けのスピンオフ短編『アデーレの証言』が制作された。舞台版では新聞紙の代わりに薄い布を用いて火災を表現し、観客が終演後に衣装の匂いを嗅ぎに行列を作ったという。

また、映像学校向け教材『ペルージャの悲劇に学ぶ「証言編集」入門』が制作され、編集ソフトのプリセット名に本作の登場人物名が使われた。これは後に要出典とされるほど真偽不明な逸話として流通している。